{"title":"Andy Warhol","description":"","products":[{"product_id":"andy-warhol-polaroids-libro","title":"Andy Warhol: Polaroids 1958 – 1987","description":"\u003cp\u003eAndy Warhol was een onvermoeibare waarnemer van het leven en zijn interacties. Altijd vergezeld van een Polaroid-camera, creëerde hij vanaf het einde van de jaren 50 tot zijn overlijden in 1987 een uitgebreide collectie instantfoto’s die vrienden, geliefden, mecenas, beroemdheden en onbekenden vastleggen, evenals landschappen, modevoorwerpen en zelfportretten. Dit boek, gemaakt in samenwerking met de Andy Warhol Stichting, presenteert meer dan 150 van deze instantfoto’s.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOnder de opgenomen portretten bevinden zich beroemde figuren zoals Mick Jagger, Alfred Hitchcock, Jack Nicholson, Yves Saint Laurent, Pelé en Debbie Harry, naast scènes uit Warhols persoonlijke omgeving, zijn luxueuze leven en zijn landschappen, evenals stillevens van Cabbage Patch-poppen en zijn iconische Campbell-soepblikken. Deze polaroids, vaak eenvoudig en geïmproviseerd, documenteren Warhols tijd op een vergelijkbare manier als Instagram onze tijd vandaag vastlegt. Een ongeëvenaarde getuigenis van het leven, de wereld en de visie van de meester van de popart en moderniteit.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIn 1981 interviewde de BBC Andy Warhol, waarbij ze zijn visie op fotografie, zijn methoden en de keuze van onderwerpen die zijn werk bepaalden, onderzochten. Van Salvador Dalí tot Muhammad Ali, en van Blondie tot Basquiat, Warhol legde vrienden, geliefden en voorwerpen vast met zijn kenmerkende popblik. Deze video biedt een unieke kijk op zijn creatieve proces en vormt een aanvulling op de definitieve collectie van zijn polaroids verzameld in \u003cem\u003eAndy Warhol. Polaroids 1958-1987\u003c\/em\u003e.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302211469656,"sku":"LIB-AN-TA-25","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/andy-warhol-polaroids-1958-1987-3186027.jpg?v=1757469114"},{"product_id":"andy-warhol-la-biografia-grafica","title":"Andy Warhol. La biografía gráfica","description":"\u003ch4\u003eDe Eerste Graphic Novel over de Koning van de Popart\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eHet leven van Andy Warhol, de genie van de popart, komt tot leven in deze indrukwekkende graphic novel. Van zijn jeugd in Pittsburgh tot zijn doorbraak in New York, biedt dit boek een unieke visuele en verhalende reis door de carrière van een van de meest invloedrijke kunstenaars van de 20e eeuw.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eWie was Andy Warhol?\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eGeboren in 1928 in een gezin van Slowaakse immigranten, groeide Warhol op in een bescheiden omgeving waar zijn fascinatie voor kunst en populaire cultuur al op jonge leeftijd begon. Zijn gezondheidsproblemen tijdens zijn jeugd hielden hem lange tijd thuis, wat zijn passie voor strips, film en modebladen versterkte. Zijn artistieke gevoeligheid en vernieuwende blik leidden ertoe dat hij conventies uitdaagde en de manier waarop de wereld kunst ziet, transformeerde.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eHoe begon zijn artistieke carrière?\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eNa het studeren van commerciële kunst aan het Carnegie Institute of Technology (nu Carnegie Mellon University), verhuisde Warhol naar New York, waar hij snel een gewild reclame-illustrator werd. Zijn ambitie ging echter verder dan commercieel ontwerp: hij verkende innovatieve technieken, experimenteerde met zeefdruk en liet zich inspireren door de massacultuur om een nieuwe visuele taal te creëren. In de jaren 60 herdefinieerde hij met iconische werken als \u003cem\u003eMarilyn Diptych\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eCampbell’s Soup Cans\u003c\/em\u003e en \u003cem\u003eBrillo Boxes\u003c\/em\u003e het begrip kunst en maakte hij van het dagelijks leven een museumwaardig kunstwerk.