{"title":"Taschen Kiadó","description":"","products":[{"product_id":"annie-leibovitz-edicion-limitada-xxl","title":"Annie Leibovitz","description":"\u003cp\u003eAmikor \u003cb\u003eBenedikt Taschen felkérte napjaink legfontosabb portréfotósát, Annie Leibovitzet,\u003c\/b\u003e hogy gyűjtse össze képeit egy \u003cb\u003eSUMO méretű könyvben\u003c\/b\u003e, felkeltette az érdeklődését a kihívás. A projekt több éven át készült, és amikor végül 2014-ben megjelent, 26 kg-ot (57 fontot) nyomott.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cb\u003eEz a hihetetlen gyűjtemény most hozzáférhető XXL könyvformátumban is elérhető.\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cb\u003eLeibovitz több mint 40 év munkáiból merített\u003c\/b\u003e, kezdve azzal a fotóriporteri munkával, amelyet a \u003cb\u003eRolling Stone magazin számára végzett az 1970-es években\u003c\/b\u003e, egészen a \u003cb\u003eVanity Fair\u003c\/b\u003e és a \u003cb\u003eVogue\u003c\/b\u003e számára készített konceptuális portrékig. Ikonikus képeket választott ki – például \u003cb\u003eJohn Lennont és Yoko Onót\u003c\/b\u003e utolsó ölelésbe fonódva –, valamint olyan portrékat is, amelyeket korábban ritkán, ha egyáltalán, láthatott a közönség.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e A Annie Leibovitz SUMO politikai és kulturális történelmet ölelt fel, \u003cb\u003eQueen Elizabeth II\u003c\/b\u003e-től és \u003cb\u003eRichard Nixon\u003c\/b\u003e-tól \u003cb\u003eLaurie Anderson\u003c\/b\u003e-ig és \u003cb\u003eLady Gagáig.\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e „Amit eleinte egyszerű folyamatnak gondoltam – elképzelni, mi mutat jól nagyban, mely fényképek működnek nagy formátumban –, valami egészen mássá vált” – mondja Leibovitz. \u003cb\u003e„A könyv nagyon személyes, de a narratíva a populáris kultúrán keresztül bontakozik ki.\u003c\/b\u003e Nem kronologikus elrendezésű, és nem retrospektív. Inkább olyan, mint egy hullámvasút.”\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cb\u003eLeibovitz rajongói és számos ünnepelt alanya most maguk is átélhetik ugyanezt a hullámvasutazást ebben a korlátozás nélküli kiadásban.\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302201934168,"sku":"LIB-AN-TA-4","price":125.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/annie-leibovitz-edicion-limitada-xxl-7278352.jpg?v=1757469038"},{"product_id":"tom-of-finland-xxl","title":"Tom of Finland XXL","description":"\u003cp\u003e1998-ban a TASCHEN a The Art of Pleasure című kötettel mutatta be a világnak \u003cb\u003eTouko Laaksonen\u003c\/b\u003e mesteri művészetét. Ezt megelőzően Laaksonen, ismertebb nevén \u003cb\u003eTom of Finland\u003c\/b\u003e, intenzív kultikus rajongótáborral rendelkezett a nemzetközi meleg közösségben, de a szélesebb közönség számára nagyrészt ismeretlen maradt.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e 2009-ben a TASCHEN elkészítette a végső Tom-áttekintést: a Tom of Finland XXL-t, egy gyönyörű, nagy méretű gyűjtői kiadást \u003cb\u003etöbb mint 1 000 képpel, amelyek a művész pályájának hat évtizedét ölelik fel\u003c\/b\u003e. Az anyagot az Egyesült Államok és Európa gyűjteményeiből válogatták össze a Tom of Finland Foundation segítségével, \u003cb\u003eszámos korábban soha nem reprodukált rajzzal, festménnyel és vázlattal\u003c\/b\u003e. Más képek addig csak kontextusukból kiragadva voltak láthatók, és végre abban a sorrendben jelentek meg, ahogyan Tom szánta őket, \u003cb\u003ea teljes művészi élmény és erotikus hatás érdekében\u003c\/b\u003e.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e Az elegáns, nagyméretű kötet bemutatta \u003cb\u003eTom tehetségének teljes skáláját, az érzékeny portréktól a nyílt szexuális gyönyörön át a szerelem gyengéd kifejezéseiig és az AIDS által elragadott fiatal férfiaknak szóló megrendítő tisztelgésekig,\u003c\/b\u003e és nyolc felkért esszé egészítette ki Tom társadalmi és személyes hatásáról, többek között \u003cb\u003eCamille Paglia\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003eJohn Waters\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003eArmistead Maupin\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003eTodd Oldham\u003c\/b\u003e és mások tollából, valamint az egyes rajzok tudományos elemzése \u003cb\u003eEdward Lucie-Smith\u003c\/b\u003e művészettörténésztől.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e Az egyetlen, ami hiányzott a Tom of Finland XXL-ből, az a széles körben megfizethető ár volt – egészen mostanáig. Az új Tom of Finland XXL még mindig elég nagy ahhoz, hogy megdolgoztassa a bicepszedet, és \u003cb\u003eaz eredeti tartalom egészét tartalmazza, de az eredeti ár töredékébe kerül\u003c\/b\u003e. Szívesen.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302209831256,"sku":"LIB-TO-TA-9","price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tom-of-finland-xxl-7899387.jpg?v=1757469059"},{"product_id":"andy-warhol-polaroids-libro","title":"Andy Warhol. Polaroids 1958-1987","description":"\u003cp\u003eAndy Warhol az élet és találkozásainak fáradhatatlan krónikása volt. Az 1950-es évek végétől 1987-ben bekövetkezett haláláig Polaroid fényképezőgépet hordott magával, és hatalmas gyűjteményt halmozott fel barátokról, szeretőkről, pártfogókról, hírességekről, ismeretlenekről, festői látványokról, divatos jelenségekről és önmagáról készült azonnali képekből. \u003cb\u003eAz Andy Warhol Foundationnel együttműködésben készült\u003c\/b\u003e, ez a könyv több mint száz ilyen azonnali fotót mutat be.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e Olyan hírességek portréi szerepelnek benne, mint \u003cb\u003eMick Jagger\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003eAlfred Hitchcock\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003eJack Nicholson\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003eYves Saint Laurent\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003ePelé\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003eDebbie Harry\u003c\/b\u003e, Warhol körének és társasági életének képei, tájképek és csendéletek mellett. A gyakran nyers és rögtönzött Polaroidok úgy dokumentálják Warhol korszakát, ahogyan az Instagram a miénket, egyedülálló feljegyzést kínálva a Pop Art mestere és modernista óriása mögött álló életről, világról és látásmódról.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e © The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc.\u003c\/p\u003e","brand":"TASCHEN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302211469656,"sku":"LIB-AN-TA-25","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/andy-warhol-polaroids-1958-1987-3186027.jpg?v=1757469114"},{"product_id":"the-male-nude","title":"The Male Nude","description":"\u003cp\u003eMíg a női akt régóta hangsúlyos szerepet tölt be a nyugati ikonográfiában, a férfi akt nem mindig élvezett ilyen figyelmet vagy elfogadást. Ez a férfi testnek szentelt óda az anonimitásba burkolózó 19. századi erotikától kezdve a kortárs David Hockney és Duane Michaels művekig ünnepli az egykor tiltott, fejlődő művészeti formát.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e A klasszikus, játékos és provokatív megközelítéseken keresztül felfedezi ennek a gyakran alulértékelt műfajnak a kompozícióit, testtartásait és szerepjátékait. Olyan neves mesterek, mint Herbert List, George Platt Lynes vagy Robert Mapplethorpe mind jelen vannak, mellettük pedig Baron Wilhelm von Gloeden, aki Szicíliában készült, klasszikus pózokban ábrázolt meztelen ifjak homoerotikus képeiről híres. További kiemelkedő darabok között szerepelnek illusztrációk a Physique Pictorialból, az 1950-es évek közepének vezető meleg szcénájának orgánumából és a meleg kiadványok úttörőjéből.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302214680920,"sku":"LIB-TH-TA-52","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-male-nude-6953071.jpg?v=1757469203"},{"product_id":"tarot-salvador-dali-libro-y-cartas","title":"Dalí. Tarot","description":"A legenda szerint, amikor a James Bond - Ügynök 007: Élj és hagyj meghalni című film kellékeit készítették, Albert Broccoli producer megbízta a szürrealizmus mesterét, Salvador Dalít, hogy készítsen egy személyre szabott tarot kártyapaklit. Dalít felesége, Gala inspirálta, aki táplálta érdeklődését a miszticizmus iránt, és lelkesedéssel látott munkához. Amikor a szerződés meghiúsult, Dalí saját maga folytatta a projektet. A művet 1984-ben limitált művészeti kiadásban adták ki, amely már régóta elfogyott, így Dalí lett az első híres festő, aki teljesen új tarot kártyapaklit alkotott. Az ókortól a modern korig terjedő nyugati remekművekre (köztük néhány sajátjára) támaszkodva Dalí zökkenőmentesen ötvözte az arkanum ismeretét egyedi humorérzékével. Ennek eredményeként egy szürreális kaleidoszkópja született az európai művészettörténetnek. A Taschen új kiadásában életre kelti Dalí utánozhatatlan, személyre szabott 78 lapos pakliját, amelyhez Johannes Fiebig, a híres német tarot-szerző kis könyvecskéje is tartozik, amely bemutatja Dalí életét és a projekt megvalósítását; gyakorlati tanácsokat, a lapok jelentését és részletes magyarázatát; lépésről lépésre útmutatót az olvasásokhoz; valamint egy közérthető megközelítést, amely megkönnyíti a tarot kezdők számára.","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302221300056,"sku":"LIB-TA-TA-90","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tarot-salvador-dali-libro-y-cartas-3576410.jpg?v=1757469402"},{"product_id":"the-little-big-penis-book","title":"The Little Big Penis Book","description":"\u003cp\u003e\"Uraim\" – így kezdődik a levelünk képzeletbeli levelezőnktől. \"Nem arról van szó, hogy ne szeretném az eredeti Big Penis Bookot, de talán túl is szeretem. Mostanra már szorongok, ha nélküle indulok el otthonról, és a hosszú üzleti utak egyszerűen kínzásnak tűnnek. Nem lehetne egy kisebb, kevésbé feltűnő kiadást készíteni, amely még mindig olyan férfiakat mutat be, akiknek nemzőszervük több mint 8 hüvelyk, de nem okoz gyanúsan nagy dudort a kézipoggyászomban? És ha már itt tartunk, lehetne megfizethető is, mert a zsebeim olyan sekélyek, mint ez az alapfelvetés?\"\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e Kész! A Little Big Penis Book több mint 150 rendkívül jól felszerelt modellt mutat be az 1940-es évektől az 1990-es évekig, többek között \u003cb\u003eBob Mizer of AMG\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003eDavid Hurles of Old Reliable\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003eRip Colt of Colt Studio\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003eCraig Calvin Anderson of Sierra Domino\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003eHal Roth of Filmco\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003eJim Jaeger of Third World Studios\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003eFalcon Studios\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003eMike Arlen\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003eFred Bisonnes\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003eCarlos Quiroz\u003c\/b\u003e és \u003cb\u003eCharles Hovland\u003c\/b\u003e fotóival, kompakt és megfizethető formátumban.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e A képek nemcsak az eredeti, túlzsúfolt 384 oldalas kiadásból származnak, hanem a későbbi Big Penis Calendars anyagából is, ami azt jelenti, hogy a tartalom 30%-a kizárólag ebben a kiadásban található meg. Csökkentett szöveggel, hogy több hely jusson a lenyűgöző fekete-fehér és színes fotóknak – ki kérhetne ennél jobb ajánlatot, legyen bár nagy, kicsi vagy éppen megfelelő?\u003c\/p\u003e","brand":"TASCHEN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302221857112,"sku":"LIB-TH-TA-95","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-little-big-penis-book-4773816.jpg?v=1757469445"},{"product_id":"david-bowie-the-man-who-fell-to-earth","title":"David Bowie. the Man Who Fell to Earth. 40th Ed","description":"\u003cp\u003eElőször „elmefeszítő élményként” hirdetve, Nicolas Roeg 1976-os The Man Who Fell to Earth című filmje megrázta a mozi világát. A sci-fi művészeti formaként való diadalmenete nemcsak hallucinációs vizuális élményeket és a kortárs elidegenedés kísérteties feltárását hozta, hanem a glam-rock legenda David Bowie-t is, aki ebben a filmben debütált főszereplőként, mint a paranoiás idegen, Newton.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e Walter Tevis 1963-as azonos című sci-fi meséje alapján a The Man Who Fell to Earth Newton idegen érkezését követi nyomon, aki víz után kutat a Földön; gazdag vállalkozóvá válik, kihasználva szülőbolygója fejlett technológiáit; szexuális ébredését a fiatal Mary-Lou-val; majd idegen identitásának felfedezését, bebörtönzését, elhagyatottságát és az alkoholizmusba való süllyedését. Roeg végig elbűvölő alakítást csalt elő a szereplőgárdából, nemcsak Bowie-t mutatva be éteri űrutazó dicsőségében, hanem tökéletesen eltalált mellékszerepeket is Candy Clarktól, Rip Torn-tól és Buck Henrytől.