{"title":"Uitgeverij TASCHEN","description":"","products":[{"product_id":"annie-leibovitz-edicion-limitada-xxl","title":"Annie Leibovitz - Edición Limitada XXL","description":"\u003cp\u003eDe begeerde SUMO van Annie Leibovitz in een onbeperkte XXL-editie toont meer dan 40 jaar werk van de gerenommeerde fotograaf, van intieme reportages voor het tijdschrift \u003cem\u003eRolling Stone\u003c\/em\u003e in de jaren 70 tot elegante portretten voor \u003cem\u003eVanity Fair\u003c\/em\u003e en \u003cem\u003eVogue\u003c\/em\u003e. Deze editie bevat iconische beelden en foto’s die nooit of zelden eerder zijn gezien.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eToen Benedikt Taschen Annie Leibovitz, de belangrijkste actieve portretfotograaf, vroeg haar beelden te verzamelen in een SUMO-formaat boek, was ze geïntrigeerd door de uitdaging.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHet project duurde meerdere jaren om te ontwikkelen. Uiteindelijk, toen het in 2014 werd gepubliceerd, woog het boek 26 kg.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDeze ongelooflijke collectie is nu beschikbaar in een toegankelijker XXL-formaat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe SUMO van Annie Leibovitz doorloopt de geschiedenis van de popcultuur, van koningin Elizabeth II tot Richard Nixon, Laurie Anderson, Keith Haring en Lady Gaga.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIn de woorden van Leibovitz: “Wat ik aanvankelijk zag als een vrij eenvoudig proces van bedenken welke foto’s er goed uitzagen en goed werkten in groot formaat, werd iets meer. Het boek is heel persoonlijk, maar het verhaal steunt op populaire cultuur. Het is niet chronologisch geordend en geen retrospectief. Het lijkt meer op een achtbaan.”\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFans van Leibovitz en de vele popcultuuronderwerpen die in haar foto’s zijn vastgelegd, hebben nu de kans om diezelfde achtbaan te beleven met deze onbeperkte editie.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302201934168,"sku":"LIB-AN-TA-4","price":125.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/annie-leibovitz-edicion-limitada-xxl-7278352.jpg?v=1757469038"},{"product_id":"tom-of-finland-xxl","title":"Tom of Finland - Edición XXL","description":"\u003cp\u003eGeniet van het volledige talent van Tom of Finland met deze elegante XXL-editie met meer dan 1.000 tekeningen, illustraties en schetsen, waarvan vele nooit eerder gepubliceerd. Essays over de sociale en persoonlijke impact van Tom door Camille Paglia, John Waters, Armistead Maupin, Todd Oldham en anderen, plus een academische analyse van individuele tekeningen door kunsthistoricus Edward Lucie-Smith maken dit omvangrijke werk compleet.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIn 2009 publiceerde TASCHEN de definitieve verzameling van Tom's werk: \u003cem\u003eTom of Finland XXL\u003c\/em\u003e, een prachtige en enorme verzameluitgave met duizend afbeeldingen die 60 jaar van de carrière van de kunstenaar bestrijken. Het werk werd samengesteld uit collecties uit de Verenigde Staten en Europa, in samenwerking met de Tom of Finland Stichting, en bevat veel nooit eerder gepubliceerde tekeningen, illustraties en schetsen. Andere afbeeldingen waren wel getoond, maar zonder context, en in dit volume werden ze gepresenteerd in de door Tom bepaalde volgorde, zodat de volledige artistieke waarde en erotische impact van zijn werk gewaardeerd kunnen worden.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDit elegante XXL-boek bewonderde alle facetten van Tom's talent, van gevoelige portretten tot expliciete seksuele genoegens, via tedere uitingen van liefde en indrukwekkende eerbetonen aan jonge aids-patiënten. Ter afronding bevat het acht speciaal bestelde teksten van onder anderen Camille Paglia, John Waters, Armistead Maupin en Todd Oldham over de persoonlijke en sociale impact van Tom, plus een grondige analyse van elke tekening door kunsthistoricus Edward Lucie-Smith.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eHet enige dat \u003cem\u003eTom of Finland XXL\u003c\/em\u003e ontbrak, was een betaalbaardere prijs, maar dat hebben we nu opgelost. De nieuwe \u003cem\u003eTom of Finland XXL\u003c\/em\u003e is nog steeds groot genoeg om je biceps mee te trainen en bevat alle originele inhoud, maar kost een fractie van de oorspronkelijke prijs. Een genot.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302209831256,"sku":"LIB-TO-TA-9","price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tom-of-finland-xxl-7899387.jpg?v=1757469059"},{"product_id":"andy-warhol-polaroids-libro","title":"Andy Warhol: Polaroids 1958 – 1987","description":"\u003cp\u003eAndy Warhol was een onvermoeibare waarnemer van het leven en zijn interacties. Altijd vergezeld van een Polaroid-camera, creëerde hij vanaf het einde van de jaren 50 tot zijn overlijden in 1987 een uitgebreide collectie instantfoto’s die vrienden, geliefden, mecenas, beroemdheden en onbekenden vastleggen, evenals landschappen, modevoorwerpen en zelfportretten. Dit boek, gemaakt in samenwerking met de Andy Warhol Stichting, presenteert meer dan 150 van deze instantfoto’s.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOnder de opgenomen portretten bevinden zich beroemde figuren zoals Mick Jagger, Alfred Hitchcock, Jack Nicholson, Yves Saint Laurent, Pelé en Debbie Harry, naast scènes uit Warhols persoonlijke omgeving, zijn luxueuze leven en zijn landschappen, evenals stillevens van Cabbage Patch-poppen en zijn iconische Campbell-soepblikken. Deze polaroids, vaak eenvoudig en geïmproviseerd, documenteren Warhols tijd op een vergelijkbare manier als Instagram onze tijd vandaag vastlegt. Een ongeëvenaarde getuigenis van het leven, de wereld en de visie van de meester van de popart en moderniteit.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIn 1981 interviewde de BBC Andy Warhol, waarbij ze zijn visie op fotografie, zijn methoden en de keuze van onderwerpen die zijn werk bepaalden, onderzochten. Van Salvador Dalí tot Muhammad Ali, en van Blondie tot Basquiat, Warhol legde vrienden, geliefden en voorwerpen vast met zijn kenmerkende popblik. Deze video biedt een unieke kijk op zijn creatieve proces en vormt een aanvulling op de definitieve collectie van zijn polaroids verzameld in \u003cem\u003eAndy Warhol. Polaroids 1958-1987\u003c\/em\u003e.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302211469656,"sku":"LIB-AN-TA-25","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/andy-warhol-polaroids-1958-1987-3186027.jpg?v=1757469114"},{"product_id":"the-male-nude","title":"The Male Nude","description":"\u003cp\u003eHoewel het vrouwelijke naakt een overheersend symbool is geweest in de westerse iconografie, heeft het mannelijke naakt een minder belichte en vaak onderschatte ontwikkeling doorgemaakt. \u003cem\u003eThe Male Nude\u003c\/em\u003e biedt een diepgaande herziening van dit genre, dat eeuwenlang op de achtergrond bleef of alleen clandestien toegankelijk was, met beelden die variëren van artistiek tot provocerend.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVan de anonieme en bijna verboden erotiek van de 19e eeuw tot de uitdagende werken van fotografen uit de tweede helft van de 20e eeuw, documenteert en viert deze verzameling het mannelijke naakt in al zijn facetten. De vroegste beelden omvatten de iconische homo-erotische foto’s van baron Wilhelm von Gloeden, die de mannelijke jeugd in Taormina vastlegde met een klassieke gevoeligheid die de esthetiek van zijn tijd herdefinieerde.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHet boek behandelt ook de gouden tijd van publicaties zoals \u003cem\u003ePhysique Pictorial\u003c\/em\u003e, die in de jaren 1950 niet alleen als bodybuildingtijdschriften fungeerden, maar ook uitgroeiden tot visuele symbolen van de opkomende homocultuur, waarmee ze een brug sloegen tussen mannelijke sensualiteit en queer zichtbaarheid.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDoor zijn pagina’s heen bevat \u003cem\u003eThe Male Nude\u003c\/em\u003e meesters van het naakt zoals Herbert List, met zijn poëtische blik; George Platt Lynes, die surrealisme en sensualiteit combineerde; en Robert Mapplethorpe, wiens werk controverse en culturele debatten uitlokte en de discussie over het mannelijk lichaam als kunst- en begeerteobject verbreedde. Ook worden de viriele pin-ups uit undergroundtijdschriften verkend, die de conventionele normen van gender en esthetiek uitdaagden en zo een diverse en complexe visuele verhaallijn creëerden.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302214680920,"sku":"LIB-TH-TA-52","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-male-nude-6953071.jpg?v=1757469203"},{"product_id":"tarot-salvador-dali-libro-y-cartas","title":"Tarot Salvador Dalí: Libro y cartas","description":"\u003ch4\u003eEl Mago, la Muerte y la Luna\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSurrealisme en symboliek in het tarotdeck van Salvador Dalí\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003eDe legende vertelt dat tijdens de voorbereidingen van de James Bond-film Leef en laat sterven, producent Albert Broccoli de meester-surrealist Salvador Dalí opdracht gaf een tarotkaartspel te ontwerpen. Waarschijnlijk geïnspireerd door Gala, die zijn interesse in mystiek aanwakkerde, ging Dalí aan de slag. Het project sprak hem erg aan en hij zette het voort, ook toen de overeenkomst met de producent uiteindelijk niet doorging.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eZijn ontwerpen werden in 1984 uitgebracht in een beperkte kunsteditie die al lang uitverkocht is, waardoor Dalí de eerste gerenommeerde schilder is die een volledig nieuw tarotkaartspel creëerde. Met gebruik van meesterwerken uit de westerse kunstgeschiedenis van de oudheid tot de moderne tijd (inclusief enkele eigen creaties), combineert Dalí zijn kennis van het occulte met zijn onmiskenbare vindingrijkheid. Het resultaat is een surrealistische caleidoscoop van de Europese kunstgeschiedenis.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eTASCHEN brengt de 78 kaarten terug in een nieuwe ode aan het onnavolgbare deck ontworpen door Dalí, vergezeld van een boekje van de gerenommeerde Duitse tarotexpert Johannes Fiebig, met een inleiding over Dalí’s leven en het tot stand komen van het project, een gedetailleerde beschrijving van de samenstelling van elke kaart, de betekenis en praktische tips, stapsgewijze instructies voor het lezen van de kaarten, en een jargonvrije uitleg die tarot toegankelijk maakt voor beginners.\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch5\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h5\u003e\n\u003ch4\u003eOver de auteur\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eJohannes Fiebig is een gerenommeerd schrijver op het gebied van tarot en een vooraanstaand expert in de psychologische interpretatie van symbolen. Hij publiceerde zijn eerste boek in 1984. Sindsdien zijn er meer dan twee miljoen exemplaren van zijn werken verkocht, die in meerdere talen zijn vertaald. Hij richtte in 1989 de uitgeverij Königsfurt op en was tot 2018 algemeen directeur van Königsfurt-Urania en AGM-Urania. Sindsdien is hij zelfstandig schrijver gevestigd in Kiel.\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003eDetails over Dalí Tarot\u003c\/h5\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eDeck van 78 tarotkaarten met boekje in doos, 18,8 x 33 cm, 1,65 kg, 184 pagina’s\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUitgave: Meertalig (Spaans, Italiaans, Portugees)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003eISBN 978-3-8365-7669-7\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302221300056,"sku":"LIB-TA-TA-90","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tarot-salvador-dali-libro-y-cartas-3576410.jpg?v=1757469402"},{"product_id":"the-little-big-penis-book","title":"The Little Big Penis Book","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFascinación Fálica: Een Indrukwekkende Realiteit in het Openbaar\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWe weten het allemaal: grootte doet er niet toe, wat telt is vaardigheid; of anders gezegd: kwaliteit is belangrijker dan kwantiteit. Maar laten we eerlijk zijn: een grote penis maakt indruk en, in tegenstelling tot andere fysieke kenmerken (zoals brede schouders, slank zijn, gespierd, enz.), raakt een grote penis nooit uit de mode. Als we bedenken dat slechts 2% van de mannelijke wereldbevolking het record van 20 cm bezit, is het duidelijk dat een accessoire van die omvang altijd ontregelend, zo niet verrassend zal zijn.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVoor wie van deze fascinatie wil genieten in een toegankelijker formaat, is er \u003cem\u003eThe Little Big Penis Book\u003c\/em\u003e. Deze compacte versie van de klassieker \u003cem\u003eThe Big Penis Book\u003c\/em\u003e biedt een even indrukwekkende ervaring in een kleiner formaat, ideaal voor wie deze visuele collectie mee wil nemen op reis of discreet wil opnemen in zijn persoonlijke bibliotheek.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMet meer dan 150 uitzonderlijk goed bedeelde modellen, bestrijken de foto’s de periode van de jaren 1940 tot 1990, inclusief werk van iconische fotografen zoals Bob Mizer (AMG), David Hurles (Old Reliable), Rip Colt (Colt Studio), Craig Calvin Anderson (Sierra Domino), Hal Roth (Filmco), Jim Jaeger (Third World Studios) en Falcon Studios, onder anderen. De geselecteerde portretten komen niet alleen uit de originele editie van 384 pagina’s, maar ook uit latere kalenders, wat zorgt voor 30% nieuwe inhoud in deze editie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDian Hanson, die tussen 1976 en 2001 diverse mannenbladen produceerde zoals \u003cem\u003eJuggs\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eOutlaw Biker\u003c\/em\u003e en \u003cem\u003eLeg Show\u003c\/em\u003e, voordat ze redacteur werd van de Sexy Books-collectie van TASCHEN, heeft deze versie met bijzondere aandacht voor formaat en visuele ervaring samengesteld. Tot haar opvallende titels behoren ook de serie gewijd aan lichaamsdelen, \u003cem\u003eThe Art of Pin-up\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eMasterpieces of Fantasy Art\u003c\/em\u003e en werken van Ren Hang.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDoor de teksten te beperken, is er meer ruimte gecreëerd voor kleuren- en zwart-witfoto’s, wat een directere en intensere verkenning van deze iconische beelden mogelijk maakt. Met een verzorgde presentatie en een vernieuwde aanpak is deze editie perfect voor wie de kunst van lichaamsgerichte fotografie wil waarderen. \u003cem\u003eThe Little Big Penis Book\u003c\/em\u003e viert niet alleen grootsheid in klein formaat, maar bevestigt ook de kracht van fotografie om het buitengewone vast te leggen en te herinterpreteren.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302221857112,"sku":"LIB-TH-TA-95","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-little-big-penis-book-4773816.jpg?v=1757469445"},{"product_id":"david-bowie-the-man-who-fell-to-earth","title":"DAVID BOWIE. The Man Who Fell to Earth","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDAVID BOWIE. THE MAN WHO FELL TO EARTH. 40STE EDITIE.\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDompel jezelf onder in het universum van \u003cem\u003eThe Man Who Fell to Earth\u003c\/em\u003e (1976), de iconische film van Nicolas Roeg die een keerpunt betekende in de sciencefictioncinema. Met de glamrocklegende David Bowie in zijn eerste hoofdrol, betoverde dit meesterwerk het publiek met zijn gedurfde en visueel innovatieve vertelstijl, en werd het een klassieker binnen het genre.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eGebaseerd op de gelijknamige roman van Walter Tevis, vertelt \u003cem\u003eThe Man Who Fell to Earth\u003c\/em\u003e het verhaal van Newton, een buitenaards wezen dat naar de aarde komt op zoek naar water om zijn planeet te redden. Via zijn opkomst als ondernemer, zijn relatie met Mary-Lou en zijn tragische ondergang in alcoholisme, behandelt de film thema’s als vervreemding, kwetsbaarheid en de prijs van macht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDeze speciale TASCHEN-editie viert 40 jaar van deze visionaire film met:\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eEen buitengewone selectie filmstills en foto’s gemaakt door David James, die de dubbelzinnige en charismatische essentie van Bowie vastleggen.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEen inleidend essay dat de context, culturele impact en het filmen van dit meesterwerk analyseert.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEen exclusief interview met David James, waarin hij zijn ervaringen en anekdotes van de filmset deelt.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003eMet een onvergetelijke cast waaronder Candy Clark, Rip Torn en Buck Henry, en de sterrencast van David Bowie, blijft deze film een referentiepunt in de sciencefictioncinema en een poëtische verkenning van de menselijke conditie.\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003eOver de uitgever\u003c\/h5\u003e\n\u003cp\u003ePaul Duncan is een filmhistoricus wiens titels voor TASCHEN onder meer \u003cem\u003eThe Star Wars Archives\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eThe James Bond Archives\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eThe Charlie Chaplin Archives\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eThe Godfather Family Album\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eTaxi Driver\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eFilm Noir\u003c\/em\u003e en \u003cem\u003eHorror Cinema\u003c\/em\u003e omvatten, naast boeken over filmregisseurs, filmgenres en filmsterren.