Andy Warhol (1928-1987) est aujourd’hui considéré comme le principal représentant de l’art pop. En tant qu’observateur créatif et critique de la société américaine, il a exploré des thèmes clés tels que le consumérisme, le matérialisme, les médias et la célébrité.
S’inspirant des publicités contemporaines, des bandes dessinées, des produits de consommation et des visages les plus célèbres d’Hollywood, Warhol a proposé une révision radicale du concept d’objet artistique. Il a réussi à conférer à une soupe Campbell et à une bouteille de Coca-Cola la même valeur artistique que n’importe quelle nature morte traditionnelle. Parallèlement, Warhol a reconfiguré le rôle de l’artiste. Avec sa célèbre affirmation « Je veux être une machine », il a systématiquement réduit sa propre présence en tant qu’auteur en travaillant avec des images et des méthodes de production de masse, et avec des dizaines d’assistants dans un atelier qu’il a baptisé la Factory.
Ce livre présente l’œuvre vaste et polyvalente de Warhol, qui a révolutionné la distinction entre « l’Art avec un grand A » et « l’art avec un petit a », et a abordé des idées de vie, de production et de consommation qui restent des questions centrales de l’expérience moderne.