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eEen stripportret van zijn wereld en nalatenschap\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDeze graphic novel toont niet alleen de evolutie van Warhol als kunstenaar, maar portretteert ook zijn persoonlijke kant, zijn vrienden- en medewerkerskring in de legendarische Factory, zijn experimenten met experimentele film en zijn invloed op muziek, mode en reclame. Via een boeiende visuele vertelling kan de lezer het verhaal ontdekken van de man die de moderne kunst revolutioneerde en een onuitwisbare stempel drukte op de hedendaagse cultuur.\u003c\/p\u003e","brand":"Libros Cúpula","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302224183640,"sku":"LIB-AN-LI-117","price":17.1,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/andy-warhol-la-biografia-grafica-4733923.jpg?v=1761779710"},{"product_id":"scum-manifesto-valerie-solanas-edicion-ingles","title":"SCUM Manifesto (Edición Inglés)","description":"\u003cp\u003eUitdagend en explosief, \u003cem\u003eSCUM Manifesto\u003c\/em\u003e werd hevig bekritiseerd toen het in 1968 voor het eerst verscheen. Valerie Solanas, de vrouw die op Andy Warhol schoot, gaf het boek zelf uit kort voordat ze een beruchte naam werd en werd opgenomen in een psychiatrische inrichting. Dit werk blijkt visionair te zijn, niet alleen als een radicaal feministisch betoog dat zijn tijd vooruit was—met voorspellingen over kunstmatige inseminatie, geldautomaten en een feministische opstand tegen het gebrek aan vertegenwoordiging in de kunsten—maar ook als een aangrijpend getuigenis van de woede van een mishandelde en verarmde vrouw.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\"Leven in deze samenleving is, in het beste geval, een absolute verveling en geen enkel aspect van de samenleving is relevant voor vrouwen. Verantwoordelijke vrouwen, met burgerzin en op zoek naar spanning, rest niets anders dan de regering omver te werpen, het geldsysteem af te schaffen, volledige automatisering in te voeren en het mannelijk geslacht te vernietigen.\"\u003c\/em\u003e – Valerie Solanas\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDeze editie bevat een inleiding van de filosofe Avital Ronell, die de uitdagende uitbundigheid van deze controversiële tekst heroverweegt.\u003c\/p\u003e","brand":"Verso Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302226411864,"sku":"LIB-SC-VE-138","price":8.83,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/scum-manifesto-valerie-solanas-edicion-ingles-5558518.jpg?v=1761779566"},{"product_id":"andy-warhol-i-jean-michel-basquiat","title":"Andy Warhol i Jean-Michel Basquiat","description":"\u003cp\u003eHet genre van de biografie heeft zich enkele jaren geleden gevestigd in de kinder- en jeugdliteratuur, maar niemand had de vorm gepresenteerd die Mosquito Books nu aanbiedt met Duo: een collectie biografieën van koppels. Kunst, muziek, schilderkunst, wetenschap, sport… alle gebieden zullen het onderwerp zijn van onze auteurs. Want er zijn mensen en personages die niet te begrijpen zijn zonder de aanwezigheid van de ander.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAndy Warhol en Jean-Michel Basquiat kwamen elkaar tegen in New York City, destijds een broeinest van artistieke en culturele onrust. Samen veranderden ze de kunst, samen maakten ze een grote indruk en doorbraken ze de conventies. Hun succes was overweldigend en spectaculair. Pop Art was geboren.\u003c\/p\u003e","brand":"Mosquito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302234407256,"sku":"LIB-AN-MO-205","price":16.1,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/andy-warhol-i-jean-michel-basquiat-1154139.jpg?v=1757470299"},{"product_id":"el-arte-mecanico-andy-warhol","title":"El arte mecánico","description":"\u003cp\u003e\n  Andy Warhol, een van de meest invloedrijke en herkenbare kunstenaars van de 20e eeuw, herdefinieerde de relatie tussen kunst,\n  populaire cultuur en massaproductie. \u003cem\u003eEl arte mecánico\u003c\/em\u003e is veel meer dan alleen de catalogus van een tentoonstelling:\n  het is een venster naar het creatieve universum van Warhol en de revolutie die zijn manier van kunst begrijpen teweegbracht.