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e A TASCHEN The Man Who Fell to Earth című kiadványa bőséges válogatást nyújt a stáblista fotós, David James által készített képekből és kulisszák mögötti felvételekből, köztük számos felvételt Bowie-ról játékos és kétértelmű legjobb formájában. Egy friss bevezető esszé a film forgatásáról és tartós hatásáról szól, egy exkluzív interjúra támaszkodva David James-szel, aki első kézből származó betekintést nyújt ebbe a sci-fi remekmű elkészítésébe.\u003c\/p\u003e","brand":"TASCHEN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302222184792,"sku":"LIB-DA-TA-98","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/david-bowie-the-man-who-fell-to-earth-7290049.jpg?v=1757469474"},{"product_id":"pop-art-edicion-en-espanol","title":"Pop Art","description":"\u003cp\u003eA 1960-as években tetőző Pop Art a művészet és kultúra hagyományos megközelítései elleni lázadásként indult, majd a modern társadalom, a fogyasztói kultúra, a művész szerepe és a műalkotás fogalmának átfogó vizsgálatává fejlődött.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e A materializmus, a hírességek és a média kérdéseire fókuszálva a Pop Art a tömegpiaci forrásokból merített, az reklámképektől a képregényeken át Hollywood leghíresebb arcaiig, valamint a fogyasztói termékek csomagolásáig, amelyet Andy Warhol Campbell's leveskonzervjei testesítenek meg. Az intézményrendszer kihívása mellett, amely a népszerű, banális és giccses képek felemelését jelentette, a Pop Art a tömegtermelés módszereit is alkalmazta, csökkentve az egyéni művész szerepét mechanizált technikákkal, mint például a szitanyomás.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e A könyv, amelyben olyan művészek szerepelnek, mint Andy Warhol, Allen Jones, Ed Ruscha, Robert Indiana, Jasper Johns, Robert Rauschenberg és Roy Lichtenstein, bemutatja egy meghatározó modernista mozgalom teljes hatókörét és befolyását.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302223397208,"sku":"LIB-PO-TA-108","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/pop-art-edicion-en-espanol-4275155.jpg?v=1757469560"},{"product_id":"tom-of-finland-the-complete-kake-comics","title":"Tom of Finland. the Complete Kake Comics","description":"\u003cp\u003e1965-ben \u003cb\u003eTom of Finland\u003c\/b\u003e elkezdett kacérkodni azzal a gondolattal, hogy \u003cb\u003eegy állandó karaktert alkosson paneltörténeteihez, az igazi Tom-férfit\u003c\/b\u003e. Kipróbált egy Vicky nevű szőke figurát – ami Finnországban egy gyakori férfinév – majd egy Tarzan ihlette Jacket. Aztán 1968-ban Tom végül \u003cb\u003eKake mellett döntött, egy sötét hajú, bajszos bőrfetisiszta férfi mellett\u003c\/b\u003e, aki gyakran viselt egy szűk fehér pólót a „Fucker” mottóval. Kake méltó volt erre a névre, egyfajta poszt-Stonewall, hiper-maszkulin Johnny Appleseed, aki \u003cb\u003emotorkerékpárján járta a világot, hogy\u003c\/b\u003e \u003cb\u003eterjessze a felszabadult, kölcsönösen kielégítő, extatikusan explicit meleg szex magvait\u003c\/b\u003e. Tom sok személyes fantáziáját élte meg Kake-en keresztül, és Kake nemzetközi rajongói mintát adtak annak, amit a 70-es évek meleg klón megjelenésének neveztek. 1968 és 1986 között Tom \u003cb\u003e26 Kake-kaland epizódot jelentetett meg\u003c\/b\u003e, legtöbbet 20 oldalas füzetekben.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cb\u003eA Tom of Finland - The Complete Kake Comics egy kötetben gyűjti össze ezeket a történeteket\u003c\/b\u003e. Térj vissza Kake-kal azokba az időkbe, amikor a férfiak férfiak voltak, a szex gondtalan, és mindenki vastag, nagy bajuszt viselt.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302225199448,"sku":"LIB-TO-TA-126","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tom-of-finland-the-complete-kake-comics-1976716.jpg?v=1757469662"},{"product_id":"the-little-big-book-of-pussy-taschen","title":"The Little Big Book of Pussy","description":"\u003cp\u003eAmióta megjelent The Big Penis Book, az olvasók várták The Big Book of Pussy-t. Igaz, talán nem ugyanazok az olvasók, de a mag elültetődött, és megindultak a hívások és levelek. Amikor végre megkapták ezt a régóta várt könyvet, néhányan elárasztva érezték magukat a változatosságtól és bőségtől, valamint a könyv méretétől. Ahogy egy kritikusa írta: „adjunk elismerést az Amazonnak a csomagolás erejéért. Ki akar egy 2 tonnás punci könyvet, amit a postásnak ki kellene tennie...?”\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e Azok számára, akik attól tartanak, hogy a jóból is megárt a sok, elkészítettünk egy letisztult, „legjobb válogatás” kiadást a The Big Book of Pussy-ból, \u003cb\u003eegy aprócska kis cica könyvet, amely megfelelő perspektívába helyezi az arcba tolt fotókat\u003c\/b\u003e. Most könnyedén követheted a nemi szervi bemutatkozás fejlődését 100 évnyi fotón keresztül, egy közös vonással: a modellek exhibicionista örömével, amellyel bemutatják nőies szépségüket. És \u003cb\u003etöbb mint 150 fotóval\u003c\/b\u003e - \u003cb\u003eebből 36 új ebben a könyvben\u003c\/b\u003e - a kedvencünk szeretgetéséről, zavaró szöveg nélkül, egy olyan csomagban, ami nem terheli meg a postás hátát, talán elkészítettük az év tökéletes önajándékát.\u003c\/p\u003e","brand":"TASCHEN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302228705624,"sku":"LIB-TH-TA-158","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-little-big-book-of-pussy-4718767.jpg?v=1757469888"},{"product_id":"the-adidas-archive-the-footwear-collection-40th-ed","title":"THE ADIDAS ARCHIVE. THE FOOTWEAR COLLECTION. 40TH ED","description":"\u003cp\u003eTöbb mint 100 évvel ezelőtt Adolf (\"Adi\") és Rudolf Dassler testvérek elkészítették első sportcipőjüket. Századokon átívelő úttörő dizájnok, epikus pillanatok és sztárparádés együttműködések után ez a könyv majdnem 200 adidas modell vizuális áttekintését nyújtja.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e Dassler azért kérte a sportolókat, hogy a már nem használt cipőiket adják vissza, hogy termékeit tovább fejleszthesse és az atléták igényeihez igazíthassa. Az összes cipő végül a padlásán landolt (a mai napig sok sportoló visszajuttatja cipőjét az adidasnak, gyakran köszönetképpen egy bajnoki cím vagy világrekord megdöntése után). Ez a gyűjtemény alkotja az „adidas archívumot”, amely a világ egyik legnagyobb, ha nem a legnagyobb sportfelszerelés-gyártói archívuma – amelyet Christian Habermeier és Sebastian Jäger fotósok évek óta rendkívüli részletességgel dokumentálnak.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e A legmagasabb reprodukciós technikákkal készült képek feltárják a finom részleteket, valamint a foltokat, szakadásokat, javító szalagokat, fűnyomokat és a kifakult autogramokat. Mindez itt van, manipuláció nélkül, rendkívül nagy felbontásban megörökítve – és vele együtt előtérbe kerül minden egyes viselő személyes története. Találkozunk a Nyugat-Németország futballválogatottja által viselt cipőkkel a „csodálatos” 1954-es világbajnoki győzelem idejéből, valamint Kathrine Switzer cipőivel, amikor 1967-ben lefutotta a Boston Marathont, még mielőtt a nők hivatalosan versenyezhettek volna; egyedi modellekkel Madonna-tól Lionel Messiig; Pharrell Williams, Raf Simons, Stella McCartney vagy Yohji Yamamoto együttműködésekkel; valamint a márka úttörő technikáival és anyagaival.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e Szakértői szövegekkel kísérve minden kép elmeséli a miértet és a hogyan-t, de közvetíti az adidas mögötti hajtóerőt is. Amit felfedezünk, túlmutat a puszta dizájnon; végső soron ezek csak cipők, amelyeket viselőik szerettek és elhasználtak – de egyben első kézből származó tanúi sport-, dizájn- és kultúrtörténetünknek, a Dassler testvérek kezdetétől és az adidas alapításától napjainkig.\u003c\/p\u003e","brand":"TASCHEN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302228935000,"sku":"LIB-TH-TA-161","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-adidas-archive-the-footwear-collection-40th-ed-3155176.jpg?v=1757469920"},{"product_id":"david-lachapelle-lost-found-libro","title":"David Lachapelle. Lost + Found","description":"\u003cp\u003eA TASCHEN bemutatja a Lost + Found és a Good News című legújabb és egyben utolsó kiadványokat a művész, David LaChapelle munkásságából. A könyvek LaChapelle öt kötetes antológiájának negyedik és ötödik részei, amely a LaChapelle Land (1996) című művel indult, folytatódott a Hotel LaChapelle (1999) és a Heaven to Hell (2006) kötetekkel.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e A Lost + Found vizuális dokumentuma a jelen korunknak és a kihívásoknak, amelyekkel szembesülünk, David LaChapelle egyedi és jellegzetes látásmódján keresztül kifejezve. Egy monumentális válogatást tartalmaz olyan képekből, amelyek korábban soha nem jelentek meg könyv formájában, és bemutatja LaChapelle legerősebb, eddig látott vízióit, miközben megörökíti korunkat a történelemben.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e Ez a negyedik kötet egy évtizednyi eddig nem látott munkát is bemutat LaChapelle kreatív reneszánszából, amely hidat képez a paradicsom és a szublimáció felé, és bevezeti az olvasót a második kötetbe: a Good News-ba.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e A Lost + Found szereplői között megtalálhatók:\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e Pamela Anderson, Julian Assange, Isabella Blow, David Bowie, Naomi Campbell, Hillary Clinton, Frances Bean Cobain, Miley Cyrus, Lana Del Rey, Lady Gaga, Sharon Gault, Daphne Guinness, Whitney Houston, Kris Jenner, Kendall Jenner, Bruce Jenner, Kylie Jenner, Dwayne Johnson, Khloe Kardashian, Kim Kardashian, Eartha Kitt, David LaChapelle, Amanda Lepore, Nicki Minaj, Katy Perry, Sergei Polunin, Keith Richards, Rihanna, Chris Rock, Amber Rose, Britney Spears, Uma Thurman, Andy Warhol, Kanye West, Pharrell Williams, Amy Winehouse és még sokan mások...\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e A Lost + Found és a Good News külön-külön kaphatók.\u003c\/p\u003e","brand":"TASCHEN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302230540632,"sku":"LIB-DA-TA-169","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/david-lachapelle-lost-found-1854034.jpg?v=1761842775"},{"product_id":"david-lachapelle-good-news-libro","title":"David Lachapelle. Good News","description":"\u003cp\u003eA TASCHEN bemutatja a Lost + Found és a Good News című legújabb és egyben utolsó kiadványokat a művész, David LaChapelle tollából. A könyvek LaChapelle öt kötetes antológiájának negyedik és ötödik részei, amely az 1996-os LaChapelle Landdel kezdődött, folytatódott a 1999-es Hotel LaChapelle-lel, majd a 2006-os Heaven to Hell-lel.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e A Good News David LaChapelle alkotói reneszánszát követi, miközben a halandóság elmélkedéseinek szenteli magát, túllépve az anyagi világon a paradicsom keresésében. Egy monumentális képgyűjteményt tartalmaz, amely egy szublimális és megragadó új művészi anyag, amely megpróbálja megörökíteni azt, amit nem lehet lefotózni. Ez LaChapelle narratívájának utolsó fejezete egy olyan könyvgyűjteményben, amely egy egész generáció nézőit ragadta magával világszerte.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e A Good News szereplői:\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e Pamela Anderson, Lana Del Rey, Sharon Gault, Janet Jackson, Michael Jackson, Paris Jackson, David LaChapelle, Amanda Lepore, Miriam Makeba, Sergei Polunin, Tupac Shakur, Elizabeth Taylor és még sokan mások...\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e A Lost + Found és a Good News külön-külön kaphatók.\u003c\/p\u003e","brand":"TASCHEN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302230671704,"sku":"LIB-DA-TA-171","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/david-lachapelle-good-news-3250620.jpg?v=1761842774"},{"product_id":"tina-turner-by-peter-lindbergh","title":"Tina Turner by Peter Lindbergh","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSimply the Best. Tina Turner Peter Lindbergh által\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eEditorial TASCHEN | Fotózás, zene és egy legenda portréja\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEz a könyv gondosan válogatott portrékat mutat be Tina Turnerről, amelyeket Peter Lindbergh fotós készített több évtizeden át. Intim, spontán és mélyen kifejező képeken keresztül Lindbergh dokumentálja Turner színpadi erejét, valamint személyes, elgondolkodtató oldalát. Nemzetközi színpadoktól a mindennapi tájakig a fotók az előadót teljes hitelességében tárják fel.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA kötetben szerepel egy előszó Erwin Bach-tól — Turner férjétől és zenei producerétől —, amely intim dimenziót ad a projekthez. Minden fotó tanúskodik a két művész közötti alkotói összhangról és a kölcsönös tiszteletről.