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302222184792,"sku":"LIB-DA-TA-98","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/david-bowie-the-man-who-fell-to-earth-7290049.jpg?v=1757469474"},{"product_id":"pop-art-edicion-en-espanol","title":"POP ART (Edición en Español)","description":"\u003cp\u003ePopart brak in de jaren 1960 krachtig door en schudde de fundamenten van wat we tot dan toe als “kunst” en “cultuur” beschouwden. Die creatieve revolutie stelde niet alleen de gevestigde smaak ter discussie, maar ook de consumptiemaatschappij, de cultus rond beroemdheden en zelfs de rol van de kunstenaar zelf, door elementen te integreren die eerder als vulgair, banaal of massaal werden gezien.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eGeïnspireerd door reclame, strips, Hollywoodsterren en zelfs supermarktverpakkingen (ja, de iconische Campbell’s soepblikken van Warhol), beperkte popart zich niet tot het verheerlijken van deze populaire en kitscherige beelden, maar nam ook massaproductieprocessen en mechanische technieken zoals zeefdruk over. Daarmee vervaagde het de mythe van de unieke kunstenaar en stelde het de waarde van het “originele” kunstwerk ter discussie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDit boek brengt de grote namen van de beweging samen, zoals Andy Warhol, Allen Jones, Ed Ruscha, Robert Indiana, Jasper Johns, Robert Rauschenberg en Roy Lichtenstein; om je de diversiteit, energie en invloed te laten zien van een van de meest bepalende stromingen in de moderne kunst. Een onmisbare reis die je met andere ogen zal laten kijken naar hoe het ordinair, banaal en commercieel de kunstwereld binnenkwam en die voorgoed veranderde.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eOver de auteur\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eKlaus Honnef is erehoogleraar fotografietheorie aan de Kunstacademie van Kassel. Hij was een van de organisatoren van documenta 5 en documenta 6 in Kassel en was curator van meer dan 500 tentoonstellingen in Duitsland en daarbuiten. Hij heeft talrijke boeken geschreven, waaronder Contemporary Art, Andy Warhol en Pop Art bij TASCHEN.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302223397208,"sku":"LIB-PO-TA-108","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/pop-art-edicion-en-espanol-4275155.jpg?v=1757469560"},{"product_id":"tom-of-finland-the-complete-kake-comics","title":"TOM OF FINLAND. The Complete Kake Comics","description":"\u003cp\u003eIn 1965 begon Tom of Finland te experimenteren met het idee om een vast personage te creëren voor zijn stripverhalen, de ultieme \"Tom-man\". Hij probeerde het met een blonde genaamd Vicky — een veelvoorkomende mannelijke naam in Finland — en daarna kwam Jack, geïnspireerd door Tarzan. Later, in 1968, richtte Tom zich op Kake, een donkerharige man met snor en leren kleding die vaak een strak wit T-shirt droeg met de tekst \"Fucker\". Kake deed zijn naam eer aan en werd een soort hypermannelijke post-Stonewall macho die de wereld rondreisde op zijn motor om de zaden van bevrijde homoseksuele seks te verspreiden, net zo bevredigend als extatisch expliciet. Tom leefde veel van zijn meest persoonlijke fantasieën uit via Kake, en de internationale fans van Kake maakten hem tot het model van wat bekend zou worden als de ultieme gay look van de jaren 1970.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eTussen 1968 en 1986 publiceerde Tom 26 afleveringen van de avonturen van Kake, meestal in de vorm van boekjes van 20 pagina’s. Nu zijn de 26 verhalen gebundeld in een boek, Tom of Finland - The Complete Kake Comics. De lezer kan met Kake terugdenken aan de dagen dat mannen mannen waren, seks zorgeloos werd beleefd en iedereen een grote, volle snor droeg.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch4\u003eOver de kunstenaar\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTouko Laaksonen\u003c\/strong\u003e, de jongen die Tom of Finland zou worden (1920-1991), begon op vijfjarige leeftijd met het tekenen van cartoons. Zijn favoriete onderwerpen waren de stoere, mannelijke mannen uit zijn geboorteland Finland, omdat Touko al op jonge leeftijd wist dat mannen hem meer interesseerden dan vrouwen. Zijn talent werd verfijnd door kunst te studeren in Helsinki. Hij had succes in de Finse reclame-industrie, maar bleef in het geheim steeds erotischer wordende tekeningen maken van hypermannelijke mannen. In 1957 stuurde hij enkele naar het Amerikaanse tijdschrift \u003cem\u003ePhysique Pictorial\u003c\/em\u003e en zo werd de legende “Tom of Finland” geboren. Eind jaren 1960 waren Tom’s “vuile tekeningen” de standaard geworden in de gay kunst en werden Tom’s mannen modellen van een nieuwe homoseksuele mannelijkheid. Tom’s kunst speelt nog steeds een belangrijke rol in het bevorderen van zelfvertrouwen, een positief zelfbeeld en een open mentaliteit binnen de gay gemeenschap.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eOver de uitgever en auteur\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDian Hanson\u003c\/strong\u003e produceerde diverse mannenbladen tussen 1976 en 2001, zoals \u003cem\u003eJuggs, Outlaw Biker\u003c\/em\u003e en \u003cem\u003eLeg Show\u003c\/em\u003e, voordat ze redacteur werd van de Sexy Books-collectie van TASCHEN. Tot haar titels behoren de serie gewijd aan lichaamsdelen, \u003cem\u003eThe Art of Pin-up, Masterpieces of Fantasy Art\u003c\/em\u003e en \u003cem\u003eRen Hang.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302225199448,"sku":"LIB-TO-TA-126","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tom-of-finland-the-complete-kake-comics-1976716.jpg?v=1757469662"},{"product_id":"the-little-big-book-of-pussy-taschen","title":"The Little Big Book of Pussy","description":"\u003cp\u003eVanaf het moment dat The Big Penis Book werd gepubliceerd, begonnen lezers de dagen af te tellen tot The Big Book of Pussy zou verschijnen. Nou ja, misschien niet precies dezelfde lezers, maar het zaadje was geplant en de brieven en telefoontjes begonnen binnen te komen. Toen het langverwachte boek eenmaal uit was, waren sommige lezers overweldigd, niet alleen door de variëteit en overvloed, maar ook door de afmetingen van het boek. In de woorden van een criticus: “je moet Amazon wel complimenteren met hun stevige verpakkingen. Wie wil dat zijn postbode weet dat hij een boek over schaamstreken heeft gekocht dat twee ton weegt?”\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSommigen vinden dat overdaad niet goed is; voor die mensen hebben we een verkorte versie van The Big Book of Pussy gemaakt met het beste wat het boek te bieden heeft, een lichtgewicht volume dat dit expliciete en uitdagende materiaal in een ander perspectief plaatst. Nu is het makkelijker om de evolutie van genitale blootstelling aan de camera te volgen, door 100 jaar aan foto’s met één gemeenschappelijk element: het exhibitionistische genot waarmee de modellen hun vrouwelijke netheid tonen. En met meer dan 150 foto’s (waarvan 36 nieuw in deze editie) van dat schattige en ontwijkende wezentje, zonder omslachtige teksten die het ritme onderbreken, en alles in een formaat dat de rug van de postbode zeker niet zal belasten, is het heel goed mogelijk dat we het perfecte zelfcadeau voor dit jaar hebben gemaakt.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch4\u003eOver de uitgever\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eDian Hanson produceerde diverse mannenbladen tussen 1976 en 2001, zoals \u003cem\u003eJuggs, Outlaw Biker\u003c\/em\u003e en \u003cem\u003eLeg Show\u003c\/em\u003e, voordat ze redacteur werd van de Sexy Books-collectie van TASCHEN. Tot haar titels behoren de serie gewijd aan lichaamsdelen, \u003cem\u003eThe Art of Pin-up, Masterpieces of Fantasy Art\u003c\/em\u003e en \u003cem\u003eRen Hang.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302228705624,"sku":"LIB-TH-TA-158","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-little-big-book-of-pussy-4718767.jpg?v=1757469888"},{"product_id":"the-adidas-archive-the-footwear-collection-40th-ed","title":"The adidas Archive. The Footwear Collection. 40th Ed.","description":"\u003cp\u003e\n  Het verhaal van adidas is gemaakt van innovatie, epische momenten en de zorg voor de sportschoenen die sterren als Messi, Run-DMC en Madonna dragen. Dit boek, een ware mekka voor sneakerfans, presenteert het verhaal van adidas aan de hand van bijna 200 paar schoenen, van unieke originelen en vintage modellen tot designstukken.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch4\u003eDe visuele geschiedenis van adidas\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\n  Het begon allemaal in de wasruimte van zijn moeder, in het rustige Duitse stadje Herzogenaurach, meer dan 100 jaar geleden. Daar maakten Adolf Dassler, die iedereen “Adi” noemde, en zijn broer Rudolf hun eerste paar sportschoenen. Na honderden innovatieve ontwerpen, iconische momenten en talloze samenwerkingen met grote namen,\n  \u003cstrong\u003epresenteert dit boek een visueel verhaal van adidas sneakers aan de hand van bijna 200 modellen\u003c\/strong\u003e.\n\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\n  Om de pasvorm van zijn producten beter af te stemmen op de specifieke behoeften van atleten, vroeg Dassler hen om hun versleten schoenen terug te geven wanneer ze die niet meer nodig hadden, schoenen die hij verzamelde op zijn zolder (tot op de dag van vandaag geven veel atleten hun schoenen terug aan adidas, vaak als dank na het winnen van een titel of het verbreken van een wereldrecord).\n  \u003cstrong\u003eDeze collectie vormt nu het Historisch Archief van adidas, een van de grootste archieven\u003c\/strong\u003e van alle sportartikelfabrikanten ter wereld,\n  \u003cstrong\u003evisueel gedocumenteerd over jaren met grote zorg door de fotografen Christian Habermeier en Sebastian Jäger\u003c\/strong\u003e.\n\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\n  Dankzij het gebruik van zeer geavanceerde reproductietechnieken onthullen de beelden subtiele details zoals vlekken, scheuren, stukjes reparatietape, grasvlekken of vervaagde handtekeningen.\n  \u003cstrong\u003eAlles is vastgelegd met een extreem hoge resolutie en zonder retouchering\u003c\/strong\u003e om de persoonlijke verhalen van degenen die elk paar droegen te laten zien.\n  We kunnen de schoenen zien van het voetbalteam van de Bondsrepubliek Duitsland bij hun “miraculeuze” overwinning op het WK van 1954 of die van Kathrine Switzer toen ze in 1967 de Boston Marathon liep, voordat vrouwen officieel mochten deelnemen;\n  \u003cstrong\u003egepersonaliseerde modellen voor grote sterren, van Madonna tot Lionel Messi; samenwerkingen met artiesten als Pharrell Williams, Raf Simons, Stella McCartney en Yohji Yamamoto\u003c\/strong\u003e;\n  evenals de baanbrekende technieken en materialen van het merk.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch4\u003eOver de fotografen en auteurs\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\n  \u003cstrong\u003eChristian Habermeier\u003c\/strong\u003e werkt sinds 1989 als fotograaf en ontwerper. Hij studeerde Communicatieontwerp en was van 2000 tot 2006 docent Fotografie en Digitale Illustratie. Hij heeft projecten uitgevoerd in Cuba, Kenia, Nepal, India, Zwitserland en Hongkong, onder andere. In 2000 richtte hij studio waldeck photographers op, waarmee hij zijn doel realiseerde om een CO₂-neutrale studio te creëren.\n\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\n  \u003cstrong\u003eSebastian Jäger\u003c\/strong\u003e studeerde ontwerp aan de Georg-Simon-Ohm Hogeschool voor Toegepaste Wetenschappen in Neurenberg, waar hij in 2005 Christian Habermeier ontmoette, zijn toekomstige partner. Hun studio, waldeck photographers, bedient klanten uit de industrie en de culturele sector. Sinds 2011 richten zij zich op de visualisatie van de historische archieven van adidas.\n\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302228935000,"sku":"LIB-TH-TA-161","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-adidas-archive-the-footwear-collection-40th-ed-3155176.jpg?v=1757469920"},{"product_id":"david-lachapelle-lost-found-libro","title":"David LaChapelle – Lost + Found","description":"\u003ch4\u003eEen verlicht manuscript uit de tijd waarin wij leven\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eTASCHEN presenteert \u003cem\u003eLost + Found\u003c\/em\u003e en \u003cem\u003eGood News\u003c\/em\u003e, de nieuwste en definitieve publicaties van de kunstenaar David LaChapelle. De boeken zijn het vierde en vijfde deel van de vijfdelige anthologie over LaChapelle, die begon met \u003cem\u003eLaChapelle Land\u003c\/em\u003e (1996) en werd voortgezet met \u003cem\u003eHotel LaChapelle\u003c\/em\u003e (1999) en \u003cem\u003eHeaven to Hell\u003c\/em\u003e (2006).\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLost + Found\u003c\/em\u003e is een visueel verslag van de tijd waarin wij leven en de problemen die we ondervinden, uitgedrukt door de \u003cstrong\u003eunieke en onmiskenbare blik\u003c\/strong\u003e van David LaChapelle. Met \u003cstrong\u003eeen monumentale selectie van nooit eerder gepubliceerde foto’s\u003c\/strong\u003e in boekvorm, biedt het een overzicht van de meest indrukwekkende beelden van LaChapelle, een visionaire kunstenaar die tegelijkertijd getuige is van het huidige historische moment.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDit vierde deel onthult ook \u003cstrong\u003eeen decennium aan ongepubliceerd werk\u003c\/strong\u003e van LaChapelle, een periode van creatieve wedergeboorte die het sublieme en het paradijselijke onderzoekt en de kijkers leidt naar het tweede deel: \u003cem\u003eGood News\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eLost + Found presenteert: \u003c\/strong\u003ePamela Anderson, Julian Assange, Isabella Blow, David Bowie, Naomi Campbell, Hillary Clinton, Frances Bean Cobain, Miley Cyrus, Lana Del Rey, Lady Gaga, Sharon Gault, Daphne Guinness, Whitney Houston, Kris Jenner, Kendall Jenner, Bruce Jenner, Kylie Jenner, Dwayne Johnson, Khloe Kardashian, Kim Kardashian, Eartha Kitt, David LaChapelle, Amanda Lepore, Nicki Minaj, Katy Perry, Sergei Polunin, Keith Richards, Rihanna, Chris Rock, Amber Rose, Britney Spears, Uma Thurman, Andy Warhol, Kanye West, Pharrell Williams, Amy Winehouse, en nog veel meer...\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eLost + Found\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003cstrong\u003e en \u003cem\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.plasticbooks.com\/products\/david-lachapelle-good-news-libro\"\u003eGood News\u003c\/a\u003e \u003c\/em\u003eworden afzonderlijk verkocht.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003eOver de kunstenaar\u003c\/h5\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eZonder de middelbare school af te maken, kreeg David \u003cstrong\u003eLaChapelle\u003c\/strong\u003e zijn eerste professionele baan aangeboden door Andy Warhol voor het tijdschrift Interview. Zijn foto’s zijn tentoongesteld in talrijke galeries en musea, waaronder de Tony Shafrazi Gallery en Deitch Projects in New York, en het Barbican Museum in Londen. Zijn onconventionele beelden van beroemdheden en de hedendaagse popcultuur verschenen op de covers en in de binnenpagina’s van tijdschriften zoals Vogue Italia, Vogue Frankrijk, Vanity Fair, i-D en Rolling Stone. In recente jaren heeft LaChapelle zijn werk uitgebreid met muziekvideo’s, live theaterproducties en documentairefilms.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302230540632,"sku":"LIB-DA-TA-169","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/david-lachapelle-lost-found-1854034.jpg?v=1761842775"},{"product_id":"david-lachapelle-good-news-libro","title":"David LaChapelle – Good News","description":"\u003ch4\u003eEen verlicht manuscript uit de tijd waarin wij leven\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eTASCHEN presenteert \u003cem\u003eLost + Found\u003c\/em\u003e en \u003cem\u003eGood News\u003c\/em\u003e, de nieuwste en definitieve publicaties van kunstenaar David LaChapelle. De boeken zijn het vierde en vijfde deel van de vijfdelige anthologie over LaChapelle, die begon met \u003cem\u003eLaChapelle Land\u003c\/em\u003e (1996) en werd voortgezet met \u003cem\u003eHotel LaChapelle\u003c\/em\u003e (1999) en \u003cem\u003eHeaven to Hell\u003c\/em\u003e (2006).\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGood News is gewijd aan de creatieve wedergeboorte van David LaChapelle, met werken waarin hij zich overgeeft aan de contemplatie van sterfelijkheid en verder gaat dan de materiële wereld op zoek naar het paradijs. Het boek, dat een monumentale selectie beelden biedt, is een sublieme en fascinerende verzameling werken die proberen vast te leggen wat niet gefotografeerd kan worden. Het vormt het laatste hoofdstuk van het verhaal over LaChapelles professionele loopbaan in een collectie boeken die een generatie kijkers wereldwijd heeft geboeid.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eGood News bevat: \u003c\/strong\u003ePamela Anderson, Lana Del Rey, Sharon Gault, Janet Jackson, Michael Jackson, Paris Jackson, David LaChapelle, Amanda Lepore, Miriam Makeba, Sergei Polunin, Tupac Shakur, Elizabeth Taylor en vele anderen\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.plasticbooks.com\/products\/david-lachapelle-lost-found-libro\"\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eLost + Found\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/a\u003e\u003cstrong\u003e en \u003cem\u003eGood News\u003c\/em\u003e worden afzonderlijk verkocht.