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  De tentoonstelling, en dit bijbehorende boek, nodigen uit om een kijkje te nemen in het hoofd van een kunstenaar die gefascineerd was door de\n  iconografie van consumptie, industriële processen en de kracht van het herhaalde beeld. Warhol nam niet alleen technieken over\n  zoals zeefdruk om zijn werken in serie te reproduceren, maar transformeerde zijn atelier, “The Factory”, tot een collectief laboratorium\n  waar kunst bijna als op een lopende band werd geproduceerd.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  De rondgang door \u003cem\u003eEl arte mecánico\u003c\/em\u003e onthult zijn obsessie met beroemdheden en alledaagse voorwerpen,\n  zoals Campbell soepblikken of frisdrankflessen, waarbij het banale wordt verheven tot kunst.\n  De herhaling en onpersoonlijkheid, zo aanwezig in zijn zeefdrukken, stellen de traditionele opvatting van artistieke originaliteit ter discussie\n  en openen het debat over de democratisering van kunst: waar eindigt de hoge cultuur en begint de populaire cultuur?\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  \u003cem\u003eEl arte mecánico\u003c\/em\u003e documenteert niet alleen de tentoonstelling, maar maakt het ook mogelijk om de radicaliteit van Warhol\n  en zijn vermogen om gewone objecten en gezichten te transformeren in universele symbolen van dichtbij te begrijpen. Het is een reis door de evolutie van zijn\n  visuele taal en de manier waarop hij de grenzen tussen kunst, industrie en het dagelijks leven herdefinieerde.\n\u003c\/p\u003e","brand":"La Fábrica","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55448633639256,"sku":"LIB-EL-LA-229","price":18.9,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/el-arte-mecanico-andy-warhol-4428025.jpg?v=1761842629"},{"product_id":"the-velvet-underground-nico-lp-vinilo-reedicion","title":"The Velvet Underground \u0026 Nico (Reedición)","description":"\u003cp data-start=\"78\" data-end=\"514\"\u003eUitgebracht in 1967 is \u003cem data-start=\"97\" data-end=\"128\"\u003eThe Velvet Underground \u0026amp; Nico\u003c\/em\u003e het historische debuut van de band van Lou Reed en John Cale, geproduceerd en gesteund door Andy Warhol en bekend om zijn beroemde bananenhoes, een van de meest iconische beelden uit de popart en de muziekgeschiedenis. Meer dan alleen een albumhoes, maakte het ontwerp van het album het tot een cultobject en een directe brug tussen galerijkunst en de meest ongemakkelijke rock van die tijd.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"516\" data-end=\"952\"\u003eMet de hypnotiserende stem van Nico in verschillende nummers betekende de plaat een keerpunt in de alternatieve rock door de mix van stedelijke poëzie, geluids-experimenten en thema’s die destijds ongemakkelijk waren: van de melancholie van \u003cem data-start=\"735\" data-end=\"751\"\u003eSunday Morning\u003c\/em\u003e tot de duisternis van \u003cem data-start=\"770\" data-end=\"785\"\u003eVenus In Furs\u003c\/em\u003e of de rauwheid van \u003cem data-start=\"802\" data-end=\"810\"\u003eHeroin\u003c\/em\u003e. Het ruwe, minimalistische en textuurrijke geluid maakte het marginale tot canon en beïnvloedde generaties onafhankelijke bands.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"954\" data-end=\"1338\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eDeze heruitgave op vinyl brengt het album terug zoals het bedoeld was, met alle originele nummers en een zorgvuldige geluidskwaliteit, en bevat een gratis digitale download om het ook in digitaal formaat te kunnen beluisteren. Een essentieel stuk voor elke collectie die wil begrijpen waar moderne rock begint en hoe hedendaagse kunst voorgoed zijn plek vond in de popcultuur.