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA TASCHEN kiadásában megjelent kötet jeleneteket gyűjt össze Párizsból, tengerpartokról, stúdiókból és koncertekről, vizuális narratívát alkotva a XX. század zenei kultúrájának egyik kulcsfigurájáról.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eA fotósról\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003ePeter Lindbergh a kortárs fotográfia egyik nagy alakja volt, akit filmes stílusáról és alanyai emberi oldalának megörökítéséről ismernek. A világ vezető kiadványaival dolgozott, és olyan intézményekben állított ki, mint a Pushkin Múzeum (Moszkva), az UCCA Kortárs Művészeti Központ (Peking) és a Gagosian galéria (London).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAz előszó szerzőjéről\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eErwin Bach német zenei vezető, aki a 80-as évektől Tina Turner partnere volt, 2013-ban házasodtak össze. Pályafutása során olyan művészekkel dolgozott együtt, mint Queen, Pink Floyd, Lenny Kravitz, Paul McCartney és David Bowie.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302232867160,"sku":"LIB-TI-TA-191","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tina-turner-by-peter-lindbergh-3786612.jpg?v=1761842773"},{"product_id":"tom-of-finland-the-complete-kake-comics-45th-ed","title":"Tom of Finland. The Complete Kake Comics. 45th Ed.","description":"\u003ch3\u003eEmlékezve arra az időre, amikor a férfiak férfiak voltak, és a szex gondtalan.\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  1965-ben Tom of Finland elkezdett kacérkodni azzal a gondolattal, hogy állandó karaktert hozzon létre képregényeihez, a\n  \"Tom férfiá\"-t. Kipróbált egy szőke nevű Vickyt — egy Finnországban gyakori férfinév —, majd jött Jack, akit Tarzan ihletett.\n  Később, 1968-ban, Tom a Kake-re fókuszált, egy sötét hajú, bajszos, bőrruhás férfira, aki gyakran viselt egy fehér, testhezálló pólót, amin az állt: \"Fucker\".\n  Kake méltó volt erre a mottóra, és egyfajta hipermaszkulin, Stonewall utáni nagyfiúként járta a világot motorjával, hogy elhintse a felszabadult meleg szex magjait,\n  amely egyszerre volt kielégítő és extatikusan explicit. Tom sok személyes fantáziáját élte át Kake-en keresztül, és a nemzetközi Kake-rajongók őt tették a 1970-es évek\n  meleg stílusának ikonikus alakjává.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  1968 és 1986 között Tom 26 epizódot jelentetett meg Kake kalandjaiból, többségük 20 oldalas füzet formájában.\n  Most a 26 történet egy könyvben jelent meg, \u003cem\u003eTom of Finland - The Complete Kake Comics\u003c\/em\u003e címmel. Az olvasó Kake-kel együtt idézheti fel azokat az időket,\n  amikor a férfiak férfiak voltak, a szex gondtalanul zajlott, és mindenki vastag, dús bajuszt viselt.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003eA művészről\u003c\/h5\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Touko Laaksonen, aki Tom of Finland néven vált ismertté (1920-1991), már ötéves korában elkezdett karikatúrákat rajzolni.\n  Kedvenc témái a kemény, férfias férfiak voltak szülőhazájából, Finnországból, mivel fiatalon tudta, hogy a férfiak érdeklik jobban, mint a nők.\n  Tehetségét Helsinkiben művészeti tanulmányokkal fejlesztette. Sikereket ért el a finn reklámiparban, de titokban továbbra is egyre erotikusabb, hipermaszkulin férfiakat ábrázoló rajzokat készített.\n  1957-ben néhányat elküldött az amerikai \u003cem\u003ePhysique Pictorial\u003c\/em\u003e magazinnak, és megszületett a “Tom of Finland” legenda.\n  Az 1960-as évek végére \"piszkos rajzai\" a meleg művészet szabványává váltak, és Tom férfiai az új, homoszexuális férfiasság modelljeivé váltak.\n  Műve ma is kulcsszerepet játszik az önbizalom, a pozitív önkép és a nyitott gondolkodás előmozdításában a meleg közösségben.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003eA kiadóról és szerzőről\u003c\/h5\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Dian Hanson 1976 és 2001 között több férfimagazint is szerkesztett, mint például a \u003cem\u003eJuggs\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eOutlaw Biker\u003c\/em\u003e és \u003cem\u003eLeg Show\u003c\/em\u003e,\n  mielőtt a TASCHEN Sexy Books sorozatának szerkesztője lett. Kiemelkedő művei közé tartozik a testtájakat bemutató sorozat, a \u003cem\u003eThe Art of Pin-up\u003c\/em\u003e,\n  a \u003cem\u003eMasterpieces of Fantasy Art\u003c\/em\u003e és a \u003cem\u003eRen Hang\u003c\/em\u003e.\n\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302233882968,"sku":"LIB-TO-TA-201","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tom-of-finland-the-complete-kake-comics-45th-ed-2920452.png?v=1761842774"},{"product_id":"bettina-rheims-40th-ed-taschen","title":"Bettina Rheims. 40th Ed.","description":"\u003ch3\u003eBettina visszatért: 35 év merész és kihívó fotográfia\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eAz 1970-es évek végétől Bettina Rheims provokatív és kompromisszumok nélküli látásmódjával meghatározta a kortárs fotográfiát. Ez a retrospektív több mint 300 képet gyűjt össze 35 éves pályafutásából, amelyeket maga a művésznő gondosan válogatott ki, és bemutatja korai Pigalle-i striptíz-sorozatait (1980), a Chambre close, Héroïnes vagy Rose, c’est Paris munkáit, valamint a legújabb projekteket, mint a Gender Studies (2011).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA könyv olyan utazást kínál, amely kihívja a hagyományos ikonográfiát, felfedezve a szépség és a tökéletlenség határát. Egyedi nőiességábrázolásával Bettina anonim nőket és nagy hírességeket egyaránt megörökít, köztük Kate Mosst, Madonnát, Monica Belluccit, Claudi Schiffert és Naomi Campbellt, kiemelve erejüket, törékenységüket és érzékiségüket a klasszikus erotika keretein kívül.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eA szerzőről\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eBettina Rheims\u003c\/strong\u003e, nemzetközileg elismert francia fotográfus, olyan sorozatok szerzője, mint a Female Trouble, Modern Lovers, Chambre Close, I.N.R.I., Shanghai, More Trouble, Héroïnes, The Book of Olga, Rose, c’est Paris és Gender Studies. Munkáit világszerte múzeumokban és galériákban állították ki.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eA kiadóról\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePatrick Remy\u003c\/strong\u003e, író és kurátor, a Fashion Images de Mode és a Strip\/Paradise\/Desire\/Sensation (Steidl) sorozatok szerzője, valamint nagy fotósokról szóló monográfiák és Miami, Tokió és Melbourne divatkiállításainak kurátora.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302233948504,"sku":"LIB-BE-TA-202","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/bettina-rheims-40th-ed-9348008.jpg?v=1761842776"},{"product_id":"gio-ponti-libro-taschen-arte-diseno","title":"Gio Ponti – Monografía XXL","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eGio Ponti bőséges életművének tanulmányozása a mögötte álló világos és egységesítő látásmód értékelése egy \u003cstrong\u003eösszetett kreatív univerzumban\u003c\/strong\u003e. A művészetek szintézise, alkotásai az olasz nagyságot és egy előre megfontolt könnyedséget ötvöznek, hogy egy intuitív módon fejlődő ikonikus stílust formáljanak. Egyedülálló képessége, hogy tökéletesen dolgozzon különböző méretarányokkal, lehetővé tette számára, hogy ugyanazzal a meggyőződéssel és szépségérzékkel tervezzen egy kiskanalat vagy akár egy egész várost. Egyszerre volt építész és tervező, valamint kiadó, költő és ember. Önmaga is kincs, műve \u003cstrong\u003eaz olasz reneszánsz középső századának mérföldköve\u003c\/strong\u003e és a modernista értékeké, amelyeket gyakorlatba kívánt ültetni.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEz az új könyv Ponti munkásságáról \u003cstrong\u003ea legteljesebb monográfia, amely eddig megjelent\u003c\/strong\u003e, példa nélküli méretben és terjedelemben. Hat évtizeden átívelő munkásságát elemzi, \u003cstrong\u003e136 katalogizált projektet\u003c\/strong\u003e nagy felbontásban reprodukálva, és minden tárgyat bemutat abban a kontextusban, amelyben Ponti megalkotta. Mint ablakok az elérhetetlen életére, a \u003cstrong\u003eeddig nem publikált anyagok\u003c\/strong\u003e és a \u003cstrong\u003emagánképek\u003c\/strong\u003e új párbeszédeket teremtenek híres mesterművei és kevésbé ismert eredményei között. A Gio Ponti archívummal szoros együttműködésben készült, Stefano Casciani átfogó életrajzi esszéjét és egy sor szöveget tartalmaz, amelyek bensőséges betekintést nyújtanak egész életművébe. Ponti modernitásfilozófiájának lényegét megtestesítve ez a könyv az építészetet színpadi tárgyként, egy „önmegvilágított” színpadként mutatja be humanista életművészetéhez és korlátlan kreativitásához.\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\n\u003c\/h3\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55469884244312,"sku":"LIB-GI-TA-232","price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/gio-ponti-monografia-xxl-7558898.jpg?v=1757015006"},{"product_id":"all-american-ads-of-the-90s","title":"All-American Ads of the 90s","description":"\u003cp\u003e\n  Egy elengedhetetlen utazás a kilencvenes évek reklámvilágába: egy vizuális összefoglaló, amely összegyűjti azokat a kampányokat, hirdetéseket és marketingstratégiákat, amelyek egy egész generációt meghatároztak.\n  \u003cstrong\u003eAll-American Ads of the '90s\u003c\/strong\u003e ironikusan és nosztalgikusan mutatja be, hogyan sikerült a márkáknak eladniuk hordozható konzolokat, mint a \u003cstrong\u003eGame Boy\u003c\/strong\u003e, zenekarok lemezeit, például a \u003cstrong\u003eBoyz II Men\u003c\/strong\u003e albumait, valamint luxusparfümöket és futurisztikus autókat.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  A mű megragadja egy olyan évtized kontrasztját, amelyet a tömeges fogyasztás és a popkultúra nagy mérföldkövei jellemeztek. Egy kötetben élnek együtt a társadalmi viták, mint a los angelesi zavargások vagy a Columbine-tragédia, a digitális korszak felemelkedése, a Silicon Valley hatása és Bill Clinton elnökségének botrányai. Mindez egy merész reklámvilág keretében, ahol a meztelenség, a szexualitás és a humor eszközként szolgáltak szinte minden eladásához.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  A \u003cstrong\u003ekilencvenes évek\u003c\/strong\u003e a ikonikus játékok aranykora is volt: \u003cstrong\u003eSuper Soakers\u003c\/strong\u003e vízipisztolyok, \u003cstrong\u003ePlayStation\u003c\/strong\u003e konzolok és halhatatlan karakterek, mint \u003cstrong\u003eSuper Mario\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eSonic\u003c\/strong\u003e vagy a \u003cstrong\u003eGran Turismo\u003c\/strong\u003e autói. A magas divatmárkák, mint a \u003cstrong\u003eGucci\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003ePrada\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eLouis Vuitton\u003c\/strong\u003e vagy a \u003cstrong\u003eHermès\u003c\/strong\u003e státuszukat vágyott szimbólumként erősítették meg, miközben az autóipar klasszikusokat élesztett újjá, mint a \u003cstrong\u003eVolkswagen Escarabajo\u003c\/strong\u003e, és kísérletezett olyan modellekkel, mint a \u003cstrong\u003eFord Probe\u003c\/strong\u003e vagy a \u003cstrong\u003eHummer\u003c\/strong\u003e.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Hat tematikus fejezetben, amelyek az élelmiszert, divatot, szórakozást, autókat és egyebeket ölelnek fel, ez a könyv a kilencvenes évek amerikai marketingjének legjavát gyűjti össze. Egy tisztelgés azoknak, akik nosztalgiával gondolnak a \u003cstrong\u003etazos\u003c\/strong\u003eokra, a \u003cstrong\u003eBeanie Babies\u003c\/strong\u003e babákra, a \u003cstrong\u003eLos Simpson\u003c\/strong\u003e első évadaira vagy a \u003cstrong\u003eHarry Potter\u003c\/strong\u003e könyvekre, valamint azoknak a szakembereknek és érdeklődőknek, akik a modern reklám fejlődését szeretnék megérteni.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eA szerzőkről\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003e\n    \u003cstrong\u003eSteven Heller\u003c\/strong\u003e, a nemzetközi grafikai tervezés meghatározó alakja, több mint három évtizeden át volt a \u003cem\u003eNew York Times\u003c\/em\u003e művészeti igazgatója. Több mint 120 könyv szerzője, a School of Visual Arts „MFA Designer as Author” programjának társelnöke.\n  \u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003e\n    \u003cstrong\u003eJim Heimann\u003c\/strong\u003e, a TASCHEN Amerika ügyvezető szerkesztője, kulturális antropológus és történész, aki a popkultúra, az építészet, valamint Los Angeles és Hollywood történetének szakértője. Kiemelkedő művei közé tartozik a \u003cem\u003eSurfing\u003c\/em\u003e, a \u003cem\u003eCalifornia Crazy\u003c\/em\u003e és az \u003cem\u003eAll-American Ads\u003c\/em\u003e sorozat.