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003eOver de kunstenaar\u003c\/h5\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eZonder de middelbare school af te maken, kreeg David \u003cstrong\u003eLaChapelle\u003c\/strong\u003e zijn eerste professionele baan aangeboden door Andy Warhol voor het tijdschrift Interview. Zijn foto’s zijn tentoongesteld in talrijke galerieën en musea, waaronder de Tony Shafrazi-galerij en Deitch Projects in New York, en het Barbican Museum in Londen. Zijn onconventionele beelden van beroemdheden en de hedendaagse popcultuur verschenen op de covers en in de binnenpagina’s van tijdschriften als Vogue Italia, Vogue Frankrijk, Vanity Fair, i-D en Rolling Stone. In recente jaren heeft LaChapelle zijn werk uitgebreid met muziekvideo’s, live theaterproducties en documentairefilms.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302230671704,"sku":"LIB-DA-TA-171","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/david-lachapelle-good-news-3250620.jpg?v=1761842774"},{"product_id":"tina-turner-by-peter-lindbergh","title":"Tina Turner by Peter Lindbergh","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSimply the Best. Tina Turner door Peter Lindbergh\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eUitgeverij TASCHEN | Fotografie, muziek en portret van een legende\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDit boek presenteert een zorgvuldig samengestelde verzameling portretten van Tina Turner, gemaakt door fotograaf Peter Lindbergh gedurende meerdere decennia. Via intieme, spontane en diep expressieve beelden documenteert Lindbergh zowel de podiumkracht van Turner als haar meer persoonlijke en reflectieve kant. Van internationale podia tot alledaagse landschappen, de foto’s onthullen de artieste in haar volle authenticiteit.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHet boek bevat een voorwoord van Erwin Bach — echtgenoot van Turner en muziekproducent — dat een intieme dimensie aan het project toevoegt. Elke foto getuigt van de creatieve verbondenheid tussen beide artiesten en het respect dat ze deelden.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUitgegeven door TASCHEN, verzamelt deze editie scènes vastgelegd in Parijs, op stranden, in studio’s en tijdens concerten, en schetst zo een visueel verhaal van een sleutelfiguur in de muziekcultuur van de 20e eeuw.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eOver de fotograaf\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003ePeter Lindbergh was een van de grote namen in de hedendaagse fotografie, bekend om zijn cinematografische stijl en zijn vermogen om de menselijkheid van zijn onderwerpen vast te leggen. Hij werkte voor toonaangevende publicaties wereldwijd en exposeerde in instellingen zoals het Pushkin Museum (Moskou), het UCCA Center for Contemporary Art (Peking) en de Gagosian Gallery (Londen).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eOver de auteur van het voorwoord\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eErwin Bach is een Duitse muziekmanager en was sinds de jaren 80 de partner van Tina Turner, met wie hij in 2013 trouwde. Tijdens zijn carrière werkte hij samen met artiesten als Queen, Pink Floyd, Lenny Kravitz, Paul McCartney en David Bowie.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302232867160,"sku":"LIB-TI-TA-191","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tina-turner-by-peter-lindbergh-3786612.jpg?v=1761842773"},{"product_id":"tom-of-finland-the-complete-kake-comics-45th-ed","title":"Tom of Finland. The Complete Kake Comics. 45th Ed.","description":"\u003ch3\u003eHerinneringen aan de tijd waarin mannen mannen waren en seks zorgeloos.\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  In 1965 begon Tom of Finland te experimenteren met het idee om een vast personage te creëren voor zijn stripverhalen, de\n  ultieme \"Tom-man\". Hij probeerde het met een blonde genaamd Vicky — een veelvoorkomende mannelijke naam in Finland — en daarna\n  kwam Jack, geïnspireerd door Tarzan. Later, in 1968, richtte Tom zich op Kake, een donkerharige met snor en leren kleding die\n  vaak een strak wit T-shirt droeg met de tekst \"Fucker\". Kake eerde die slogan en werd een soort hypermannelijke post-Stonewall\n  macho die de wereld rondreisde op zijn motor om de zaden van bevrijde homoseksuele seks te verspreiden, net zo bevredigend als extatisch expliciet. Tom leefde veel van zijn meest persoonlijke fantasieën\n  via Kake, en internationale fans maakten van hem het model voor wat bekend zou worden als\n  de ultieme gay look van de jaren 1970.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Tussen 1968 en 1986 publiceerde Tom 26 afleveringen van de avonturen van Kake, meestal in de vorm van boekjes van 20 pagina’s.\n  Nu zijn de 26 verhalen verzameld in een boek, \u003cem\u003eTom of Finland - The Complete Kake Comics\u003c\/em\u003e. De lezer kan met Kake terugdenken aan de dagen\n  dat mannen mannen waren, seks zorgeloos werd beleefd en iedereen een grote, volle snor droeg.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003eOver de kunstenaar\u003c\/h5\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Touko Laaksonen, de jongen die Tom of Finland zou worden (1920-1991), begon op vijfjarige leeftijd met het tekenen van cartoons.\n  Zijn favoriete onderwerpen waren de stoere, mannelijke mannen uit zijn geboorteland Finland, omdat hij al op jonge leeftijd wist dat\n  mannen hem meer interesseerden dan vrouwen. Hij perfectioneerde zijn talent door kunst te studeren in Helsinki. Hij had succes in de\n  Finse reclame-industrie, maar bleef in het geheim steeds erotischer wordende tekeningen maken van hypermannelijke mannen.\n  In 1957 stuurde hij enkele naar het Amerikaanse tijdschrift \u003cem\u003ePhysique Pictorial\u003c\/em\u003e en zo werd de legende\n  “Tom of Finland” geboren. Eind jaren zestig waren zijn “vuile tekeningen” de standaard geworden in de gay kunst en werden de mannen van Tom modellen voor een nieuwe homoseksuele mannelijkheid. Zijn werk speelt nog steeds een sleutelrol in\n  het bevorderen van zelfvertrouwen, een positief zelfbeeld en een open mentaliteit binnen de gay gemeenschap.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003eOver de uitgever en auteur\u003c\/h5\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Dian Hanson produceerde diverse mannenbladen tussen 1976 en 2001, zoals \u003cem\u003eJuggs\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eOutlaw Biker\u003c\/em\u003e en\n  \u003cem\u003eLeg Show\u003c\/em\u003e, voordat ze redacteur werd van de Sexy Books-collectie van TASCHEN. Tot haar titels behoren\n  de serie over lichaamsdelen, \u003cem\u003eThe Art of Pin-up\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eMasterpieces of Fantasy Art\u003c\/em\u003e en\n  \u003cem\u003eRen Hang\u003c\/em\u003e.\n\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302233882968,"sku":"LIB-TO-TA-201","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tom-of-finland-the-complete-kake-comics-45th-ed-2920452.png?v=1761842774"},{"product_id":"bettina-rheims-40th-ed-taschen","title":"Bettina Rheims. 40th Ed.","description":"\u003ch3\u003eBettina is terug: 35 jaar gedurfde en uitdagende fotografie\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSinds eind jaren 70 heeft Bettina Rheims de hedendaagse fotografie bepaald met haar provocerende en compromisloze visie. Deze retrospectieve verzamelt meer dan 300 beelden uit haar 35-jarige carrière, zorgvuldig geselecteerd door de kunstenaar zelf, en beslaat haar eerste series van strippers in Pigalle (1980), via Chambre close, Héroïnes en Rose, c’est Paris, tot recente projecten zoals Gender Studies (2011).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHet boek biedt een reis die de traditionele iconografie uitdaagt en de grens tussen schoonheid en imperfectie verkent. Met haar unieke blik op vrouwelijkheid portretteert Bettina zowel anonieme vrouwen als grote beroemdheden, waaronder Kate Moss, Madonna, Monica Bellucci, Claudia Schiffer en Naomi Campbell, waarbij ze hun kracht, kwetsbaarheid en sensualiteit buiten de klassieke kaders van erotiek benadrukt.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eOver de auteur\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eBettina Rheims\u003c\/strong\u003e, internationaal gerenommeerd Franse fotografe, is auteur van series als Female Trouble, Modern Lovers, Chambre Close, I.N.R.I., Shanghai, More Trouble, Héroïnes, The Book of Olga, Rose, c’est Paris en Gender Studies. Haar werk is tentoongesteld in musea en galerieën over de hele wereld.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eOver de uitgever\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePatrick Remy\u003c\/strong\u003e, auteur en curator, heeft de series Fashion Images de Mode en Strip\/Paradise\/Desire\/Sensation (Steidl) gepubliceerd, naast monografieën over grote fotografen en modetentoonstellingen in Miami, Tokio en Melbourne.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302233948504,"sku":"LIB-BE-TA-202","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/bettina-rheims-40th-ed-9348008.jpg?v=1761842776"},{"product_id":"gio-ponti-libro-taschen-arte-diseno","title":"Gio Ponti – Monografía XXL","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eHet bestuderen van het omvangrijke werk van \u003cstrong\u003eGio Ponti\u003c\/strong\u003e is het waarderen van de heldere en verbindende visie achter een \u003cstrong\u003ecomplex creatief universum\u003c\/strong\u003e. Synthese van de kunsten, zijn creaties combineren Italiaanse grootsheid met een weloverwogen lichtheid om een iconische stijl te vormen die intuïtief tot stand kwam. Zijn unieke vermogen om perfect te werken met verschillende schalen stelde hem in staat met dezelfde overtuiging en gevoel voor schoonheid het ontwerp van een lepeltje of van een hele stad aan te pakken. Hij was architect en ontwerper, evenals uitgever, dichter en mens. Een schat op zich, zijn werk is ook \u003cstrong\u003eeen mijlpaal van de Italiaanse renaissance van halverwege de eeuw\u003c\/strong\u003e en van de modernistische waarden die hij in de praktijk wilde brengen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDit nieuwe boek over het werk van Ponti is \u003cstrong\u003ede meest complete monografie die tot nu toe is gepubliceerd\u003c\/strong\u003e, ongeëvenaard in schaal en reikwijdte. Het analyseert de ontwikkeling van zijn werk over 6 decennia, met \u003cstrong\u003e136 gecatalogiseerde projecten\u003c\/strong\u003e die in hoge resolutie zijn weergegeven, en presenteert elk object in de context waarin Ponti het creëerde. Als vensters naar zijn ongrijpbare leven creëren de \u003cstrong\u003eongepubliceerde materialen\u003c\/strong\u003e en \u003cstrong\u003eprivébeelden\u003c\/strong\u003e die zijn opgenomen nieuwe dialogen tussen zijn beroemde meesterwerken en zijn minder bekende prestaties. In nauwe samenwerking met het Gio Ponti-archief is een uitgebreide biografische essay van Stefano Casciani opgenomen, evenals een reeks teksten die een intieme kijk bieden op zijn gehele oeuvre. Dit boek belichaamt de essentie van Ponti’s moderniteitsfilosofie en presenteert architectuur als een scenisch object, een “zelfverlicht” decor voor zijn humanistische levenskunst en grenzeloze creativiteit\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\n\u003c\/h3\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55469884244312,"sku":"LIB-GI-TA-232","price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/gio-ponti-monografia-xxl-7558898.jpg?v=1757015006"},{"product_id":"all-american-ads-of-the-90s","title":"All-American Ads of the 90s","description":"\u003cp\u003e\n  Een onmisbare reis door de reclame van de jaren negentig: een visuele verzameling die de campagnes, advertenties\n  en marketingstrategieën samenbrengt die een hele generatie hebben gedefinieerd.\n  \u003cstrong\u003eAll-American Ads of the '90s\u003c\/strong\u003e bekijkt met ironie en nostalgie hoe merken erin slaagden te verkopen, van draagbare consoles zoals de \u003cstrong\u003eGame Boy\u003c\/strong\u003e tot platen van bands als \u003cstrong\u003eBoyz II Men\u003c\/strong\u003e, en van luxe parfums tot futuristische auto's.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Het werk vangt het contrast van een decennium dat werd gekenmerkt door massaconsumptie en grote mijlpalen in de popcultuur.\n  In één band leven sociale controverses, zoals de rellen in Los Angeles of de tragedie van Columbine,\n  samen met de opkomst van het digitale tijdperk, de invloed van Silicon Valley en de schandalen rond het presidentschap van Bill Clinton.\n  Dit alles omlijst door gedurfde reclame, waarin naaktheid, seks en humor middelen werden om vrijwel alles te verkopen.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  De \u003cstrong\u003ejaren 90\u003c\/strong\u003e waren ook het gouden tijdperk van iconisch speelgoed: waterpistolen\n  \u003cstrong\u003eSuper Soakers\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003ePlayStation\u003c\/strong\u003e-consoles en onsterfelijke personages zoals\n  \u003cstrong\u003eSuper Mario\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eSonic\u003c\/strong\u003e of de auto's uit \u003cstrong\u003eGran Turismo\u003c\/strong\u003e.\n  Hoogwaardige modemerken zoals \u003cstrong\u003eGucci\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003ePrada\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eLouis Vuitton\u003c\/strong\u003e\n  en \u003cstrong\u003eHermès\u003c\/strong\u003e verstevigden hun status als begeerde symbolen, terwijl de auto-industrie\n  klassiekers als de \u003cstrong\u003eVolkswagen Escarabajo\u003c\/strong\u003e nieuw leven inblies en experimenteerde met modellen als de\n  \u003cstrong\u003eFord Probe\u003c\/strong\u003e en de \u003cstrong\u003eHummer\u003c\/strong\u003e.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Met zes thematische hoofdstukken gewijd aan voeding, mode, entertainment, auto's en meer, verzamelt dit boek\n  het beste van de Amerikaanse marketing uit de jaren negentig. Een eerbetoon bedoeld voor zowel degenen die nostalgie voelen\n  voor \u003cstrong\u003etazos\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eBeanie Babies\u003c\/strong\u003e, de eerste seizoenen van\n  \u003cstrong\u003eLos Simpson\u003c\/strong\u003e of de boeken van \u003cstrong\u003eHarry Potter\u003c\/strong\u003e, als voor professionals en nieuwsgierigen die\n  de evolutie van moderne reclame willen begrijpen.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eOver de auteurs\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003e\n    \u003cstrong\u003eSteven Heller\u003c\/strong\u003e, een internationale autoriteit op het gebied van grafisch ontwerp, was meer dan drie decennia\n    artdirector van de \u003cem\u003eNew York Times\u003c\/em\u003e. Auteur van meer dan 120 boeken, is hij co-voorzitter van het programma\n    «MFA Designer as Author» aan de School of Visual Arts.\n  \u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003e\n    \u003cstrong\u003eJim Heimann\u003c\/strong\u003e, uitvoerend redacteur van TASCHEN Amerika, is cultureel antropoloog en historicus gespecialiseerd\n    in popcultuur, architectuur en de geschiedenis van Los Angeles en Hollywood. Tot zijn titels behoren\n    \u003cem\u003eSurfing\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eCalifornia Crazy\u003c\/em\u003e en de serie \u003cem\u003eAll-American Ads\u003c\/em\u003e.\n  \u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55736986435928,"sku":"LIB-AL-TA-267","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/all-american-ads-of-the-90s-4594019.jpg?v=1761842624"},{"product_id":"jean-michel-basquiat-monografia-taschen-xxl","title":"Jean-Michel Basquiat - Monografía en formato XXL","description":"\u003cp\u003e\n  Bekijk van dichtbij de tekens, symbolen en krabbels van Jean-Michel Basquiat, wiens schilderijen vandaag de dag dezelfde frisheid\n  en actualiteit behouden als in het New York van de jaren tachtig. Deze XXL-monografie verzamelt prachtige reproducties van zijn\n  belangrijkste werken, vergezeld van teksten van redacteur Hans Werner Holzwarth en van de curator en kunsthistorica\n  Eleanor Nairne. Het definitieve portret van een kunstenaar wiens legende nog steeds leeft, een symbool van het New York uit de jaren tachtig.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Jean-Michel Basquiat (1960–1988) maakte voor het eerst furore op de New Yorkse kunstscene onder het alias SAMO,\n  toen hij sarcastische opmerkingen en gefragmenteerde gedichten op de muren van de stad spoot. Terwijl die undergroundscene,\n  gekenmerkt door straatkunst, hiphop en post-punk, zich een weg baande naar meer gevestigde circuits,\n  maakte Basquiat de overstap naar de galerieën.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Toen hij overstapte van krabbelen op muren naar schilderen op doek, vond Basquiat een taal met grote expressieve kracht,\n  waar tekst en beeld, historische verwijzingen en kritiek op zijn tijd op natuurlijke wijze met elkaar verweven zijn. Zijn schilderijen lezen als\n  dagboeken omdat de thema’s hem diep raakten. Vaak politiek, weerspiegelen ze zijn ervaringen als zwarte kunstenaar in een\n  scene die zich sterk bewust was van status. Geïnspireerd door jazzsterren, grote boksers of basketballers, antwoordde hij\n  wanneer hem naar zijn thema’s werd gevraagd: «Koningen, heldendom en de straat».\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Het succes was verbluffend: in 1981 stond hij al in de belangrijkste galerieën van New York en kort daarna was zijn naam wereldwijd bekend.\n  In 1983 begon hij samen te werken met Andy Warhol en in 1985 stond hij op de cover van\n  \u003cem\u003eThe New York Times Magazine\u003c\/em\u003e. Die intensiteit had een prijs: op slechts 27-jarige leeftijd overleed Basquiat aan een overdosis.\n  Hij liet een oeuvre achter dat tot op heden zijn frisheid, spontaniteit en kracht niet heeft verloren.