\u003c\/p\u003e","brand":"The Velvet Underground \u0026 Nico","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55513728418136,"sku":"VIN-TH-TH-235","price":31.99,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-velvet-underground-nico-lp-vinilo-reedicion-9563817.jpg?v=1757015036"},{"product_id":"eramos-unos-ninos-patti-smith","title":"Éramos unos niños","description":"\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003eWINNAAR VAN DE NATIONAL BOOK AWARD\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eHet iconische boek van Patti Smith, waarin ze haar relatie met Robert Mapplethorpe beschrijft: een eerbetoon aan vriendschap waarvan de pagina’s vol levendigheid en humor ons de smaak teruggeven van een New York waar bijna alles mogelijk was.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003eHet was de zomer waarin Coltrane stierf. [ ] De hippies staken hun lege armen omhoog en China liet de waterstofbom ontploffen. Jimi Hendrix stak zijn gitaar in brand in Monterrey. [...] Het was de zomer van de liefde. En in die veranderlijke en onherbergzame sfeer veranderde een toevallige ontmoeting het verloop van mijn leven. Het was de zomer waarin ik Robert Mapplethorpe ontmoette.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eSynopsis\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eHet gebeurde in juli 1967 en ze waren nog kinderen, maar vanaf dat moment sloten Patti Smith en Robert Mapplethorpe een vriendschap die pas eindigde met de dood van de grote fotograaf in 1989. Daar gaat dit prachtige memoiresboek over, winnaar van de National Book Award, over het gezamenlijke leven van twee kunstenaars, beiden enthousiast en gepassioneerd, die met grote stappen de periferie van New York overstaken om het zenuwcentrum van de nieuwe kunst te bereiken. Zo vestigden ze zich in het Chelsea Hotel en werden ze de hoofdrolspelers in een wereld die nu verdwenen is, waar Allen Ginsberg, Andy Warhol en zijn vrienden de dienst uitmaakten, en waar de grote muziekgroepen ontstonden die de laatste jaren van de twintigste eeuw bepaalden, terwijl aids verwoestingen aanrichtte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVerre van een triest en nostalgisch boek te zijn, is Éramos unos niños een ode aan onvoorwaardelijke vriendschap, en de pagina’s, vol levendigheid en humor, geven ons de smaak terug van die grote stad waar ooit bijna alles mogelijk was.\u003c\/p\u003e","brand":"Lumen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56008054505816,"sku":"LIB-ER-LU-308","price":20.8,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/eramos-unos-ninos-patti-smith-6717799.jpg?v=1767396914"},{"product_id":"jean-michel-basquiat-40th","title":"Jean-Michel Basquiat. 40th Ed.","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eDe legende van \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eJean-Michel \u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/jean-michel-basquiat\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/jean-michel-basquiat\/\"\u003eBasquiat\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (1960-1988) blijft onaangetast. \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eSymbool van het New York uit de jaren 80\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, begon de kunstenaar zijn carrière eind jaren 70 onder het pseudoniem SAMO en vulde de muren van de stad met graffiti die scherpe boodschappen en fragmenten van gedichten bevatten. Hij maakte deel uit van \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eeen bloeiende \u003cem\u003eunderground\u003c\/em\u003e scene bestaande uit allerlei soorten kunstenaars, die zich bezighielden met beeldende kunst, graffiti, hiphop, post-punk en amateurfilm\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e, een schilder met een krachtige persoonlijke stem, wist al snel succes te boeken in meer conventionele kringen en exposeerde in galeries over de hele wereld.