\n  \u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55736986435928,"sku":"LIB-AL-TA-267","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/all-american-ads-of-the-90s-4594019.jpg?v=1761842624"},{"product_id":"jean-michel-basquiat-monografia-taschen-xxl","title":"Jean-Michel Basquiat - Monografía en formato XXL","description":"\u003cp\u003e\n  Tekintse meg közelről Jean-Michel Basquiat jeleit, szimbólumait és firkáit, amelyek festményei ma is ugyanolyan frissességet és aktualitást őriznek, mint a nyolcvanas évek New Yorkjában. Ez az XXL formátumú monográfia kiváló reprodukciókat gyűjt össze legkiemelkedőbb műveiből, amelyeket Hans Werner Holzwarth szerkesztő és Eleanor Nairne kurátor, művészettörténész szövegei kísérnek. A végleges portré egy olyan művészről, akinek legendája tovább él, a nyolcvanas évek New Yorkjának jelképéről.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Jean-Michel Basquiat (1960–1988) először SAMO álnéven robbant be a New York-i művészeti színtérre, amikor szarkasztikus megjegyzéseket és töredékes verseket fújt a város falaira. Ahogy az a városi művészet, hip-hop és poszt-punk által meghatározott underground színtér egyre inkább a hivatalosabb körök felé nyitott, Basquiat átlépett a galériák világába.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Amikor vászonra kezdett festeni a falak helyett, Basquiat egy rendkívül kifejező nyelvet talált, ahol a szöveg és a kép, a történelmi utalások és a kor kritikája természetesen fonódnak össze. Festményei naplóként olvashatók, mert a témák mélyen érintették őt. Gyakran politikai jellegűek, tükrözik fekete művészként szerzett tapasztalatait egy nagyon tudatos státuszú színtéren. Jazz sztárok, nagy bokszolók vagy kosárlabdázók inspirálták, és amikor a témáiról kérdezték, így válaszolt: „Királyok, hősiesség és az utca.”\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  A siker villámgyors volt: 1981-re már New York vezető galériáiban szerepelt, és nem sokkal később neve világszerte ismertté vált. 1983-ban elkezdett együttműködni Andy Warhol-lal, 1985-ben pedig megjelent a \u003cem\u003eThe New York Times Magazine\u003c\/em\u003e címlapján. Ez az intenzitás azonban áldozatot követelt: mindössze 27 évesen Basquiat túladagolásban hunyt el. Olyan életművet hagyott hátra, amely ma sem veszített frissességéből, spontaneitásából és erejéből.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Számos kiállítási katalógus és emlékirat után ez a nagyméretű monográfia lehetővé teszi műveinek tanulmányozását részletgazdag, kiváló reprodukciókon keresztül. A gazdag képtárat Hans Werner Holzwarth szerkesztő bevezetője és Eleanor Nairne kurátor esszéje egészíti ki a témákról és művészi fejlődéséről.\n\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55883653349720,"sku":"LIB-JE-TA-279","price":175.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/jean-michel-basquiat-monografia-en-formato-xxl-5875460.jpg?v=1761842625"},{"product_id":"arte-moderno-una-historia-desde-el-impresionismo-hasta-hoy","title":"Arte moderno. Una historia desde el impresionismo hasta hoy","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003e„\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1135\" data-start=\"1072\"\u003eArte moderno. Una historia desde el impresionismo hasta hoy\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e átfogó és pontos képet nyújt a művészeti változásról, amely a \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1240\" data-start=\"1214\"\u003e1870-es évek párizsi\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e időszakában kezdődik, és egészen a jelenig tart. A könyv \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1316\" data-start=\"1289\"\u003e200 alapvető művet\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e gyűjt össze — festményeket, szobrokat, fényképeket és konceptuális alkotásokat — részletes leírásokkal és kontextussal, hogy megértsük hatásukat.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eA bemutató az \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1486\" data-start=\"1468\"\u003eimpresszionistákat\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e fordulópontként helyezi el, és követi az avantgárd mozgalmak terjedését: \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1566\" data-start=\"1552\"\u003eszimbolizmus\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e és \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1586\" data-start=\"1569\"\u003eexpresszionizmus\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e a belső világ nyelveként; \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1631\" data-start=\"1618\"\u003efuturisztikus\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e és \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1646\" data-start=\"1634\"\u003edadaizmus\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e mint szakítás; \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1676\" data-start=\"1661\"\u003eabsztrakció\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e és \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1694\" data-start=\"1679\"\u003eszürrealizmus\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e mint új jelrendszerek; valamint a század második fele az \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1787\" data-start=\"1760\"\u003eabsztrakt expresszionizmus\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1800\" data-start=\"1789\"\u003epop art\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1817\" data-start=\"1802\"\u003eminimalizmus\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e és \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1839\" data-start=\"1820\"\u003ekonceptuális művészet\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e korszakával.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIdővonalakkal és kulcsfogalmakkal a mű bemutatja, hogyan \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1957\" data-start=\"1931\"\u003ekérdőjelezték meg a művészek és mozgalmak a kánonokat\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, változtatták meg a nézővel való kapcsolatot, és nyitották meg az utat a mai gyakorlatok előtt. Egy megbízható útmutató diákok, szakemberek és művészetkedvelők számára, akik \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"2153\" data-start=\"2131\"\u003emegbízható tájékozódást\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, összehasonlító kronológiát és egy \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"2202\" data-start=\"2182\"\u003eválogatott műgyűjteményt\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e keresnek, amely elmagyarázza a modern művészet fejlődését.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e \u003cstrong data-end=\"96\" data-start=\"77\"\u003eA kiadóról\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong data-end=\"124\" data-start=\"99\"\u003eHans Werner Holzwarth\u003c\/strong\u003e könyvtervező és számos kiadvány szerkesztője, főként kortárs művészettel és fotográfiával foglalkozik. A \u003cstrong data-end=\"252\" data-start=\"241\"\u003eTASCHEN\u003c\/strong\u003e számára gyűjteményes kiadásokat készített olyan művészekről, mint \u003cstrong data-end=\"350\" data-start=\"336\"\u003eJeff Koons\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong data-end=\"372\" data-start=\"352\"\u003eChristopher Wool\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong data-end=\"391\" data-start=\"374\"\u003eAlbert Oehlen\u003c\/strong\u003e és \u003cstrong data-end=\"407\" data-start=\"394\"\u003eAi Weiwei\u003c\/strong\u003e; továbbá a \u003cstrong data-end=\"428\" data-start=\"420\"\u003eSUMO\u003c\/strong\u003e \u003cem data-end=\"459\" data-start=\"429\"\u003eDavid Hockney. A Bigger Book\u003c\/em\u003e és a \u003cstrong data-end=\"507\" data-start=\"483\"\u003eJean-Michel Basquiat\u003c\/strong\u003e XXL monográfiáját.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55883818074456,"sku":"LIB-AR-TA-280","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/arte-moderno-una-historia-desde-el-impresionismo-hasta-hoy-2261120.jpg?v=1761842622"},{"product_id":"valentino-a-grand-italian-epic","title":"Valentino. a Grand Italian Epic","description":"\u003cp\u003eValentino Garavani majdnem fél évszázadon át uralta az olasz haute couture-t, a világ leggazdagabb és legelbűvölőbb nőit öltöztetve. Alig néhány évvel azután, hogy 1959-ben megnyitotta római üzletét, már Elizabeth Taylor, Jackie Kennedy és Audrey Hepburn is a rajongói közé tartozott. Bár 2008-ban visszavonult, és 2026-ban elhunyt, kevés változás történt; márkája tovább növekszik és virágzik, és olyan hírességek viselik, mint Emma Roberts, Zendaya, Jennifer Lopez és Lady Gaga.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eValentino mindig is csodálatos ruhákat tervezett, soha nem hagyva el személyes stílusát a grunge, a dekonstrukció, a minimalizmus vagy az athleisure megállíthatatlan térnyerése idején sem. Ez a könyv gazdag képi anyagon keresztül mutatja be fényes pályafutását az archívumokból származó rajzokkal, magazinok szerkesztőségi fotóival, reklámhirdetésekkel, portrékkal és dokumentarista fényképekkel. Kronologikus sorrendben bemutatva, a lenyűgöző vizuális anyagot széles körű újság- és magazincikkek válogatása kíséri Valentino-ról az évek során. Együtt részletes portrét nyújtanak a férfiról, környezetéről és maradandó alkotói örökségéről.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55883826135384,"sku":"LIB-VA-TA-281","price":175.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/VALENTINO_FP_GB_3D_41425.jpg?v=1769086373"},{"product_id":"helmut-newton-libro","title":"Helmut Newton","description":"\u003cp data-start=\"101\" data-end=\"381\"\u003eHelmut Newton felejthetetlen, időtlen és egyben provokatív fényképei gazdag és mindig aktuális művészi örökséget alkotnak. Ez a könyv egy tömör válogatást mutat be munkásságából, kiegészítve egy világos bevezetővel és egy részletes életrajzi kronológiával.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"383\" data-end=\"715\"\u003eNewton képei, amelyek mindig kétértelműek, finom utalásokkal és kifinomult asszociációkkal csábítanak, képesek megragadni a néző figyelmét, ugyanakkor megszólítani is őt. Ebben az átfogó látásmódban egyedi nézőpontja a munkáin átszűrődő összetett árnyalatokban érzékelhető, különösen a divat és a portré műfajában.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"717\" data-end=\"1254\"\u003eA könyv bemutatja Newton fejlődését, aki lázadó, intelligens és ironikus kacsintással rendelkező fotóssá vált, egy voyeur és szatirikus, akinek lencséje a XX. század utolsó évtizedeinek haute couture és felső társadalmi rétegeinek ellentmondásos és döntő aspektusait ragadta meg. Megrendelésre dolgozó fotósként, mint ahogy ő maga nevezte magát, „\u003cem data-start=\"1010\" data-end=\"1024\"\u003eGun for Hire\u003c\/em\u003e”, vizuálisan közvetítette személyes nézőpontjait és megszállottságait, mint például az erős és magabiztos nő eszményét. Ez a figura a divatfotóinak egyik központi témájává vált.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1256\" data-end=\"1926\"\u003eErotikával átitatott helyszínei gyakran gazdag lakások vagy nagy szállodák csábító légkörében játszódtak, főként Párizsban, Monte-Carlóban és Los Angelesben. Az 1960-as évek közepétől Newton nevet szerzett a divat világában. Munkái olyan meghatározó magazinokban jelentek meg, mint a \u003cem data-start=\"1580\" data-end=\"1593\"\u003eVogue Paris\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1595\" data-end=\"1601\"\u003eElle\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1603\" data-end=\"1617\"\u003eMarie Claire\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1619\" data-end=\"1625\"\u003eNova\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1627\" data-end=\"1634\"\u003eQueen\u003c\/em\u003e és a brit \u003cem data-start=\"1640\" data-end=\"1647\"\u003eVogue\u003c\/em\u003e. Az 1970-es évek közepén első könyvei és kiállításai még ismertebbé tették. Képei számtalan hírességet örökítettek meg a szépség és gazdagság világából, mint például Mónika hercegnő, Charlotte Rampling, Paloma Picasso és Karl Lagerfeld.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56381286252888,"sku":"LIB-HE-TA-369","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/helmut-newton-3068632.jpg?v=1765588050"},{"product_id":"sneaker-freaker-the-ultimate-book-taschen","title":"Sneaker Freaker. The Ultimate Sneaker Book. 40th Ed.","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\n\u003cp\u003e2002-ben \u003cstrong\u003eSimon „Woody” Wood\u003c\/strong\u003e azon töprengett, hogyan szerezhetne ingyen cipőket. Két héttel később már a büszke tulajdonosa volt a \u003cem\u003eSneaker Freaker\u003c\/em\u003e-nek, és az élete soha többé nem volt ugyanaz.