{"title":"Arte, immagine e design","description":"","products":[{"product_id":"annie-leibovitz-edicion-limitada-xxl","title":"Annie Leibovitz - Edición Limitada XXL","description":"\u003cp\u003eIl ricercato SUMO di Annie Leibovitz in edizione illimitata XXL presenta oltre 40 anni di lavoro della rinomata fotografa, dai reportage intimi per la rivista \u003cem\u003eRolling Stone\u003c\/em\u003e negli anni '70, fino ai ritratti eleganti per \u003cem\u003eVanity Fair\u003c\/em\u003e e \u003cem\u003eVogue\u003c\/em\u003e. Questa edizione include immagini iconiche e foto mai o raramente viste prima.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eQuando Benedikt Taschen ha chiesto ad Annie Leibovitz, la più importante fotografa di ritratti in attività, di raccogliere le sue immagini in un libro formato SUMO, la sfida l'ha incuriosita.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIl progetto ha richiesto diversi anni per svilupparsi. Infine, quando è stato pubblicato nel 2014, il libro pesava 26 kg.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eQuesta incredibile collezione è ora disponibile in un formato XXL più accessibile.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIl SUMO di Annie Leibovitz ripercorre la storia della cultura pop, dalla regina Elisabetta II a Richard Nixon, Laurie Anderson, Keith Haring e Lady Gaga.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eParole di Leibovitz: “Quello che all'inizio avevo concepito come un processo abbastanza semplice di immaginare quali fotografie apparissero bene e funzionassero in grande formato, si è trasformato in qualcos'altro. Il libro è molto personale, ma la narrazione si basa sulla cultura popolare. Non è ordinato cronologicamente e non è una retrospettiva. Somiglia più a una montagna russa”.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eI fan di Leibovitz e dei molti soggetti della cultura pop catturati nelle sue fotografie, ora hanno l'opportunità di godersi quella stessa montagna russa con questa edizione illimitata.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302201934168,"sku":"LIB-AN-TA-4","price":125.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/annie-leibovitz-edicion-limitada-xxl-7278352.jpg?v=1757469038"},{"product_id":"andy-warhol-polaroids-libro","title":"Andy Warhol: Polaroids 1958 – 1987","description":"\u003cp\u003eAndy Warhol è stato un instancabile osservatore della vita e delle sue interazioni. Sempre accompagnato da una macchina fotografica Polaroid, dalla fine degli anni '50 fino alla sua morte nel 1987, ha creato una vasta collezione di istantanee che ritraggono amici, amanti, mecenati, celebrità e sconosciuti, oltre a paesaggi, oggetti di moda e autoritratti. Questo libro, realizzato in collaborazione con la Fondazione Andy Warhol, presenta più di 150 di queste immagini istantanee.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTra i ritratti inclusi ci sono figure celebri come Mick Jagger, Alfred Hitchcock, Jack Nicholson, Yves Saint Laurent, Pelé e Debbie Harry, insieme a scene dell’ambiente personale di Warhol, la sua vita di lusso e i suoi paesaggi, oltre a nature morte di bambole Cabbage Patch e le sue iconiche lattine di zuppa Campbell. Queste polaroid, spesso semplici e improvvisate, documentano l’epoca di Warhol in modo simile a come Instagram registra la nostra oggi. Una testimonianza senza pari della vita, del mondo e della visione del maestro dell’arte pop e della modernità.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNel 1981, la BBC intervistò Andy Warhol, esplorando la sua visione sulla fotografia, i suoi metodi e la scelta dei soggetti che hanno segnato la sua opera. Da Salvador Dalí a Muhammad Ali, passando per Blondie e Basquiat, Warhol catturò amici, amanti e oggetti con il suo sguardo pop caratteristico. Questo video offre una finestra unica sul suo processo creativo, completando la collezione definitiva delle sue polaroid raccolta in \u003cem\u003eAndy Warhol. Polaroids 1958-1987\u003c\/em\u003e.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302211469656,"sku":"LIB-AN-TA-25","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/andy-warhol-polaroids-1958-1987-3186027.jpg?v=1757469114"},{"product_id":"the-male-nude","title":"The Male Nude","description":"\u003cp\u003eMentre il nudo femminile è stato un simbolo predominante nell'iconografia occidentale, il nudo maschile ha seguito un percorso meno esposto e spesso sottovalutato. \u003cem\u003eThe Male Nude\u003c\/em\u003e offre una revisione approfondita di questo genere, che per secoli è rimasto in secondo piano o accessibile solo in modo clandestino, ospitando immagini che oscillano tra l'artistico e il provocatorio.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDall'erotismo anonimo e quasi proibito del XIX secolo alle opere provocatorie di fotografi della seconda metà del XX secolo, questa raccolta non solo documenta, ma celebra il nudo maschile in tutte le sue sfaccettature. Le prime immagini includono le iconiche fotografie omoerotiche del barone Wilhelm von Gloeden, che catturava la giovinezza maschile a Taormina con una sensibilità classica che ha ridefinito l'estetica della sua epoca.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIl libro percorre anche l'epoca d'oro di pubblicazioni come \u003cem\u003ePhysique Pictorial\u003c\/em\u003e, che non solo funzionavano come riviste di culturismo negli anni '50, ma divennero anche emblemi visivi della cultura gay emergente, creando un ponte tra sensualità maschile e visibilità queer.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAttraverso le sue pagine, \u003cem\u003eThe Male Nude\u003c\/em\u003e include maestri del nudo come Herbert List, con il suo sguardo poetico; George Platt Lynes, che ha fuso surrealismo e sensualità; e Robert Mapplethorpe, la cui opera ha suscitato controversie e dibattiti culturali, ampliando la discussione sul corpo maschile come oggetto d'arte e desiderio. Vengono esplorati anche i virili pin-up delle riviste underground che sfidavano le norme convenzionali di genere ed estetica, generando una narrazione visiva diversificata e complessa.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302214680920,"sku":"LIB-TH-TA-52","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-male-nude-6953071.jpg?v=1757469203"},{"product_id":"formen-filas-choriza-may","title":"FORMEN FILAS","description":"\u003ch3\u003eUno sguardo unico sull'affascinante universo drag nel primo fotolibro di Choriza May\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eFormen filas\u003c\/em\u003e ci immerge nel mondo intimo ed elettrizzante di Choriza May, una drag queen che ha conquistato la scena internazionale. Questo affascinante fotolibro non si limita ai costumi scintillanti e alle luci del palcoscenico; ci invita a esplorare ciò che accade dietro le quinte, nel backstage dove nascono le grandi trasformazioni.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAttraverso una squisita collezione di fotografie, il libro cattura i momenti di tensione, emozione e vulnerabilità che precedono uno spettacolo di Drag Race. Dall'adrenalina vissuta nel camerino alla gloria sotto i riflettori, \u003cem\u003eFormen filas\u003c\/em\u003e rivela il coraggio e la dedizione che definiscono le artiste drag, sfidando le norme sociali e sovvertendo lo spettacolo dall'interno.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePiù di un album di immagini, quest'opera è un potente manifesto visivo che risuona con le idee di \u003cem\u003eCruising Utopia\u003c\/em\u003e di José Esteban Muñoz, \u003cem\u003eLove and Resistance\u003c\/em\u003e di Jason Baumann, e lo spirito trasgressivo dell'iconico film \u003cem\u003eWigstock\u003c\/em\u003e di Barry Shils. Choriza May utilizza la fotografia per mettere in discussione gli stereotipi e rivendicare la profondità e la diversità della cultura drag, illuminando un'arte che combina vulnerabilità, resistenza e trasformazione.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eSu Choriza May\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eChoriza May\u003c\/strong\u003e è un'artista drag spagnola con proiezione internazionale, riconosciuta per la sua partecipazione alla terza stagione di \u003cem\u003eRuPaul's Drag Race UK\u003c\/em\u003e e alla seconda edizione di \u003cem\u003eRuPaul's Drag Race: UK vs The World\u003c\/em\u003e. Il suo stile si caratterizza per una fusione di umorismo, estetica pop e riferimenti culturali, affermandosi come una figura di rilievo nella scena drag globale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOltre al suo ruolo di performer, Choriza è illustratrice e graphic designer, avendo collaborato a produzioni come \u003cem\u003eWe're Here\u003c\/em\u003e di HBO e con marchi come Wigs and Grace. Nel campo musicale, ha pubblicato singoli come \"My Pussy Is Like a Peach\", \"Pollo Frito\" e \"Party in Hell\", che riflettono la sua creatività e versatilità artistica.\u003c\/p\u003e","brand":"Iridiscente","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302217335128,"sku":"LIB-FO-IR-75","price":19.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/formen-filas-choriza-may-1040183.jpg?v=1761780141"},{"product_id":"the-little-big-penis-book","title":"The Little Big Penis Book","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFascinazione Fallica: Una Imponente Realtà a Nudo\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTutti lo sappiamo: la dimensione non conta, ciò che conta è l'abilità; o detto in un altro modo: ciò che conta è la qualità e non la quantità. Ma ammettiamolo: un pene grande impressiona e, non solo impressiona, a differenza di altri prototipi fisici (che se spalle larghe, che se magro, che se muscoloso, ecc.) un pene grande non passa mai di moda. Se consideriamo che solo il 2% della popolazione maschile mondiale detiene il record di 20 cm, è evidente che un accessorio di quella dimensione risulterà sempre perturbante, se non sorprendente.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePer chi cerca di godere di questa fascinazione in un formato più accessibile, arriva \u003cem\u003eThe Little Big Penis Book\u003c\/em\u003e. Questa versione compatta del classico \u003cem\u003eThe Big Penis Book\u003c\/em\u003e offre un'esperienza altrettanto impattante in un formato ridotto, ideale per chi desidera portare questa collezione visiva in viaggio o includerla discretamente nella propria biblioteca personale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCon più di 150 modelli eccezionalmente dotati, le fotografie coprono dagli anni '40 fino agli anni '90, includendo il lavoro di fotografi iconici come Bob Mizer (AMG), David Hurles (Old Reliable), Rip Colt (Colt Studio), Craig Calvin Anderson (Sierra Domino), Hal Roth (Filmco), Jim Jaeger (Third World Studios) e Falcon Studios, tra gli altri. I ritratti selezionati non provengono solo dall'edizione originale di 384 pagine, ma anche da calendari successivi, apportando così un 30% di contenuti nuovi a questa edizione.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDian Hanson, che ha prodotto diverse riviste per uomini tra il 1976 e il 2001, come \u003cem\u003eJuggs\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eOutlaw Biker\u003c\/em\u003e e \u003cem\u003eLeg Show\u003c\/em\u003e, prima di diventare editor della collezione Sexy Books di TASCHEN, ha curato questa versione con particolare attenzione al formato e all'esperienza visiva. Tra i suoi titoli più importanti ci sono anche la serie dedicata alle parti del corpo, \u003cem\u003eThe Art of Pin-up\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eMasterpieces of Fantasy Art\u003c\/em\u003e e lavori come quelli di Ren Hang.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRiducendo i testi, è stato massimizzato lo spazio per le fotografie a colori e in bianco e nero, permettendo un'esplorazione più diretta e coinvolgente di queste immagini emblematiche. Con una presentazione curata e un approccio rinnovato, questa edizione è perfetta per chi desidera apprezzare l'arte della fotografia incentrata sul corpo umano. \u003cem\u003eThe Little Big Penis Book\u003c\/em\u003e non solo celebra la grandezza in formato ridotto, ma riafferma anche la capacità della fotografia di catturare e reinterpretare l'eccezionale.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302221857112,"sku":"LIB-TH-TA-95","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-little-big-penis-book-4773816.jpg?v=1757469445"},{"product_id":"lady-gaga-aplauso","title":"LADY GAGA: APLAUSO","description":"\u003cp\u003eLady Gaga, una delle artiste più influenti e di successo del nostro tempo, ha segnato una svolta nella musica, nella moda e nella cultura pop. Dal suo primo album \u003cem\u003eThe Fame\u003c\/em\u003e (2008), ha venduto oltre 124 milioni di dischi e ha accumulato una straordinaria collezione di premi, tra cui dodici Grammy, tre Brit Awards e diciotto MTV Music Video Awards.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMa Lady Gaga è molto più di una cantante. A capo della Haus of Gaga, un circolo di creativi che dà vita alla sua visione artistica, si è affermata come una vera artista della performance. I suoi look e le sue innovazioni all’avanguardia l’hanno posizionata come un’incontentabile unica, capace di sorprendere e reinventarsi costantemente.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eQuesto libro è una celebrazione di una vera artista contemporanea. Con una selezione curata di fotografie e sezioni dedicate ai suoi design più iconici, quest’opera segue la carriera di Lady Gaga lungo il suo percorso, mettendo in risalto la sua versatilità e capacità di evoluzione.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNel corso degli anni, Lady Gaga ha esplorato molteplici sfaccettature artistiche. Come interprete jazz, ha collaborato con il leggendario Tony Bennett negli album \u003cem\u003eCheek to Cheek\u003c\/em\u003e (2014) e \u003cem\u003eLove For Sale\u003c\/em\u003e (2021). Al cinema, ha brillato con i suoi ruoli da protagonista in \u003cem\u003eA Star Is Born\u003c\/em\u003e (2018) e \u003cem\u003eHouse of Gucci\u003c\/em\u003e (2021). Il suo attivismo ha lasciato un segno, soprattutto attraverso la Born This Way Foundation, cofondata con sua madre Cynthia Germanotta nel 2011, consolidandola come un punto di riferimento oltre i palcoscenici.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eLADY GAGA: APLAUSO\u003c\/strong\u003e include inoltre un percorso attraverso la sua opera musicale più significativa, tra cui \u003cem\u003eAurora\u003c\/em\u003e, una canzone che simboleggia la connessione emotiva tra l’artista e il suo pubblico, e che riflette la profondità e il significato dei suoi testi. Questo brano è diventato un inno per i suoi fan, consolidando ancora di più il suo lascito nella musica.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDalle sue performance d’impatto ai suoi design iconici, quest’opera offre uno sguardo dettagliato e arricchente sulla sua influenza nella musica, nel cinema e nella moda.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUn libro imprescindibile per i Little Monsters («piccoli mostri») e per chi desidera conoscere a fondo un’artista che non smette mai di sfidare i limiti.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eSull’autrice\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eAnnie Zaleski è giornalista musicale, editor e autrice con una carriera consolidata in testate come Rolling Stone, NPR Music, The Guardian e Billboard. Il suo sguardo critico e sensibile sulla musica pop contemporanea le ha valso il riconoscimento internazionale. È autrice di libri come Taylor Swift: The Stories Behind the Songs, incluso nelle liste dei bestseller del The New York Times, e di monografie dedicate a Duran Duran, Pink, Harry Styles e Lady Gaga, tra gli altri. Ha collaborato con il Rock \u0026amp; Roll Hall of Fame scrivendo saggi per le cerimonie di induzione di artisti come Cher e George Michael, e ha redatto testi per le riedizioni ufficiali di R.E.M. e Jason Mraz. Laureata ad Harvard, combina il suo rigore analitico con una grande passione per la cultura pop, diventando una delle voci più importanti del giornalismo musicale attuale.\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\u003c\/ul\u003e","brand":"Blume","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302222119256,"sku":"LIB-LA-BL-97","price":33.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/lady-gaga-aplauso-9691336.jpg?v=1761779926"},{"product_id":"david-bowie-the-man-who-fell-to-earth","title":"DAVID BOWIE. The Man Who Fell to Earth","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDAVID BOWIE. THE MAN WHO FELL TO EARTH. 40TH ED.\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eImmergiti nell'universo di \u003cem\u003eEl hombre que cayó a la Tierra\u003c\/em\u003e (1976), l'iconico film di Nicolas Roeg che ha segnato una svolta nel cinema di fantascienza. Protagonizzato dalla leggenda del glam-rock David Bowie, nel suo primo ruolo da protagonista, questo capolavoro ha incantato il pubblico con la sua narrazione audace e visivamente innovativa, diventando un classico del genere.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBasato sull'omonimo romanzo di Walter Tevis, \u003cem\u003eThe Man Who Fell to Earth\u003c\/em\u003e racconta la storia di Newton, un extraterrestre che arriva sulla Terra in cerca di acqua per salvare il suo pianeta. Attraverso la sua ascesa come imprenditore, la sua relazione con Mary-Lou e la sua tragica caduta nell'alcolismo, il film affronta temi come l'alienazione, la vulnerabilità e il prezzo del potere.