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDe expressieve stijl van \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e was gebaseerd op \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003erudimentaire figuren waaraan hij woorden en zinnen toevoegde\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Zijn werk inspireerde een hele reeks beroemdheden uit de jazz, boksen en basketbal, met esoterische verwijzingen en straatleven. Wanneer hem werd gevraagd naar het hoofdthema van zijn werk, antwoordde \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e “koningschap, heldendom en de straten”. In 1983 begon hij samen te werken met de beroemdste ster uit de kunstwereld, \u003c\/span\u003eAndy Warhol\u003cspan\u003e, en in 1985 stond hij op de cover van het tijdschrift \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eThe New York Times Magazine\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e. Toen \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e op 27-jarige leeftijd overleed, was hij al \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eeen van de meest succesvolle kunstenaars van zijn tijd\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eOorspronkelijk uitgebracht in XXL-editie\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, is deze \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eongepubliceerde benadering\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e van de kunst van \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e nu beschikbaar in \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eeen compacte en toegankelijke uitgave ter viering van het 40-jarig jubileum van TASCHEN\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Via onberispelijke reproducties van \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ezijn belangrijkste schilderijen, tekeningen en schetsen\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e kunt u de complexe tekens en cryptische krabbels van de kunstenaar tot in detail bewonderen en dieper in zijn wereld duiken dankzij een inleiding van de uitgever \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eHans Werner Holzwarth\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e en een essay over zijn thema’s en creatieve evolutie geschreven door conservator en kunsthistorica \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eEleanor Nairne\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Geordend per jaar en rijk geïllustreerd, volgen de hoofdstukken het leven van \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e met citaten van de kunstenaar zelf en recensies die de lezer zowel een persoonlijke kijk als historische context bieden.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024983794008,"sku":"LIB-JE-TA-720","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9783836581349.jpg?v=1775163693"},{"product_id":"mi-filosofia-de-a-a-b-y-de-b-a-a-maxi","title":"Mi filosofía de A a B y de B a A","description":"\u003cp\u003eEen persoonlijke, onverschrokken en meedogenloos eerlijke kijk op de huidige wereld, schurkachtig, buitensporig en vaak grotesk.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAndy Warhol, een van de kunstenaars die begin jaren zestig de hedendaagse kunst revolutioneerden en wiens schilderijen tegenwoordig tot de meest gewilde behoren, leefde volledig in zijn tijd, vernieuwde die tegelijkertijd en vormde zichzelf naar zijn eigen beeld en gelijkenis. En hij bekeek die met dezelfde onderzoekende en kritische blik waarmee hij zijn mythen ironisch vastlegde op doeken en objecten. Met de hulp van A (vermoedelijk Andy) en B, die \"iedereen is die me helpt de tijd te doden\" en die A urenlang kan bellen om te roddelen en te praten over liefde, succes, geld, schoonheid, de dood, werk, feesten, de stad en hoe je stress kunt verminderen met een stofzuiger, onthult Warhol de lezer een persoonlijke, onverschrokken en meedogenloos eerlijke visie op de wereld.\u003c\/p\u003e","brand":"Maxi-Tusquets","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57025147535704,"sku":"LIB-MI-MA-722","price":10.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788490669785.jpg?v=1775167681"},{"product_id":"warhol-la-vida-como-arte-biografias","title":"Warhol: La vida como arte","description":"\u003cp\u003e«Een epische biografie. Een boek om van te genieten, onderhoudend en vol details. Fascinerend».