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAz első lépéseitől kezdve, amikor még egy \u003cem\u003epunk\u003c\/em\u003e stílusú \u003cem\u003efanzine\u003c\/em\u003e volt, egészen a gondosan szerkesztett papíralapú kiadásig és az internetes jelenlétig, ez a rendkívül független kiadvány összegyűjtötte az elmúlt 20 év \u003cstrong\u003eösszes együttműködéses, személyre szabott, limitált kiadású, retró, Quickstrike, Hyperstrike és Tier Zero sportcipőjét\u003c\/strong\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eWoody eredeti elképzelése, miszerint a \u003cem\u003eSneaker Freaker\u003c\/em\u003e „egyszerre legyen komoly és szórakoztató, jelentőségteljes és jelentéktelen”, megvalósult a \u003cem\u003eThe Ultimate Sneaker Book\u003c\/em\u003e-ban. Több mint \u003cspan\u003e500\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e oldalnyi szakértői tudással\u003c\/strong\u003e és saját, szellemes megjegyzéseivel, történelmi részletekre való odafigyelésével és otaku szintű aprólékosságával a könyv a megszállottság határát súrolja.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAz \u003cstrong\u003e100 évnyi történelem\u003c\/strong\u003e során minden fejezet szórakoztató képet ad a sportcipőipar fejlődéséről. Az Air Max, Air Force, Adi Dassler, Converse, Dapper Dan, Dee Brown és Michael Jordan, valamint olyan rejtett gyöngyszemek, mint a Troop, Airwalk és Vision Street Wear alaposan dokumentáltak.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eHiteles tudásforrás. A végső könyv a sportcipőkről!\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564657553752,"sku":"LIB-SN-TA-420","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/SNEAKERS_HISTORY_45_GB_3D_40791.jpg?v=1768905620"},{"product_id":"libro-los-archivos-de-walt-disney","title":"Los Archivos de Walt Disney. Sus películas de animación 1921–1968.","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eEgy látványos utazás Walt Disney animációs művei között\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\n\u003cstrong\u003eWalt Disney\u003c\/strong\u003e, a XX. század egyik legkreatívabb elméje, egyedülálló és páratlan képzeletbeli univerzumot teremtett. Kevés más filmes klasszikushoz hasonlóan lenyűgöző rajzfilmgyűjteménye forradalmasította a történetmesélést a nagyvásznon, és a mai napig képes volt elbűvölni generációkat a világ minden tájáról.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEz a kötet, \u003cstrong\u003eaz egyik legteljesebb illusztrált kiadvány, amely valaha készült Walt Disneyről\u003c\/strong\u003e, több száz képet és elismert szakértők esszéit mutatja be Disney-ről, és elvezet bennünket a stúdió szívébe az „animáció aranykorában”. \u003cstrong\u003eÁttekintjük az egész \u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/disney\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/disney\/\"\u003eDisney\u003c\/a\u003e pályafutást\u003c\/strong\u003e a némafilm korszakától kezdve, az első egészestés alkotásán, a \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eHófehérke és a hét törpe\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1937) és a \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eFantázia\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1940) című filmeken át egészen a legutóbbi mesterművekig: a \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eMicimackó és a mézfa\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1966) és a \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eA dzsungel könyve\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1967) című alkotásokig.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEgy \u003cstrong\u003ealapos dokumentációs munka\u003c\/strong\u003e eredményeként, amely során \u003cstrong\u003ehozzáfértek a The Walt Disney Company történelmi gyűjteményeihez\u003c\/strong\u003e, valamint \u003cstrong\u003emagángyűjteményekhez\u003c\/strong\u003e, Daniel Kothenschulte szerkesztő kiválasztotta a \u003cstrong\u003elegkiemelkedőbb koncepciós rajzokat és storyboarokat\u003c\/strong\u003e, hogy bemutassa, miként keltek életre ezek az animációs mesterművek. Mesteri és \u003cstrong\u003eaprólékos illusztrációk\u003c\/strong\u003e celuloidra vetítve a leghíresebb filmek jeleneteiből, valamint \u003cstrong\u003ekevésbé ismert képek Disney fotósaitól\u003c\/strong\u003e révén a könyv \u003cstrong\u003eexkluzív betekintést nyújt a stúdió kreatív folyamatába\u003c\/strong\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eMinden főbb Walt Disney életében készült rajzfilmnek külön fejezetet szentelnek\u003c\/strong\u003e, többek között olyanoknak, mint a \u003cem\u003ePinokkió\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eFantázia\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eDumbó\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eBambi\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eHamupipőke\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003ePeter Pan\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eA szépség és a szörnyeteg\u003c\/em\u003e és a \u003cem\u003e101 kiskutya\u003c\/em\u003e, nem feledkezve meg kevésbé ismert gyöngyszemekről, mint a \u003cstrong\u003eSilly Symphonies\u003c\/strong\u003e kísérleti rövidfilmjei és az alulértékelt \u003cstrong\u003ezenés filmek\u003c\/strong\u003e szegmensei, például a \u003cem\u003eZenés mesterek\u003c\/em\u003e és a \u003cem\u003eMelódia idő\u003c\/em\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eTudatában annak, hogy a Disney-stílus egy kollektív projekt volt, amely egyszerre köszönhető volt a mesternek és a csapatmunkának, a \u003cem\u003eWalt Disney archívumok\u003c\/em\u003e elismerését kívánja kifejezni azoknak a rendkívüli animátoroknak és tervezőknek, akik befolyásolták a stúdió munkáját, mint például \u003cstrong\u003eAlbert Hurter, Gustaf Tenggren, Kay Nielsen, Mary Blair, Sylvia Holland, Tyrus Wong, Ken Anderson, Eyvind Earle és Walt Peregoy\u003c\/strong\u003e.\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564657652056,"sku":"LIB-LO-TA-421","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/DISNEY_ARCHIVES_MOVIES_1_45_E_3D_43911.jpg?v=1768854920"},{"product_id":"lugares-sagrados-la-biblioteca-de-esoterismo","title":"Lugares sagrados. La Biblioteca de Esoterismo","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eSacred Sites\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e elkalauzol minket egy utazásra a művészet és a szent építészet történetében,\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e hogy felfedezzük azokat a számtalan módokat, ahogyan mély és tartós jelentéssel ruházzuk fel környezetünket. Korai természet- és testlátásunktól, mint templomoktól,\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e egészen a jövőbeli\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e képzeletbeli birodalmak\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e elfogadásáig utazunk a mítosz, a vallás és a képzelet hatalmas és misztikus tájain.  \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eTalálkozóink során\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e lelket adunk a tereknek\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, tábortűz köré gyűlünk, leborulunk az erdő oltára előtt, imádkozunk templomokban isteneinkhez. Zarándoklataink során\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e kitörölhetetlen útvonalakat faragunk, meditációs utunkat kontinenseken át járjuk, generációról generációra újra és újra\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e szent helyeken\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e lépdelünk. És kreatív áldozatainkban a szellemnek új világokat képzelünk el, rendkívül képzeletgazdag ódákkal a szentnek tartott dolgokhoz:\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e aranyozott templomokat\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e faragunk sziklából, hatalmas spirálokat formálunk homokból és földből, vagy\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e csendes szentélyeket\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e rejtünk el ligetekben. Festjük a\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e barlangok ősi falait\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, petroglifákat faragunk az útjelzéshez, rózsákat helyezünk el a gyertyafényes szentélyben.  \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eLassan, kőről kőre\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e istenünknek emlékműveket építünk, egy\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e kozmikus geometriát\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e foglalva magában a\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e szent imádat építészetében\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Ezek a rejtett minták megtalálhatók a\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e titokzatos és lenyűgöző piramisokban\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, amelyek a világ különböző részein és meglepő sokszínű kultúrákban állnak, a\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e márvány szentélyekben\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, amelyeket a görög és római istennőknek emeltek, a\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e szél által ostromolt ősi ázsiai hegyi kolostorokban\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, valamint az Egyesült Államok délnyugati őslakosainak\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e sziklafalba vájt lakóhelyein.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eTermészet, művészet, szépség\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, ezek a közös elemek megtalálhatók elődeink szent helyein és azokban a sokféle környezetben, ahol arra törekszünk, hogy túllépjünk önmagunkon és kapcsolatba lépjünk önmagunkkal. Egy\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e szent útvonalat\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e rajzolva ki a meredek\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e kőtemplomoktól\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e a\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e modern építészet\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e alkotásaiig, a\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e La Biblioteca del Esoterismo\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e ötödik kötete tiszteletét fejezi ki azok közös története előtt, akiket az emberi kultusz\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e szent helyekké\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e változtatott.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564657717592,"sku":"LIB-LU-TA-422","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9783754401743.jpg?v=1768850270"},{"product_id":"koolhaas-elements-of-architecture-taschen","title":"Koolhaas. Elements of Architecture","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cem\u003eElements of Architecture\u003c\/em\u003e az építészet gazdag és összetett \u003cem\u003ecollage\u003c\/em\u003e minden egyes részletére összpontosít. Ablakok, homlokzatok, erkélyek, folyosók, kémények, lépcsők, mozgólépcsők, liftek: a könyv célja, hogy mélyebben feltárja az \u003cstrong\u003eépítészeti részletek mikrotörténeteit.\u003c\/strong\u003e Az eredmény nem egyetlen történet, hanem inkább az építészeti fejlődés eredetének, hatásainak, hasonlóságainak és különbségeinek hálózata, amely magában foglalja a \u003cstrong\u003etechnológiai fejlődést, az éghajlati alkalmazkodást, a politikai számításokat, a gazdasági kontextusokat, a szabályozási követelményeket és az új digitális rendszereket.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA 2014-es \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eBienal de Arquitectura de Venecia\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e Koolhaas által készített alapos és nagyra értékelt kiállításából létrejött, kibővített és frissített kiadvány alapvető kézikönyv a világ minden táján található építmények alapjainak megértéséhez. \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eIrma Boom\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e tervezte, és a \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eHarvard Graduate School of Design\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e kutatásaira épül, ez a 2600 oldalas monográfia tartalmazza \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eRem Koolhaas, Stephan Trueby, James Westcott\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e és \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eStephan Petermann\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e esszéit;\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e interjúkat \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eWerner Sobekkel\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e és \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eTony Fadellel\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (a Nestből); valamint egy \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eexkluzív fotóesszét Wolfgang Tillmans-tól.