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Keith Haring Journals: Diarios del artista (English edition)
Keith Haring est synonyme de la scène artistique du downtown new-yorkais des années quatre-vingt. Son œuvre — aux lignes simples et audacieuses et aux figures dynamiques en mouvement — a marqué la conscience mondiale et reste instantanément reconnaissable des décennies après sa mort. Cette édition rassemble quatre-vingt-dix images en noir et blanc d’œuvres classiques et de Polaroids inédits, offrant un regard extraordinaire sur un homme qui, dans sa volonté de devenir artiste, est devenu une icône.
Keith Haring (1958–1990) fut l’une des voix les plus visibles de l’art urbain et de la culture club new-yorkaise. Sur les panneaux noirs qui couvraient les espaces publicitaires vides du métro, où il dessinait à la craie, et dans des fresques comme Crack Is Wack ou Tuttomondo, il créa un vocabulaire graphique direct — bébés rayonnants, chiens aboyant, corps en mouvement — qui transforma l’espace public en un moyen de communication. Cette pratique, souvent réprimée par la police, ne fit qu’accroître sa notoriété. Activiste engagé, il défendit l’éducation artistique, les droits LGTBIQ+ et la lutte contre le VIH/sida, et collabora avec musiciens, danseurs et designers, intégrant art et vie quotidienne à travers la Pop Shop, sa boutique à SoHo (1986) conçue pour démocratiser son iconographie et freiner les contrefaçons.
Édition en version originale (anglais). Un document essentiel pour comprendre son processus créatif et le contexte culturel des années quatre-vingt à travers sa propre voix.