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Na talrijke tentoonstellingscatalogi en memoires maakt deze grootformaat monografie het mogelijk zijn werken te bestuderen met prachtige\n  gedetailleerde reproducties. De uitgebreide beeldcatalogus wordt aangevuld met een inleiding van redacteur Hans Werner Holzwarth\n  en een essay van curator Eleanor Nairne over zijn thema’s en artistieke ontwikkeling.\n\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55883653349720,"sku":"LIB-JE-TA-279","price":175.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/jean-michel-basquiat-monografia-en-formato-xxl-5875460.jpg?v=1761842625"},{"product_id":"arte-moderno-una-historia-desde-el-impresionismo-hasta-hoy","title":"Arte moderno. Una historia desde el impresionismo hasta hoy","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003e“\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1135\" data-start=\"1072\"\u003eModerne kunst. Een geschiedenis van het impressionisme tot vandaag\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e biedt een beknopt en nauwkeurig overzicht van de artistieke verandering die begint in het \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1240\" data-start=\"1214\"\u003eParijs van de jaren 1870\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e en zich uitstrekt tot het heden. Het boek verzamelt \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1316\" data-start=\"1289\"\u003e200 fundamentele werken\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e —schilderijen, sculpturen, foto’s en conceptuele stukken— met gedetailleerde beschrijvingen en context om hun impact te begrijpen.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDe reis plaatst de \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1486\" data-start=\"1468\"\u003eimpressionisten\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e als keerpunt en volgt de uitbreiding van de avant-gardes: \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1566\" data-start=\"1552\"\u003esymbolisme\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e en \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1586\" data-start=\"1569\"\u003eexpressionisme\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e als talen van het innerlijke; \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1631\" data-start=\"1618\"\u003efuturisme\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e en \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1646\" data-start=\"1634\"\u003edadaïsme\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e als breuk; \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1676\" data-start=\"1661\"\u003eabstractie\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e en \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1694\" data-start=\"1679\"\u003esurrealisme\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e als nieuwe tekensystemen; en de tweede helft van de eeuw met \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1787\" data-start=\"1760\"\u003eabstract expressionisme\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1800\" data-start=\"1789\"\u003epopart\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1817\" data-start=\"1802\"\u003eminimalisme\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e en \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1839\" data-start=\"1820\"\u003econceptuele kunst\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eMet tijdlijnen en kerndefinities toont het werk hoe kunstenaars en bewegingen \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1957\" data-start=\"1931\"\u003ede canon uitdaagden\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, de relatie met de toeschouwer veranderden en de weg openden voor hedendaagse praktijken. Een referentiegids voor studenten, professionals en kunstliefhebbers die op zoek zijn naar \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"2153\" data-start=\"2131\"\u003ebetrouwbare begeleiding\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, vergelijkende chronologie en een \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"2202\" data-start=\"2182\"\u003ezorgvuldig samengestelde selectie\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e van werken die de evolutie van de moderne kunst verklaren.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e \u003cstrong data-end=\"96\" data-start=\"77\"\u003eOver de uitgever\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong data-end=\"124\" data-start=\"99\"\u003eHans Werner Holzwarth\u003c\/strong\u003e is boekontwerper en redacteur van talrijke publicaties, voornamelijk over hedendaagse kunst en fotografie. Voor \u003cstrong data-end=\"252\" data-start=\"241\"\u003eTASCHEN\u003c\/strong\u003e heeft hij monografieën in \u003cstrong data-end=\"309\" data-start=\"281\"\u003eCollector’s Edition\u003c\/strong\u003e bedacht, gewijd aan kunstenaars zoals \u003cstrong data-end=\"350\" data-start=\"336\"\u003eJeff Koons\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong data-end=\"372\" data-start=\"352\"\u003eChristopher Wool\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong data-end=\"391\" data-start=\"374\"\u003eAlbert Oehlen\u003c\/strong\u003e en \u003cstrong data-end=\"407\" data-start=\"394\"\u003eAi Weiwei\u003c\/strong\u003e; daarnaast de \u003cstrong data-end=\"428\" data-start=\"420\"\u003eSUMO\u003c\/strong\u003e \u003cem data-end=\"459\" data-start=\"429\"\u003eDavid Hockney. A Bigger Book\u003c\/em\u003e en de XXL-monografie van \u003cstrong data-end=\"507\" data-start=\"483\"\u003eJean-Michel Basquiat\u003c\/strong\u003e.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55883818074456,"sku":"LIB-AR-TA-280","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/arte-moderno-una-historia-desde-el-impresionismo-hasta-hoy-2261120.jpg?v=1761842622"},{"product_id":"valentino-a-grand-italian-epic","title":"Valentino. a Grand Italian Epic","description":"\u003cp\u003eBijna een halve eeuw domineerde Valentino Garavani de Italiaanse haute couture en kleedde hij de rijkste en meest glamoureuze vrouwen ter wereld. Slechts enkele jaren na de opening van zijn winkel in Rome in 1959, had hij al Elizabeth Taylor, Jackie Kennedy en Audrey Hepburn onder zijn toegewijden. Ondanks zijn pensioen in 2008 en zijn overlijden in 2026 is er weinig veranderd; zijn merk blijft groeien en bloeien en wordt gedragen door beroemdheden zoals Emma Roberts, Zendaya, Jennifer Lopez en Lady Gaga.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eValentino heeft altijd prachtige jurken ontworpen, zonder ooit af te wijken van zijn persoonlijke stijl, ondanks modetrends zoals grunge, deconstructie en minimalisme, of de onstuitbare opkomst van athleisure. Dit boek volgt zijn illustere carrière aan de hand van talrijke beelden uit zijn archieven, waaronder tekeningen, redactionele foto's uit tijdschriften, reclamecampagnes, portretten en documentaire foto's. Chronologisch gepresenteerd, wordt het schitterende visuele materiaal aangevuld met een ruime selectie kranten- en tijdschriftartikelen over Valentino door de jaren heen. Samen bieden ze een gedetailleerd portret van de man, zijn omgeving en zijn onsterfelijke creatieve nalatenschap.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55883826135384,"sku":"LIB-VA-TA-281","price":175.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/VALENTINO_FP_GB_3D_41425.jpg?v=1769086373"},{"product_id":"helmut-newton-libro","title":"Helmut Newton","description":"\u003cp data-start=\"101\" data-end=\"381\"\u003eDe onvergetelijke foto’s van Helmut Newton, tijdloos en tegelijk uitdagend, vormen een rijk en altijd relevant artistiek erfgoed. Dit boek presenteert een compacte portfolio van zijn werk, aangevuld met een verhelderende inleiding en een gedetailleerde biografische chronologie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"383\" data-end=\"715\"\u003eDe altijd dubbelzinnige beelden van Newton verleiden met subtiele verwijzingen en verfijnde associaties, die de kijker weten te boeien en tegelijkertijd uitdagen. In dit overzicht is zijn unieke blik te herkennen in de complexe nuances die zijn werk doorkruisen, vooral binnen de genres mode en portret.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"717\" data-end=\"1254\"\u003eHet boek toont Newtons evolutie naar een eigenzinnige, intelligente fotograaf met een ironische knipoog, een voyeur en satiricus wiens lens tegenstrijdige en bepalende aspecten van haute couture en de hoge samenleving in de laatste decennia van de 20e eeuw vastlegde. Als opdrachtfotograaf, als “\u003cem data-start=\"1010\" data-end=\"1024\"\u003eGun for Hire\u003c\/em\u003e”, zoals hij zichzelf omschreef, bracht hij zijn persoonlijke perspectieven en obsessies visueel over, zoals het idee van een sterke en zelfverzekerde vrouw. Die figuur werd een van de centrale thema’s in zijn modebeelden.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1256\" data-end=\"1926\"\u003eZijn vaak erotische decors speelden zich af in de verleidelijke sfeer van weelderige appartementen of grote hotels, vooral in Parijs, Monte Carlo en Los Angeles. Vanaf het midden van de jaren zestig maakte Newton naam in de modewereld. Zijn werk werd gepubliceerd in toonaangevende tijdschriften, waaronder \u003cem data-start=\"1580\" data-end=\"1593\"\u003eVogue Paris\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1595\" data-end=\"1601\"\u003eElle\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1603\" data-end=\"1617\"\u003eMarie Claire\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1619\" data-end=\"1625\"\u003eNova\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1627\" data-end=\"1634\"\u003eQueen\u003c\/em\u003e en de Britse \u003cem data-start=\"1640\" data-end=\"1647\"\u003eVogue\u003c\/em\u003e. Halverwege de jaren zeventig maakten zijn eerste boeken en tentoonstellingen hem nog bekender. Zijn beelden vereeuwigden talloze beroemdheden uit de wereld van de rijken en beroemden, zoals Carolina van Monaco, Charlotte Rampling, Paloma Picasso en Karl Lagerfeld.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56381286252888,"sku":"LIB-HE-TA-369","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/helmut-newton-3068632.jpg?v=1765588050"},{"product_id":"sneaker-freaker-the-ultimate-book-taschen","title":"Sneaker Freaker. The Ultimate Sneaker Book. 40th Ed.","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\n\u003cp\u003eIn 2002 was \u003cstrong\u003eSimon “Woody” Wood\u003c\/strong\u003e bezig met het bedenken van een formule om gratis sneakers te krijgen. Twee weken later was hij de trotse eigenaar van \u003cem\u003eSneaker Freaker\u003c\/em\u003e en veranderde zijn leven voorgoed.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eVan de eerste stappen als een \u003cem\u003efanzine\u003c\/em\u003e in punkstijl tot de verzorgde papieren editie en de online aanwezigheid van nu, heeft deze fel onafhankelijke publicatie \u003cstrong\u003ealle samenwerkings-, gepersonaliseerde, limited edition, retro, Quickstrike, Hyperstrike en Tier Zero sneakers\u003c\/strong\u003e verzameld die in de afgelopen 20 jaar zijn uitgebracht.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eWoody’s oorspronkelijke idee dat \u003cem\u003eSneaker Freaker\u003c\/em\u003e “serieus en leuk, betekenisvol en onbeduidend tegelijk” moest zijn, komt tot uiting in \u003cem\u003eThe Ultimate Sneaker Book.\u003c\/em\u003e Met meer dan \u003cspan\u003e500\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e pagina’s vol deskundige kennis\u003c\/strong\u003e en zijn eigen onverschrokken observaties, gaat zijn aandacht voor historische details en zijn otaku-niveau nauwkeurigheid verder dan obsessief.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDoor \u003cstrong\u003e100 jaar geschiedenis\u003c\/strong\u003e heen biedt elk hoofdstuk een vermakelijk beeld van de evolutie van de sneakerindustrie. De Air Max, Air Force, Adi Dassler, Converse, Dapper Dan, Dee Brown en Michael Jordan, samen met verborgen pareltjes zoals Troop, Airwalk en Vision Street Wear, worden grondig gedocumenteerd.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEen gezaghebbende bron van kennis. Het ultieme boek over sneakers!\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564657553752,"sku":"LIB-SN-TA-420","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/SNEAKERS_HISTORY_45_GB_3D_40791.jpg?v=1768905620"},{"product_id":"libro-los-archivos-de-walt-disney","title":"Los Archivos de Walt Disney. Sus películas de animación 1921–1968.","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eEen spectaculaire reis door de animatiewerken van Walt Disney\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\n\u003cstrong\u003eWalt Disney\u003c\/strong\u003e, een van de meest creatieve geesten van de 20e eeuw, creëerde een unieke en ongeëvenaarde denkbeeldige wereld. Zoals maar weinig andere filmklassiekers, revolutioneerde zijn verbluffende verzameling tekenfilms de manier van verhalen vertellen op het grote scherm en heeft hij generaties over de hele wereld tot op de dag van vandaag weten te betoveren.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDit deel, \u003cstrong\u003eeen van de meest complete geïllustreerde publicaties die aan Walt Disney zijn gewijd\u003c\/strong\u003e, presenteert honderden afbeeldingen evenals essays van gerenommeerde experts over Disney en neemt ons mee naar het hart van de studio tijdens de “gouden eeuw van animatie”. \u003cstrong\u003eWe bekijken de hele carrière van \u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/disney\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/disney\/\"\u003eDisney\u003c\/a\u003e \u003c\/strong\u003evan de stomme film, via zijn eerste speelfilm, \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eBlancanieves y los siete enanitos\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1937) en \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eFantasía\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1940), tot zijn laatste meesterwerken: \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eWinnie the Pooh y el árbol de la miel\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1966) en \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eEl libro de la selva\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1967).\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eNa \u003cstrong\u003euitgebreid documentatiewerk\u003c\/strong\u003e met \u003cstrong\u003etoegang tot de historische collecties van The Walt Disney Company\u003c\/strong\u003e en \u003cstrong\u003eprivécollecties\u003c\/strong\u003e, heeft uitgever Daniel Kothenschulte enkele van \u003cstrong\u003ede meest opvallende concepttekeningen en storyboards\u003c\/strong\u003e geselecteerd om te laten zien hoe deze animatiemeesterwerken tot leven kwamen. Met meesterlijke en \u003cstrong\u003enauwkeurige illustraties\u003c\/strong\u003e op celluloid uit scènes van de beroemdste films en \u003cstrong\u003eweinig bekende foto's gemaakt door Disney-fotografen\u003c\/strong\u003e, biedt het boek \u003cstrong\u003eunieke inzichten in het creatieve proces binnen de studio\u003c\/strong\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eEr is een hoofdstuk gewijd aan elke belangrijke tekenfilm die tijdens het leven van Walt Disney werd gemaakt\u003c\/strong\u003e, waaronder \u003cem\u003ePinocho\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eFantasía\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eDumbo\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eBambi\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eCenicienta\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003ePeter Pan\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eLa dama y el vagabundo\u003c\/em\u003e en \u003cem\u003e101 Dálmatas\u003c\/em\u003e, zonder de minder bekende pareltjes zoals de experimentele korte films uit de serie \u003cstrong\u003eSilly Symphonies\u003c\/strong\u003e en onderschatte segmentale \u003cstrong\u003emuziekfilms\u003c\/strong\u003e als \u003cem\u003eMúsica maestro\u003c\/em\u003e en \u003cem\u003eTiempo de melodía\u003c\/em\u003e te vergeten.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eBewust van het feit dat de Disney-stijl een collectief project was dat zowel aan de meester als aan teamwork te danken was, wil \u003cem\u003eLos archivos de Walt Disney\u003c\/em\u003e zijn waardering tonen voor de buitengewone animators en ontwerpers die het werk van de studio beïnvloedden, zoals \u003cstrong\u003eAlbert Hurter, Gustaf Tenggren, Kay Nielsen, Mary Blair, Sylvia Holland, Tyrus Wong, Ken Anderson, Eyvind Earle en Walt Peregoy\u003c\/strong\u003e.\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564657652056,"sku":"LIB-LO-TA-421","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/DISNEY_ARCHIVES_MOVIES_1_45_E_3D_43911.jpg?v=1768854920"},{"product_id":"lugares-sagrados-la-biblioteca-de-esoterismo","title":"Lugares sagrados. La Biblioteca de Esoterismo","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eSacred Sites\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e neemt ons mee op reis door\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e de geschiedenis van kunst en heilige architectuur\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e om de ontelbare manieren te verkennen waarop we onze omgeving doordrenken met diepe en blijvende betekenis. Van onze vroege visie op \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ede natuur en het lichaam als tempels\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e tot onze verbeelding van toekomstige \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eimaginaire rijken\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, reizen we door de uitgestrekte en mystieke landschappen van mythe, religie en verbeelding.  \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eIn onze bijeenkomsten \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003egeven we ziel aan de ruimtes\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, verzamelen we rond vreugdevuren, knielen we voor het altaar van het bos, loven we onze godheden in de tempel. Tijdens onze \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epelgrimstochten\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e banen we onuitwisbare paden, volgen we onze meditatieve weg over continenten en, generatie na generatie, betreden we keer op keer \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eheilige gronden\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. En in onze creatieve offers aan de geest bedenken we nieuwe werelden met buitengewoon fantasierijke oden aan wat wij heilig achten: \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003egouden tempels\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e uitgehouwen in steen, enorme spiralen gesculpt in zand en aarde of \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003estille heiligdommen\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e verborgen in bosjes. We schilderen de \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eoude wanden van grotten\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, hakken petrogliefen om de weg te markeren, plaatsen rozen in het heiligdom bij kaarslicht.  \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eLangzaam, steen voor steen, bouwen we \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003emonumenten voor onze goden\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, een \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ekosmische geometrie\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e gevangen in onze \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eheilige aanbouwarchitectuur\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Deze verborgen patronen zijn te vinden in de \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003emysterieuze en imposante piramides\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e verspreid over verschillende delen van de wereld en een verbazingwekkende verscheidenheid aan culturen, in de \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003emarmeren heiligdommen\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e gebouwd om de Griekse en Romeinse godinnen te huisvesten, in de \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ebergkloosters\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e van het oude Azië die door de wind worden geteisterd en in de \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eklifwoningen\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e van de inheemse volkeren van het zuidwesten van de Verenigde Staten.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eNatuur, kunst, schoonheid\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, dit zijn de gemeenschappelijke elementen die zowel in de heilige plaatsen van onze voorouders als in de vele omgevingen waar we streven naar transcendentie en verbinding met onszelf te vinden zijn. Door een \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eheilige route\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e te volgen van de steile \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003estenen tempels\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e tot werken van \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003emoderne architectuur\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, brengt het vijfde deel van \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eLa Biblioteca del Esoterismo\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e hulde aan de collectieve geschiedenis van degenen die door menselijke verering zijn omgevormd tot \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eheilige ruimtes\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564657717592,"sku":"LIB-LU-TA-422","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9783754401743.jpg?v=1768850270"},{"product_id":"koolhaas-elements-of-architecture-taschen","title":"Koolhaas. Elements of Architecture","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cem\u003eElements of Architecture \u003c\/em\u003e\u003cspan\u003ericht zich op elk fragment van de rijke en complexe \u003c\/span\u003e\u003cem\u003ecollage\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e van deze discipline. Ramen, gevels, balkons, gangen, schoorstenen, trappen, roltrappen, liften: het boek wil dieper ingaan op de \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003emicronarratieven van bouwdetails.\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e Het resultaat is geen enkelvoudig verhaal, maar eerder het netwerk van oorsprong, invloeden, overeenkomsten en verschillen in de architectonische evolutie, inclusief het belang van \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003etechnologische vooruitgang, klimaatadaptatie, politieke berekening, economische contexten, regelgevingseisen en nieuwe digitale regimes.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eGemaakt, uitgebreid en bijgewerkt op basis van de grondige en zeer geprezen tentoonstelling van Koolhaas \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eop de \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eArchitectuurbiënnale van Venetië 2014,\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e is dit een essentieel handboek om de fundamenten te begrijpen die gebouwen wereldwijd vormen. Ontworpen door \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eIrma Boom \u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003een gebaseerd op onderzoek van de\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e Harvard Graduate School of Design\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, bevat deze monografie van 2.600 pagina’s essays van \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eRem Koolhaas, Stephan Trueby, James Westcott \u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003een \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eStephan Petermann\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e;\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e interviews met \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eWerner Sobek \u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003een \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eTony Fadell \u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e(van Nest); en een \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eexclusief fotografisch essay van Wolfgang Tillmans.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eNaast \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003egrondig bijgewerkte teksten\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e en \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003enieuwe afbeeldingen\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e is deze editie ontworpen en geproduceerd om visueel (en fysiek) alle aspecten van de inhoud weer te geven\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eOp maat gemaakte binding met scharnierende rug\u003c\/strong\u003e: onze drukker heeft zijn industriële bindmachine aangepast om een flexibele rug van acht centimeter dik te realiseren.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eBevat een \u003cstrong\u003enieuw hoofdstuk\u003c\/strong\u003e met voorwoorden, inhoudsopgave en een index\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGedrukt op 50 g Opakal-papier, dat de benodigde ondoorzichtigheid biedt voor het door Boom geïnspireerde ontwerp, gebaseerd op een palimpsest\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIn elk hoofdstuk worden \u003cstrong\u003etransparante vellen\u003c\/strong\u003e gecombineerd met \u003cstrong\u003epersoonlijke aantekeningen\u003c\/strong\u003e van Koolhaas en Boom die u sneller door het boek leiden\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eGedrukt in het oorspronkelijk bedoelde formaat van 100%\u003c\/strong\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564817297752,"sku":"LIB-KO-TA-423","price":125.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/KOOLHAAS_ELEMENTS_OF_ARCH_VA_GB_3D_04634.jpg?v=1768852227"},{"product_id":"costume-jewelry","title":"Costume Jewelry","description":"\u003cp\u003eDuik in de schitterende geschiedenis van de sieradenmode met de buitengewone collectie van Patrizia Sandretto Re Rebaudengo. Begin 20e eeuw werd New York het epicentrum van het ontwerp van sieraden, terwijl ambachtslieden die uit het door oorlog verwoeste Europa vluchtten hun vak in de Verenigde Staten herbouwden. Hun expertise plaatste de stad aan de voorhoede van de mode en markeerde het begin van een tijdperk van gedurfde, mooie en toegankelijke sieraden.\u003cbr\u003eDit prachtige boek, met teksten van Carol Woolton en Maria Luisa Frisa (die een persoonlijke reflectie over Patrizia en haar collectie schrijft), toont bijna 600 van de beste stukken van de jaren 1930 tot het nieuwe millennium.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMet de indrukwekkende foto’s van Luciano Romano schetst het de geschiedenis van de democratisering van sieraden, terwijl vrouwen opvallende accessoires gingen dragen en hun nieuwe vrijheid in kleding lieten zien. Verder dan hun schoonheid belichaamden deze juwelen rebellie en transformatie: ze sierden de meest iconische figuren uit Hollywood en werden symbolen van identiteit en creativiteit.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWe analyseren de visionaire ontwerpers en culturele bewegingen van elke periode, die de artistieke, economische en sociale veranderingen weerspiegelen die hen vormden. We ontdekken hoe innovatieve materialen zoals luciet en bakeliet, samen met de introductie van opvallende tropische kleuren, nieuwe ontwerp-trends inspireerden. We leren de buitengewone vakmanschap kennen van ontwerpers die minutieuze details en opvallende motieven in hun creaties verwerkten, vaak avant-garde, waarbij ze de grens tussen fijne sieraden en modejuwelen vervaagden en accessoires transformeerden tot draagbare kunst. Een bron van inspiratie voor verzamelaars, ontwerpers en liefhebbers van sieraden.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564834468184,"sku":"LIB-CO-TA-424","price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/COSTUME_JEWELRY_XL_INT_3D_08045__1.jpg?v=1768852796"},{"product_id":"the-book-of-printed-fabrics-from-the-16th-century-until-today","title":"The Book of Printed Fabrics. from the 16th Century Until Today","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eIn het oostelijke deel van Frankrijk, dicht bij de grenzen met Duitsland en Zwitserland, ligt de historische stad Mulhouse, die begin 19e eeuw een van de belangrijkste centra van de textielindustrie van het land was.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Vandaag herbergt het het Musée de l'Impression sur Étoffes, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eeen museum dat volledig gewijd is aan de geschiedenis van textielbedrukking van de 17e eeuw tot heden\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eEr zijn maar weinig \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eserieuze modeontwerpers\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e die dit verbluffende heiligdom van stoffen \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eniet hebben bezocht\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Dit buitengewone boek is hun sluitstuk. De ruime pagina’s bevatten prachtige afbeeldingen van hun collecties, die vier continenten bestrijken. Een verhaal van een fascinerend artistiek en technologisch avontuur over de hele wereld, beginnend bij de oorsprong in India en doorlopend tot de meest hedendaagse creaties.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eIn twee delen ontdekt u\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e negen rijk geïllustreerde hoofdstukken die tot leven brengen \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eeen glorieuze chronologische en thematische beschrijving van de ongeëvenaarde retrospectieve van het museum over de kunst van bedrukte stoffen\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. En die reis begint in India, met het eerste deel gewijd aan de oorsprong in het Verre Oosten van de ontwerpen die deze prenten beroemd maakten en hoe ze in de fabrieken van Europa terechtkwamen. Hier vindt u ook verhalen en afbeeldingen over artistieke innovaties zoals de \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003etoile de Jouy \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003een de ontwikkeling van nieuwe kleurenschema’s.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eIn het tweede deel maakt de lezer kennis met de \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eongelooflijke vindingrijkheid van fabrikanten en hun ontwerpers in de 19e en 20e eeuw\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Verken de opvallende paisleymotieven en de intense passie voor de natuur en bloemen die ontstonden onder het Tweede Keizerrijk, voordat de artistieke avant-gardes en de moderniteit de kunst van textielbedrukking diepgaand deden evolueren.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eMet \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ebijna 900 stukken \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003edie met de hoogst mogelijke kwaliteit zijn gereproduceerd, reist u door het buitengewone tapijt van motieven en kleuren dat \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003edit boek tot een ongeëvenaarde bron van inspiratie maakt voor alle liefhebbers van textielkunst.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56566702244184,"sku":"LIB-TH-TA-425","price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/TEXTILE_HISTORY_CL_INT_SLIPCASE001_01166_b17cb985-01aa-4ce8-9eb1-7b86e6559811.jpg?v=1776287850"},{"product_id":"taschen-big-penis-book","title":"The Big Penis Book","description":"\u003cp data-start=\"309\" data-end=\"762\"\u003e\u003cem data-start=\"309\" data-end=\"329\"\u003eThe Big Penis Book\u003c\/em\u003e is een aanvullend deel binnen de \u003cem data-start=\"369\" data-end=\"390\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e, gewijd aan de weergave van de grote penis in de fotografie en visuele cultuur van de 20e eeuw. Met meer dan 400 afbeeldingen, voornamelijk afkomstig uit historische archieven, waarvan vele dateren uit de jaren 1970, behandelt het boek een beeld dat fascinatie, nieuwsgierigheid en debat heeft opgewekt bij zowel mannen als vrouwen door de tijd heen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"764\" data-end=\"1146\"\u003eDe publicatie verzamelt materiaal uit toonaangevende studio’s en uitgeverijen uit die periode, evenals interviews en getuigenissen van belangrijke fotografen en redacteuren op het gebied van erotische en mannelijke fotografie. Onder hen bevinden zich figuren verbonden aan historische archieven en studio’s zoals Athletic Model Guild, Old Reliable, Colt, Falcon, Sierra Domino, Third World en Champion Studios.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1148\" data-end=\"1553\"\u003eMet een documentaire en visuele benadering plaatst het boek deze beelden in hun historische en culturele context, waarbij het afziet van een anekdotische lezing om ze te positioneren als onderdeel van een specifieke fotografische traditie. Het resultaat is een volume dat archief, getuigenis en visuele analyse combineert, waarmee \u003cem data-start=\"1458\" data-end=\"1478\"\u003eThe Big Penis Book\u003c\/em\u003e wordt bevestigd als een belangrijk onderdeel binnen de serie en de catalogus van Taschen.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56623317844312,"sku":"LIB-TH-TA-470","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/penis.jpg?v=1769719421"},{"product_id":"taschen-big-butt-book","title":"The Big Butt Book","description":"\u003cp data-start=\"305\" data-end=\"741\"\u003e\u003cem data-start=\"305\" data-end=\"324\"\u003eThe Big Butt Book\u003c\/em\u003e is het vierde deel van \u003cem data-start=\"349\" data-end=\"370\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e, samengesteld door Dian Hanson, en is gewijd aan de weergave van de vrouwelijke billen in de geschiedenis van fotografie en visuele cultuur. Het boek behandelt een fascinatie die in verschillende tijdperken en culturen aanwezig is, van de klassieke oudheid tot heden, en analyseert hoe dit lichaamsdeel zowel vanuit een esthetisch als symbolisch perspectief is geïnterpreteerd.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"743\" data-end=\"1164\"\u003eAan de hand van meer dan 400 foto’s, gedateerd tussen 1900 en nu, volgt het boek de evolutie van deze voorstellingen, van meer ingetogen vormen tot krachtigere volumes, en plaatst ze in hun historische, sociale en artistieke context. Het werk benadrukt hoe de interesse in vrouwelijke billen culturele bewegingen, mode en visuele stromingen heeft doorstaan, ver verwijderd van een uitsluitend hedendaags fenomeen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1166\" data-end=\"1608\"\u003eHet boek bevat werken van fotografen en kunstenaars zoals Elmer Batters, Ellen von Unwerth, Jean-Paul Goude, Ralph Gibson, Richard Kern, Jan Saudek, Ed Fox, Terry Richardson en Sante D’Orazio, evenals interviews en getuigenissen van belangrijke figuren uit de kunst-, film- en uitgeverswereld. Het resultaat is een breed visueel compendium dat \u003cem data-start=\"1523\" data-end=\"1542\"\u003eThe Big Butt Book\u003c\/em\u003e bevestigt als een sleutelwerk binnen de serie en de Taschen-catalogus.