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eQuesta edizione speciale di TASCHEN celebra i 40 anni di questo film visionario con:\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eUna straordinaria selezione di fotogrammi e fotografie fisse scattate da David James, che catturano l'essenza ambigua e carismatica di Bowie.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn saggio introduttivo che analizza il contesto, l'impatto culturale e le riprese di questo capolavoro.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eUn'intervista esclusiva con David James, dove condivide le sue esperienze e aneddoti dal set di ripresa.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003eCon un cast indimenticabile che include Candy Clark, Rip Torn e Buck Henry, e la performance stellare di David Bowie, questo film continua a essere un punto di riferimento del cinema di fantascienza e un'esplorazione poetica della condizione umana.\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003eInformazioni sull'editore\u003c\/h5\u003e\n\u003cp\u003ePaul Duncan è uno storico del cinema i cui titoli per TASCHEN includono \u003cem\u003eThe Star Wars Archives\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eThe James Bond Archives\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eThe Charlie Chaplin Archives\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eThe Godfather Family Album\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eTaxi Driver\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eFilm Noir\u003c\/em\u003e e \u003cem\u003eHorror Cinema\u003c\/em\u003e, oltre a libri su registi, generi cinematografici e stelle del grande schermo.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302222184792,"sku":"LIB-DA-TA-98","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/david-bowie-the-man-who-fell-to-earth-7290049.jpg?v=1757469474"},{"product_id":"superstars-kenai-alkazar-libro","title":"Superstars – Un ensayo visual sobre la estética, la cultura pop y los referentes","description":"\u003ch4\u003eSUPERSTARS. Un saggio visivo sull’estetica, la cultura pop e i riferimenti\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003ePrendendo come fulcro centrale gli scatti che Andy Warhol realizzò a metà del XX secolo, e trasponendo quel lavoro alla società spagnola del XXI secolo, l’autore ha dedicato quasi un decennio a ritrarre con una Polaroid riferimenti, idoli, miti e icone che hanno simboleggiato la dissidenza, l’autenticità e che, definitivamente, gli hanno cambiato la vita.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSuperstars. Un saggio visivo sull’estetica, la cultura pop e i riferimenti\u003c\/strong\u003e è il risultato di un lavoro di antropologia pop che analizza il potere dell’estetica come strumento di autoconstruzione e rivendica la figura del riferimento come un fenomeno culturale fondamentale, attraverso i volti più noti e riconoscibili del nostro paese.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIl libro si apre con una lunga conversazione, in formato intervista, realizzata insieme a Mario Vaquerizo nel giugno 2019. Un testo in cui si affrontano temi come l’estetica, l’importanza dei riferimenti nella costruzione dell’identità, la differenza tra alta e bassa cultura, la fama, le celebrità e la cultura popolare.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSeguono più di 150 ritratti Polaroid, catturati tra dicembre 2017 e dicembre 2024 in città come Pamplona, Madrid, Barcellona, Bilbao, Santander, Saragozza, Valencia, Benidorm, Parigi, Londra e Ibiza. Queste istantanee costituiscono la sezione visiva del progetto e danno corpo a un’opera che documenta, celebra e preserva i volti di un’epoca attraverso lo sguardo dell’autore.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUna trentina di interviste, con una base comune, cercano di analizzare la realtà da diversi punti di vista, per poter conoscere così le persone dietro i volti più noti del panorama nazionale. Cantanti, performer, vedette, artisti, celebrità, socialité, attivisti, travestiti o stilisti riflettono su temi come la chirurgia plastica, il politicamente corretto, la superficialità, la naturalezza o il futuro.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIl percorso si conclude con un epilogo. Una raccolta di testi che completano e danno senso all’insieme dell’opera. In essi, l’autore condivide il suo processo creativo e svela i segreti di questa avventura. Inoltre, risponde a questioni e sviluppa concetti che erano rimasti intenzionalmente in sospeso, con l’unico scopo di non condizionare il lettore e permettergli di vivere senza limiti l’intera esperienza.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eInformazioni sull’autore:\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKenai Alkazar (Pamplona, 1998) è il risultato di un’autoprefabbricazione culturale consapevole e attiva che porta avanti da più di un decennio. Mitomane per natura, esperto di immaginario pop e dichiarato discepolo di Warhol, si definisce fotografo omoerotico, collezionista kitsch e artista drag. È l’autore di \u003cem\u003eSuperstars. Un saggio visivo sull’estetica, la cultura pop e i riferimenti\u003c\/em\u003e, un’opera attraversata da un’idea che lo accompagna da sempre: «si è più autentici quanto più si assomiglia a ciò che si è sognato di sé stessi».\u003c\/p\u003e","brand":"Independiente","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302228509016,"sku":"LIB-SU-IN-156","price":39.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/superstars-un-ensayo-visual-sobre-la-estetica-la-cultura-pop-y-los-referentes-4527373.jpg?v=1761779469"},{"product_id":"the-little-big-book-of-pussy-taschen","title":"The Little Big Book of Pussy","description":"\u003cp\u003eDal momento stesso in cui è stato pubblicato The Big Penis Book, i lettori hanno iniziato a contare i giorni fino all’uscita di The Big Book of Pussy. Bene, d’accordo: forse non gli stessi lettori, ma è vero che era stata piantata una semina, e che le lettere e le telefonate hanno cominciato a susseguirsi. Una volta pubblicato il tanto atteso libro, alcuni lettori si sono sentiti sopraffatti, oltre che dalla varietà e abbondanza, dalle dimensioni del libro. Nelle parole di un critico: “bisogna riconoscere ad Amazon il merito di avere imballaggi così robusti. Chi vorrebbe che il proprio postino sapesse di aver comprato un libro sulle parti intime che pesa due tonnellate?”.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eC’è chi pensa che gli eccessi non siano mai una buona cosa; per queste persone abbiamo concepito una versione ridotta di The Big Book of Pussy con il meglio che il libro può offrire, un volume leggero che mette in una prospettiva diversa questo materiale così esplicito e provocatorio. Ora è possibile seguire più facilmente l’evoluzione dell’esposizione genitale alla macchina fotografica, attraverso 100 anni di fotografie con un elemento comune: il piacere esibizionista con cui le modelle rivelano la loro pulizia femminile. E con più di 150 fotografie (36 nuove in questa edizione) di quella creaturina così adorabile e sfuggente, senza testi ingombranti che interrompano il ritmo, e tutto in un formato che in nessun modo può danneggiare la schiena del postino, è molto probabile che abbiamo creato il regalo perfetto per quest’anno.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch4\u003eInformazioni sull’editore\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eDian Hanson ha prodotto diverse riviste per uomini tra il 1976 e il 2001, come \u003cem\u003eJuggs, Outlaw Biker\u003c\/em\u003e e \u003cem\u003eLeg Show\u003c\/em\u003e, prima di diventare editor della collezione Sexy Books di TASCHEN. Tra i suoi titoli si trovano la serie dedicata alle parti del corpo, \u003cem\u003eThe Art of Pin-up, Masterpieces of Fantasy Art\u003c\/em\u003e e \u003cem\u003eRen Hang.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302228705624,"sku":"LIB-TH-TA-158","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-little-big-book-of-pussy-4718767.jpg?v=1757469888"},{"product_id":"the-adidas-archive-the-footwear-collection-40th-ed","title":"The adidas Archive. The Footwear Collection. 40th Ed.","description":"\u003cp\u003e\n  La storia di adidas è fatta di innovazione, di momenti epici e della cura per le scarpe sportive indossate da stelle come Messi, Run-DMC e Madonna. Questo libro, autentico tempio per gli appassionati di sneakers, presenta la storia di adidas attraverso quasi 200 paia di scarpe, da pezzi unici originali e modelli vintage fino a creazioni di design.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch4\u003eLa storia visiva di adidas\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\n  Tutto è iniziato nella lavanderia di sua madre, nella tranquilla città tedesca di Herzogenaurach, più di 100 anni fa. Lì Adolf Dassler, che tutti chiamavano “Adi”, e suo fratello Rudolf realizzarono il loro primo paio di scarpe sportive. Dopo centinaia di design innovativi, momenti iconici e innumerevoli collaborazioni con grandi figure,\n  \u003cstrong\u003equesto libro presenta una storia visiva delle sneakers adidas attraverso quasi 200 modelli\u003c\/strong\u003e.\n\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\n  Per sviluppare e migliorare l’adattamento dei suoi prodotti alle esigenze specifiche degli atleti, Dassler chiese loro di restituirgli le scarpe usurate quando non ne avessero più bisogno, calzature che finì per accumulare nella sua soffitta (ancora oggi molti atleti restituiscono le loro scarpe ad adidas, spesso come ringraziamento dopo aver vinto un titolo o battuto un record mondiale).\n  \u003cstrong\u003eQuesta collezione costituisce ora l’Archivio Storico di adidas, uno dei più grandi archivi\u003c\/strong\u003e di tutti i produttori di articoli sportivi al mondo,\n  \u003cstrong\u003edocumentato visivamente per anni con grande dettaglio dai fotografi Christian Habermeier e Sebastian Jäger\u003c\/strong\u003e.\n\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\n  Grazie all’uso di tecniche di riproduzione molto avanzate, le immagini rivelano dettagli sottili come macchie, strappi, frammenti di nastro adesivo, tracce d’erba o autografi sbiaditi.\n  \u003cstrong\u003eTutto è catturato con una risoluzione estremamente alta e senza ritocchi\u003c\/strong\u003e per far emergere le storie personali di chi ha indossato ogni paio.\n  Possiamo vedere le scarpe della squadra di calcio della Repubblica Federale di Germania nella loro “miracolosa” vittoria al Mondiale del 1954 o quelle indossate da Kathrine Switzer quando corse la maratona di Boston nel 1967, prima che le donne potessero partecipare ufficialmente;\n  \u003cstrong\u003emodelli personalizzati per grandi stelle, da Madonna a Lionel Messi; collaborazioni con artisti come Pharrell Williams, Raf Simons, Stella McCartney o Yohji Yamamoto\u003c\/strong\u003e;\n  così come le tecniche e i materiali pionieristici del marchio.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch4\u003eInformazioni sui fotografi e autori\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\n  \u003cstrong\u003eChristian Habermeier\u003c\/strong\u003e lavora come fotografo e designer dal 1989. Ha studiato Design della comunicazione ed è stato docente di Fotografia e Illustrazione digitale dal 2000 al 2006. Ha realizzato progetti a Cuba, Kenya, Nepal, India, Svizzera e Hong Kong, tra gli altri. Nel 2000 ha fondato studio waldeck photographers, con cui ha realizzato il suo obiettivo di creare uno studio a emissioni neutre di CO₂.\n\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\n  \u003cstrong\u003eSebastian Jäger\u003c\/strong\u003e ha studiato design all’Università di Scienze Applicate Georg-Simon-Ohm di Norimberga, dove nel 2005 ha incontrato Christian Habermeier, suo futuro socio. Il loro studio, waldeck photographers, serve clienti dell’industria e del settore culturale. Dal 2011 entrambi si dedicano alla visualizzazione degli archivi storici di adidas.\n\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302228935000,"sku":"LIB-TH-TA-161","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-adidas-archive-the-footwear-collection-40th-ed-3155176.jpg?v=1757469920"},{"product_id":"david-lachapelle-lost-found-libro","title":"David LaChapelle – Lost + Found","description":"\u003ch4\u003eUn manoscritto illuminato dell’epoca in cui viviamo\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eTASCHEN presenta \u003cem\u003eLost + Found\u003c\/em\u003e e \u003cem\u003eGood News\u003c\/em\u003e, le ultime e definitive pubblicazioni dell’artista David LaChapelle. I libri sono la quarta e quinta uscita dell’antologia in cinque volumi su LaChapelle, iniziata con \u003cem\u003eLaChapelle Land\u003c\/em\u003e (1996) e proseguita con \u003cem\u003eHotel LaChapelle\u003c\/em\u003e (1999) e \u003cem\u003eHeaven to Hell\u003c\/em\u003e (2006).\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLost + Found\u003c\/em\u003e è una testimonianza visiva dei tempi in cui viviamo e dei problemi che affrontiamo, espressa attraverso lo \u003cstrong\u003esguardo unico e inconfondibile\u003c\/strong\u003e di David LaChapelle. Con \u003cstrong\u003euna selezione monumentale di fotografie mai pubblicate prima\u003c\/strong\u003e in forma di libro, offre un percorso tra le immagini più impattanti di LaChapelle, un artista visionario e al contempo capace di lasciare testimonianza del momento storico presente.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eQuesto quarto volume svela inoltre al lettore \u003cstrong\u003eun decennio di lavoro inedito\u003c\/strong\u003e di LaChapelle, un periodo di rinascita creativa che affronta il sublime e il paradisiaco e conduce gli spettatori al volume due: \u003cem\u003eGood News\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eLost + Found presenta: \u003c\/strong\u003ePamela Anderson, Julian Assange, Isabella Blow, David Bowie, Naomi Campbell, Hillary Clinton, Frances Bean Cobain, Miley Cyrus, Lana Del Rey, Lady Gaga, Sharon Gault, Daphne Guinness, Whitney Houston, Kris Jenner, Kendall Jenner, Bruce Jenner, Kylie Jenner, Dwayne Johnson, Khloe Kardashian, Kim Kardashian, Eartha Kitt, David LaChapelle, Amanda Lepore, Nicki Minaj, Katy Perry, Sergei Polunin, Keith Richards, Rihanna, Chris Rock, Amber Rose, Britney Spears, Uma Thurman, Andy Warhol, Kanye West, Pharrell Williams, Amy Winehouse, e molti altri...\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eLost + Found\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003cstrong\u003e e \u003cem\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.plasticbooks.com\/products\/david-lachapelle-good-news-libro\"\u003eGood News\u003c\/a\u003e \u003c\/em\u003esono venduti separatamente.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003eInformazioni sull’artista\u003c\/h5\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eNon avendo ancora terminato la scuola superiore, a David \u003cstrong\u003eLaChapelle\u003c\/strong\u003e fu offerto il suo primo lavoro professionale da Andy Warhol per la rivista Interview. Le sue fotografie sono state esposte in numerose gallerie e musei, tra cui la galleria Tony Shafrazi e Deitch Projects a New York, e il Museo Barbican a Londra. Le sue immagini anticonvenzionali di celebrità e della cultura pop contemporanea sono apparse sulle copertine e nelle pagine interne di riviste come Vogue Italia, Vogue Francia, Vanity Fair, i-D e Rolling Stone. Negli ultimi anni, LaChapelle ha ampliato la sua opera includendo video musicali, rappresentazioni teatrali dal vivo e la realizzazione di documentari.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302230540632,"sku":"LIB-DA-TA-169","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/david-lachapelle-lost-found-1854034.jpg?v=1761842775"},{"product_id":"david-lachapelle-good-news-libro","title":"David LaChapelle – Good News","description":"\u003ch4\u003eUn manoscritto illuminato dell’epoca in cui viviamo\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eTASCHEN presenta \u003cem\u003eLost + Found\u003c\/em\u003e e \u003cem\u003eGood News\u003c\/em\u003e, le ultime e definitive pubblicazioni dell’artista David LaChapelle. I libri sono la quarta e quinta uscita dell’antologia in cinque volumi su LaChapelle, iniziata con \u003cem\u003eLaChapelle Land\u003c\/em\u003e (1996) e proseguita con \u003cem\u003eHotel LaChapelle\u003c\/em\u003e (1999) e \u003cem\u003eHeaven to Hell\u003c\/em\u003e (2006).\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGood News è dedicato alla rinascita creativa di David LaChapelle, con opere in cui si dedica alla contemplazione della mortalità e va oltre il mondo materiale alla ricerca del paradiso. Il libro, che offre una selezione monumentale di immagini, è un sublime e affascinante compendio di opere che cercano di catturare ciò che non può essere fotografato. Rappresenta il capitolo finale della storia sulla carriera di LaChapelle in una collezione di libri che ha affascinato una generazione di spettatori in tutto il mondo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eGood News presenta: \u003c\/strong\u003ePamela Anderson, Lana Del Rey, Sharon Gault, Janet Jackson, Michael Jackson, Paris Jackson, David LaChapelle, Amanda Lepore, Miriam Makeba, Sergei Polunin, Tupac Shakur, Elizabeth Taylor e molti altri\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.plasticbooks.com\/products\/david-lachapelle-lost-found-libro\"\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eLost + Found\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/a\u003e\u003cstrong\u003e e \u003cem\u003eGood News \u003c\/em\u003esono venduti separatamente.