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003efrissített szövegek\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e és az \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eúj képek\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e mellett ez a kiadás úgy lett megtervezve és előállítva, hogy vizuálisan (és fizikailag) is megjelenítse tartalmának minden aspektusát.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eEgyedi kötés csuklós gerinccel\u003c\/strong\u003e: a nyomdánk átalakította ipari kötőgépét, hogy egy rugalmas, nyolc centiméter vastag gerincet hozzon létre.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eTartalmaz egy \u003cstrong\u003eúj fejezetet\u003c\/strong\u003e előszókkal, tartalomjegyzékkel és mutatóval\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e50 g-os Opakal papírra nyomtatva, amely biztosítja a Boom által inspirált palimpszeszt dizájnhoz szükséges átlátszatlanságot\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eMinden fejezetben \u003cstrong\u003eátlátszó lapok\u003c\/strong\u003e és \u003cstrong\u003eKoolhaas és Boom személyes jegyzetei\u003c\/strong\u003e segítik az olvasót a könyv gyorsabb megértésében\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eEredetileg tervezett 100%-os méretben nyomtatva\u003c\/strong\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564817297752,"sku":"LIB-KO-TA-423","price":125.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/KOOLHAAS_ELEMENTS_OF_ARCH_VA_GB_3D_04634.jpg?v=1768852227"},{"product_id":"costume-jewelry","title":"Costume Jewelry","description":"\u003cp\u003eLépjen be a bizsu ékszerek lenyűgöző történetébe Patrizia Sandretto Re Rebaudengo rendkívüli gyűjteményén keresztül. A 20. század elején New York vált a bizsu ékszertervezés központjává, miközben a háború sújtotta Európából menekülő kézművesek az Egyesült Államokban építették újjá mesterségüket. Tapasztalatuk révén a város a divat élvonalába került, és elindult egy merész, gyönyörű és megfizethető bizsu ékszerek korszakának kezdete.\u003cbr\u003eEz a nagyszerű könyv, Carol Woolton és Maria Luisa Frisa szövegeivel (aki személyes gondolatokat is megoszt Patriziáról és gyűjteményéről), közel 600 legjobb darabot mutat be az 1930-as évektől az új évezredig.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLuciano Romano lenyűgöző fotóival a könyv bemutatja az ékszerek demokratizálódásának történetét, ahogy a nők feltűnő kiegészítőket kezdtek viselni, és új szabadságukat ünnepelték öltözködésükben. Ezen ékszerek szépségén túl a lázadás és átalakulás megtestesítői voltak: Hollywood ikonikus alakjait díszítették, és az identitás és kreativitás szimbólumaivá váltak.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eElemzi a korszakok látomásos tervezőit és kulturális mozgalmait, amelyek tükrözik az őket formáló művészeti, gazdasági és társadalmi változásokat. Felfedezzük, hogyan inspirálták az innovatív anyagok, mint a lucita és a bakelit, valamint a feltűnő trópusi színek bevezetése az új tervezési trendeket. Megismerjük a tervezők rendkívüli mesterségbeli tudását, akik aprólékos részleteket és feltűnő motívumokat építettek alkotásaikba, gyakran avantgárd módon, elmosva a finom ékszerek és a bizsu közötti határt, és a kiegészítőket hordható művészetté alakítva. Inspirációforrás gyűjtőknek, tervezőknek és ékszerkedvelőknek egyaránt.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564834468184,"sku":"LIB-CO-TA-424","price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/COSTUME_JEWELRY_XL_INT_3D_08045__1.jpg?v=1768852796"},{"product_id":"the-book-of-printed-fabrics-from-the-16th-century-until-today","title":"The Book of Printed Fabrics. from the 16th Century Until Today","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eFrancia keleti végén, Németország és Svájc határához közel található Mulhouse történelmi városa, amely a 19. század elején az ország egyik fő textilipari központja volt. Ma itt található a Musée de l'Impression sur Étoffes, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eegy múzeum, amely kizárólag a textilnyomtatás történetének szentelt a 17. századtól napjainkig\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eKevés olyan \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ekomoly divattervező\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e van, aki ne \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003elátogatta volna meg ezt a lenyűgöző szövettemplomot\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Ez a rendkívüli könyv az ő kulcsuk. Széles lapjai gyönyörű képeket tartalmaznak gyűjteményeikből, amelyek négy kontinensre terjednek ki. Egy lenyűgöző művészeti és technológiai kaland története a világ minden tájáról, amely Indiában kezdődik, és a legkorszerűbb alkotásokig ér.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eKét köteten keresztül \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ekilenc gazdagon illusztrált fejezetet fedezhet fel, amelyek életre keltik \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ea múzeum páratlan visszatekintő kiállításának dicsőséges kronologikus és tematikus leírását a nyomott szövetek művészetéről\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. És ez az utazás Indiában kezdődik, az első kötet azokra a távoli-keleti eredetekre fókuszál, amelyek híressé tették ezeket a mintákat, és arra, hogyan jutottak el az európai gyárakba. Itt találhatók továbbá történetek és képek, amelyek művészi újításokat mutatnak be, mint például a toile de Jouy és az új színpaletták kialakulását.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA második kötetben az olvasó megismerkedik \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ea gyártók és tervezőik hihetetlen találékonyságával a 19. és 20. század során\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Fedezze fel a feltűnő paisley mintákat és a természet és a virágok iránti intenzív szenvedélyt, amely a Második Birodalom idején bontakozott ki, mielőtt a művészeti avantgárd és a modernitás mélyrehatóan átalakította volna a textilnyomatok művészetét.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eMajdnem 900, a lehető legjobb minőségben reprodukált darabbal \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eátutazhatja azt a rendkívüli minták és színek szövetét, amely \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eezt a könyvet páratlan inspirációforrássá teszi mindenféle textilművészet kedvelő számára.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56566702244184,"sku":"LIB-TH-TA-425","price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/TEXTILE_HISTORY_CL_INT_SLIPCASE001_01166_b17cb985-01aa-4ce8-9eb1-7b86e6559811.jpg?v=1776287850"},{"product_id":"araki-tokyo-lucky-hole","title":"Araki: Tokyo Lucky Hole","description":"\u003cdiv class=\"read-more__title\"\u003e\u003cstrong\u003eÖrömsarkok\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003cstrong\u003eAraki utazása az erotikus alvilágban\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eMinden 1978-ban kezdődött egy egyszerű kávézóban Kiotó mellett. Elterjedt a hír, hogy a pincérnők \u003cstrong\u003enem viselnek fehérneműt a miniszoknyájuk alatt, sem átlátszó \u003cem\u003epanties\u003c\/em\u003e fehérneműt.\u003c\/strong\u003e Hasonló helyek jelentek meg az egész országban. A férfiak sorban álltak, hogy háromszoros áron fizessenek egy kávéért, amit egy fiatal lány szolgált fel, aki nem viselt bugyit.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eNéhány év alatt új divat jelent meg: a \u003cstrong\u003efehérnemű nélküli \"masszázsszalon\"\u003c\/strong\u003e. Az ügyfelekért folytatott verseny egyre extravagánsabb szolgáltatások kialakulásához vezetett, az olyanoktól kezdve, mint a \u003cstrong\u003evendégek simogatása koporsókon át\u003c\/strong\u003e, ahol meztelenül feküdtek és halottnak tettették magukat, egészen a \u003cstrong\u003ehelyi vonatfetisisztáknak szánt belső terekig\u003c\/strong\u003e. Egy különleges helyszín egy tokiói klub volt, a Lucky Hole. A \u003cem\u003emodus operandi\u003c\/em\u003e egyszerű volt: a vendégek egy rétegelt fal egyik oldalán álltak, egy lány a másikon; közöttük egy olyan lyuk volt, amely elég nagy volt ahhoz, hogy a férfi anatómia egy bizonyos része beférjen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eNobuyoshi Araki\u003c\/strong\u003e, a \u003cem\u003eLucky Hole\u003c\/em\u003e című művével a japán szexipar teljes pompáját örökíti meg, több mint 800 fotón mutatva be mindazokat, akik a gyönyört keresték, és azokat, akik kínálták azt Tokió Shinjuku negyedében, mielőtt az 1985-ös szórakoztatóipari fejlesztési és ellenőrzési törvény véget vetett volna az ország számos szexuális helyszínének. \u003cstrong\u003eTükrös falak, lepedők, ketrecek, orgiák, bondage és nyögések\u003c\/strong\u003e – ez egy kor végi bacchanália utolsó kiáltása, tele humoros pillanatokkal, pontos költészettel és kérdő felkiáltásokkal.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56570025083224,"sku":"LIB-AR-TA-443","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/ARAKI_TOKYO_LUCKY_HOLE_BU_INT_3D_45453.jpg?v=1769109368"},{"product_id":"taschen-big-penis-book","title":"The Big Penis Book","description":"\u003cp data-start=\"309\" data-end=\"762\"\u003e\u003cem data-start=\"309\" data-end=\"329\"\u003eThe Big Penis Book\u003c\/em\u003e a \u003cem data-start=\"369\" data-end=\"390\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e kiegészítő kötete, amely a nagy méretű pénisz ábrázolásának szentelt a XX. századi fotográfiában és vizuális kultúrában. Több mint 400, főként történelmi archívumokból származó képen keresztül, amelyek közül sok az 1970-es évekből származik, a könyv egy olyan képzeletvilágot tárgyal, amely idővel férfiak és nők körében egyaránt felkeltette a csodálatot, kíváncsiságot és vitát.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"764\" data-end=\"1146\"\u003eA kiadvány anyagot gyűjt össze a korszak meghatározó stúdióiból és kiadóiból, valamint interjúkat és tanúvallomásokat tartalmaz erotikus és férfi fotográfiával foglalkozó kulcsfontosságú fotósoktól és szerkesztőktől. Kiemelkednek olyan személyiségek, akik történelmi archívumokhoz és stúdiókhoz kötődnek, mint az Athletic Model Guild, Old Reliable, Colt, Falcon, Sierra Domino, Third World vagy Champion Studios.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1148\" data-end=\"1553\"\u003eDokumentarista és vizuális megközelítéssel a könyv ezeket a képeket történelmi és kulturális kontextusba helyezi, elkerülve az anekdotikus olvasatot, hogy egy konkrét fotográfiai hagyomány részének tekintse őket. Az eredmény egy olyan kötet, amely ötvözi az archívumot, a tanúvallomást és a vizuális elemzést, megerősítve ezzel a \u003cem data-start=\"1458\" data-end=\"1478\"\u003eThe Big Penis Book\u003c\/em\u003e jelentős szerepét a sorozatban és a Taschen katalógusában.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56623317844312,"sku":"LIB-TH-TA-470","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/penis.jpg?v=1769719421"},{"product_id":"taschen-big-butt-book","title":"The Big Butt Book","description":"\u003cp data-start=\"305\" data-end=\"741\"\u003e\u003cem data-start=\"305\" data-end=\"324\"\u003eThe Big Butt Book\u003c\/em\u003e a \u003cem data-start=\"349\" data-end=\"370\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e negyedik kötete, amelyet Dian Hanson szerkesztett, és a női fenék ábrázolásának szentelt a fotótörténetben és a vizuális kultúrában. A kötet egy olyan vonzalmat vizsgál, amely különböző korokban és kultúrákban jelen volt, az ókori klasszikustól napjainkig, és elemzi, hogyan értelmezték ezt a testrészt esztétikai és szimbolikus szempontból egyaránt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"743\" data-end=\"1164\"\u003eTöbb mint 400, 1900 és napjaink között készült fényképen keresztül a könyv bemutatja ezen ábrázolások fejlődését, a visszafogottabb formáktól a hangsúlyosabb idomokig, történelmi, társadalmi és művészeti kontextusba helyezve azokat. A mű kiemeli, hogy a női fenék iránti érdeklődés átszelte a kulturális mozgalmakat, divatokat és vizuális irányzatokat, messze nem kizárólag kortárs jelenségként.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1166\" data-end=\"1608\"\u003eA kötet olyan fotósok és művészek munkáit tartalmazza, mint Elmer Batters, Ellen von Unwerth, Jean-Paul Goude, Ralph Gibson, Richard Kern, Jan Saudek, Ed Fox, Terry Richardson és Sante D’Orazio, valamint interjúkat és vallomásokat a művészeti, filmes és kiadói szféra jelentős alakjaitól. Az eredmény egy átfogó vizuális gyűjtemény, amely \u003cem data-start=\"1523\" data-end=\"1542\"\u003eThe Big Butt Book\u003c\/em\u003e-ot a sorozat és a Taschen katalógusának kulcsfontosságú művévé teszi.