\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56623317909848,"sku":"LIB-TH-TA-471","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/butt.jpg?v=1769720124"},{"product_id":"the-big-book-of-breasts","title":"The Big Book of Breasts","description":"\u003cp data-end=\"790\" data-start=\"229\"\u003e\u003cem data-end=\"254\" data-start=\"229\"\u003eThe Big Book of Breasts\u003c\/em\u003e, uitgegeven door Dian Hanson, is een van de kernboeken van de \u003cem data-end=\"337\" data-start=\"316\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e en onderzoekt de fascinatie voor grote borsten door middel van drie decennia aan natuurlijke naaktfotografie. Het boek plaatst zijn oorsprong in de culturele context van de Tweede Wereldoorlog en de naoorlogse periode, een tijdperk dat werd gekenmerkt door de zogenaamde \"borstenmanie\", die zowel de film, fotografie als populaire cultuur beïnvloedde, met verwijzingen naar figuren als Russ Meyer, iconische producties uit het klassieke Hollywood en de opkomst van commerciële lingerie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1323\" data-start=\"792\"\u003eBinnen dit historische kader behandelt het boek het werk van talrijke iconische modellen uit de 20e eeuw, waaronder Michelle Angelo, Candy Barr, Virginia Bell, Joan Brinkman, Lorraine Burnett, Lisa De Leeuw, Uschi Digard, Candye Kane, Jennie Lee, Sylvia McFarland, Margaret Middleton, Paula Page, June Palmer, Roberta Pedon, Rosina Revelle, Candy Samples, Tempest Storm, Linda West, June Wilkinson, Julie Wills en vele anderen, waaronder Norma Stitz, erkend door het Guinness World Records voor het grootste gedocumenteerde natuurlijke borstvolume.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1896\" data-start=\"1325\"\u003eMet 396 pagina's bevat de publicatie een uitgebreide selectie foto's naast negen originele interviews, waarvan sommige werden afgenomen na lange periodes zonder publieke optredens, en het laatste interview gegeven door Candy Barr vlak voor haar overlijden in 2005. In een tijdperk dat wordt gedomineerd door cosmetische chirurgie, biedt het boek een terugblik op een tijdperk waarin fotografie het vrouwelijke lichaam vanuit een natuurlijke invalshoek vierde, waarmee dit volume een referentiewerk is binnen de Taschen-catalogus en de geschiedenis van erotische fotografie.\u003cstrong data-end=\"89\" data-start=\"69\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56636257894744,"sku":"LIB-TH-TA-475","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/BIG_BOOK_OF_BREASTS_V1_FO_INT_3D_03848.jpg?v=1769720091"},{"product_id":"the-bigger-book-of-breasts-volume-2","title":"The Bigger Book of Breasts: Volume 2","description":"\u003cp data-start=\"247\" data-end=\"678\"\u003eUitgegeven na het succes van \u003cem data-start=\"274\" data-end=\"299\"\u003eThe Big Book of Breasts\u003c\/em\u003e (2006), breidt \u003cem data-start=\"308\" data-end=\"336\"\u003eThe Bigger Book of Breasts\u003c\/em\u003e het archief uit en verdiept het zich in de weergave van natuurlijke borsten in de fotografie van de 20e eeuw en hedendaags. Met 448 pagina's verzamelt het volume nieuwe beelden van iconische modellen uit de jaren 1950, 1960 en 1970, samen met een vernieuwde benadering die contextuele informatie en gedetailleerde biografische profielen bevat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"680\" data-end=\"983\"\u003eNaast het uitbreiden van het oorspronkelijke visuele materiaal, bevat deze editie gegevens over de persoonlijke en professionele loopbaan van elk model, evenals verwijzingen naar hun verschijningen in tijdschriften, film en fotografie, wat een completere en beter gedocumenteerde lezing biedt van het culturele fenomeen rond deze figuren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"985\" data-end=\"1366\"\u003eHet boek bevat ook een sectie gewijd aan hedendaagse internationale modellen met natuurlijke borsten, gefotografeerd door de Duitser Bernd Daktari Lorenz. Namen als Nadine Jansen, Milena Velba, Luna Amor, Valory Irene, Miosotis Claribel en Hitomi Tanaka breiden de tijdspanne van het volume uit en creëren een dialoog tussen verschillende generaties en culturele contexten.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1368\" data-end=\"1628\"\u003eMet nieuwe foto’s, meer inhoud en een informatieve aanpak, bevestigt \u003cem data-start=\"1449\" data-end=\"1477\"\u003eThe Bigger Book of Breasts\u003c\/em\u003e zich als een natuurlijke uitbreiding van de serie en als een referentiewerk binnen de Taschen-catalogus gewijd aan lichaamsfotografie.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56636295217496,"sku":"LIB-TH-TA-476","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/breasts2.jpg?v=1769781985"},{"product_id":"jean-michel-basquiat-40th","title":"Jean-Michel Basquiat. 40th Ed.","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eDe legende van \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eJean-Michel \u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/jean-michel-basquiat\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/jean-michel-basquiat\/\"\u003eBasquiat\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (1960-1988) blijft onaangetast. \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eSymbool van het New York uit de jaren 80\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, begon de kunstenaar zijn carrière eind jaren 70 onder het pseudoniem SAMO en vulde de muren van de stad met graffiti die scherpe boodschappen en fragmenten van gedichten bevatten. Hij maakte deel uit van \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eeen bloeiende \u003cem\u003eunderground\u003c\/em\u003e scene bestaande uit allerlei soorten kunstenaars, die zich bezighielden met beeldende kunst, graffiti, hiphop, post-punk en amateurfilm\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e, een schilder met een krachtige persoonlijke stem, wist al snel succes te boeken in meer conventionele kringen en exposeerde in galeries over de hele wereld.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDe expressieve stijl van \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e was gebaseerd op \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003erudimentaire figuren waaraan hij woorden en zinnen toevoegde\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Zijn werk inspireerde een hele reeks beroemdheden uit de jazz, boksen en basketbal, met esoterische verwijzingen en straatleven. Wanneer hem werd gevraagd naar het hoofdthema van zijn werk, antwoordde \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e “koningschap, heldendom en de straten”. In 1983 begon hij samen te werken met de beroemdste ster uit de kunstwereld, \u003c\/span\u003eAndy Warhol\u003cspan\u003e, en in 1985 stond hij op de cover van het tijdschrift \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eThe New York Times Magazine\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e. Toen \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e op 27-jarige leeftijd overleed, was hij al \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eeen van de meest succesvolle kunstenaars van zijn tijd\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eOorspronkelijk uitgebracht in XXL-editie\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, is deze \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eongepubliceerde benadering\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e van de kunst van \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e nu beschikbaar in \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eeen compacte en toegankelijke uitgave ter viering van het 40-jarig jubileum van TASCHEN\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Via onberispelijke reproducties van \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ezijn belangrijkste schilderijen, tekeningen en schetsen\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e kunt u de complexe tekens en cryptische krabbels van de kunstenaar tot in detail bewonderen en dieper in zijn wereld duiken dankzij een inleiding van de uitgever \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eHans Werner Holzwarth\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e en een essay over zijn thema’s en creatieve evolutie geschreven door conservator en kunsthistorica \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eEleanor Nairne\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Geordend per jaar en rijk geïllustreerd, volgen de hoofdstukken het leven van \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e met citaten van de kunstenaar zelf en recensies die de lezer zowel een persoonlijke kijk als historische context bieden.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024983794008,"sku":"LIB-JE-TA-720","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9783836581349.jpg?v=1775163693"},{"product_id":"diseno-del-siglo-xx","title":"Diseño del siglo XX","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eAan het begin van de 21e eeuw zien we duidelijk dat de vorige eeuw werd gekenmerkt door memorabele veranderingen op het gebied van design. Esthetiek kwam in het dagelijks leven met vaak verbluffende resultaten. Onze huizen en werkplekken werden ware galerijen van stijl en innovatie.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eVan meubels tot grafische kunsten\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, hier vinden we al het werk van kunstenaars die de moderne wereld vormgaven en opnieuw creëerden met een duizelingwekkende verscheidenheid aan materialen. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eVan organisch tot geometrisch, van art deco tot pop en hightech\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, dit werk bevat alle grote namen: Harry Bertoia, De Stijl, Dieter Rams, Philippe Starck, Charles en Ray \u003c\/span\u003e\u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/charles-and-ray-eames\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/charles-and-ray-eames\/\"\u003eEames\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e, om er maar een paar te noemen.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDit essentiële boek is een reis door de vormen en kleuren, klassen en functies van de designgeschiedenis in de 20e eeuw. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eEen A tot Z gids van ontwerpers en designscholen\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, inclusief een compleet portret van het hedendaagse leven. Rijk geïllustreerd, dit is design in zijn meest volledige betekenis.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024983859544,"sku":"LIB-DI-TA-740","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/design_20th_cent_hc_bu_e_3d_45407_1510051531_id_1002828.jpg?v=1775397964"},{"product_id":"historia-de-la-moda-del-siglo-xviii-al-siglo-xx-taschen","title":"Historia de la moda del siglo XVIII al siglo XX","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eKleding definieert mensen. De kleding van een persoon, of het nu een sari, een kimono of een pak is, is de essentiële sleutel tot zijn cultuur, klasse, persoonlijkheid of zelfs religie. Opgericht in 1978, erkent het \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eInstituut voor Kleding van Kyoto\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (KCI) het belang van de \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ebetekenis van kleding vanuit sociologisch, historisch en artistiek perspectief\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Tegenwoordig herbergt het KCI \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eeen van de meest uitgebreide kledingcollecties ter wereld\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e en heeft het een breed scala aan historische kledingstukken, onderkleding, schoeisel en accessoires verzameld, die teruggaan tot de 18e eeuw tot heden.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eGeschiedenis van de mode\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e, die de uitgebreide collectie van het instituut toont, is \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eeen fascinerende reis door de mode van de afgelopen drie eeuwen\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Het bevat onberispelijke foto’s van kleding die vakkundig is georganiseerd en tentoongesteld op op maat gemaakte paspoppen. Dit boek bewijst dat kleding «een essentiële uiting is van wie we zijn» en toont de passie van het instituut voor mode als een complexe en verfijnde kunstvorm.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eOnder de auteurs van het boek bevinden zich enkele van de scherpste geesten en meest oplettende ogen van modewetenschappers: \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eAkiko Fukai\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (hoofdconservator van het KCI), \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eTamami Suoh\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (conservator van het KCI), \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eMiki Iwagami\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (hoogleraar modegeschiedenis aan het Sugino Fashion College in Tokio), \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eReiko Koga\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (hoogleraar modegeschiedenis aan de Bunka Vrouwenuniversiteit) en \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eRie Nii\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (conservatie-assistent van het KCI).\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024983892312,"sku":"LIB-HI-TA-799","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/FASHION_HISTORY_BU_E_3D_45473.jpg?v=1776288163"},{"product_id":"peter-lindbergh-on-fashion-photography-taschen","title":"Peter Lindbergh. On Fashion Photography. 40th Ed.","description":"\u003cdiv class=\"accordion__wrapper\"\u003e\n\u003cdiv class=\"accordion__content active\" id=\"accordionheight\"\u003e\n\u003csection class=\"read-more__wrapper\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eIn 1988 fotografeerde Peter Lindbergh op een strand in Malibu de serie \u003cem\u003eWhite Shirts\u003c\/em\u003e, beelden die nu wereldwijd bekend zijn. Zo eenvoudig als invloedrijk, stelden deze foto’s ons voor aan Linda Evangelista, Christy Turlington, Rachel Williams, Karen Alexander, Tatjana Patitz en Estelle Lefébure. \u003cstrong\u003eDit markeerde het begin van een tijdperk dat schoonheid herdefinieerde.\u003c\/strong\u003e Lindbergh bleef \u003cstrong\u003ede modefotografie in de daaropvolgende decennia veranderen.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeze editie verzamelt meer dan \u003cstrong\u003e300 beelden uit veertig jaar\u003c\/strong\u003e van Lindberghs carrière. Het volgt de \u003cstrong\u003ecinematografische echo’s en de humanistische benadering\u003c\/strong\u003e van de Duitse fotograaf, die resulteerden in \u003cstrong\u003ebeelden die zowel verleidelijk als introspectief zijn.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIn 1980 vroeg Rei Kawakubo Lindbergh om foto’s te maken voor een campagne van Comme des Garçons, een van zijn eerste stappen in commerciële fotografie. Kawakubo gaf hem volledige vrijheid. In de jaren daarna volgden \u003cstrong\u003esamenwerkingen met de meest gerespecteerde namen in de mode\u003c\/strong\u003e, waaruit \u003cstrong\u003eeen relatie van wederzijds respect ontstond\u003c\/strong\u003e; Lindberghs respect voor enkele van de beste ontwerpers van onze tijd is voelbaar in zijn portretten. Onder de gefotografeerden bevinden zich Azzedine Alaïa, Giorgio Armani, Alber Elbaz, John Galliano, Jean Paul Gaultier, Karl Lagerfeld, Thierry Mugler, Yves Saint Laurent, Jil Sander en Yohji Yamamoto.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDoor velen beschouwd als een pionier in zijn vakgebied, \u003cstrong\u003eontweek Lindbergh de schoonheidsnormen van de industrie om de essentie en individualiteit van de geportretteerden te vieren.\u003c\/strong\u003e Hij was een sleutelpersoon in de opkomst van modellen als Kate Moss, Naomi Campbell, Linda Evangelista, Cindy Crawford, Mariacarla Boscono, Lara Stone, Claudia Schiffer, Amber Valletta, Nadja Auermann en Kristen McMenamy.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDe invloed van Lindbergh reikte ook tot Hollywood en daarbuiten: Cate Blanchett, Charlotte Rampling, Richard Gere, Isabelle Huppert, Nicole Kidman, Madonna, Brad Pitt, Catherine Deneuve en Jeanne Moreau verschijnen in zijn werk. Van het beeld dat Anna Wintour koos voor de cover van haar eerste nummer van \u003cem\u003eVogue\u003c\/em\u003e tot de legendarische foto van Tina Turner bij de Eiffeltoren, \u003cstrong\u003eis het nooit de kleding, de roem of de \u003cem\u003eglamour\u003c\/em\u003e die de hoofdrol speelt in een foto van Lindbergh.\u003c\/strong\u003e Alle beelden stralen \u003cstrong\u003ede menselijkheid van de geportretteerden uit\u003c\/strong\u003e met een melancholie die \u003cstrong\u003euniek en onmiskenbaar Lindbergh is.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eVanaf het begin van zijn carrière was Lindbergh bekend in de wereld van de hedendaagse kunst: zijn foto’s werden tentoongesteld in galeries lang voordat ze in tijdschriften verschenen. \u003cstrong\u003eDeze editie bevat een bijgewerkte inleiding, een bewerking van een interview uit 2016\u003c\/strong\u003e, die een inkijk geeft in Lindberghs blik, waarin de fotograaf \u003cstrong\u003ezijn eerste samenwerkingen, de fragiele relatie tussen commerciële kunst en beeldende kunst, en de kracht van storytelling beschrijft.