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003eInformazioni sull’artista\u003c\/h5\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003ePrima ancora di terminare la scuola superiore, a David \u003cstrong\u003eLaChapelle\u003c\/strong\u003e fu offerto il suo primo lavoro professionale, da Andy Warhol per la rivista Interview. Le sue fotografie sono state esposte in numerose gallerie e musei, tra cui la galleria Tony Shafrazi e Deitch Projects a New York, e al Museo Barbican di Londra. Le sue immagini anticonvenzionali di celebrità e della cultura pop contemporanea sono apparse sulle copertine e nelle pagine interne di riviste come Vogue Italia, Vogue Francia, Vanity Fair, i-D e Rolling Stone. Negli ultimi anni, LaChapelle ha ampliato la sua opera includendo video musicali, rappresentazioni teatrali dal vivo e la realizzazione di documentari.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302230671704,"sku":"LIB-DA-TA-171","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/david-lachapelle-good-news-3250620.jpg?v=1761842774"},{"product_id":"tina-turner-by-peter-lindbergh","title":"Tina Turner by Peter Lindbergh","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSimply the Best. Tina Turner per Peter Lindbergh\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eEditorial TASCHEN | Fotografia, musica e ritratto di una leggenda\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eQuesto libro presenta una curata raccolta di ritratti di Tina Turner realizzati dal fotografo Peter Lindbergh nel corso di diversi decenni. Attraverso immagini intime, spontanee e profondamente espressive, Lindbergh documenta sia la forza scenica di Turner sia il suo lato più personale e riflessivo. Dai palcoscenici internazionali ai paesaggi quotidiani, le fotografie rivelano l’artista in tutta la sua autenticità.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIl volume include una prefazione di Erwin Bach — marito di Turner e produttore musicale — che conferisce una dimensione intima al progetto. Ogni fotografia è testimonianza della complicità creativa tra i due artisti e del rispetto che condividevano.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePubblicata da TASCHEN, questa edizione raccoglie scene catturate a Parigi, spiagge, studi e concerti, tracciando una narrazione visiva di una figura chiave nella cultura musicale del XX secolo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSul fotografo\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003ePeter Lindbergh è stato uno dei grandi nomi della fotografia contemporanea, riconosciuto per il suo stile cinematografico e la sua capacità di ritrarre l’umanità dei suoi soggetti. Ha lavorato con le principali pubblicazioni del mondo ed esposto in istituzioni come il Museo Pushkin (Mosca), l’UCCA Center for Contemporary Art (Pechino) e la galleria Gagosian (Londra).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSull’autore della prefazione\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eErwin Bach è un dirigente musicale tedesco ed è stato compagno di Tina Turner dagli anni ’80, con cui si è sposato nel 2013. Nel corso della sua carriera ha lavorato con artisti come Queen, Pink Floyd, Lenny Kravitz, Paul McCartney e David Bowie.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302232867160,"sku":"LIB-TI-TA-191","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tina-turner-by-peter-lindbergh-3786612.jpg?v=1761842773"},{"product_id":"bettina-rheims-40th-ed-taschen","title":"Bettina Rheims. 40th Ed.","description":"\u003ch3\u003eBettina è tornata: 35 anni di fotografia audace e provocatoria\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eFin dalla fine degli anni '70, Bettina Rheims ha segnato la fotografia contemporanea con la sua visione provocatoria e senza compromessi. Questa retrospettiva raccoglie oltre 300 immagini dei suoi 35 anni di carriera, accuratamente selezionate dalla stessa artista, e spazia dalle sue prime serie di spogliarelliste a Pigalle (1980), passando per Chambre close, Héroïnes o Rose, c’est Paris, fino a progetti recenti come Gender Studies (2011).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIl libro offre un percorso che sfida l'iconografia tradizionale, esplorando il confine tra bellezza e imperfezione. Con il suo sguardo unico sulla femminilità, Bettina ritrae sia donne anonime sia grandi celebrità, tra cui Kate Moss, Madonna, Monica Bellucci, Claudia Schiffer e Naomi Campbell, mettendo in risalto la loro forza, fragilità e sensualità al di fuori degli schemi classici dell'erotismo.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eSull'autrice\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eBettina Rheims\u003c\/strong\u003e, fotografa francese di fama internazionale, è autrice di serie come Female Trouble, Modern Lovers, Chambre Close, I.N.R.I., Shanghai, More Trouble, Héroïnes, The Book of Olga, Rose, c’est Paris e Gender Studies. La sua opera è stata esposta in musei e gallerie di tutto il mondo.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eSull'editore\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePatrick Remy\u003c\/strong\u003e, autore e curatore, ha pubblicato le serie Fashion Images de Mode e Strip\/Paradise\/Desire\/Sensation (Steidl), oltre a monografie su grandi fotografi e mostre di moda a Miami, Tokyo e Melbourne.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302233948504,"sku":"LIB-BE-TA-202","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/bettina-rheims-40th-ed-9348008.jpg?v=1761842776"},{"product_id":"libro-tulsa-larry-clark-fotografia","title":"Tulsa","description":"\u003ch3\u003eFotografia documentaria della controcultura statunitense\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Pubblicato originariamente nel 1971, \u003cem\u003eTulsa\u003c\/em\u003e è un'opera fondamentale della fotografia documentaria\n  e della controcultura statunitense. Attraverso 64 immagini in bianco e nero, Larry Clark ritrae\n  la vita della gioventù del Midwest negli anni Sessanta, mostrando scene di violenza, consumo\n  di droghe e relazioni segnate dalla marginalità. Considerato una testimonianza diretta e senza filtri,\n  il libro ha generato controversie per la sua crudezza e onestà ed è diventato un punto di riferimento per comprendere\n  i cambiamenti sociali e culturali dell'epoca.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Lontano dall'ideale dei sobborghi americani, Clark rivela la vita nascosta dietro le facciate: armi, droghe\n  e sesso fanno parte della quotidianità di un gruppo di giovani che, a prima vista, sembrerebbero ordinari.\n  Il lavoro, di forte carattere autobiografico, documenta per tre anni le esperienze del suo circolo\n  di amici, offrendo una prospettiva “dall’interno” inedita fino ad allora. Mentre fotografi come Robert Frank\n  esploravano gli Stati Uniti come osservatori esterni, Clark apporta uno sguardo interno che combina lo stile\n  documentario con la narrazione visiva dei classici foto-saggi, ma con un’intimità e crudezza che avrebbero segnato\n  le generazioni successive.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  L’influenza di \u003cem\u003eTulsa\u003c\/em\u003e è stata decisiva nella fotografia contemporanea, insieme all’opera di autori\n  come Nan Goldin, ed è considerata una pietra miliare all’interno della cosiddetta fotografia intimista.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eBiografia dell’autore\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Larry Clark (Tulsa, Oklahoma, 1943) è fotografo e cineasta. Riconosciuto per il suo lavoro provocatorio e realistico,\n  ha esplorato temi come l’adolescenza, la violenza e la tossicodipendenza nella società statunitense.\n  \u003cem\u003eTulsa\u003c\/em\u003e è la sua prima opera pubblicata e una delle più influenti nel genere.\n\u003c\/p\u003e","brand":"Grove Atlantic","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55454066213208,"sku":"LIB-TU-GR-230","price":29.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tulsa-larry-clark-4955413.jpg?v=1761842621"},{"product_id":"gio-ponti-libro-taschen-arte-diseno","title":"Gio Ponti – Monografía XXL","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eStudiare l'opera prolifica di \u003cstrong\u003eGio Ponti\u003c\/strong\u003e significa apprezzare la visione chiara e unificatrice che si cela dietro un \u003cstrong\u003euniverso creativo complesso\u003c\/strong\u003e. Sintesi delle arti, le sue creazioni combinano la grandezza italiana e una leggerezza premeditata per dare forma a uno stile iconico sviluppatosi in modo intuitivo. La sua capacità unica di lavorare perfettamente su diverse scale gli ha permesso di affrontare con la stessa convinzione e senso della bellezza il design di un cucchiaino o di un'intera città. Fu architetto e designer, nonché editore, poeta e uomo. Un tesoro in sé, la sua opera è anche \u003cstrong\u003eun punto di riferimento del Rinascimento italiano di metà secolo\u003c\/strong\u003e e dei valori modernisti che cercava di mettere in pratica.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eQuesto nuovo libro sul lavoro di Ponti è \u003cstrong\u003ela monografia più completa pubblicata fino ad oggi\u003c\/strong\u003e, senza precedenti per scala e portata. Analizza lo sviluppo della sua opera lungo 6 decenni, con \u003cstrong\u003e136 progetti catalogati\u003c\/strong\u003e e riprodotti in alta risoluzione, e presenta ogni oggetto nel contesto in cui Ponti lo ha creato. Come finestre sulla sua vita elusiva, i \u003cstrong\u003emateriali inediti\u003c\/strong\u003e e le \u003cstrong\u003eimmagini private\u003c\/strong\u003e incluse creano nuovi dialoghi tra i suoi celebri capolavori e i suoi risultati meno noti. Realizzati in stretta collaborazione con l'archivio Gio Ponti, sono inclusi un ampio saggio biografico di Stefano Casciani e una serie di testi che offrono una visione intima di tutta la sua opera. Materializzando l'essenza della filosofia della modernità di Ponti, questo libro presenta l'architettura come un oggetto scenico, un palcoscenico “autoilluminato” per la sua arte di vivere umanista e creatività illimitata\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\n\u003c\/h3\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55469884244312,"sku":"LIB-GI-TA-232","price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/gio-ponti-monografia-xxl-7558898.jpg?v=1757015006"},{"product_id":"all-american-ads-of-the-90s","title":"All-American Ads of the 90s","description":"\u003cp\u003e\n  Un viaggio imprescindibile nella pubblicità degli anni Novanta: un compendio visivo che raccoglie le campagne, gli annunci\n  e le strategie di marketing che hanno definito un'intera generazione.\n  \u003cstrong\u003eAll-American Ads of the '90s\u003c\/strong\u003e ripercorre con ironia e nostalgia come i marchi sono riusciti a vendere dalle console\n  portatili come la \u003cstrong\u003eGame Boy\u003c\/strong\u003e fino ai dischi di band come \u003cstrong\u003eBoyz II Men\u003c\/strong\u003e, passando per profumi\n  di lusso e automobili futuristiche.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  L'opera cattura il contrasto di un decennio segnato dal consumo di massa e dai grandi eventi della cultura pop.\n  In un unico volume convivono le controversie sociali, come le rivolte di Los Angeles o la tragedia di Columbine,\n  con l'ascesa dell'era digitale, l'influenza di Silicon Valley e gli scandali della presidenza di Bill Clinton.\n  Il tutto incorniciato da una pubblicità audace, dove nudità, sesso e umorismo sono diventati strumenti\n  per vendere praticamente tutto.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Gli \u003cstrong\u003eanni 90\u003c\/strong\u003e sono stati anche l'epoca d'oro dei giocattoli iconici: pistole ad acqua\n  \u003cstrong\u003eSuper Soakers\u003c\/strong\u003e, console \u003cstrong\u003ePlayStation\u003c\/strong\u003e e personaggi immortali come\n  \u003cstrong\u003eSuper Mario\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eSonic\u003c\/strong\u003e o le auto di \u003cstrong\u003eGran Turismo\u003c\/strong\u003e.\n  I marchi di moda di alta gamma come \u003cstrong\u003eGucci\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003ePrada\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eLouis Vuitton\u003c\/strong\u003e\n  o \u003cstrong\u003eHermès\u003c\/strong\u003e hanno consolidato il loro status come simboli di desiderio, mentre l'industria automobilistica\n  riviveva classici come il \u003cstrong\u003eVolkswagen Escarabajo\u003c\/strong\u003e e sperimentava con modelli come la\n  \u003cstrong\u003eFord Probe\u003c\/strong\u003e o l'\u003cstrong\u003eHummer\u003c\/strong\u003e.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Con sei capitoli tematici dedicati a alimentazione, moda, intrattenimento, automobili e altro, questo libro raccoglie\n  il meglio del marketing statunitense degli anni Novanta. Un omaggio pensato sia per chi prova nostalgia\n  per i \u003cstrong\u003etazos\u003c\/strong\u003e, i \u003cstrong\u003eBeanie Babies\u003c\/strong\u003e, le prime stagioni di\n  \u003cstrong\u003eLos Simpson\u003c\/strong\u003e o i libri di \u003cstrong\u003eHarry Potter\u003c\/strong\u003e, sia per professionisti e curiosi che\n  vogliono comprendere l'evoluzione della pubblicità moderna.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eGli autori\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003e\n    \u003cstrong\u003eSteven Heller\u003c\/strong\u003e, punto di riferimento internazionale del design grafico, è stato per oltre tre decenni\n    direttore artistico del \u003cem\u003eNew York Times\u003c\/em\u003e. Autore di più di 120 libri, è copresidente del programma\n    «MFA Designer as Author» alla School of Visual Arts.\n  \u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003e\n    \u003cstrong\u003eJim Heimann\u003c\/strong\u003e, editor esecutivo di TASCHEN America, è antropologo culturale e storico specializzato\n    in cultura pop, architettura e nella storia di Los Angeles e Hollywood. Tra i suoi titoli spiccano\n    \u003cem\u003eSurfing\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eCalifornia Crazy\u003c\/em\u003e e la serie \u003cem\u003eAll-American Ads\u003c\/em\u003e.\n  \u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55736986435928,"sku":"LIB-AL-TA-267","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/all-american-ads-of-the-90s-4594019.jpg?v=1761842624"},{"product_id":"valentino-a-grand-italian-epic","title":"Valentino. a Grand Italian Epic","description":"\u003cp\u003ePer quasi mezzo secolo Valentino Garavani ha dominato l'alta moda italiana vestendo le donne più ricche e glamour del mondo. Solo pochi anni dopo aver aperto il suo negozio a Roma nel 1959, contava già tra le sue devote Elizabeth Taylor, Jackie Kennedy e Audrey Hepburn. Nonostante il suo ritiro nel 2008 e la sua morte nel 2026, poco è cambiato; il suo marchio continua a crescere e prosperare ed è indossato da celebrità come Emma Roberts, Zendaya, Jennifer Lopez e Lady Gaga.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eValentino ha sempre disegnato magnifici abiti, senza mai cedere nel suo stile personale nonostante mode come il grunge, la decostruzione e il minimalismo, o l'inarrestabile ascesa dell'athleisure. Questo libro ripercorre la sua illustre carriera attraverso numerose immagini dei suoi archivi, inclusi disegni, foto editoriali di riviste, annunci pubblicitari, ritratti e fotografie documentarie. Presentato in ordine cronologico, il materiale visivo splendido è accompagnato da un'ampia selezione di articoli di giornali e riviste su Valentino nel corso degli anni. Combinati, forniscono un ritratto dettagliato dell'uomo, del suo ambiente e del suo eterno lascito creativo.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55883826135384,"sku":"LIB-VA-TA-281","price":175.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/VALENTINO_FP_GB_3D_41425.jpg?v=1769086373"},{"product_id":"pormishuevismo-un-movimiento-artistico-libro","title":"Pormishuevismo: Un movimiento artístico. El libro definitivo","description":"\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003ePormishuevismo: casi reali di spreco e speculazione, da Benidorm a Calatrava. Imparerai e ti indignarai in egual misura.\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eScopri la storia degli affari immobiliari in Spagna\u003c\/strong\u003e come mai prima ti era stata raccontata con il \u003cstrong\u003elibro definitivo sul \u003cem\u003ePormishuevismo\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e. Dalla mano di \u003cstrong\u003eErik Harley\u003c\/strong\u003e, \u003cem\u003eesperto in studi urbani e collaboratore di \u003cstrong\u003eEl Intermedio\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e, questo libro offre un \u003cstrong\u003epercorso critico e mordace\u003c\/strong\u003e sui casi più noti di \u003cstrong\u003espreco\u003c\/strong\u003e e \u003cstrong\u003especulazione\u003c\/strong\u003e nel nostro paese.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eCos’è il \u003cem\u003ePormishuevismo\u003c\/em\u003e?\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eCreato dallo stesso \u003cstrong\u003eErik Harley\u003c\/strong\u003e nel \u003cstrong\u003e2019\u003c\/strong\u003e, il \u003cem\u003ePormishuevismo\u003c\/em\u003e è un \u003cstrong\u003emovimento costruttivo fittizio\u003c\/strong\u003e che serve come strumento per \u003cstrong\u003edenunciare\u003c\/strong\u003e progetti \u003cstrong\u003especulativi\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003ecorrotti\u003c\/strong\u003e e \u003cstrong\u003egentrificatori\u003c\/strong\u003e. Il nome, \u003cem\u003etanto smisurato e testosteronico quanto le storie che racconta\u003c\/em\u003e, riflette l’\u003cstrong\u003eoscenità\u003c\/strong\u003e dell’architettura del \u003cem\u003e«perché io valgo»\u003c\/em\u003e che ha definito parte del paesaggio spagnolo.