\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56623317909848,"sku":"LIB-TH-TA-471","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/butt.jpg?v=1769720124"},{"product_id":"taschen-big-book-of-pussy","title":"The Big Book of Pussy","description":"\u003cp data-start=\"1705\" data-end=\"2122\"\u003e\u003cem data-start=\"1705\" data-end=\"1728\"\u003eThe Big Book of Pussy\u003c\/em\u003e zárja a \u003cem data-start=\"1736\" data-end=\"1757\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e sorozatot egy olyan kötettel, amely a vulva vizuális ábrázolásának történetét mutatja be a fotográfia és a vizuális kultúra területén. Dian Hanson szerkesztésében a könyv egy olyan utazást kínál, amely a 20. század elejétől a kortárs alkotásokig terjed, több mint 400 fényképet gyűjtve össze különböző művészeti, kiadói és kulturális kontextusokból.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2124\" data-end=\"2548\"\u003eA kötet azt vizsgálja, hogyan ábrázolták, rejtették el, idealizálták vagy stigmatizálták ezt a testrészt az idők során, különös tekintettel a társadalmi és esztétikai változásokra, amelyek befolyásolták annak megítélését. A könyv nem egyetlen nézőpontot kínál, hanem különféle megközelítéseket gyűjt össze a klasszikus fotográfiától a kortárs művészetig, kiemelve a portrézott modellek vizuális és kifejező autonómiáját.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2550\" data-end=\"2954\"\u003eA kiadvány interjúkat és vallomásokat is tartalmaz a művészeti, performansz- és kiadói szféra jelentős alakjaitól, valamint nemzetközi fotósok, például Terry Richardson, Richard Kern, Ralph Gibson, Jan Saudek, Guido Argentini és Ed Fox munkáit. Az eredmény egy átfogó vizuális gyűjtemény, amely ezeket a képeket egy tágabb művészeti és kulturális hagyományba helyezi.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56623318237528,"sku":"LIB-TH-TA-473","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/pussy.jpg?v=1769720005"},{"product_id":"the-big-book-of-breasts","title":"The Big Book of Breasts","description":"\u003cp data-end=\"790\" data-start=\"229\"\u003e\u003cem data-end=\"254\" data-start=\"229\"\u003eThe Big Book of Breasts\u003c\/em\u003e, szerkesztette Dian Hanson, a \u003cem data-end=\"337\" data-start=\"316\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e egyik központi kötete, amely három évtized természetes aktfotózásán keresztül vizsgálja a nagy mellek iránti vonzalmat. A kötet eredetét a második világháború és az azt követő időszak kulturális kontextusába helyezi, amelyet a „mellmánia” jellemzett, és amely hatással volt a filmre, a fotográfiára és a populáris kultúrára, utalva olyan alakokra, mint Russ Meyer, a klasszikus hollywoodi produkciók és a kereskedelmi fehérneműk fellendülése.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1323\" data-start=\"792\"\u003eE történelmi keretből kiindulva a könyv számos ikonikus XX. századi modell munkásságát mutatja be, köztük Michelle Angelo, Candy Barr, Virginia Bell, Joan Brinkman, Lorraine Burnett, Lisa De Leeuw, Uschi Digard, Candye Kane, Jennie Lee, Sylvia McFarland, Margaret Middleton, Paula Page, June Palmer, Roberta Pedon, Rosina Revelle, Candy Samples, Tempest Storm, Linda West, June Wilkinson, Julie Wills és még sokan mások, köztük Norma Stitz, akit a Guinness World Records a legnagyobb dokumentált természetes mellméretért ismert el.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1896\" data-start=\"1325\"\u003eA 396 oldalas kiadvány gazdag fényképválogatást tartalmaz kilenc eredeti interjúval, amelyek közül néhány hosszú nyilvános távollét után készült, az utolsó pedig Candy Barr-től származik, aki 2005-ben hunyt el. Egy olyan korban, amelyet a plasztikai sebészet ural, a könyv visszatekintést nyújt egy olyan korszakra, amikor a fotográfia a női testet természetes nézőpontból ünnepelte, ezzel a kötet a Taschen katalógusának és az erotikus fotográfia történetének meghatározó művévé válik.\u003cstrong data-end=\"89\" data-start=\"69\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56636257894744,"sku":"LIB-TH-TA-475","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/BIG_BOOK_OF_BREASTS_V1_FO_INT_3D_03848.jpg?v=1769720091"},{"product_id":"the-bigger-book-of-breasts-volume-2","title":"The Bigger Book of Breasts: Volume 2","description":"\u003cp data-start=\"247\" data-end=\"678\"\u003eA \u003cem data-start=\"274\" data-end=\"299\"\u003eThe Big Book of Breasts\u003c\/em\u003e (2006) sikere után megjelent \u003cem data-start=\"308\" data-end=\"336\"\u003eThe Bigger Book of Breasts\u003c\/em\u003e kibővíti és elmélyíti a XX. századi és kortárs természetes mellek ábrázolásának archívumát a fotográfiában. A 448 oldalas kötet ikonikus modellek új képeit gyűjti össze az 1950-es, 1960-as és 1970-es évekből, megújult megközelítéssel, amely kontextuális információkat és részletes életrajzi profilokat is tartalmaz.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"680\" data-end=\"983\"\u003eAz eredeti vizuális anyag bővítése mellett ez a kiadás tartalmazza az egyes modellek személyes és szakmai pályafutására vonatkozó adatokat, valamint hivatkozásokat magazinokban, filmekben és fotográfiában való megjelenéseikre, így teljesebb és dokumentáltabb olvasatot kínál a körülöttük kialakult kulturális jelenségről.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"985\" data-end=\"1366\"\u003eA könyv egy szekciót is tartalmaz kortárs nemzetközi természetes mellű modellekről, akiket a német Bernd Daktari Lorenz fényképezett. Olyan nevek, mint Nadine Jansen, Milena Velba, Luna Amor, Valory Irene, Miosotis Claribel és Hitomi Tanaka kibővítik a kötet időbeli áttekintését, párbeszédet teremtve különböző generációk és kulturális kontextusok között.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1368\" data-end=\"1628\"\u003eÚj fotókkal, nagyobb tartalommal és informatívabb megközelítéssel a \u003cem data-start=\"1449\" data-end=\"1477\"\u003eThe Bigger Book of Breasts\u003c\/em\u003e természetes folytatásként erősíti meg magát a sorozatban, és referenciaműként szolgál a Taschen testfotográfiával foglalkozó katalógusában.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56636295217496,"sku":"LIB-TH-TA-476","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/breasts2.jpg?v=1769781985"},{"product_id":"jean-michel-basquiat-40th","title":"Jean-Michel Basquiat. 40th Ed.","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eA legenda \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eJean-Michel \u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/jean-michel-basquiat\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/jean-michel-basquiat\/\"\u003eBasquiat\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (1960-1988) változatlanul él. \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eAz 1980-as évek New Yorkjának szimbóluma\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, a művész pályafutását az 1970-es évek végén kezdte SAM álnéven, és a város falait csípős üzeneteket és versrészleteket tartalmazó falfirkákkal töltötte meg. Egy \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003evirágzó underground színtér része volt, amelyet mindenféle művészek alkottak, akik a képzőművészetnek, a graffitinak, a hip-hopnak, a poszt-punknak és az amatőr filmnek szentelték magukat\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e, erőteljes személyes hanggal rendelkező festő, nem sokáig váratott a sikerre a hagyományosabb körökben, és világszerte galériákban állított ki.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eBasquiat \u003c\/span\u003ekifejező stílusa \u003cstrong\u003eegyszerű alakokon alapult, amelyekhez szavakat és kifejezéseket adott hozzá\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Művei inspiráltak egy egész sor jazz, ökölvívás és kosárlabda hírességet, ezoterikus és utcai életre utaló motívumokkal. Amikor művei fő témájáról kérdezték, \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e így válaszolt: „királyság, hősiesség és az utcák”. 1983-ban elkezdett együttműködni a művészvilág legismertebb sztárjával, \u003c\/span\u003eAndy Warhol\u003cspan\u003e -lal, és 1985-ben a \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eThe New York Times Magazine\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e címlapján szerepelt. Amikor \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e 27 évesen meghalt, már \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ekorszakának egyik legsikeresebb művészévé vált\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eEredetileg XXL kiadásban jelent meg\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, ez a \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eeddig soha nem látott közelítés\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e Basquiat művészetéhez most \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eegy kompakt és elérhető kötetben érhető el, hogy megünnepeljük a TASCHEN 40. évfordulóját\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. A \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003elegkiemelkedőbb festményeinek, rajzainak és vázlatainak hibátlan reprodukcióin keresztül\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e részletesen megcsodálhatja a művész összetett jeleit és titokzatos firkáit, és elmélyülhet világában Hans Werner Holzwarth szerkesztői bevezetője, valamint az alkotói témákról és fejlődésről szóló esszé révén, amelyet az Eleanor Nairne művészettörténész és kurátor írt. Az évek szerint rendezett, gazdagon illusztrált fejezetek Basquiat életét járják körül a művész saját idézeteivel és olyan ismertetőkkel, amelyek személyes nézőpontot és történelmi kontextust nyújtanak az olvasónak.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024983794008,"sku":"LIB-JE-TA-720","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9783836581349.jpg?v=1775163693"},{"product_id":"diseno-del-siglo-xx","title":"Diseño del siglo XX","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eA 21. század elején világosan látható, hogy az előző évszázadot emlékezetes változások jellemezték a design területén. Az esztétika a mindennapi élet részévé vált, gyakran lenyűgöző eredményekkel. Otthonaink és munkahelyeink valódi stílus- és innovációs galériákká váltak.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA bútoroktól a grafikai művészetekig\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e itt találjuk azokat a művészek munkáit, akik formálták és újraalkották a modern világot egy szédítő anyagválasztékkal. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eAz organikustól a geometrikusig, az art déco-tól a popig és a csúcstechnológiákig\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, a jelen mű minden nagy nevet tartalmaz: Harry Bertoia, De Stijl, Dieter Rams, Philippe Starck, Charles és Ray \u003c\/span\u003e\u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/charles-and-ray-eames\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/charles-and-ray-eames\/\"\u003eEames\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e, hogy csak néhányat említsünk.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eEz az alapvető könyv végigvezet a 20. századi design történetének formáin, színein, osztályain és funkcióin. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eA tervezők és designiskolák A-tól Z-ig kalauza\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, amely teljes képet ad a kortárs életről. Gazdagon illusztrált, ez a design a legteljesebb értelemben.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024983859544,"sku":"LIB-DI-TA-740","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/design_20th_cent_hc_bu_e_3d_45407_1510051531_id_1002828.jpg?v=1775397964"},{"product_id":"historia-de-la-moda-del-siglo-xviii-al-siglo-xx-taschen","title":"Historia de la moda del siglo XVIII al siglo XX","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eA ruházat meghatározza az embereket. Egy személy öltözéke, legyen az sari, kimono vagy öltöny, alapvető kulcsa kultúrájának, társadalmi osztályának, személyiségének vagy akár vallásának. 1978-ban alapították a \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eKyoto Ruházati Intézetet\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (KCI), amely elismeri a \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eruha jelentőségének szociológiai, történelmi és művészeti szempontból\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e betöltött szerepét. Jelenleg a KCI, amely \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ea világ egyik legnagyobb ruházati gyűjteményének ad otthont\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, széles körű történelmi ruházati cikkeket, fehérneműket, lábbeliket és kiegészítőket gyűjtött össze a 18. századtól napjainkig.