Sichtbare Spitze der Bloomsbury-Gruppe – eine der brillantesten Intellektuellen-Generationen der britischen Kultur – und Romanautorin mit fast mythischer Aura, war Virginia Woolf auch eine Meisterin des Essays. Der Satz, der diesem Buch den Titel gibt, „Eine Frau braucht Geld und ein eigenes Zimmer, um sich der Literatur widmen zu können“, löste zu ihrer Zeit große Kontroversen aus und wurde bis zur Erschöpfung missverstanden. Wo manche Elitismus sahen, wollte Woolf die Figur der emanzipierten Frau durch ihre Schriften und ihre wirtschaftliche Unabhängigkeit als ersten Schritt zur vollen Selbstverwirklichung hervorheben. Woolf wurde so zur Referenzautorin der zweiten Welle des Feminismus und bietet uns eine intensive und bewegende Lektüre, die zu einem zeitgenössischen Klassiker geworden ist.

Virginia Woolf (1882 - 1941) war eine der zentralen Figuren des literarischen Modernismus des 20. Jahrhunderts. Als Tochter des Kritikers und Historikers Leslie Stephen wuchs sie in einem tief intellektuellen Umfeld auf, das ihre Ausbildung von frühester Jugend an prägte. Bald wurde sie zu einer der einflussreichsten Stimmen der sogenannten Bloomsbury-Gruppe, einem entscheidenden Kreis in der kulturellen Erneuerung Großbritanniens, wo sie ihr Interesse für Feminismus, ästhetische Experimente und neue Formen der Darstellung innerer Erfahrungen entwickelte.

In den 1920er Jahren gründete sie zusammen mit Leonard Woolf den Verlag Hogarth Press, über den sie sowohl ihr eigenes Werk als auch das von Schlüsselautoren ihrer Zeit förderte. Romane wie Mrs Dalloway und Zum Leuchtturm veränderten die zeitgenössische Erzählkunst durch ihre Erforschung des Bewusstseins und der subjektiven Zeit. 1941 nahm sie sich nach mehreren depressiven Episoden, verschärft durch den Kontext des Zweiten Weltkriegs im Vereinigten Königreich, das Leben. Ihr Werk bleibt eine unverzichtbare Referenz der modernen Literatur.