\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--biographies\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--wrapper\"\u003e\n\u003ch4 class=\"read-more__biography--title\" role=\"heading\" aria-level=\"2\" data-uw-rm-heading=\"level\"\u003eOver de fotograaf en auteur\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--item\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--text\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePeter Lindbergh\u003c\/strong\u003e was een meester in de fotografie die zijn stempel drukte op de geschiedenis van dit vak met professionele successen zo uitzonderlijk als de eerste cover van de Amerikaanse editie van \u003cem\u003eVogue\u003c\/em\u003e met Anna Wintour als hoofdredacteur, waarvoor hij een groep jonge vrouwen samenbracht die de supermodellen van de jaren 90 zouden worden, en talrijke solotentoonstellingen in prestigieuze instellingen wereldwijd, zoals het Pushkin Museum in Moskou, het Ullens Centrum voor Hedendaagse Kunst in Peking en de Gagosian Gallery in Londen.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--book-info\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024984121688,"sku":"LIB-PE-TA-717","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/LINDBERGH_FASHION_45_INT_3D_41103.jpg?v=1775165752"},{"product_id":"libro-brujeria-la-biblioteca-de-esoterismo","title":"Brujería. La Biblioteca de Esoterismo","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eDit uitgebreide volume, dat \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003elezers introduceert in de fascinerende en complexe geschiedenis van hekserij\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, van de mythologieën van godinnen uit oude culturen tot de hedendaagse adoptie van het ambacht door moderne kunstenaars en activisten, tovert een indrukwekkend overzicht tevoorschijn van een eeuwenoude traditie. Het archetype van de heks, geworteld in legende, folklore en mythe, is geëvolueerd vanaf de verhalen van Odysseus en Circe, de verleidelijke Keltische Cerridwen en de mythe van Hecate, de felle heerseres van de nacht bij maanlicht. In \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cem\u003eBrujería\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e worden haar vele incarnaties sindsdien besproken, terwijl ze door de eeuwen heen van gedaante verandert en afwisselend moeder, nimf en harpij wordt, verleidster en vernietiger.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDeze boeiende visuele kroniek, samengesteld door \u003c\/span\u003e\u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/jessica-hundley\/\"\u003eJessica Hundley\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e en mede samengesteld door schrijfster, wetenschapper en beoefenaar Pam Grossman, is de eerste in zijn soort, een\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e diepgaande duik in de complexe symboliek achter de tradities van hekserij, onderzocht via de kunstgeschiedenis.\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e Heksen zijn door de tijd heen de muze geweest van grote kunstenaars, van de duistere verleidingen van Francisco José de Goya en Albrecht Dürer tot het elegante eerbetoon aan vrouwelijke magie, heruitgevonden door de surrealistische kring van Remedios Varo, Leonora Carrington en Leonor Fini. Heksen hebben ook betoverd via volksverhalen en dramatische literatuur, van de vergiftigde appels van de gebroeders Grimm tot de vreemde zussen die samenkomen rond hun zwarte ketel in \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eMacbeth\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e van Shakespeare, en de iconische Boze Heks van het Westen van L. Frank Baum, die het lot van Dorothy bespot.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eGedurende deze fascinerende visuele reis zullen we ook getuige zijn van hoe heksen werden vervolgd en evolueerden naar empowerment, een hedendaags symbool van gedurfde uitdaging en krachtige non-conformiteit. \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eMet onthullende essays van moderne beoefenaars\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e zoals Kristen J. Sollée en Judika Illes, evenals interviews met auteurs en wetenschappers zoals Madeline Miller en Juliet Diaz, \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eBrujería\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e omvat \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eeen breed scala aan culturele tradities die magie omarmen als een manier van spirituele verkenning en creatieve catharsis.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024984219992,"sku":"LIB-BR-TA-721","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/ESOTERICA_WITCHCRAFT_GB_E_3D_08019.jpg?v=1775167560"},{"product_id":"the-history-of-graphic-design-taschen","title":"The History of Graphic Design. 40th Ed.","description":"\u003ch2 class=\"read-more__title\"\u003eVisuele geschiedenis van grafisch ontwerp\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003ch3 class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eEen grondige studie van honderden grafische ontwerpwerken\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eDoor de turbulente loop van de tijd heeft grafisch ontwerp, met zijn levendige en heldere synthese van beeld en ideeën, altijd \u003cstrong\u003ede geest van elk tijdperk\u003c\/strong\u003e overgebracht. De discipline is voortdurend aanwezig in ons leven, of het nu gaat om minimalistische verpakkingen, kleurrijke advertenties, omgevingsgrafiek of elegante computerinterfaces. De functie is zowel het overbrengen van informatie als \u003cstrong\u003ehet weerspiegelen van de aspiraties en culturele waarden van de samenleving.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eMet zijn uitgebreide kennis van het onderwerp presenteert auteur \u003cstrong\u003eJens Müller\u003c\/strong\u003e \u003cstrong\u003ede meest opvallende creaties van elk jaar\u003c\/strong\u003e samen met korte teksten over mijlpalen in design. Deze verzameling referentiewerken is \u003cstrong\u003eeen langverwachte reflectie\u003c\/strong\u003e op de ontwikkeling van een creatief vakgebied dat voortdurend verandert en zichzelf uitdaagt. Deze sleutelwerken fungeren als \u003cstrong\u003ereferentiepunten in de hedendaagse geschiedenis\u003c\/strong\u003e en helpen ons de enorme invloed van grafisch ontwerp op ons dagelijks leven te begrijpen.\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024984154456,"sku":"LIB-TH-TA-716","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/HISTORY_OF_GRAPHIC_DESIGN_45_INT_3D_40716.jpg?v=1775165574"},{"product_id":"libro-frida-kahlo-40th-ed","title":"Frida Kahlo. 40th Ed.","description":"\u003ch2 class=\"read-more__title\"\u003eLijden en passie\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003ch3 class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eHet schilderwerk van de beroemdste schilderes van Mexico\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eOnder de vrouwelijke kunstenaars die een blijvende indruk hebben achtergelaten in de kunstgeschiedenis, kende niemand zo’n snelle opkomst als de Mexicaanse schilderes Frida Kahlo (1907-1954). Meerdere generaties hebben haar onmiskenbare gezicht bewonderd, afgebeeld in meer dan vijftig buitengewone zelfportretten; deze, samen met honderden foto’s gemaakt door meesters als \u003cstrong\u003eManuel en Lola Álvarez Bravo\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eNickolas Muray\u003c\/strong\u003e en \u003cstrong\u003eMartin Munkácsi\u003c\/strong\u003e, maakten van Frida Kahlo een iconisch beeld in de kunst van de 20e eeuw.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eNa een ongeluk in haar jeugd besloot Frida schilderes te worden. Haar huwelijk in 1929 met Diego Rivera plaatste haar in de voorhoede van de artistieke scène van de culturele renaissance in Mexico en ook in de Verenigde Staten. De dichter \u003cstrong\u003eAndré Breton\u003c\/strong\u003e prees haar werk, \u003cstrong\u003enam haar op in de gelederen van het internationale surrealisme\u003c\/strong\u003e en exposeerde haar werk in Parijs in 1939, waar Picasso, Kandinsky en Duchamp het konden bewonderen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDit boek stelt lezers in staat \u003cstrong\u003ede schilderijen van Frida Kahlo als nooit tevoren te bekijken\u003c\/strong\u003e, vergezeld van beroemde foto’s. Het toont werken uit privécollecties die moeilijk toegankelijk zijn en \u003cstrong\u003ereproduceert schilderijen die verloren waren gegaan of die al meer dan 80 jaar niet zijn tentoongesteld\u003c\/strong\u003e. Het boek behandelt \u003cstrong\u003ede meest uitgebreide studie van Frida Kahlo’s schilderijen die tot nu toe is gepubliceerd\u003c\/strong\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDe lezer vindt in dit boek een fascinerend verhaal over de artistieke carrière van Frida Kahlo. \u003cstrong\u003eWe krijgen toegang tot de gevoelens en intieme passies van Frida\u003c\/strong\u003e via een selectie tekeningen, pagina’s uit haar persoonlijke dagboek en een \u003cstrong\u003euitgebreide geïllustreerde biografie met foto’s van Frida, Diego en het Blauwe Huis\u003c\/strong\u003e, het huis en centrum van het universum van de schilderes.\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024984252760,"sku":"LIB-FR-TA-715","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/KAHLO_PAINTINGS_45_GB_3D_40780.jpg?v=1775165386"},{"product_id":"tarot-la-biblioteca-de-esoterismo-taschen","title":"Tarot. La Biblioteca de Esoterismo","description":"\u003ch3 class=\"read-more__title\"\u003eGoddelijke kaartspellen\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003ch3 class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eEen visuele geschiedenis van tarot\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eTarot verkennen is onszelf verkennen, en het herinnert ons aan het universele karakter van het verlangen naar betekenis, doel en verbinding met het goddelijke. Deze traditie van 600 jaar weerspiegelt niet alleen de geschiedenis van waarzeggerij, maar ook \u003cstrong\u003eonze artistieke reis en de manieren waarop mensen het gedeelde verhaal uitdrukken\u003c\/strong\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eVanuit het Westen gezien, neemt tarot voor velen een plek in in de schemering van ons gedeeld cultureel bewustzijn, en vormt het een metafysische traditie die haar plaats heeft in de stoffige vitrines van het occulte. De lange en duistere geschiedenis is doorgegeven via geheime teksten, mondelinge traditie en academische werken van wijzen en filosofen. Honderden jaren en creatieve handen (mystici en kunstenaars die vaak samenwerkten) hebben \u003cstrong\u003ewat in wezen een salonspel was, getransformeerd tot een systeem van waarzeggerij en zelfkennis\u003c\/strong\u003e en elke generatie heeft geprobeerd de vorm te ontwikkelen en het medium te herinterpreteren.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDe auteur \u003cstrong\u003eJessica Hundley\u003c\/strong\u003e volgt deze fascinerende geschiedenis in Tarot, het \u003cstrong\u003eeerste deel van de \u003cem\u003eBibliotheek van Esoterie\u003c\/em\u003e serie van TASCHEN\u003c\/strong\u003e. Het boek onderzoekt \u003cstrong\u003ede symbolische betekenis van meer dan 500 kaarten en originele kunstwerken\u003c\/strong\u003e, waarvan meer dan twee derde nooit eerder is gepubliceerd behalve als onderdeel van het kaartspel zelf. Het is \u003cstrong\u003ede eerste visuele verzameling van dit soort\u003c\/strong\u003e, die loopt van de Middeleeuwen tot de hedendaagse tijd en \u003cstrong\u003egeorganiseerd is volgens de volgorde van de grote en kleine arcana van de 78 kaarten van het deck\u003c\/strong\u003e. Het onderzoekt de krachtige invloed van tarot als muze voor kunstenaars als \u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/salvador-dali\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/salvador-dali\/\"\u003eSalvador Dalí\u003c\/a\u003e en Niki de Saint Phalle, en bevat decks van bijna \u003cstrong\u003e100 hedendaagse en diverse kunstenaars wereldwijd\u003c\/strong\u003e die dit medium hebben omarmd vanwege het vermogen om culturele identiteit te versterken. Het deel wordt aangevuld met fragmenten uit teksten van denkers als \u003cstrong\u003eÉliphas Lévi, Carl Jung en Joseph Campbell\u003c\/strong\u003e; een voorwoord van de kunstenaar \u003cstrong\u003ePenny Slinger\u003c\/strong\u003e; een gids voor het interpreteren van de kaarten door \u003cstrong\u003eJohannes Fiebig\u003c\/strong\u003e; en een essay over orakelkaarten van \u003cstrong\u003eMarcella Kroll\u003c\/strong\u003e.\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024984187224,"sku":"LIB-TA-TA-714","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/esoterica_tarot_va_e_3d_08003_2008141453_id_1316343.jpg?v=1775164839"},{"product_id":"los-archivos-personales-de-stanley-kubrick","title":"Los archivos personales de Stanley Kubrick","description":"\u003cdiv class=\"read-more__title\"\u003e\u003cstrong\u003eAlles over Kubrick: De persoonlijke archieven van de filmgenie\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eIn 1968, toen Stanley Kubrick werd gevraagd om de metafysische betekenis van \u003cem\u003e2001: A Space Odyssey\u003c\/em\u003e te bespreken, antwoordde hij: “Het is geen boodschap die ik met woorden wilde uitdrukken. \u003cem\u003e2001\u003c\/em\u003e is een niet-verbale ervaring […]. Ik probeerde \u003cstrong\u003eeen visuele ervaring te creëren die rechtstreeks het onderbewustzijn binnendringt met een emotionele en filosofische inhoud”.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eVoor het eerst beschikbaar in onze serie \u003cem\u003eBibliotheca Universalis, De persoonlijke archieven van Stanley Kubrick\u003c\/em\u003e is het trouw aan de filosofie van de regisseur. Vanaf de eerste scène van \u003cem\u003eThe Killing\u003c\/em\u003e tot de laatste frames van \u003cem\u003eEyes Wide Shut\u003c\/em\u003e valt de meesterlijke visuele stijl van zijn films op, \u003cstrong\u003ezijn hypnotiserende en fascinerende statische shots.\u003c\/strong\u003e We onthullen bovendien het \u003cstrong\u003ecreatieve proces van Kubrick aan de hand van uniek archiefmateriaal,\u003c\/strong\u003e zoals \u003cstrong\u003edecors, schetsen, correspondentie, documenten, scripts, concepten, notities\u003c\/strong\u003e en \u003cstrong\u003edraaischema’s.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eHet visuele en documentaire materiaal wordt aangevuld met \u003cstrong\u003eteksten van experts over Kubricks persoon,\u003c\/strong\u003e artikelen geschreven door de filmmaker en anderen die over hem spreken, evenals een selectie van \u003cstrong\u003ezijn beste interviews. Het resultaat is een visuele, documentaire en grondige reis\u003c\/strong\u003e door deze meesterwerken van de 20e-eeuwse cinema en de bevoorrechte geest van de man die ze bedacht.\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024984285528,"sku":"LIB-LO-TA-713","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/KUBRICK_ARCHIVES_BU_E_3D_45439.jpg?v=1775164423"},{"product_id":"the-pedro-almodovar-archives-taschen","title":"The Pedro Almodóvar Archives","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eEen van de meest invloedrijke en productieve filmmakers van de afgelopen 45 jaar, de Spaanse cultregisseur \u003cstrong\u003ePedro Almodóvar\u003c\/strong\u003e heeft het internationale publiek verleid met zijn \u003cstrong\u003eontroerende beschouwingen over verlangen, passie, familie en identiteit.\u003c\/strong\u003e Een eenvoudige blik op zijn lange lijst producties onthult spannende verhalen vol \u003cstrong\u003epsychologisch melodrama, zwarte humor, familieconflicten en gewelddadige hartstocht.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeze editie van \u003cem\u003eLos Archivos de Pedro Almodóvar\u003c\/em\u003e biedt unieke toegang tot \u003cstrong\u003ebeelden achter de schermen en persoonlijke herinneringen\u003c\/strong\u003e waarmee de regisseur zijn carrière onthult, van het begin tot \u003cem\u003eThe Room Next Door\u003c\/em\u003e (2024) en \u003cem\u003eBitter Christmas\u003c\/em\u003e (2026). Gebaseerd op het XL-volume van TASCHEN, \u003cstrong\u003egemaakt in samenwerking met Almodóvar,\u003c\/strong\u003e is het boek een uitbreiding van het origineel en biedt een \u003cstrong\u003efascinerend inzicht in de sleutels van het creatieve proces\u003c\/strong\u003e van meesterwerken zoals \u003cem\u003eMujeres al borde de un ataque de nervios,\u003c\/em\u003e de Oscar-winnaar \u003cem\u003eTodo sobre mi madre\u003c\/em\u003e en \u003cem\u003eHable con ella.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eElke film wordt gepresenteerd met de \u003cstrong\u003eoriginele poster, een lijst van cast en crew,\u003c\/strong\u003e evenals een essay geschreven door een vooraanstaande Spaanse auteur. \u003cstrong\u003eAlmodóvar zelf vult het levendige fotomateriaal aan door elke afbeelding te voorzien van zijn reflecties en commentaren.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDit volume duikt diep in een schitterende periode van cinema, vol creativiteit. Een onmisbare gids om \u003cstrong\u003ehet indrukwekkende filmcanon van Almodóvar, gecreëerd door hemzelf, te ontdekken.\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57025116176728,"sku":"LIB-TH-TA-718","price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/FILM_ALMODOVAR_ARCHIVES_FP_GB_3D_04813.jpg?v=1775166016"},{"product_id":"art-record-covers-taschen","title":"Art Record Covers. 40th Ed.","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eSinds het ontstaan van de moderniteit hebben visuele productie en muziek een bijzonder intieme relatie gehad. Van het futuristische manifest uit 1913 van Luigi Russolo \u003cem\u003eL’Arte dei Rumori (De kunst van de geluiden)\u003c\/em\u003e tot de dubbelzijdige platen \u003cem\u003eRotereliefs\u003c\/em\u003e van Marcel Duchamp, bracht de 20e eeuw een vruchtbare uitwisseling voort tussen geluiden en vormen, tussen symbolen en melodieën, en tussen de verschillende gebieden van compositie en uitvoering.