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eIn questo libro troverai\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eUn’analisi dettagliata\u003c\/strong\u003e dei casi di spreco più clamorosi del paese, mescolando rigore, critica e \u003cem\u003emolto umorismo\u003c\/em\u003e.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLa \u003cstrong\u003ecombinazione perfetta\u003c\/strong\u003e di \u003cem\u003e«speculazione e gossip»\u003c\/em\u003e per capire i \u003cstrong\u003eretroscena\u003c\/strong\u003e della \u003cstrong\u003ebolla immobiliare\u003c\/strong\u003e e le sue conseguenze.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eUna rassegna\u003c\/strong\u003e di figure e luoghi iconici come \u003cstrong\u003eBenidorm\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eMarina d’Or\u003c\/strong\u003e, le opere di \u003cstrong\u003eCalatrava\u003c\/strong\u003e, l’era di \u003cstrong\u003eJesús Gil\u003c\/strong\u003e, le \u003cstrong\u003eTorres Colón\u003c\/strong\u003e e il fallito \u003cstrong\u003emuseo Balenciaga\u003c\/strong\u003e, tra gli altri.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eUna visione unica\u003c\/strong\u003e che ti farà \u003cem\u003eridere\u003c\/em\u003e e \u003cem\u003eindignare\u003c\/em\u003e in egual misura mentre impari sulla \u003cstrong\u003estoria recente della Spagna\u003c\/strong\u003e.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eInformazioni sull’autore\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eErik Harley\u003c\/strong\u003e (\u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/preferiria.periferia\/\" rel=\"noopener\" target=\"_blank\"\u003e \u003cem\u003e@preferiria.periferia\u003c\/em\u003e \u003c\/a\u003e) è un \u003cstrong\u003erinomato esperto in studi urbani\u003c\/strong\u003e che ha portato l’analisi dell’architettura a un \u003cstrong\u003epubblico di massa\u003c\/strong\u003e attraverso le sue \u003cstrong\u003einterventi nei media e sui social network\u003c\/strong\u003e, evidenziando la sua partecipazione al programma \u003cem\u003eEl Intermedio\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e","brand":"Blackie Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55889874288984,"sku":"LIB-PO-BL-282","price":23.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/pormishuevismo-un-movimiento-artistico-el-libro-definitivo-de-erik-harley-7822732.jpg?v=1761842626"},{"product_id":"eramos-unos-ninos-patti-smith","title":"Éramos unos niños","description":"\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003eVINCITORE DEL NATIONAL BOOK AWARD\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eIl libro iconico di Patti Smith, in cui racconta la sua relazione con Robert Mapplethorpe: un omaggio all'amicizia le cui pagine cariche di vitalità e umorismo ci restituiscono il sapore di un New York dove quasi tutto era possibile.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003eFu l'estate in cui morì Coltrane. [ ] Gli hippie alzarono le braccia vuote e la Cina fece esplodere la bomba all'idrogeno. Jimi Hendrix diede fuoco alla sua chitarra a Monterrey. [...] Fu l'estate dell'amore. E in quel clima mutevole e inospitale, un incontro casuale cambiò il corso della mia vita. Fu l'estate in cui conobbi Robert Mapplethorpe.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eSinossi\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eAccadde nel mese di luglio del 1967 e erano dei bambini, ma da allora Patti Smith e Robert Mapplethorpe sigillarono un'amicizia che si sarebbe conclusa solo con la morte del grande fotografo, nel 1989. Di questo parla questo splendido libro di memorie, vincitore del National Book Award, della vita in comune di due artisti, entrambi entusiasti e appassionati, che attraversarono a grandi passi la periferia di New York per arrivare al centro nevralgico della nuova arte. Fu così che finirono per stabilirsi all'hotel Chelsea e divennero i protagonisti di un mondo ormai scomparso dove regnavano Allen Ginsberg, Andy Warhol e i suoi ragazzi, e si creavano le grandi band musicali che segnarono gli ultimi anni del XX secolo, mentre l'AIDS faceva stragi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLungi dall'essere un libro triste e nostalgico, Éramos unos niños costituisce un omaggio all'amicizia senza barriere, e le sue pagine, cariche di vitalità e umorismo, ci restituiscono il sapore di quella grande città dove un tempo quasi tutto era possibile.\u003c\/p\u003e","brand":"Lumen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56008054505816,"sku":"LIB-ER-LU-308","price":21.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/eramos-unos-ninos-patti-smith-6717799.jpg?v=1767396914"},{"product_id":"the-queer-face-of-war-ukraine","title":"The Queer Face of War: Portraits and Stories from Ukraine","description":"\u003ch2\u003eThe Queer Face of War: Ritratti e Storie dall'Ucraina\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eLe esperienze delle persone queer in tempi di guerra sono state, in gran parte, invisibili. Ritratti come quelli raccolti in questo libro sono rari perché la maggior parte dei conflitti recenti si è combattuta in luoghi dove fare coming out è pericoloso. Ma l'invasione russa dell'Ucraina è diversa: le persone queer sono diventate una parte visibile dello sforzo bellico, continuando la lotta per i loro diritti mentre combattono anche per il loro paese.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIn Ucraina, la libertà queer e la difesa della democrazia sono profondamente intrecciate. Il presidente russo, Vladímir Putin, ha inquadrato parzialmente la guerra come una battaglia per proteggere i “valori tradizionali”, rendendo questo conflitto la \u003cstrong\u003eprima guerra in cui una superpotenza mondiale invade il suo vicino con l'obiettivo esplicito di invertire i diritti LGBTQ+\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIl fotografo e giornalista premiato \u003cstrong\u003eJ. Lester Feder\u003c\/strong\u003e mostra \u003cem\u003eil volto queer della guerra\u003c\/em\u003e in questa straordinaria raccolta di ritratti intensi e profili commoventi.\u003c\/p\u003e","brand":"Verlag Kettler","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56071134151000,"sku":"LIB-TH-VE-317","price":28.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-queer-face-of-war-retratos-e-historias-desde-ucrania-9628882.jpg?v=1767396862"},{"product_id":"keith-haring-journals-deluxe-edition","title":"Keith Haring Journals: Diarios del artista (English edition)","description":"\u003cp\u003e\n  Keith Haring è sinonimo della scena artistica del downtown newyorkese degli anni Ottanta.\n  La sua opera — dalle linee semplici e audaci e figure dinamiche in movimento — ha lasciato un segno nella coscienza mondiale\n  ed è ancora immediatamente riconoscibile decenni dopo la sua morte. Questa edizione raccoglie novanta immagini\n  in bianco e nero di opere classiche e Polaroid inedite, offrendo uno sguardo straordinario su un uomo che,\n  nel suo impegno per diventare artista, è finito per diventare un’icona.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Keith Haring (1958–1990) è stata una delle voci più visibili dell’arte urbana e della cultura club newyorkese.\n  Sui pannelli neri che coprivano spazi pubblicitari vuoti della metropolitana, dove disegnava con il gesso,\n  e nei murales come \u003cem\u003eCrack Is Wack\u003c\/em\u003e o \u003cem\u003eTuttomondo\u003c\/em\u003e, ha creato un vocabolario grafico diretto — neonati radiosi,\n  cani che abbaiano, corpi in movimento — che ha trasformato lo spazio pubblico in un mezzo di comunicazione.\n  Questa pratica, spesso sanzionata dalla polizia, non ha fatto che aumentare la sua notorietà.\n  Attivista impegnato, ha difeso l’educazione artistica, i diritti LGTBIQ+ e la lotta contro l’HIV\/AIDS,\n  e ha collaborato con musicisti, ballerini e designer, integrando arte e vita quotidiana attraverso il\n  \u003cstrong\u003ePop Shop\u003c\/strong\u003e, il suo negozio a SoHo (1986) concepito per democratizzare la sua iconografia e fermare le contraffazioni.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Edizione in \u003cstrong\u003eversione originale (inglese)\u003c\/strong\u003e. Un documento essenziale per comprendere il suo processo creativo\n  e il contesto culturale degli anni Ottanta dalla sua stessa voce.\n\u003c\/p\u003e","brand":"Penguin Classics","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56099920183640,"sku":"LIB-KE-PE-318","price":24.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/keith-haring-journals-diarios-del-artista-1244810.jpg?v=1767396843"},{"product_id":"transparencia-soy-selena-milan-y-soy-una-chica-trans","title":"Transapariencia: Soy Selena y soy una chica trans","description":"\u003cp\u003eProprio come è successo a me, ci sono molti bambini e bambine che vogliono iniziare la loro transizione, che hanno chiaro chi sono e qual è la loro identità di genere, ma non sanno come iniziare il processo o nemmeno come condividerlo con la loro famiglia. È un percorso difficile e, a volte, si frappongono molti ostacoli, ma ne vale sempre la pena. Ne sono testimone. Per cominciare, ti suggerisco di imprimere nella tua memoria che non siamo venuti in questo mondo per soffrire, che hai il diritto di vivere la tua identità liberamente e di esprimerti come desideri.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIn questo libro ti parlerò della mia transizione, della mia infanzia, del sostegno della mia famiglia, degli ostacoli burocratici e medici che ho dovuto affrontare, dei pregiudizi e delle prese in giro della gente, della transfobia, delle mie paure… Cercherò di condividere la mia esperienza nel miglior modo possibile nel caso possa esserti d’aiuto, a te o alle persone intorno a te. Per normalizzare qualcosa per cui ancora oggi stiamo lottando e per raggiungere un futuro migliore.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eInformazioni sull’autrice:\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSelena Milán \u003c\/strong\u003e(Gran Canaria, 2000) è youtuber, influencer e scrittrice, riconosciuta come una delle prime donne a rendere visibile la transessualità attraverso i social media in Spagna. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eNel 2021 ha presentato il suo libro \u003cem data-start=\"302\" data-end=\"357\"\u003eTransparencia. Soy Selena Milán y soy una chica trans\u003c\/em\u003e, in cui racconta la sua esperienza personale e il percorso di empowerment che ha compiuto dall’infanzia fino a oggi. Attraverso la sua opera e il suo attivismo online ha evidenziato le disuguaglianze, la violazione dei diritti, la discriminazione e la stigmatizzazione che il collettivo trans subisce quotidianamente, diventando allo stesso tempo un punto di riferimento di superamento, coraggio, libertà e lotta per molte persone.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Libros Cúpula","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56305822597464,"sku":"LIB-TR-LI-339","price":5.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/transapariencia-soy-selena-y-soy-una-chica-trans-5883441.jpg?v=1764510859"},{"product_id":"la-mala-costumbre-edicion-especial","title":"La mala costumbre (Edición Especial)","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eLa mala costumbre\u003c\/em\u003e, primo romanzo di \u003cstrong\u003eAlana S. Portero\u003c\/strong\u003e, è un racconto crudo, poetico e commovente sull'infanzia e l'adolescenza di una bambina intrappolata in un corpo che non riconosce. Ambientato in un quartiere operaio di Madrid negli anni Ottanta, segnato dall'eroina, e nelle notti clandestine degli anni Novanta, la protagonista affronta la violenza, il rifiuto e la ricerca dell'identità.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIl romanzo combina la durezza della sopravvivenza con la forza della cultura, delle dive pop e della solidarietà femminile, mostrando come la rabbia contro un sistema che esclude possa diventare motore vitale. Considerata un fenomeno letterario internazionale prima della sua pubblicazione, quest'opera segna una pietra miliare nella narrativa queer contemporanea.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePuoi ascoltare la colonna sonora del romanzo su: \u003ca rel=\"noopener\" title=\"Spotify\" href=\"https:\/\/open.spotify.com\/playlist\/0gQEfjdfg1iInLPl5JPoho?si=rirNC6yaRsautEDcBe27GA\" target=\"_blank\"\u003ehttps:\/\/open.spotify.com\/playlist\/0gQEfjdfg1iInLPl5JPoho?si=rirNC6yaRsautEDcBe27GA\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\n\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e \u003cstrong\u003eUn romanzo che è molto più di un fenomeno letterario. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eUna voce che rimane a vivere in chi la legge.\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e«Consiglio di leggere La mala costumbre per farsi un'idea di quanto sofferenza, quanto dolore, quanto rischio ci sia nel nascere in un corpo sbagliato.»\u003cb\u003e Pedro Almodóvar\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e«Questo libro mi ha fatto ridere, piangere e urlare. Mi ha catturato dalla prima pagina.»\u003cb\u003e Dua Lipa\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e«Se comprendiamo che la letteratura possiede la qualità di addentrarci nell'anima umana, questo libro ti permette di capire che nulla è facile, né frivolo né capriccioso.» \u003cb\u003eElvira Lindo\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cb\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e«\u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003eLa mala costumbre\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003eci insegna a guardare tutto di nuovo e a capirlo meglio.» \u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cb\u003eBob Pop\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cbr\u003e«Uno dei libri che più mi ha commosso ed emozionato negli ultimi tempi [?]. Una storia durissima magistralmente scritta.»\u003cb\u003e Zahara\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cb\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e«Un libro bellissimo, crudele e redentore sul \u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003epercorso che facciamo fino a diventare \u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003echi siamo.»\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cb\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003eElena Medel\u003c\/span\u003e\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e«Una scrittrice in maiuscolo, cruda e brillante. Un debutto \u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003etravolgente pieno di buoni auspici. Una ferita senza nome \u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003eche finalmente potrà cicatrizzare.»\u003c\/span\u003e\u003cb\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003eMaría Sánchez\u003c\/span\u003e\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003ch4 data-end=\"2713\" data-start=\"2681\"\u003eSull'autrice:\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-end=\"2713\" data-start=\"2681\"\u003eAlana S. Portero (Madrid, 1978) è medievalista, scrittrice, drammaturga e regista teatrale. Ha cofondato la compagnia teatrale STRIGA e scrive di cultura, femminismo e realtà LGTBIQ+ — con particolare attenzione all'esperienza delle donne trans — su media come \u003cem data-end=\"2994\" data-start=\"2981\"\u003eeldiario.es\u003c\/em\u003e, \u003cem data-end=\"3003\" data-start=\"2996\"\u003eSModa\u003c\/em\u003e, \u003cem data-end=\"3012\" data-start=\"3005\"\u003eVogue\u003c\/em\u003e o \u003cem data-end=\"3024\" data-start=\"3015\"\u003ePúblico\u003c\/em\u003e. \u003cem data-end=\"3045\" data-start=\"3026\"\u003eLa mala costumbre\u003c\/em\u003e è il suo primo romanzo e l'ha consacrata come una delle voci letterarie più potenti della narrativa spagnola contemporanea.\u003c\/p\u003e","brand":"Seix Barral","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56320506265944,"sku":"LIB-LA-SE-343","price":21.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/la-mala-costumbre-edicion-especi.png?v=1768945260"},{"product_id":"el-camino-del-artista-edicion-especial-en-tapa-dura-y-bitono-un-curso-de-descubrimiento-y-rescate-de-tu-propia-creatividad-inspiracion-y-creatividad","title":"El camino del artista (Edición especial)","description":"\u003cp data-start=\"450\" data-end=\"791\"\u003e\u003cem data-start=\"450\" data-end=\"514\"\u003eEl camino del artista (edizione speciale in copertina rigida e bicolore)\u003c\/em\u003e presenta il metodo classico di Julia Cameron in un formato rinnovato. Nel corso di dodici settimane propone un percorso pratico per sbloccare la creatività e riconnettersi con la propria voce artistica, un programma seguito da registi, scrittrici e musicisti di tutto il mondo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"793\" data-end=\"1216\"\u003ePartendo da un'idea semplice, che tutte le persone sono creative anche se spesso vivono disconnesse da questa parte, Cameron invita a rivedere paure, credenze limitanti e insicurezze che hanno spento l'impulso creativo. Il libro combina esercizi, riflessioni e proposte concrete pensate per chi scrive, dipinge, recita, compone musica o sente di avere qualcosa da esprimere e non sa da dove cominciare.