En 1988, Peter Lindbergh a photographié sur une plage de Malibu la série White Shirts, des images désormais connues dans le monde entier. Aussi simples qu'influentes, ces photographies nous ont présenté Linda Evangelista, Christy Turlington, Rachel Williams, Karen Alexander, Tatjana Patitz et Estelle Lefébure. Cela a marqué le début d'une ère qui a redéfini la beauté. Lindbergh a continué à transformer le paysage de la photographie de mode au cours des décennies suivantes.

Cette édition rassemble plus de 300 images couvrant quarante ans de la carrière de Lindbergh. Elle retrace les échos cinématographiques et l'approche humaniste du photographe allemand, qui ont donné naissance à des images aussi séduisantes qu'introspectives.

En 1980, Rei Kawakubo a demandé à Lindbergh de réaliser les photographies d'une campagne de Comme des Garçons, l'une de ses premières incursions dans la photographie commerciale. Kawakubo lui a donné carte blanche. Les années suivantes ont vu se succéder les collaborations avec les noms les plus vénérés de la mode, donnant naissance à une relation de respect mutuel ; le respect de Lindbergh pour certains des meilleurs créateurs de notre époque est palpable dans ses portraits. Parmi les photographiés figurent Azzedine Alaïa, Giorgio Armani, Alber Elbaz, John Galliano, Jean Paul Gaultier, Karl Lagerfeld, Thierry Mugler, Yves Saint Laurent, Jil Sander et Yohji Yamamoto.

Considéré par beaucoup comme un pionnier dans son domaine, Lindbergh a évité les standards de beauté de l'industrie pour célébrer l'essence et l'individualité des personnes qu'il photographiait. Il a été une figure clé dans l'émergence de mannequins tels que Kate Moss, Naomi Campbell, Linda Evangelista, Cindy Crawford, Mariacarla Boscono, Lara Stone, Claudia Schiffer, Amber Valletta, Nadja Auermann et Kristen McMenamy.

L'influence de Lindbergh s'est également étendue à Hollywood et au-delà : Cate Blanchett, Charlotte Rampling, Richard Gere, Isabelle Huppert, Nicole Kidman, Madonna, Brad Pitt, Catherine Deneuve et Jeanne Moreau apparaissent dans ses œuvres. De l'image choisie par Anna Wintour pour la couverture de son premier numéro de Vogue à la photo légendaire de Tina Turner à la Tour Eiffel, ce n'est jamais le vêtement, la célébrité ou le glamour qui est au centre de la scène dans une photographie de Lindbergh. Toutes les images transmettent l'humanité des personnes photographiées avec une mélancolie qui est unique et indubitablement Lindbergh.

Dès le début de sa carrière, Lindbergh était reconnu dans le monde de l'art contemporain : ses photographies ont été exposées dans des galeries bien avant d'apparaître dans des magazines. Cette édition présente une introduction mise à jour, adaptation d'une interview réalisée en 2016, qui permet d'entrevoir le regard de Lindbergh, dans lequel le photographe raconte ses premières collaborations, la relation fragile entre l'art commercial et les beaux-arts, et le pouvoir de la narration.