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIn deze unieke anthologie samengesteld door Francesco Spampinato, die 450 albumhoezen verzamelt die sinds de jaren 1950 tot vandaag als kunstwerken op zich zijn ontworpen, ontdekken we het ritme van een bijzondere creatieve geschiedenis. Een overzicht dat onthult hoe modernisme, popart, conceptuele kunst, postmodernisme en diverse uitingen van hedendaagse kunst dit specifieke gebied van visuele productie hebben gevormd en hebben bijgedragen aan de populaire verspreiding van muziek via mythische beelden. Een beeldwereld die op suggestieve en directe wijze de luisterervaring oproept.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eOnderweg komen we de stedelijke hiërogliefen van Jean-Michel Basquiat tegen voor zijn eigen platenlabel, Tartown; de graffiti van Banksy voor Blur en de doorboorde vlinder van Salvador Dalí voor \u003cem\u003eLonesome Echo,\u003c\/em\u003e van Jackie Gleason. De hoezen worden vergezeld door korte analyses van elk van hen, naast een fiche met de naam van de kunstenaar, de uitvoerder, de albumtitel, het platenlabel en het jaar van uitgave, evenals informatie over het originele kunstwerk. Interviews met Tauba Auerbach, Shepard Fairey, Kim Gordon, Christian Marclay, Albert Oehlen en Raymond Pettibon voegen reflecties en persoonlijke gezichtspunten toe over deze boeiende en samenwerkende relatie tussen beeldend kunstenaars en muzikanten.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57053867966808,"sku":"LIB-AR-TA-741","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/COVERS_ART_RECORDS_45_INT_3D_40721.jpg?v=1775414565"},{"product_id":"1000-record-covers-taschen","title":"1000 Record Covers","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eDe albumhoezen zijn een weerspiegeling van ons leven en onze tijd; net als muziek vertellen ze ons over thema’s als liefde, het leven, de dood, mode en rebellie. Voor muziekliefhebbers roepen die hoezen een periode op, een specifiek moment uit hun leven. Sommige zijn ware kunstwerken en zijn net zo beroemd geworden als de muziek die ze vertegenwoordigen: denk bijvoorbeeld aan de hoezen van \u003c\/span\u003e\u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/andy-warhol\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/andy-warhol\/\"\u003eAndy Warhol\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e, waaronder de beroemde banaan die hij ontwierp voor The Velvet Underground.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDeze editie van \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eRecord Covers\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e biedt een selectie van de beste rockalbumhoezen uit de jaren 1960, 1970, 1980 en 1990, afkomstig uit de enorme privécollectie van Michael Ochs, muziekarchivaris, \u003c\/span\u003e\u003cem\u003edisc-jockey\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e, journalist en voormalig platenpromotor. De pagina’s zijn tegelijk een nostalgie naar het verleden en een evolutionaire studie van albumhoezen, en nodigen ons uit om een kunstvorm beter te leren kennen die zelden de waardering krijgt die ze verdient.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57053868491096,"sku":"LIB-10-TA-742","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/1000_RECORD_COVERS_BU_INT_3D_45425.jpg?v=1775414838"},{"product_id":"helmut-newton-sumo-20th-anniversary-edition-mehrsprachige-ausgabe","title":"Helmut Newton. SUMO. 20th Anniversary Edition: Mehrsprachige Ausgabe","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eHelmut Newton (1920-2004) toonde altijd een gezonde minachting voor het gemakkelijke of voorspelbare, dus het is niet verwonderlijk dat de SUMO voor hem een onweerstaanbaar project leek. Het idee van een boek ter grootte van een privé-expositie en spectaculaire beelden gedrukt volgens artistieke kwaliteitsnormen ontstond uit een open en creatieve dialoog tussen de fotograaf en de uitgever. Met de SUMO van meer dan 35 kg, gepresenteerd in een doos en verpakt in hitteverzegeld plastic, creëerde Newton een mijlpaal die boven elk ander eerder uitgegeven boek uitstak, zowel qua conceptuele extravagantie als technische kenmerken.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eUitgegeven in een oplage van 10.000 gesigneerde en genummerde exemplaren, was de SUMO kort na de lancering uitverkocht en steeg snel in waarde. Vandaag maakt het deel uit van talrijke collecties wereldwijd, waaronder die van het Museum of Modern Art in New York. Het legendarische exemplaar nummer één, gesigneerd door meer dan 100 persoonlijkheden die in het boek voorkomen, brak het record van het duurste boek dat in de 20e eeuw werd uitgegeven: op 6 april 2000 werd het in Berlijn geveild voor 620.000 Duitse mark, ongeveer 317.000 €.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeze XL editie viert nu de 20 jaar van de SUMO, het resultaat van een project dat jaren geleden door Helmut Newton werd bedacht. Het volume, herzien door June Newton, bevat 394 beelden en een cahier dat dit uitgeefavontuur vertelt, een spectaculaire ode in een nieuw en toegankelijker formaat aan de grote Helmut Newton.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056556548440,"sku":"LIB-HE-TA-743","price":125.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/NEWTON_SUMO_20TH_ANNIVERSARY_XL_INT_3D_01104.jpg?v=1775428333"},{"product_id":"libro-warhol-taschen-es","title":"Warhol","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eAndy Warhol (1928-1987) wordt tegenwoordig beschouwd als de belangrijkste vertegenwoordiger van de popart. Als creatieve waarnemer en criticus van de Amerikaanse samenleving onderzocht hij sleutelthema’s zoals consumentisme, materialisme, media en roem.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGeïnspireerd door hedendaagse advertenties, stripverhalen, consumptiegoederen en de beroemdste gezichten van Hollywood, stelde Warhol een ingrijpende herziening voor van het concept van het kunstobject. Hij zorgde ervoor dat een Campbell-soep en een fles Coca-Cola dezelfde artistieke waarde kregen als elk traditioneel stilleven. Tegelijkertijd herdefinieerde Warhol de rol van de kunstenaar. Met zijn beroemde uitspraak \"Ik wil een machine zijn\" verminderde hij systematisch zijn eigen aanwezigheid als auteur door te werken met beelden en massaproductiemethoden, en met tientallen assistenten in een studio die hij de Factory noemde.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDit boek presenteert het uitgebreide en veelzijdige werk van Warhol, dat de scheidslijn tussen \"kunst met een hoofdletter\" en \"kunst met een kleine letter\" revolutioneerde, en ideeën over leven, productie en consumptie behandelde die nog steeds centrale kwesties zijn van de moderne ervaring.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056634143064,"sku":"LIB-WA-TA-744","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/WARHOL_BA_GB_3D_41955.jpg?v=1775505353"},{"product_id":"tarot-waite-colman-taschen-es","title":"El Tarot de A․E․ Waite y P․ Colman Smith","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eDeze unieke editie verzamelt verhelderende teksten, schitterende afbeeldingen en historische herdrukken, en biedt alles wat beginners en gevorderde tarotgebruikers nodig en willen hebben om zelf de kaarten te lezen en deze culturele parel in al haar schoonheid en betekenis te bestuderen en te ervaren.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDeze waardevolle verzameldoos bevat \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eeen complete set Waite Smith tarotkaarten en het beroemde bijbehorende boek, The Key to the Tarot\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. In dit \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003egeïllustreerde boek\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, met teksten en afbeeldingen verzameld door \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eJohannes Fiebig, worden de tarotkaarten psychologische spiegels en signalen\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e die leiden naar nieuwe persoonlijke antwoorden en oplossingen. Het feit dat dit goed werkt, is toe te schrijven aan bepaalde inherente voordelen van de Waite-Smith kaarten, aspecten die worden toegelicht in het essay van \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eRachel Pollack\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDe 78 kaarten worden individueel en gedetailleerd gepresenteerd.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e De verklarende teksten bieden \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003everschillende dimensies en interpretatieniveaus\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, en bevatten \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003econcrete praktische tips\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Daarnaast biedt het boek een nieuwe functie: de \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003esnelle controle\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Deze geeft een beknopte notitie over de betekenis van elke kaart in elke mogelijke positie van alle verspreidingspatronen die in het boek voorkomen.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eToen Arthur E. Waite en Pamela Colman Smith hun tarotdeck ontwikkelden in Londen in 1909, kon niemand het overweldigende succes voorspellen dat het ongeveer \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e60 jaar later\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e zou beleven. Hoe waren het leven, werk en de passies van deze makers? Pamela Colman Smith en Arthur E. Waite komen tot leven in de essays van \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eMary K. Greer\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e en \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eRobert A. Gilbert\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056646627672,"sku":"LIB-EL-TA-745","price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/WAITE_TAROT_VA_E_BOX001_08028.jpg?v=1775430468"},{"product_id":"the-little-book-of-tom-blue-collar","title":"The Little Book of Tom: Blue Collar","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eTom's eerste jeugdige liefde was een jonge, stevige dagloner die op het land werkte vlak bij zijn huis. Finland is het land van mannen met een robuust postuur die vissen in de ijskoude zee, hout hakken in de eindeloze bossen en haver, rogge en gerst dorsen op de boerderijen. Tom, een gevoeliger jongen, bewonderde die ruwe mannen met hun kenmerkende kleding, ontworpen om hen bescherming en comfort te bieden. Later zou hij zeggen: “Toen ik jong was, droegen mensen die buiten werkten leer omdat het warm hield. \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eAl die mannen die leer droegen, waren het soort mannen waar ik dol op was.”\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eToen hij begon te tekenen, bracht hij een ode aan deze jeugdhelden door hun kleding te verbeteren met \u003c\/span\u003e\u003cstrong stronge\u003estrakke spijkerbroeken, vervaagde T-shirts en hoge, smalle puntige Lapse laarzen\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. In feite was het een jonge houthakker die deze outfit droeg op de cover van Physique Pictorial die Tom in het voorjaar van 1957 aan de wereld bekendmaakte. In de daaropvolgende decennia voegde de tekenaar \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003evrachtwagenchauffeurs, monteurs, bouwvakkers, circussterke mannen en typische Amerikaanse cowboys toe aan zijn selectie van helden uit de arbeidersklasse\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Hoewel het voor hem slechts seksuele fantasieën waren, hielp zijn weergave van deze arbeidersliefhebbers arbeiders uit de homowereld zichzelf te accepteren.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Little Book of Tom: Blue Collar\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e vangt Tom's fascinatie voor arbeiders in een compact en betaalbaar boek. Een \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003euitgebreide selectie van strips, tekeningen en paginagrote illustraties\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, vergezeld van archiefmateriaal en context, waaronder filmstills en posters van historische films, persoonlijke foto's van Tom, schetsen en de beelden die de kunstenaar inspireerden.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056667599192,"sku":"LIB-TH-TA-746","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/TOM_OF_FINLAND_BLUE_COLLAR_PO_INT_3D_44025.jpg?v=1776118162"},{"product_id":"the-little-book-of-tom-bikers","title":"The Little Book of Tom: Bikers","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eIn 1953 trok Marlon Brando een zwarte leren Perfecto motorjas aan, een legerpet, spijkerbroek en laarzen om Johnny te spelen, de brutale, spottende leider van de Black Rebel Motorcycle Club, in \u003cem\u003eSalvaje\u003c\/em\u003e. In 1954 liet Tom of Finland het bruine leer achterwege in zijn werken om zijn eigen wilden te creëren: gespierde, hypermannelijke rebellen, gekleed in zwart leer met krachtige motoren tussen hun benen. Datzelfde jaar werd de stijl overgenomen door de Satyrs Motorcycle Club, de eerste gay rebellenclub, en bracht Tom’s fantasiewereld tot leven. Zoals te verwachten viel bij Tom, paste hij zijn nieuwe gay iconen snel aan door petten en leren rijbroeken, knielaarzen en het merk “Tom” op de benzinetank van alle motoren toe te voegen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDe motorrijders van Tom verschenen voor het eerst als twee \"Motorcycle Boys\" in \u003cem\u003ePhysique Pictorial\u003c\/em\u003e in de winter van 1958. Een andere verscheen op de cover van de april 1960 editie. Vanaf dat moment waren de motorrijders de hoofdrolspelers van de inhoud, een knipoog naar zijn Amerikaanse lezers en een teken van zijn groeiende obsessie. Toen in 1968 werd besloten een terugkerend personage, een persoonlijk avatar, te gebruiken, creëerde hij Kake, de ultieme leren motorrijder, en presenteerde zijn avonturen in strips van 26 plaatjes. Tom nam Kake’s kledingstijl over en werd tot het einde van zijn leven gezien in een zwarte leren jas, een wit T-shirt, spijkerbroek en hoge laarzen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Little Book of Tom: Bikers\u003c\/em\u003e bevat de eerste afbeeldingen van Tom voor Physique Pictorial, Kake in zijn archetypische outfit, strips en zinderende individuele tekeningen in 192 pagina’s vol sexy, mannelijke mannen die genieten van andere mannelijke mannen gekleed in zwart leer, blauwe spijkerbroeken en hoge laarzen. En dat alles op de motor.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056667533656,"sku":"LIB-TH-TA-747","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/TOM_OF_FINLAND_BIKERS_PO_INT_3D_44044.jpg?v=1776118031"},{"product_id":"the-little-book-tom-cops-robbers-tom-of-finland","title":"The Little Book of Tom: Cops \u0026 Robbers","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eToms voorkeur voor politieagenten en criminelen, en de seksuele spanning tussen hen, ontstond in de laatste jaren van zijn carrière. “Ik ben nooit in de gevangenis geweest,” zei hij tijdens een les aan het California Institute of the Arts in 1985, “maar men heeft me uitgelegd dat het een afgesloten wereld is met verschillende rollen en dat mensen zich anders gedragen dan wanneer ze vrij zijn. Het fascineert me. Het is een onderwerp dat ik keer op keer blijf behandelen.” Hiermee bevestigde Tom dat hij er steeds weer over fantaseerde, aangezien hij alleen in zijn werken opnam wat hem seksueel opwond.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDe uniformen van de motorrijders van de Californische snelwegpolitie waren zijn favoriet: kaneelkleurig en strak, met hoge laarzen en zachte zwarte leren handschoenen. De tekenaar ontwierp zijn eigen varianten van zulke uniformen, een mix van militaire en politie-uitrusting, en creëerde stoere criminelen die de agenten toch konden vangen, hoewel het waar is dat, eenmaal gepakt, de machtsstrijd alle kanten op kon gaan. Tom was vastbesloten om alles te laten zien terwijl hij de mannelijke rollen gelijkwaardig afbeeldde, en het was net zo waarschijnlijk dat zijn agenten gelukkig eindigden opgesloten in een criminele penis als dat ze een strafcoïtus oplegden. Bekritiseerd door sommigen die zijn werk zagen als een verheerlijking van macht, herinnerde Tom er snel aan dat de wereld die hij creëerde een fantasiewereld was, waar alles mogelijk en consensueel was, zelfs in de gevangenis.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Little Book of Tom: Cops \u0026amp; Robbers\u003c\/em\u003e verkent Toms fascinatie voor de wereld van recht en misdaad via een combinatie van stripverhalen, tekeningen en paginagrote illustraties in een compact en betaalbaar formaat van 192 pagina’s. De selectie van filmstills en historische filmposters, persoonlijke foto’s en schetsen van Tom, evenals de referentiebeelden van de kunstenaar zelf, maken dit boek veel meer dan alleen een overzicht van zijn strips.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056667631960,"sku":"LIB-TH-TA-748","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/TOM_OF_FINLAND_COPS_ROBBERS_PO_INT_3D_44026_a7e54475-911a-47c7-87ce-e9a7b785ef99.jpg?v=1776118825"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/collections\/editorial-taschen-2049847.jpg?v=1757469128","url":"https:\/\/eu.plasticbooks.com\/nl\/collections\/editorial-taschen.oembed?page=6","provider":"Plastic Books","version":"1.0","type":"link"}