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1218\" data-end=\"1607\"\u003eGli strumenti centrali del metodo sono le pagine mattutine, la scrittura quotidiana come esercizio di igiene mentale, e gli incontri con l'artista, momenti di gioco ed esplorazione personale. Settimana dopo settimana il corso lavora sul blocco creativo, l'autocritica, il rapporto con il successo e il fallimento, la disciplina e la fiducia in se stessi fino ad aprire uno spazio più libero per creare.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1609\" data-end=\"1952\"\u003eQuesta edizione speciale invita a considerare il libro come un laboratorio a casa, un accompagnamento passo dopo passo per recuperare il piacere di immaginare, provare cose nuove e costruire una pratica creativa sostenibile nel tempo. Un'opera di riferimento per chi cerca un quadro chiaro e una guida strutturata per liberare l'artista che porta dentro.\u003c\/p\u003e","brand":"Aguilar","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56329507602776,"sku":"LIB-EL-AG-354","price":24.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/el-camino-del-artista-edicion-especial-julia-cameron-5626005.jpg?v=1764842302"},{"product_id":"libro-amo-a-dick-chris-kraus","title":"Amo a Dick","description":"\u003cp data-end=\"907\" data-start=\"388\"\u003eQuando Chris Kraus incontra Dick, un teorico legato ai movimenti controculturali, la sua vita prende una svolta inaspettata. Artista frustrata sull’orlo dei quaranta, sposata con un regista riconosciuto, entra in uno stato di frenesia amorosa che la porta a separarsi dalla comodità di una vita all’ombra e a inseguire il suo oscuro oggetto del desiderio in diverse città degli Stati Uniti. Quell’innamoramento si trasforma in una crepa attraverso cui si insinuano tutti i suoi dubbi sull’amore, la femminilità, il successo e il fallimento.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1418\" data-start=\"909\"\u003eQuello che inizia come una serie di lettere d’amore ossessive si trasforma in qualcos’altro. Le missive che la narratrice scrive compulsivamente smettono di avere Dick come centro e diventano una forma artistica a sé stante, un dispositivo per riflettere sulla relazione tra desiderio, potere, genere, classe e mondo dell’arte. \u003cem data-end=\"1242\" data-start=\"1230\"\u003eAmo a Dick\u003c\/em\u003e fonde autobiografia, saggio e finzione in un testo che interroga la figura della donna che desidera, che guarda e che scrive, spostando lo sguardo tradizionale del genio maschile.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1974\" data-start=\"1420\"\u003ePubblicato originariamente nel 1997 e considerato uno dei romanzi femministi più influenti delle ultime decadi, \u003cem data-end=\"1548\" data-start=\"1536\"\u003eAmo a Dick\u003c\/em\u003e ha aperto una strada per l’autofiction contemporanea e per una scrittura che mescola critica culturale, teoria e vita intima. Questa edizione in spagnolo di Alpha Decay, revisionata e accompagnata da un’introduzione di Gabriela Wiener, recupera tutta la potenza, l’ironia e la lucidità del libro e lo conferma come lettura imprescindibile per chi si interessa all’incrocio tra letteratura, arte, femminismi e sperimentazione narrativa.\u003c\/p\u003e","brand":"Alpha Decay","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56330768056664,"sku":"AM-AL-357","price":21.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/amo-a-dick-chris-kraus-7840924.jpg?v=1764842292"},{"product_id":"deseo-de-ser-arbol-angelo-nestore","title":"Deseo de ser árbol","description":"\u003cp data-end=\"463\" data-start=\"89\"\u003e\u003cem data-end=\"109\" data-start=\"89\"\u003eDeseo de ser árbol\u003c\/em\u003e è una raccolta di poesie coraggiosa e profondamente onesta che esplora il desiderio come forza che attraversa l'infanzia, la famiglia, l'amore e il corpo. Ángelo Néstore, fedele alla sua poetica, si addentra nei luoghi in cui nasce questo impulso e, allo stesso tempo, viene addomesticato: la casa, i legami affettivi, le norme che cercano di segnare i limiti del desiderabile.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"872\" data-start=\"465\"\u003eDa questa tensione, il libro ci colloca in un conflitto che è anche una possibilità di liberazione. Le poesie immaginano altre forme di godimento, di amore e di abitare il proprio corpo, orientate verso il collettivo, l'organico e l'animale. Nelle sue pagine si apre lo spazio per pensare comunità di affetto dove siano possibili altri piaceri, altri godimenti e altri modi di nominare ciò che sentiamo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1041\" data-start=\"874\"\u003eVincitore del V Premio ESPASAesPOESÍA \u003cspan\u003e2022\u003c\/span\u003e, \u003cem data-end=\"931\" data-start=\"911\"\u003eDeseo de ser árbol\u003c\/em\u003e conferma Ángelo Néstore come una delle voci più singolari della poesia contemporanea scritta in spagnolo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cstrong\u003eÁngelo Néstore \u003c\/strong\u003e(Lecce, 1986) è poeta, performer e artista residente a Málaga. Ha pubblicato, tra gli altri, le raccolte di poesie \u003c\/span\u003e\u003cem style=\"font-size: 0.875rem;\" data-end=\"229\" data-start=\"214\"\u003eActos impuros\u003c\/em\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e, \u003c\/span\u003e\u003cem style=\"font-size: 0.875rem;\" data-end=\"251\" data-start=\"231\"\u003eHágase mi voluntad\u003c\/em\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e e \u003c\/span\u003e\u003cem style=\"font-size: 0.875rem;\" data-end=\"274\" data-start=\"254\"\u003eDeseo de ser árbol\u003c\/em\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e, riconosciute con premi come l'Hiperión, l'Emilio Prados e il V Premio ESPASAesPOESÍA. La sua opera poetica appare in diverse antologie ed è stata tradotta in varie lingue. Oltre al suo lavoro come traduttore e docente, dirige la casa editrice di poesia Letraversal e codirige il festival Irreconciliables. \u003c\/span\u003e\u003cem style=\"font-size: 0.875rem;\" data-end=\"589\" data-start=\"576\"\u003eLeche cruda\u003c\/em\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e è il suo primo romanzo.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Espasa","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56331188109656,"sku":"LIB-DE-ES-358","price":5.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/deseo-de-ser-arbol-angelo-nestore-8932364.jpg?v=1764842288"},{"product_id":"helmut-newton-libro","title":"Helmut Newton","description":"\u003cp data-start=\"101\" data-end=\"381\"\u003eLe indimenticabili fotografie di Helmut Newton, senza tempo e allo stesso tempo provocatorie, costruiscono un ricco e sempre attuale patrimonio artistico. Questo libro presenta un portfolio compatto della sua opera, completato da un'introduzione illuminante e una cronologia biografica dettagliata.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"383\" data-end=\"715\"\u003eLe immagini, sempre ambigue, di Newton seducono con allusioni sottili e associazioni raffinate, capaci di affascinare chi le guarda e, allo stesso tempo, di interpellarlo. In questa visione d'insieme, il suo sguardo unico si percepisce nelle sfumature complesse che attraversano il suo lavoro, specialmente nei generi della moda e del ritratto.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"717\" data-end=\"1254\"\u003eIl libro mostra l'evoluzione di Newton verso un fotografo anticonformista, intelligente e con un tocco ironico, un voyeur e satirico la cui lente ha catturato aspetti contraddittori e decisivi dell'alta moda e dell'alta società nelle ultime decadi del XX secolo. Come fotografo su commissione, come “\u003cem data-start=\"1010\" data-end=\"1024\"\u003eGun for Hire\u003c\/em\u003e”, come lui stesso si definiva, ha trasferito visivamente le sue prospettive personali e le sue ossessioni, come l'idea di una donna forte e sicura di sé. Questa figura è diventata uno dei temi centrali delle sue immagini di moda.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1256\" data-end=\"1926\"\u003eI suoi scenari carichi di erotismo si collocavano spesso nell'ambiente seducente di appartamenti opulenti o grandi hotel, soprattutto a Parigi, Montecarlo e Los Angeles. Dalla metà degli anni Sessanta, Newton si è fatto un nome nel mondo della moda. I suoi lavori sono stati pubblicati in riviste di riferimento, tra cui \u003cem data-start=\"1580\" data-end=\"1593\"\u003eVogue Paris\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1595\" data-end=\"1601\"\u003eElle\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1603\" data-end=\"1617\"\u003eMarie Claire\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1619\" data-end=\"1625\"\u003eNova\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1627\" data-end=\"1634\"\u003eQueen\u003c\/em\u003e e la \u003cem data-start=\"1640\" data-end=\"1647\"\u003eVogue\u003c\/em\u003e britannica. A metà degli anni Settanta, i suoi primi libri e mostre lo hanno reso ancora più noto. Le sue immagini hanno immortalato innumerevoli celebrità del mondo dei belli e dei ricchi, come Carolina di Monaco, Charlotte Rampling, Paloma Picasso e Karl Lagerfeld.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56381286252888,"sku":"LIB-HE-TA-369","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/helmut-newton-3068632.jpg?v=1765588050"},{"product_id":"sabrina-carpenter-a-vibrant-journey-through-the-career-and-influence-of-a-pop-princess-fierce-and-fearless","title":"Sabrina Carpenter: A Vibrant Journey Through the Career and Influence of a Pop Princess","description":"\u003cp\u003e«Uno sguardo empowering e visivamente abbagliante su una giovane artista consapevole di sé, tanto carismatica quanto affascinante», secondo \u003cem\u003eKirkus Reviews\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eCelebra i successi e lo stile della principessa del pop di \u003cem\u003eShort n’ Sweet\u003c\/em\u003e in questa biografia vivace.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDalla migliore amica del personaggio principale a vincitrice di premi Grammy, Sabrina Carpenter ha conquistato due Grammy nel 2025, come Miglior Album Pop Vocale per \u003cem\u003eShort n’ Sweet\u003c\/em\u003e e come Miglior Interpretazione Pop Solista per \u003cem\u003e“Espresso”\u003c\/em\u003e. Con una serie di singoli orecchiabili e testi pieni di ironia, non sorprende che Sabrina Carpenter si sia affermata come una vera principessa del pop contemporaneo. Ma sapevi che, prima della sua ascesa nelle classifiche musicali, Carpenter è stata anche attrice su Disney Channel? (Sembra che, mentre si faceva un nome come attrice, lavorasse davvero fino a tardi… perché è cantante). Con una scalata alla fama a velocità razzo, \u003cem\u003eSabrina Carpenter\u003c\/em\u003e è una biografia visivamente dinamica della star, che documenta il suo primo contratto discografico, le sue amicizie e le sue relazioni più note, e descrive una delle figure più discusse del momento, un talento che si dice abbia lasciato “un’impronta notevole” a Hollywood.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eCon oltre 50 fotografie vibranti, questo libro esamina i successi di Sabrina, le sue difficoltà, i suoi trionfi e i suoi momenti più abbaglianti e spettacolari. Diviso in cinque sezioni principali (come un omaggio alla sua statura tanto citata), scopri quasi tutti gli aspetti della carriera multidimensionale di Carpenter, inclusi:\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eInfanzia e ispirazioni: da quando Sabrina caricava su YouTube video in cui cantava cover di canzoni di Christina Aguilera e Adele.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eInni pop che dominano le classifiche: inclusa \u003cem\u003e“Espresso”\u003c\/em\u003e, una delle canzoni più ascoltate a livello globale su Spotify nel 2024, con oltre 200 milioni di riproduzioni nel primo mese.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003ePerformance di cui tutti parlano: una rassegna dei suoi live molto stilizzati e dei suoi tour mondiali con biglietti esauriti.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eModa: come è diventata un’icona di tendenza, con look creativi e collaborazioni con stilisti di alta moda.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eInfluenza sulla cultura pop: perché la Generazione Z si identifica con Sabrina, grazie ai suoi testi giocosi e al suo umorismo ironico.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003eSeguendo la strada della tartaruga (come amava dire sua madre), la lenta ascesa di Sabrina alla fama si è trasformata in una salita ripida durante un anno indimenticabile. \u003cem\u003eSabrina Carpenter\u003c\/em\u003e offre una visione completa della vita e della fama della cantante di \u003cem\u003e“Espresso”\u003c\/em\u003e. Perfetto per i fan di Sabrina e per gli appassionati della Generazione Z, questo libro è il tuo sguardo esclusivo sulla principessa del pop “short” che sta conquistando il mondo.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eLa serie \u003cem\u003eFierce and Fearless\u003c\/em\u003e immerge fan e amanti della musica nelle vite e nelle carriere delle stelle pop più abbaglianti di oggi. Esplora le storie affascinanti dietro le loro canzoni di successo, i loro momenti di moda più spettacolari e i loro traguardi più importanti. Attraverso biografie riflessive che raccontano sia trionfi che sfide, scopri cosa serve per diventare una forza inarrestabile nell’industria musicale. Con foto d’impatto e citazioni ispiratrici, questi libri offrono uno sguardo esclusivo dietro le quinte ai migliori cantanti e compositori del nostro tempo.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eQuesta serie include: Sabrina Carpenter, Chappell Roan e Lana Del Rey.\u003c\/p\u003e","brand":"Epic Ink","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56381758374232,"sku":"LIB-SA-EP-370","price":19.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/sabrina-carpenter-a-vibrant-journey-through-the-career-and-influence-of-a-pop-princess-8856619.jpg?v=1765588035"},{"product_id":"libro-madres-paralelas-pedro-almodovar","title":"Madres paralelas","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"94\"\u003eIl libro che accompagna il premiato film di Pedro Almodóvar con protagonista Penélope Cruz.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"96\" data-end=\"708\"\u003eDue donne, Janis e Ana, si incontrano nella stanza di un ospedale dove stanno per partorire. Entrambe sono single e sono rimaste incinte accidentalmente. Janis, di mezza età, vive il momento con pienezza e senza rimpianti. Ana, invece, è un’adolescente spaventata, pentita e traumatizzata. Nelle ore precedenti al parto, Janis cerca di incoraggiarla mentre passeggiano, quasi come sonnambule, lungo il corridoio dell’ospedale. Le poche parole che si scambiano bastano a creare un legame stretto tra loro, e il caso si incaricherà di svilupparlo e complicarlo fino a trasformare le loro vite.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"710\" data-end=\"1016\"\u003eQuesta edizione include la sceneggiatura originale del film e un ampio capitolo di commenti sul processo creativo e le riprese, firmato dallo stesso Almodóvar. Inoltre, è riccamente illustrata a colori con fotografie e frammenti dello storyboard, e si chiude con un epilogo di Vicente Molina Foix.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1018\" data-end=\"1151\"\u003e\u003cem data-start=\"1018\" data-end=\"1036\"\u003eMadres paralelas\u003c\/em\u003e è un accompagnamento ideale al lungometraggio e una lettura interessante per chi ama il cinema e la cultura.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1153\" data-end=\"1312\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eSe vuole, posso anche integrare le frasi di Esquire e Fotogramas come “menzioni” finali, ma per ora l’ho lasciato più pulito per la scheda prodotto.\u003c\/p\u003e","brand":"Reservoir Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56554778820952,"sku":"LIB-MA-RE-417","price":21.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788418897238.jpg?v=1768679916"},{"product_id":"sneaker-freaker-the-ultimate-book-taschen","title":"Sneaker Freaker. The Ultimate Sneaker Book. 40th Ed.","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\n\u003cp\u003eNel 2002, \u003cstrong\u003eSimon “Woody” Wood\u003c\/strong\u003e stava cercando la formula per ottenere scarpe da ginnastica gratis. Due settimane dopo, era il fiero proprietario di \u003cem\u003eSneaker Freaker\u003c\/em\u003e e la sua vita non è più stata la stessa.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDai suoi primi passi come \u003cem\u003efanzine\u003c\/em\u003e in stile \u003cem\u003epunk\u003c\/em\u003e fino alla raffinata edizione cartacea e alla presenza su Internet di oggi, questa pubblicazione ferocemente indipendente ha raccolto \u003cstrong\u003etutte le scarpe da ginnastica collaborative, personalizzate, in edizione limitata, retrò, Quickstrike, Hyperstrike e Tier Zero\u003c\/strong\u003e lanciate negli ultimi 20 anni.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eL’idea originale di Woody che \u003cem\u003eSneaker Freaker\u003c\/em\u003e fosse “seria e divertente, significativa e insignificante allo stesso tempo” si riflette in \u003cem\u003eThe Ultimate Sneaker Book.\u003c\/em\u003e Con oltre \u003cspan\u003e500\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e pagine piene di conoscenza esperta \u003c\/strong\u003ee le sue osservazioni irriverenti, la sua attenzione ai dettagli storici e la sua meticolosità da livello \u003cem\u003eotaku\u003c\/em\u003e vanno oltre l’ossessivo.