\u003cbr\u003eKirkus Reviews\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eGebaseerd op jaren van onderzoek en interviews met tientallen vrienden, geliefden en tegenstanders van Warhol, schetst deze biografie de reis van de kunstenaar vanaf zijn oorsprong als zoon van immigranten uit Oost-Europa in Pittsburgh tot zijn revolutionaire rol in de kunstwereld. Daarnaast is het een fascinerend portret van de samenleving en de wereld in de jaren zeventig en tachtig en van de grote veranderingen in handel en cultuur.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAchter de glans van zijn beroemde Factory, waar de meest glamoureuze figuren van zijn tijd passeerden (Susan Sontag, Mick Jagger of de baronnen Rothschild, onder anderen), stond een verlegen man die een groot deel van zijn leven bij zijn moeder woonde en zijn privacy zorgvuldig beschermde. Vol met nieuwe ideeën over het werk en de persoonlijkheid van de kunstenaar, vangt dit boek perfect de tegenstrijdigheden en het radicale vernuft dat Warhol naar voren bracht om het culturele landschap te revolutioneren. Was het een grap of een echt genie? Was hij een radicale of een carrièrist? Zoals Warhol zelf zou hebben geantwoord: ja.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDe kritiek zei:\u003cbr\u003e«Ik wou dat ik Warhol beter had kunnen leren kennen. Deze fantastische biografie laat me voelen alsof dat zo was. Het onthult zowel de man als het genie onder die zilveren pruik».\u003cbr\u003eELTON JOHN\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Er zijn zoveel warholiaanse momenten in dit prachtige boek dat ik niet weet waar te beginnen. Boeiend, het bevat evenveel kunstgeschiedenis en filosofie als biografie».\u003cbr\u003eThe Guardian\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Warhol leefde een van de grootste levens van de 20e eeuw en heeft nu een biografie die dat leven waardig is. Geen pagina is overbodig».\u003cbr\u003eLos Angeles Times\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Meeslepend».\u003cbr\u003eThe Wall Street Journal\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Indrukwekkend, meeslepend».\u003cbr\u003eWashington Post\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Fantastisch en grondig. De auteur onderzoekt het leven van een van de grootste mythen van onze tijd, inclusief de zilveren pruik».\u003cbr\u003eThe Evening Standard\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Een epische biografie van de koning van de popart. Een boek om van te genieten, dat tot in detail alles biedt met een vlotte schrijfstijl. Fascinerend».\u003cbr\u003eKirkus Reviews\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«De meest complete en heldere biografie van Warhol. De auteur navigeert door de uitgebreide documentatie zonder te verzanden en verdedigt Warhol als een selfmade genie».\u003cbr\u003eApollo Magazine\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e«Een uitstekende kijk op het leven, de persoonlijkheid en het genie van Andy».\u003cbr\u003eDiane Von Furstenberg\u003c\/p\u003e","brand":"Taurus","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57025148158296,"sku":"LIB-WA-TA-723","price":39.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788430624683.jpg?v=1775167706"},{"product_id":"libro-warhol-taschen-es","title":"Warhol","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eAndy Warhol (1928-1987) wordt tegenwoordig beschouwd als de belangrijkste vertegenwoordiger van de popart. Als creatieve waarnemer en criticus van de Amerikaanse samenleving onderzocht hij sleutelthema’s zoals consumentisme, materialisme, media en roem.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGeïnspireerd door hedendaagse advertenties, stripverhalen, consumptiegoederen en de beroemdste gezichten van Hollywood, stelde Warhol een ingrijpende herziening voor van het concept van het kunstobject. Hij zorgde ervoor dat een Campbell-soep en een fles Coca-Cola dezelfde artistieke waarde kregen als elk traditioneel stilleven. Tegelijkertijd herdefinieerde Warhol de rol van de kunstenaar. Met zijn beroemde uitspraak \"Ik wil een machine zijn\" verminderde hij systematisch zijn eigen aanwezigheid als auteur door te werken met beelden en massaproductiemethoden, en met tientallen assistenten in een studio die hij de Factory noemde.