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIn \u003cstrong\u003e100 anni di storia,\u003c\/strong\u003e ogni capitolo offre un’immagine divertente dell’evoluzione dell’industria delle scarpe da ginnastica. Le Air Max, Air Force, Adi Dassler, Converse, Dapper Dan, Dee Brown e Michael Jordan, insieme a gemme nascoste come Troop, Airwalk e Vision Street Wear, sono documentate in modo esaustivo.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eUna fonte autorevole di conoscenza. Il libro definitivo sulle scarpe da ginnastica!\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564657553752,"sku":"LIB-SN-TA-420","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/SNEAKERS_HISTORY_45_GB_3D_40791.jpg?v=1768905620"},{"product_id":"libro-los-archivos-de-walt-disney","title":"Los Archivos de Walt Disney. Sus películas de animación 1921–1968.","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eUn viaggio spettacolare attraverso le opere di animazione di Walt Disney\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\n\u003cstrong\u003eWalt Disney\u003c\/strong\u003e, una delle menti più creative del XX secolo, ha creato un universo immaginario unico e incomparabile. Come pochi altri classici del cinema, la sua straordinaria collezione di cartoni animati ha rivoluzionato il modo di raccontare storie sul grande schermo e ha saputo sedurre intere generazioni in tutto il mondo fino ad oggi.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eQuesto volume, \u003cstrong\u003euna delle pubblicazioni illustrate più complete dedicate a Walt Disney\u003c\/strong\u003e, presenta centinaia di immagini oltre a saggi di rinomati esperti su Disney e ci conduce nel cuore dello studio durante “l’età d’oro dell’animazione”. \u003cstrong\u003eRipercorriamo tutta la carriera di \u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/disney\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/disney\/\"\u003eDisney\u003c\/a\u003e \u003c\/strong\u003edal periodo del cinema muto, passando per il suo primo lungometraggio, \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eBiancaneve e i sette nani\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1937) e \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eFantasia\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1940), fino ai suoi ultimi capolavori: \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eWinnie the Pooh e l’albero del miele\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1966) e \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eIl libro della giungla\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1967).\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDopo \u003cstrong\u003eun lavoro di documentazione approfondito\u003c\/strong\u003e che ha avuto \u003cstrong\u003eaccesso alle collezioni storiche di The Walt Disney Company\u003c\/strong\u003e, così come a \u003cstrong\u003ecollezioni private\u003c\/strong\u003e, l’editore Daniel Kothenschulte ha selezionato alcune delle \u003cstrong\u003epitture di concept e storyboard più significativi\u003c\/strong\u003e per mostrare come queste opere d’arte dell’animazione abbiano preso vita. Con magistrali e \u003cstrong\u003eminuziose illustrazioni\u003c\/strong\u003e su celluloide tratte da scene dei film più famosi e \u003cstrong\u003eimmagini poco conosciute scattate dai fotografi Disney\u003c\/strong\u003e, il libro offre \u003cstrong\u003einformazioni privilegiate sul processo creativo vissuto nello studio\u003c\/strong\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eUn capitolo è dedicato a ciascuno dei principali film d’animazione realizzati durante la vita di Walt Disney\u003c\/strong\u003e, tra cui \u003cem\u003ePinocchio\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eFantasia\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eDumbo\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eBambi\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eCenerentola\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003ePeter Pan\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eLa dama e il vagabondo\u003c\/em\u003e e \u003cem\u003e101 dalmati\u003c\/em\u003e, senza dimenticare gemme meno popolari come i cortometraggi sperimentali della serie \u003cstrong\u003eSilly Symphonies\u003c\/strong\u003e e \u003cstrong\u003efilm musicali\u003c\/strong\u003e a segmenti sottovalutati come \u003cem\u003eMusica maestro\u003c\/em\u003e e \u003cem\u003eTempo di melodia\u003c\/em\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eConsapevole che lo stile Disney fu un progetto collettivo che dovette tanto al maestro quanto al lavoro di squadra, \u003cem\u003eGli archivi di Walt Disney\u003c\/em\u003e vuole rendere omaggio ai straordinari animatori e designer che influenzarono il lavoro dello studio, come \u003cstrong\u003eAlbert Hurter, Gustaf Tenggren, Kay Nielsen, Mary Blair, Sylvia Holland, Tyrus Wong, Ken Anderson, Eyvind Earle e Walt Peregoy\u003c\/strong\u003e.\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564657652056,"sku":"LIB-LO-TA-421","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/DISNEY_ARCHIVES_MOVIES_1_45_E_3D_43911.jpg?v=1768854920"},{"product_id":"lugares-sagrados-la-biblioteca-de-esoterismo","title":"Lugares sagrados. La Biblioteca de Esoterismo","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eSacred Sites\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e ci porta in viaggio attraverso\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e la storia dell'arte e dell'architettura sacra\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e per esplorare le innumerevoli forme in cui infondiamo nei nostri ambienti un significato profondo e duraturo. Dalla nostra primordiale visione della \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003enatura e del corpo come templi\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e fino alla nostra assunzione di futuri \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eregni immaginari\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, viaggiamo attraverso i vasti e mistici paesaggi del mito, della religione e dell'immaginazione.  \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eNei nostri incontri \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ediamo anima agli spazi\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, ci raduniamo intorno ai falò, ci prostriamo davanti all'altare della foresta, lodiamo nel tempio le nostre divinità. Nelle nostre \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epellegrinaggi\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, tracciamo rotte indelebili, percorriamo il nostro cammino meditativo attraverso i continenti e, generazione dopo generazione, calpestiamo, più e più volte, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eterreni sacri\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. E nelle nostre offerte creative allo spirito, concepiamo nuovi mondi con odi tremendamente immaginative a ciò che consideriamo sacro: \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003etempli dorati\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e scolpiti nella roccia, enormi spirali scolpite nella sabbia e nella terra o \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003esantuari silenziosi\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e nascosti nei boschi. Dipingiamo le \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eantiche pareti delle grotte\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, scolpiamo petroglifi per segnare il cammino, posiamo rose nel santuario alla luce delle candele.  \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eLentamente, pietra dopo pietra, costruiamo \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003emonumenti ai nostri dei\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, una \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003egeometria\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e cosmica contenuta nella nostra \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003earchitettura sacra\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e di adorazione. Questi schemi nascosti si possono trovare nelle \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003emisteriose e imponenti piramidi\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e sparse in diverse parti del mondo e in una sorprendente varietà di culture, nei \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003esantuari di marmo\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e costruiti per ospitare le dee greche e romane, nei \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003emonasteri di montagna\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e dell'antica Asia battuti dal vento e nelle \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eabitazioni sulle scogliere\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e degli indigeni del sud-ovest degli Stati Uniti.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eNatura, arte, bellezza\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, questi sono gli elementi comuni che si trovano sia nei luoghi sacri dei nostri antenati sia nella moltitudine di ambienti in cui ci sforziamo di trascendere e connetterci con noi stessi. Tracciando un \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003epercorso sacro\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e dai ripidi \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003etempli di pietra\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e fino alle opere dell'\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003earchitettura moderna\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, il quinto volume de \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eLa Biblioteca del Esoterismo\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e rende omaggio alla storia collettiva di coloro che il culto umano ha trasformato in \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003espazi sacri\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564657717592,"sku":"LIB-LU-TA-422","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9783754401743.jpg?v=1768850270"},{"product_id":"koolhaas-elements-of-architecture-taschen","title":"Koolhaas. Elements of Architecture","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cem\u003eElements of Architecture \u003c\/em\u003e\u003cspan\u003esi concentra su ciascuno dei frammenti del ricco e complesso \u003c\/span\u003e\u003cem\u003ecollage\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e di questa disciplina. Finestre, facciate, balconi, corridoi, camini, scale, scale mobili, ascensori: il libro si propone di approfondire le \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003emicronarrazioni dei dettagli della costruzione.\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e Il risultato non è una storia unica, ma piuttosto la rete di origini, influenze, somiglianze e differenze nell’evoluzione architettonica, che include l’importanza dei \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eprogressi tecnologici, l’adattamento climatico, il calcolo politico, i contesti economici, i requisiti normativi e i nuovi regimi digitali.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eCreato, ampliato e aggiornato a partire dalla esaustiva e molto lodata mostra di Koolhaas \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ealla \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eBiennale di Architettura di Venezia del 2014,\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e questo è un manuale essenziale per comprendere i fondamenti che compongono le costruzioni in tutto il pianeta. Progettato da \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eIrma Boom \u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003ee basato su ricerche della\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e Harvard Graduate School of Design\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, questa monografia di 2.600 pagine contiene saggi di \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eRem Koolhaas, Stephan Trueby, James Westcott \u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003ee \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eStephan Petermann\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e;\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e interviste con \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eWerner Sobek \u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003ee \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eTony Fadell \u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e(di Nest); e un \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003esaggio fotografico esclusivo di Wolfgang Tillmans.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eOltre a \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003etesti aggiornati\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e in modo esaustivo e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eimmagini nuove,\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e questa edizione è stata progettata e prodotta per rappresentare visivamente (e fisicamente) tutti gli aspetti del suo contenuto\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eRilegatura personalizzata con dorso a cerniera\u003c\/strong\u003e: il nostro stampatore ha modificato la sua macchina di rilegatura industriale per ottenere un dorso flessibile di otto centimetri di spessore.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eContiene un \u003cstrong\u003ecapitolo nuovo\u003c\/strong\u003e con prefazioni, indice dei contenuti e un indice analitico\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eStampato su carta Opakal da 50 g, che offre l’opacità necessaria per realizzare il design di Boom, ispirato a un palinsesto\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIn ogni capitolo si combinano \u003cstrong\u003efogli trasparenti\u003c\/strong\u003e e \u003cstrong\u003eannotazioni\u003c\/strong\u003e personali di Koolhaas e Boom che ti guideranno nel libro più rapidamente\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eStampato nella dimensione 100% prevista originariamente\u003c\/strong\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564817297752,"sku":"LIB-KO-TA-423","price":125.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/KOOLHAAS_ELEMENTS_OF_ARCH_VA_GB_3D_04634.jpg?v=1768852227"},{"product_id":"costume-jewelry","title":"Costume Jewelry","description":"\u003cp\u003eImmergiti nella splendida storia della bigiotteria attraverso l'eccezionale collezione di Patrizia Sandretto Re Rebaudengo. All'inizio del XX secolo, New York divenne l'epicentro del design di pezzi di bigiotteria, mentre gli artigiani in fuga da un'Europa devastata dalla guerra ricostruivano il loro mestiere negli Stati Uniti. La loro esperienza posizionò la città all'avanguardia della moda e segnò l'inizio di un'era di bigiotteria audace, bella e accessibile.\u003cbr\u003eQuesto magnifico libro, con testi di Carol Woolton e Maria Luisa Frisa (che firma una riflessione personale su Patrizia e la sua collezione), mostra quasi 600 dei migliori pezzi dagli anni '30 fino al nuovo millennio.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCon le impressionanti fotografie di Luciano Romano, traccia la storia della democratizzazione della gioielleria, mentre le donne adottavano accessori vistosi e sfoggiavano una nuova libertà nel vestirsi. Oltre alla loro bellezza, questi gioielli incarnarono la ribellione e la trasformazione: adornarono le figure più iconiche di Hollywood e divennero simboli di identità e creatività.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAnalizzeremo i designer visionari e i movimenti culturali di ogni epoca, che riflettono i cambiamenti artistici, economici e sociali che li hanno plasmati. Scopriremo come materiali innovativi come la lucite e la bachelite, insieme all'introduzione di colori tropicali vivaci, abbiano ispirato nuove tendenze di design. Conosceremo l'eccezionale maestria dei designer che hanno incorporato dettagli minuziosi e motivi accattivanti nelle loro creazioni, spesso all'avanguardia, sfumando il confine tra gioielleria fine e bigiotteria, trasformando gli accessori in arte da indossare. Una fonte di ispirazione per collezionisti, designer e amanti della gioielleria.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564834468184,"sku":"LIB-CO-TA-424","price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/COSTUME_JEWELRY_XL_INT_3D_08045__1.jpg?v=1768852796"},{"product_id":"the-book-of-printed-fabrics-from-the-16th-century-until-today","title":"The Book of Printed Fabrics. from the 16th Century Until Today","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eAll'estremo est della Francia, vicino ai confini con Germania e Svizzera, si trova la storica città di Mulhouse, che fu uno dei principali centri dell'industria tessile del paese all'inizio del XIX secolo. Oggi ospita il Musée de l'Impression sur Étoffes, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eun museo interamente dedicato alla storia della stampa tessile dal XVII secolo fino ai giorni nostri\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eSono pochi i \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003estilisti di moda\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e seri che non \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eabbiano visitato questo straordinario tempio dei tessuti\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Questo libro eccezionale è la loro chiave di volta. Le sue ampie pagine raccolgono magnifiche immagini delle sue collezioni, che coprono quattro continenti. Un racconto di un'affascinante avventura artistica e tecnologica in tutto il mondo, che parte dalle sue origini in India e arriva fino alle creazioni più contemporanee.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eIn due volumi, scoprirà\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e nove capitoli riccamente illustrati che danno vita a \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003euna gloriosa descrizione cronologica e tematica della retrospettiva senza precedenti del museo sull'arte dei tessuti stampati\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. E questo viaggio inizia in India, con il primo volume dedicato alle origini in Estremo Oriente dei disegni che hanno reso famose queste stampe e a come sono arrivate alle fabbriche europee. Troverà anche qui storie e immagini che trattano innovazioni artistiche come la \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003etoile de Jouy \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ee lo sviluppo di nuove gamme cromatiche.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eNel secondo volume, il lettore si familiarizzerà con la \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eincredibile inventiva dei produttori e dei loro stilisti nei secoli XIX e XX\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Esplori i motivi accattivanti del cachemire e la intensa passione per la natura e i fiori emersi sotto il Secondo Impero, prima che le avanguardie artistiche e la modernità facessero evolvere profondamente l'arte delle stampe tessili.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eCon \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003equasi 900 pezzi \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eriprodotti con la massima qualità possibile, viaggerà attraverso l'incredibile arazzo di motivi e colori che \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003efanno di questo libro una fonte incomparabile di ispirazione per ogni tipo di appassionato d'arte tessile.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56566702244184,"sku":"LIB-TH-TA-425","price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/TEXTILE_HISTORY_CL_INT_SLIPCASE001_01166_b17cb985-01aa-4ce8-9eb1-7b86e6559811.jpg?v=1776287850"},{"product_id":"araki-tokyo-lucky-hole","title":"Araki: Tokyo Lucky Hole","description":"\u003cdiv class=\"read-more__title\"\u003e\u003cstrong\u003eAngoli di piacere\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003cstrong\u003eIl viaggio di Araki nel sottobosco erotico\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eTutto iniziò nel 1978 in una caffetteria normale e comune vicino a Kyoto. Si sparse la voce che le cameriere \u003cstrong\u003enon indossavano biancheria intima sotto le minigonne né \u003cem\u003epanties\u003c\/em\u003e trasparenti.\u003c\/strong\u003e Nacquero locali simili in tutto il paese. Gli uomini facevano la fila per pagare il triplo del solito per un caffè servito da una giovane senza mutandine.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eNel giro di pochi anni, apparve una nuova moda: il \u003cstrong\u003esalone di \"massaggio\" senza biancheria intima\u003c\/strong\u003e. La guerra per conquistare clienti portò alla creazione di un’offerta di servizi sempre più stravaganti, dal \u003cstrong\u003eaccarezzare i clienti attraverso buchi nelle bare\u003c\/strong\u003e, dove si stendevano nudi fingendo di essere morti, fino a interni pensati per \u003cstrong\u003efeticisti dei treni suburbani\u003c\/strong\u003e. Una destinazione in particolare era un club di Tokyo chiamato Lucky Hole. Il suo \u003cem\u003emodus operandi\u003c\/em\u003e era molto semplice: i clienti stavano in piedi da un lato di un separé di compensato e una ragazza dall’altro; tra loro c’era un foro abbastanza grande da far passare una certa parte dell’anatomia maschile.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eNobuyoshi Araki\u003c\/strong\u003e, con il titolo \u003cem\u003eLucky Hole\u003c\/em\u003e, ritrae l’industria sessuale giapponese nel suo pieno splendore, mostrando in oltre 800 foto sia chi cercava sia chi offriva piacere nel quartiere Shinjuku di Tokyo prima che la nuova legge di miglioramento e controllo dell’industria del divertimento del 1985 chiudesse molti locali a luci rosse del paese. Con \u003cstrong\u003epareti a specchio, lenzuola, gabbie, orge, bondage e gemiti\u003c\/strong\u003e, è l’ultimo grido di un’era di baccanali, ricca di momenti di umorismo, poesia precisa e interiezioni interrogative.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56570025083224,"sku":"LIB-AR-TA-443","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/ARAKI_TOKYO_LUCKY_HOLE_BU_INT_3D_45453.jpg?v=1769109368"},{"product_id":"ad-at-home-architectural-digest","title":"AD at Home: Architectural Digest","description":"\u003cp data-start=\"99\" data-end=\"501\"\u003eLa direttrice Amy Astley ha rivoluzionato \u003cem data-start=\"143\" data-end=\"147\"\u003eAD\u003c\/em\u003e e il mondo del design d’interni ponendo l’accento sul fatto che la casa è, prima di tutto, il riflesso delle persone che la abitano. Le sue storie preferite degli ultimi dieci anni su case, interni e stili di vita unici di alcune delle persone più creative e influenti del nostro tempo saranno fonte di ispirazione per ogni appassionato di design.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"503\" data-end=\"905\"\u003eAutorità indiscussa del design nell’ultimo secolo, \u003cem data-start=\"562\" data-end=\"566\"\u003eAD\u003c\/em\u003e sotto la direzione di Astley è oggi più popolare e rilevante che mai. La rivista presenta una grande varietà di stili e influencer, contribuendo a personalizzare il design d’interni per tutti. Questo libro raccoglie interni profondamente originali e la personalità e creatività dei nomi più importanti che li abitano.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"907\" data-end=\"1375\"\u003eAbbracciando gli universi della moda, della musica, del cinema, dell’arte e del design, le persone che riempiono queste pagine provengono da tutto il mondo e ci mostrano che esistono infinite modalità per creare una casa bella. Gli interni attraversano diversi contesti e stili, dall’urbano al rurale, dal classico al bohemien, dal moderno al tradizionale, includendo loft urbani pieni di arte, case a schiera classiche, grandi tenute in campagna e rifugi tropicali.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1377\" data-end=\"2174\"\u003eAstley ci guida in un percorso personale attraverso alcune delle sue abitazioni preferite fotografate per la rivista, approfondendole e mostrando immagini inedite fino ad ora. Dalla rilassata casa in stile \u003cem data-start=\"1587\" data-end=\"1607\"\u003emid-century modern\u003c\/em\u003e con connessione tra interno ed esterno dell’attore Dakota Johnson a Los Angeles, all’appartamento newyorkese di elegante classicismo della produttrice e sceneggiatrice Shonda Rhimes, ciascuno di questi spazi accuratamente concepiti riflette la personalità e lo stile di vita di chi li abita. L’artista Mariko Mori appare nella sua capsula bianca minimalista su un’isola giapponese, l’artista RuPaul posa nella sua villa angelina di glamour esuberante, e Alicia Keys e Swizz Beatz ci aprono le porte della loro casa moderna d’impatto, invitandoci nel loro salotto pieno di arte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2176\" data-end=\"2465\"\u003eCon una fotografia eccezionale a cura dei migliori fotografi di \u003cem data-start=\"2244\" data-end=\"2248\"\u003eAD\u003c\/em\u003e e testi riflessivi e illuminanti di Astley e del suo team editoriale su ciò che rende speciale ogni interno, questo volume è una celebrazione del design e dell’espressione personale nella sua forma più ispiratrice.\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56570222641496,"sku":"LIB-AD-RI-444","price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/AD1025_BOOK_AT_HOME_2.jpg?v=1769462558"},{"product_id":"rocky-horror-a-behind-the-scenes-look-at-the-cult-classic","title":"Rocky Horror: A Behind the Scenes Look at the Cult Classic","description":"\u003cp data-start=\"68\" data-end=\"423\"\u003eDel leggendario fotografo rock Mick Rock, questo volume visivo esplora l’universo di \u003cem data-start=\"155\" data-end=\"186\"\u003eThe Rocky Horror Picture Show\u003c\/em\u003e attraverso la sua fotografia \u003cem data-start=\"213\" data-end=\"232\"\u003edietro le quinte\u003c\/em\u003e. Include immagini inedite scattate durante le riprese, interviste con i membri del cast e un prologo dello stesso Richard O’Brien, autore del testo originale e attore che ha interpretato Riff Raff.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"425\" data-end=\"1222\"\u003eL’esaltazione che Richard O’Brien fa del \u003cem data-start=\"468\" data-end=\"474\"\u003ecamp\u003c\/em\u003e di serie B e della fluidità sessuale ha dato vita a uno dei film più strani e coinvolgenti mai realizzati. Dopo aver scritto lo spettacolo teatrale, O’Brien si è associato con Jim Sharman per trasferire il suo mondo esuberante e irriverente sul grande schermo. Sebbene sia stato un insuccesso al debutto, \u003cem data-start=\"763\" data-end=\"794\"\u003eThe Rocky Horror Picture Show\u003c\/em\u003e è rinato grazie alle proiezioni di mezzanotte in cinema alternativi e, con il passare dei decenni, è diventato un fenomeno culturale. Il pubblico non si limitava a guardarlo, lo viveva, partecipando attivamente con costumi, oggetti e risposte collettive. Oggi detiene il record della proiezione cinematografica più longeva della storia, con un incasso vicino ai 225 milioni di dollari in quasi cinquant’anni.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1224\" data-end=\"1672\"\u003eDurante le sei settimane di riprese era presente Mick Rock, noto per le sue immagini iconiche di David Bowie, Queen, T. Rex, Iggy and the Stooges e Blondie. “Mi hanno dato totale libertà di entrare e uscire quando volevo”, ricorda Rock. “Potevo fotografare tutto ciò che attirava la mia attenzione o stimolava la mia immaginazione”. Oltre a documentare le riprese, ha catturato l’energia unica e i momenti intimi condivisi dal cast e dalla troupe tecnica.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1674\" data-end=\"2002\"\u003ePer la prima volta, queste fotografie eccezionali sono raccolte insieme alle note personali di Mick Rock, interviste agli attori e vari materiali di produzione in un’edizione curata a colori. Un volume definitivo pensato per milioni di fan, pubblicato in occasione del 50° anniversario dell’uscita del film.\u003c\/p\u003e","brand":"HarperPop","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56607443124568,"sku":"LIB-RO-HA-459","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9780063385689.jpg?v=1769521915"},{"product_id":"libro-101-boys-of-bel-ami","title":"101 Boys of Bel Ami","description":"\u003cp data-start=\"217\" data-end=\"632\"\u003e\u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003e101 Boys of Bel Ami\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e raccoglie ritratti di 101 modelli che hanno fatto parte dell’universo visivo dello studio Bel Ami dagli inizi degli anni Novanta fino ad oggi. Attraverso queste immagini si costruisce un percorso tra una delle estetiche più riconoscibili della fotografia omoerotica contemporanea, incentrata sulla giovinezza, la naturalezza e la presenza corporea come linguaggio visivo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"634\" data-end=\"1033\"\u003eIl volume include figure emblematiche della storia dello studio come Kris Evans, Jack Harrer, Dolph Lambert, Mick Lovell e Kevin Warhol, insieme ad altri modelli che hanno definito diverse fasi della sua evoluzione. Le fotografie, firmate da autori legati al progetto come Joan Crisol e Dylan Rosser, riflettono la continuità di uno stile caratteristico all’interno della cultura visiva gay europea.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1035\" data-end=\"1223\"\u003eEdito da Salzgeber in grande formato e copertina rigida, il libro funziona come archivio fotografico e panoramica rappresentativa di oltre tre decenni di produzione estetica legata a Bel Ami.\u003c\/p\u003e","brand":"Salzgeber, Salzgeber Buchverlage GmbH","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56608947208536,"sku":"LIB-10-SA-463","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9783959857123.jpg?v=1769540044"},{"product_id":"taschen-big-penis-book","title":"The Big Penis Book","description":"\u003cp data-start=\"309\" data-end=\"762\"\u003e\u003cem data-start=\"309\" data-end=\"329\"\u003eThe Big Penis Book\u003c\/em\u003e è un volume complementare all'interno di \u003cem data-start=\"369\" data-end=\"390\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e, dedicato alla rappresentazione del pene di grandi dimensioni nella fotografia e nella cultura visiva del XX secolo. Attraverso oltre 400 immagini provenienti principalmente da archivi storici, molte delle quali datate negli anni '70, il libro affronta un immaginario che ha suscitato fascinazione, curiosità e dibattito sia tra uomini che donne nel corso del tempo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"764\" data-end=\"1146\"\u003eLa pubblicazione raccoglie materiale proveniente da studi e case editrici emblematiche del periodo, oltre a interviste e testimonianze di fotografi e editori chiave nel campo della fotografia erotica e maschile. Tra questi spiccano figure legate ad archivi e studi storici come Athletic Model Guild, Old Reliable, Colt, Falcon, Sierra Domino, Third World o Champion Studios.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1148\" data-end=\"1553\"\u003eCon un approccio documentaristico e visivo, il libro contestualizza queste immagini nel loro momento storico e culturale, allontanandosi da una lettura aneddotica per collocarle come parte di una tradizione fotografica specifica. Il risultato è un volume che combina archivio, testimonianza e analisi visiva, consolidando \u003cem data-start=\"1458\" data-end=\"1478\"\u003eThe Big Penis Book\u003c\/em\u003e come un pezzo significativo all'interno della serie e del catalogo Taschen.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56623317844312,"sku":"LIB-TH-TA-470","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/penis.jpg?v=1769719421"},{"product_id":"taschen-big-butt-book","title":"The Big Butt Book","description":"\u003cp data-start=\"305\" data-end=\"741\"\u003e\u003cem data-start=\"305\" data-end=\"324\"\u003eThe Big Butt Book\u003c\/em\u003e è il quarto volume della \u003cem data-start=\"349\" data-end=\"370\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e, curata da Dian Hanson, ed è dedicato alla rappresentazione del fondoschiena femminile nella storia della fotografia e della cultura visiva. Il volume affronta una fascinazione presente in diverse epoche e culture, dall’Antichità classica fino ai giorni nostri, e analizza come questa parte del corpo sia stata interpretata sia da una prospettiva estetica che simbolica.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"743\" data-end=\"1164\"\u003eAttraverso oltre 400 fotografie datate tra il 1900 e oggi, il libro ripercorre l’evoluzione di queste rappresentazioni, da forme più contenute a volumi più marcati, collocandole nel loro contesto storico, sociale e artistico. L’opera mette in evidenza come l’interesse per le natiche femminili abbia attraversato movimenti culturali, mode e correnti visive, lontano dall’essere un fenomeno esclusivamente contemporaneo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1166\" data-end=\"1608\"\u003eIl volume include lavori di fotografi e artisti come Elmer Batters, Ellen von Unwerth, Jean-Paul Goude, Ralph Gibson, Richard Kern, Jan Saudek, Ed Fox, Terry Richardson e Sante D’Orazio, oltre a interviste e testimonianze di figure rilevanti nei campi artistico, cinematografico e editoriale. Il risultato è un ampio compendio visivo che consolida \u003cem data-start=\"1523\" data-end=\"1542\"\u003eThe Big Butt Book\u003c\/em\u003e come un’opera chiave all’interno della serie e del catalogo Taschen.\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56623317909848,"sku":"LIB-TH-TA-471","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/butt.jpg?v=1769720124"},{"product_id":"taschen-big-book-of-pussy","title":"The Big Book of Pussy","description":"\u003cp data-start=\"1705\" data-end=\"2122\"\u003e\u003cem data-start=\"1705\" data-end=\"1728\"\u003eThe Big Book of Pussy\u003c\/em\u003e chiude \u003cem data-start=\"1736\" data-end=\"1757\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e con un volume dedicato alla rappresentazione visiva della vulva nella storia della fotografia e della cultura visiva. Curato da Dian Hanson, il libro propone un percorso che spazia dalle immagini dei primi del XX secolo fino a produzioni contemporanee, raccogliendo oltre 400 fotografie provenienti da diversi contesti artistici, editoriali e culturali.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2124\" data-end=\"2548\"\u003eIl volume esamina come questa parte del corpo sia stata rappresentata, nascosta, idealizzata o stigmatizzata nel corso del tempo, mettendo in luce i cambiamenti sociali ed estetici che hanno influenzato la sua percezione. Lontano da un unico sguardo, il libro raccoglie approcci diversi che vanno dalla fotografia classica all’arte contemporanea, con particolare attenzione all’autonomia visiva ed espressiva delle modelle ritratte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2550\" data-end=\"2954\"\u003eLa pubblicazione include anche interviste e testimonianze di figure rilevanti nel campo artistico, performativo ed editoriale, così come il lavoro di fotografi internazionali come Terry Richardson, Richard Kern, Ralph Gibson, Jan Saudek, Guido Argentini e Ed Fox, tra gli altri. Il risultato è un ampio compendio visivo che colloca queste immagini all’interno di una tradizione artistica e culturale più ampia.