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDit boek presenteert het uitgebreide en veelzijdige werk van Warhol, dat de scheidslijn tussen \"kunst met een hoofdletter\" en \"kunst met een kleine letter\" revolutioneerde, en ideeën over leven, productie en consumptie behandelde die nog steeds centrale kwesties zijn van de moderne ervaring.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056634143064,"sku":"LIB-WA-TA-744","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/WARHOL_BA_GB_3D_41955.jpg?v=1775505353"},{"product_id":"andy-warhol-love-sex-and-desire-nudes-drawings-1950-1962-taschen","title":"Andy Warhol: Love, Sex, and Desire. Drawings 1950–1962","description":"\u003cp data-start=\"101\" data-end=\"1046\"\u003eLang voordat Andy Warhol de top van de popart bereikte, creëerde en exposeerde de kunstenaar fascinerende tekeningen die de mannelijke schoonheid vierden. \u003cem data-start=\"245\" data-end=\"298\"\u003eAndy Warhol Love, Sex, \u0026amp; Desire: Drawings 1950–1962\u003c\/em\u003e presenteert meer dan driehonderd tekeningen, voornamelijk in inkt op papier gemaakt. Warhol portretteerde jonge mannen, veelal naakt, sommigen openlijk geseksualiseerd en soms met extravagante zwarte harten en fascinerende versieringen. Ze worden getoond terwijl ze ontspannen zijn of pronken, trots of zelfs verveeld door hun schoonheid, terwijl de kunstenaar hen betoverd tekent. Ze maken zelden oogcontact met hun enthousiaste toeschouwer, net zoals Warhol zich richt op hun vorm en erotische kwaliteiten. Als zijn modellen genoeg hebben aan het genieten van hun aantrekkingskracht, geldt dat ook voor de kunstenaar. Zijn zelfverzekerde lijn portretteert een groot aantal opvallende personages, maar onthult ook veel over deze raadselachtige kunstenaar.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1048\" data-end=\"2086\"\u003eWarhol was al een opkomend commercieel illustrator toen hij in 1956 de studies van dit project exposeerde in de Bodley Gallery in de Upper East Side van New York. Hij vergiste zich door te denken dat hij met deze illustraties bekend zou worden in de kunstscene van de stad, want hij onderschatte de wijdverspreide homofobie van die tijd. Hij produceerde meer dan duizend elegante en ogenschijnlijk eenvoudige tekeningen naar het leven, maar zijn plan om ze te bundelen in een monografie kwam nooit tot stand. Dit complete boek realiseert eindelijk zijn project door zijn meest indrukwekkende beelden te verzamelen, voor het eerst gepubliceerd en geselecteerd in samenwerking met de Andy Warhol Foundation for the Visual Arts. Het bevat een inleidende tekst van zijn redacteur, Michael Dayton Hermann van de Andy Warhol Foundation, en essays van Warhols biograaf Blake Gopnik en kunstcriticus Drew Zeiba. De gedichten van James Baldwin, Thom Gunn, Harold Norse, Essex Hemphill en Allen Ginsberg creëren momenten van introspectie die de thema’s en stemmingen in de tekeningen verdiepen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2088\" data-end=\"2567\"\u003eDe stijl van de tekeningen roept de schetsen van Jean Cocteau en zelfs Matisse op, met een lijn die zowel soepel als zuiver en precies is. Tegelijkertijd is het ondeugende voyeurisme typisch Warhol, en zelfs de gewaagdste tekeningen bevatten een soort grappige humor, een gevoel van ironische afstandelijkheid dat een handelsmerk van Warhol zou worden. Zijn zelfverzekerde lijn portretteert een groot aantal opvallende personages, maar onthult ook veel over deze raadselachtige kunstenaar.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57131226562904,"sku":"LIB-AN-TA-877","price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/warhol_early_drawings_va_int_3d_05345_2009250917_id_1321323.jpg?v=1776463833"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/collections\/andy-warhol-9548967.jpg?v=1762435563","url":"https:\/\/eu.plasticbooks.com\/nl\/collections\/andy-warhol.oembed","provider":"Plastic Books","version":"1.0","type":"link"}