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56623318237528,"sku":"LIB-TH-TA-473","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/pussy.jpg?v=1769720005"},{"product_id":"the-big-book-of-breasts","title":"The Big Book of Breasts","description":"\u003cp data-end=\"790\" data-start=\"229\"\u003e\u003cem data-end=\"254\" data-start=\"229\"\u003eThe Big Book of Breasts\u003c\/em\u003e, curato da Dian Hanson, è uno dei titoli principali della \u003cem data-end=\"337\" data-start=\"316\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e e esplora la fascinazione per i seni grandi attraverso tre decenni di fotografia di nudo naturale. Il volume colloca le sue origini nel contesto culturale della Seconda Guerra Mondiale e del dopoguerra, un periodo segnato dalla cosiddetta “pechomania”, che ha influenzato sia il cinema che la fotografia e la cultura popolare, con riferimenti a figure come Russ Meyer, produzioni emblematiche dell’Hollywood classico e l’ascesa della lingerie commerciale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1323\" data-start=\"792\"\u003ePartendo da questo quadro storico, il libro ripercorre il lavoro di numerose modelle iconiche del XX secolo, tra cui Michelle Angelo, Candy Barr, Virginia Bell, Joan Brinkman, Lorraine Burnett, Lisa De Leeuw, Uschi Digard, Candye Kane, Jennie Lee, Sylvia McFarland, Margaret Middleton, Paula Page, June Palmer, Roberta Pedon, Rosina Revelle, Candy Samples, Tempest Storm, Linda West, June Wilkinson, Julie Wills e molte altre, inclusa Norma Stitz, riconosciuta dal Guinness World Records per il più grande busto naturale documentato.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1896\" data-start=\"1325\"\u003eCon 396 pagine, la pubblicazione raccoglie un’ampia selezione di fotografie insieme a nove interviste originali, alcune delle quali realizzate dopo lunghi periodi senza apparizioni pubbliche, e l’ultima concessa da Candy Barr prima della sua scomparsa nel 2005. In un contesto dominato dalla chirurgia estetica, il libro propone uno sguardo retrospettivo a un’epoca in cui la fotografia celebrava il corpo femminile da una prospettiva naturale, consolidando questo volume come un’opera di riferimento all’interno del catalogo Taschen e della storia della fotografia erotica.\u003cstrong data-end=\"89\" data-start=\"69\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56636257894744,"sku":"LIB-TH-TA-475","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/BIG_BOOK_OF_BREASTS_V1_FO_INT_3D_03848.jpg?v=1769720091"},{"product_id":"the-bigger-book-of-breasts-volume-2","title":"The Bigger Book of Breasts: Volume 2","description":"\u003cp data-start=\"247\" data-end=\"678\"\u003ePubblicato dopo il successo di \u003cem data-start=\"274\" data-end=\"299\"\u003eThe Big Book of Breasts\u003c\/em\u003e (2006), \u003cem data-start=\"308\" data-end=\"336\"\u003eThe Bigger Book of Breasts\u003c\/em\u003e amplia e approfondisce l'archivio dedicato alla rappresentazione del seno naturale nella fotografia del XX secolo e contemporanea. Con 448 pagine, il volume raccoglie nuove immagini di modelle iconiche degli anni 1950, 1960 e 1970, insieme a un approccio rinnovato che incorpora informazioni contestuali e profili biografici dettagliati.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"680\" data-end=\"983\"\u003eOltre ad ampliare il materiale visivo originale, questa edizione include dati sul percorso personale e professionale di ogni modella, nonché riferimenti alle loro apparizioni su riviste, cinema e fotografia, offrendo una lettura più completa e documentata del fenomeno culturale che ha circondato queste figure.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"985\" data-end=\"1366\"\u003eIl libro include anche una sezione dedicata a modelle internazionali contemporanee con seni naturali, fotografate dal tedesco Bernd Daktari Lorenz. Nomi come Nadine Jansen, Milena Velba, Luna Amor, Valory Irene, Miosotis Claribel e Hitomi Tanaka ampliano il percorso temporale del volume, stabilendo un dialogo tra diverse generazioni e contesti culturali.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1368\" data-end=\"1628\"\u003eCon nuove fotografie, un maggior volume di contenuti e un approccio più informativo, \u003cem data-start=\"1449\" data-end=\"1477\"\u003eThe Bigger Book of Breasts\u003c\/em\u003e si consolida come un naturale ampliamento della serie e come un'opera di riferimento all'interno del catalogo Taschen dedicato alla fotografia del corpo.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56636295217496,"sku":"LIB-TH-TA-476","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/breasts2.jpg?v=1769781985"},{"product_id":"palette-perfect-for-graphic-designers-and-illustrators","title":"Palette Perfect for Graphic Designers and Illustrators.","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eLa palette perfetta per il design grafico e l’illustrazione. Combinazioni di colori, simbolismo e riferimenti culturali\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eQuesto secondo libro della fortunata serie La palette perfetta si concentra sull’uso creativo del colore nel design grafico e nell’illustrazione. Questa pubblicazione pratica e stimolante, ricca di palette di colori e commenti sul significato del colore nelle diverse culture del pianeta, è illustrata con progetti di designer e illustratori prestigiosi di tutto il mondo. Il libro è organizzato per colori e atmosfere associate alle ore del giorno. Attraverso esempi reali provenienti dai campi del design grafico e dell’illustrazione, vengono mostrati abbinamenti diversi e innovativi di tutti i colori con i loro significati, stimolanti gradienti di colore e una scala di ogni colore in diverse percentuali. Sapere come usare il colore in modo creativo significa anche comprendere le emozioni che trasmette e come queste emozioni influenzano le nostre creazioni. Inoltre, dobbiamo tenere presente che il colore viene percepito in modo diverso in vari paesi e culture. Un libro destinato a designer grafici, studenti e a tutte le persone interessate a combinazioni di colori efficaci, emozionanti e inaspettate.\u003c\/p\u003e","brand":"Hoaki Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56638249632088,"sku":"LIB-PA-HO-479","price":24.35,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788417412944.jpg?v=1769797403"},{"product_id":"la-seduccion-sara-torres-libro","title":"La seducción","description":"\u003cp data-start=\"190\" data-end=\"347\"\u003eDopo il riconoscimento ottenuto con \u003cem data-start=\"226\" data-end=\"238\"\u003eLo que hay\u003c\/em\u003e, Sara Torres torna con \u003cem data-start=\"264\" data-end=\"278\"\u003eLa seducción\u003c\/em\u003e, un romanzo sulla distanza emotiva, l'immaginazione e il desiderio.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"349\" data-end=\"846\"\u003eLa storia inizia quando una giovane fotografa scrive a un'autrice vent'anni più grande con l'intenzione di ritrarla mentre lavora al suo prossimo romanzo. Dopo diversi scambi di email, la scrittrice la invita a trascorrere qualche giorno nella sua casa, una piccola masia sulla costa catalana. Tuttavia, arrivata lì, la fotografa scopre che la realtà è diversa da quella che aveva immaginato: la sua ospite si mostra sfuggente, evita di farsi fotografare e mantiene una distanza difficile da decifrare.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"848\" data-end=\"1202\"\u003eDi fronte a questa resistenza, la fotografa inizia a costruire le immagini che non può catturare con la sua macchina fotografica. Le scene si dispiegano nella sua mente mentre crescono ansia, fascinazione e desiderio. La tensione di quella convivenza si intensifica quando appare Greta, un'amica della scrittrice con cui condivide una relazione intima dai contorni ambigui.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1204\" data-end=\"1510\"\u003eIn \u003cem data-start=\"1207\" data-end=\"1221\"\u003eLa seducción\u003c\/em\u003e, Sara Torres esplora il potere dello sguardo, la costruzione immaginaria del desiderio e la complessità dei legami affettivi tra donne. Con una prosa precisa e sensoriale, il romanzo riflette sulla fantasia, il corpo e le immagini che creiamo per comprendere chi ci attrae.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1512\" data-end=\"1716\"\u003eUn'opera che continua a sviluppare l'universo letterario dell'autrice, dove l'intimità, la sensibilità e il pensiero sul desiderio occupano un posto centrale nella narrativa contemporanea in Spagna.\u003c\/p\u003e","brand":"Reservoir Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56857092620632,"sku":"LIB-LA-RE-540","price":19.8,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788419437808.jpg?v=1772929504"},{"product_id":"libro-foto-por-privado-simon-chevrier","title":"Foto por privado","description":"\u003cp data-end=\"236\" data-start=\"41\"\u003eIl debutto letterario di Simon Chevrier, vincitore del Premio Goncourt per il primo romanzo 2025, lo conferma come una delle nuove voci più importanti della letteratura francese contemporanea.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"450\" data-start=\"238\"\u003e«Con una sincerità cruda e disarmante, la prosa lucida e cruda di questo primo romanzo commuove per il suo rifiuto di sedurre […]. Bisognerà seguire da vicino Simon Chevrier».\u003cbr data-end=\"416\" data-start=\"413\"\u003ePhilippe Jean Catinchi, \u003cem data-end=\"450\" data-start=\"440\"\u003eLe Monde\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"655\" data-start=\"452\"\u003e«Quando mi sono iscritto a questo sito un anno fa, lo spazio per l’annuncio aveva un limite di cento caratteri. Su di me: Studente di lingue, amante su misura per uomini colti, tariffe e foto in privato».\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1007\" data-start=\"657\"\u003eTra la delusione e la rinuncia, il narratore scivola verso un’esistenza sempre più precaria. La famiglia è lontana, il padre si ammala, gli incontri su Grindr si susseguono senza lasciare traccia e i lavori temporanei a malapena permettono di mantenersi. Da qualche mese, quasi come una conseguenza inevitabile, ha iniziato a prostituirsi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1548\" data-start=\"1009\"\u003eTutto cambia quando un ritratto appeso sopra il letto di un amico cattura la sua attenzione. Si tratta di una fotografia in bianco e nero di \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003ePeter Hujar\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e. In essa, un giovane curvo si succhia l’alluce mentre sostiene lo sguardo della macchina fotografica tra sfida e abbandono. Come se l’immagine nascondesse una chiave intima, il narratore inizia un’indagine che lo condurrà nella New York artistica degli anni Ottanta, segnata dalla crisi dell’AIDS, e a una storia che comincerà a offrirgli risposte inaspettate.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1869\" data-start=\"1550\"\u003eSotto un’apparente leggerezza, la scrittura di Simon Chevrier procede con un’emozione contenuta che cresce senza concessioni fino a provocare un nodo alla gola. Un debutto intenso e preciso che ritrae la fragilità affettiva, il desiderio e la ricerca di senso in una generazione sospesa tra sopravvivenza e memoria.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-end=\"1869\" data-start=\"1550\"\u003eSull’autore:\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cb\u003eSimon Chevrier\u003c\/b\u003e, nato nel 1992, ha conseguito una laurea in Inglese e un master in Scrittura Creativa presso l’Università di Le Havre, Francia. Con il suo primo romanzo, \u003ci\u003eFoto por privado\u003c\/i\u003e, ha ottenuto nel 2025 il Premio Goncourt per il Primo Romanzo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1869\" data-start=\"1550\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Random House","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56986237534552,"sku":"LIB-FO-RA-586","price":18.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788439746294.jpg?v=1774591081"},{"product_id":"berlin-oculto-sexo-crimen-y-magia-antes-del-apocalipsis-nazi","title":"BERLÍN OCULTO: SEXO, CRIMEN Y MAGIA ANTES DEL APOCALIPSIS NAZI","description":"\u003cp\u003eBerlino, durante la turbolenta Repubblica di Weimar (1918-1933), fu un’insolita e affascinante «città del peccato», una Babilonia moderna, libera e diversificata, che non dormiva mai.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMentre comunisti e nazisti si scontravano per le strade, e persino la malavita berlinese sfidava le temute SA, travestiti, bisessuali, gay, lesbiche e trans ballavano jazz frenetico in un’atmosfera di assoluta tolleranza. I camerieri infilavano ogni tipo di droga nei bicchieri nei cabaret e nei locali di perversione. La città offriva di tutto: sesso, sadomasochismo, rituali satanici ed esperienze estreme. Tuttavia, l’ascesa al potere di Hitler segnò la fine della leggendaria libertà e anarchia di quel Berlino unico, inaugurando così un’era oscura spietata e sanguinosa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cem\u003eBerlín oculto\u003c\/em\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003e, curato da Servando Rocha (\u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/servandoxrocha\/\" title=\"Instagram\" rel=\"noopener\" target=\"_blank\"\u003e@servandoxrocha\u003c\/a\u003e), è un’opera straordinaria che include cronache su bassifondi, crimine, magia, società segrete e truppe d’assalto, insieme a un vasto archivio visivo che aiuta a comprendere quegli anni d’oro e l’apocalisse che seguì.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003eServando Rocha, specialista in controcultura, storia segreta e cultura underground, Rocha apporta all’edizione uno sguardo preciso e magnetico, capace di combinare una ricerca approfondita con un approccio narrativo che trasforma l’archivio in un’esperienza quasi letteraria.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"La Felguera Editores","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57004833276248,"sku":"BE-LA-611","price":28.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788412932676-PlasticBooks.jpg?v=1777472841"},{"product_id":"historia-de-la-moda-del-siglo-xviii-al-siglo-xx-taschen","title":"Historia de la moda del siglo XVIII al siglo XX","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eI vestiti definiscono le persone. L’abbigliamento di una persona, che sia un sari, un kimono o un completo, è la chiave essenziale della sua cultura, classe, personalità o persino religione. Fondato nel 1978, il \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eIstituto di Abbigliamento di Kyoto\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (KCI) riconosce l’importanza del \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003esignificato dei vestiti dal punto di vista sociologico, storico e artistico\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Attualmente, il KCI, che ospita \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003euna delle collezioni di abbigliamento più vaste al mondo\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, ha accumulato un’ampia gamma di capi di abbigliamento, biancheria intima, calzature e accessori storici che vanno dal XVIII secolo fino ad oggi.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eStoria della moda\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e, che mostra la vasta collezione dell’istituto, rappresenta \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eun viaggio affascinante attraverso la moda degli ultimi tre secoli\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Include fotografie impeccabili degli abiti organizzati ed esposti con maestria su manichini su misura. Questo libro testimonia che l’abbigliamento è «una manifestazione essenziale del nostro modo di essere» e della passione dell’istituto per la moda come forma d’arte complessa e intricata.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eTra le autrici del libro ci sono alcune delle menti più brillanti e gli sguardi più acuti degli studiosi di moda: \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eAkiko Fukai\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (curatrice capo del KCI), \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eTamami Suoh\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (curatrice del KCI), \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eMiki Iwagami\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (professoressa di storia della moda al Sugino Fashion College di Tokyo), \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eReiko Koga\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (professoressa di storia della moda all’Università Femminile di Bunka) e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eRie Nii\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (assistente alla conservazione del KCI).\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024983892312,"sku":"LIB-HI-TA-799","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/FASHION_HISTORY_BU_E_3D_45473.jpg?v=1776288163"}],"url":"https:\/\/eu.plasticbooks.com\/it\/collections\/arte-imagen-y-diseno.oembed","provider":"Plastic Books","version":"1.0","type":"link"}