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eA divat története\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e, amely az intézet hatalmas gyűjteményét mutatja be, \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003elenyűgöző utazás a divat három évszázadán át\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Tökéletes fényképeket tartalmaz a gondosan rendezett és egyedileg készített manökeneken kiállított ruhákról. Ez a könyv bizonyítja, hogy a ruha „lényeges kifejezése annak, akik vagyunk”, valamint az intézet szenvedélyét a divat iránt, mint összetett és bonyolult művészeti forma iránt.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA könyv szerzői között a divattudomány legkiválóbb és legélesebb szemű szakértői találhatók: \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eAkiko Fukai\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (a KCI főkurátora), \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eTamami Suoh\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (a KCI kurátora), \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eMiki Iwagami\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (a tokiói Sugino Fashion College divattörténet-professzora), \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eReiko Koga\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (a Bunka Női Egyetem divattörténet-professzora) és \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eRie Nii\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (a KCI megőrzési asszisztense).\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024983892312,"sku":"LIB-HI-TA-799","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/FASHION_HISTORY_BU_E_3D_45473.jpg?v=1776288163"},{"product_id":"peter-lindbergh-on-fashion-photography-taschen","title":"Peter Lindbergh. On Fashion Photography. 40th Ed.","description":"\u003cdiv class=\"accordion__wrapper\"\u003e\n\u003cdiv class=\"accordion__content active\" id=\"accordionheight\"\u003e\n\u003csection class=\"read-more__wrapper\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e1988-ban Peter Lindbergh egy malibui tengerparton fotózta a \u003cem\u003eWhite Shirts\u003c\/em\u003e sorozatot, amely képek mára világszerte ismertek. Olyan egyszerűek, mégis befolyásosak voltak ezek a fotók, amelyek bemutatták Linda Evangelistát, Christy Turlingtont, Rachel Williamst, Karen Alexandert, Tatjana Patitzot és Estelle Lefébure-t. \u003cstrong\u003eEz egy korszak kezdetét jelentette, amely újradefiniálta a szépséget.\u003c\/strong\u003e Lindbergh továbbra is \u003cstrong\u003eformálta a divatfotózás világát az elkövetkező évtizedekben.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEz a kiadás több mint \u003cstrong\u003e300 képet gyűjt össze Lindbergh negyvenéves pályafutásából.\u003c\/strong\u003e Bemutatja a német fotós \u003cstrong\u003efilmes hatásait és humanista megközelítését\u003c\/strong\u003e, amelyek olyan \u003cstrong\u003eképeket eredményeztek, amelyek egyszerre vonzóak és elmélyültek.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e1980-ban Rei Kawakubo felkérte Lindbergh-t, hogy készítsen fotókat a Comme des Garçons kampányához, amely az egyik első lépése volt a kereskedelmi fotózásban. Kawakubo teljes szabadságot adott neki. Az ezt követő években \u003cstrong\u003eszámos együttműködés született a divat legnagyobb neveivel\u003c\/strong\u003e, amelyekből \u003cstrong\u003ekölcsönös tisztelet alapú kapcsolat alakult ki;\u003c\/strong\u003e Lindbergh tisztelete a kor legjobb tervezői iránt jól látható portréin. A fotózottak között szerepelnek Azzedine Alaïa, Giorgio Armani, Alber Elbaz, John Galliano, Jean Paul Gaultier, Karl Lagerfeld, Thierry Mugler, Yves Saint Laurent, Jil Sander és Yohji Yamamoto.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSokan úttörőnek tartják a területén, \u003cstrong\u003eLindbergh elkerülte az iparági szépségideálokat, hogy megünnepelje a fotózott személyek lényegét és egyediségét.\u003c\/strong\u003e Alapvető alakja volt olyan modellek felemelkedésének, mint Kate Moss, Naomi Campbell, Linda Evangelista, Cindy Crawford, Mariacarla Boscono, Lara Stone, Claudia Schiffer, Amber Valletta, Nadja Auermann és Kristen McMenamy.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLindbergh hatása Hollywoodig és azon túl is elért: Cate Blanchett, Charlotte Rampling, Richard Gere, Isabelle Huppert, Nicole Kidman, Madonna, Brad Pitt, Catherine Deneuve és Jeanne Moreau is megjelennek műveiben. Anna Wintour által választott kép az első \u003cem\u003eVogue\u003c\/em\u003e számának borítóján, valamint a legendás Tina Turner fotó az Eiffel-toronynál is azt bizonyítják, hogy \u003cstrong\u003esoha nem a ruha, a hírnév vagy a \u003cem\u003eglamour\u003c\/em\u003e a főszereplő egy Lindbergh-fotón.\u003c\/strong\u003e Minden kép \u003cstrong\u003eaz ábrázolt emberek emberiességét közvetíti\u003c\/strong\u003e egy olyan melankóliával, amely \u003cstrong\u003eegyedi és egyértelműen Lindbergh-re jellemző.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePályafutása kezdetétől Lindbergh ismert volt a kortárs művészet világában: fotóit galériákban mutatták be jóval azelőtt, hogy magazinokban jelentek volna meg. \u003cstrong\u003eEz a kiadás egy frissített bevezetőt tartalmaz, amely egy 2016-os interjú adaptációja,\u003c\/strong\u003e és bepillantást enged Lindbergh látásmódjába, ahol a fotós \u003cstrong\u003emesél első együttműködéseiről, a kereskedelmi művészet és a képzőművészet törékeny kapcsolatáról, valamint a történetmesélés erejéről.\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--biographies\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--wrapper\"\u003e\n\u003ch4 class=\"read-more__biography--title\" role=\"heading\" aria-level=\"2\" data-uw-rm-heading=\"level\"\u003eA fotósról és a szerzőről\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--item\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--text\"\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePeter Lindbergh\u003c\/strong\u003e a fotóművészet mestere volt, aki olyan kiemelkedő szakmai sikerekkel írta be magát a történelembe, mint az első amerikai \u003cem\u003eVogue\u003c\/em\u003e címlap Anna Wintour főszerkesztői időszakában, amelyhez egy fiatal nőkből álló csoportot gyűjtött össze, akik a 1990-es évek szupermodelljeivé váltak, valamint számos önálló kiállítás a világ vezető intézményeiben, mint a moszkvai Pushkin Múzeum, a pekingi Ullens Kortárs Művészeti Központ és a londoni Gagosian galéria.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__biography--book-info\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/section\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024984121688,"sku":"LIB-PE-TA-717","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/LINDBERGH_FASHION_45_INT_3D_41103.jpg?v=1775165752"},{"product_id":"libro-brujeria-la-biblioteca-de-esoterismo","title":"Brujería. La Biblioteca de Esoterismo","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eEz a terjedelmes kötet \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ebevezeti az olvasókat a boszorkányság lenyűgöző és összetett történetébe\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, az ókori kultúrák istennő-mítoszaitól a kortárs művészek és aktivisták általi mesterség felkarolásáig, lenyűgöző áttekintést nyújtva egy évezredes hagyományról. A boszorkány archetípusa, amely a legendákban, népmesékben és mítoszokban gyökerezik, az Ulisszesz és Kirké történeteitől, a kelta csábító Cerridwenen át, egészen Hekatéig, a holdfényes éjszaka vad uralkodójáig fejlődött. A \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cem\u003eBrujería\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e című műben áttekintik több megjelenési formáját azóta, ahogy évszázadokon át változva anyává, nimfává és harpiává, csábítóvá és rombolóvá alakul.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eEz a lenyűgöző vizuális krónika, amelyet \u003c\/span\u003e\u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/jessica-hundley\/\"\u003eJessica Hundley\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e szerkesztett, és amelyet a író, tudós és gyakorló Pam Grossman társszerkesztett, az első ilyen jellegű mű, egy\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e mélyreható merülés a boszorkányság hagyományai mögötti összetett szimbolikákba, amelyeket a művészettörténet tükrében vizsgálnak.\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e A boszorkányok nagy művészek múzsái voltak az idők során, a sötét csábításoktól Francisco José de Goya és Albrecht Dürer műveiben egészen a női mágia elegáns énekéig, amelyet a szürrealista kör, Remedios Varo, Leonora Carrington és Leonor Fini újraértelmezett. A boszorkányok a népmesék és drámai irodalom révén is elbűvöltek, a Grimm testvérek mérgezett almáitól Shakespeare \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eMacbeth\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e című művében a fekete üst köré gyűlt furcsa nővérekig, valamint L. Frank Baum ikonikus Nyugati Rossz Boszorkányáig, aki Dorothy sorsát gúnyolja.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eEz a lenyűgöző vizuális utazás során tanúi lehetünk annak is, hogyan üldözték a boszorkányokat, majd hogyan fejlődtek az önrendelkezés szimbólumává, a bátor kihívás és az erőteljes konformizmus-ellenesség kortárs jelképeivé. \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eFeltáró esszék révén modern gyakorlóktól\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, mint Kristen J. Sollée és Judika Illes, valamint interjúk szerzőkkel és tudósokkal, például Madeline Millerrel és Juliet Diazzal, a \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eBrujería\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e széles körű kulturális hagyományokat foglal magában, amelyek a mágiát spirituális felfedezés és kreatív katartikus eszközként alkalmazzák.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024984219992,"sku":"LIB-BR-TA-721","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/ESOTERICA_WITCHCRAFT_GB_E_3D_08019.jpg?v=1775167560"},{"product_id":"the-history-of-graphic-design-taschen","title":"The History of Graphic Design. 40th Ed.","description":"\u003ch2 class=\"read-more__title\"\u003eA grafikai tervezés vizuális története\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003ch3 class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eÁtfogó tanulmány több száz grafikai tervezési műről\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eA viharos idők során a grafikai tervezés, élénk és tiszta kép- és ötletösszefoglalásával, mindig közvetítette \u003cstrong\u003eminden korszak szellemét.\u003c\/strong\u003e A szakma életünk minden pillanatában jelen van, legyen szó minimalista csomagolásról, színes hirdetésekről, környezeti grafikáról vagy elegáns számítógépes felületekről. Feladata egyszerre az információátadás és \u003cstrong\u003ea társadalom kulturális értékeinek és törekvéseinek tükrözése.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSzéleskörű témabeli ismereteivel \u003cstrong\u003eJens Müller\u003c\/strong\u003e bemutatja \u003cstrong\u003eaz adott év legkiemelkedőbb alkotásait\u003c\/strong\u003e rövid szövegekkel kísérve a tervezés mérföldköveiről. Ez a referenciamunkák gyűjteménye \u003cstrong\u003ehosszú ideje várt elmélkedés\u003c\/strong\u003e egy folyamatosan változó és önmagát kihívások elé állító kreatív terület fejlődéséről. Ezek a kulcsfontosságú művek \u003cstrong\u003ea kortárs történelem mérföldköveiként\u003c\/strong\u003e szolgálnak, és segítenek megérteni a grafikai tervezés hatalmas befolyását mindennapi életünkre.\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024984154456,"sku":"LIB-TH-TA-716","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/HISTORY_OF_GRAPHIC_DESIGN_45_INT_3D_40716.jpg?v=1775165574"},{"product_id":"libro-frida-kahlo-40th-ed","title":"Frida Kahlo. 40th Ed.","description":"\u003ch2 class=\"read-more__title\"\u003eSzenvedés és szenvedély\u003c\/h2\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003ch3 class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eA leghíresebb mexikói festőnő festészete\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eA művészettörténetben kiemelkedő női alkotók között egyetlen sem ért el olyan meteorszerű felemelkedést, mint a mexikói festőnő, Frida Kahlo (1907–1954). Több generáció csodálta meg felismerhetetlen arcát, amely több mint ötven rendkívüli önarcképen jelenik meg; ezek, valamint a \u003cstrong\u003eManuel és Lola Álvarez Bravo\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eNickolas Muray\u003c\/strong\u003e és \u003cstrong\u003eMartin Munkácsi\u003c\/strong\u003e mesterek által készített több száz fénykép révén Frida Kahlo a XX. századi művészet ikonikus alakjává vált.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eFiatalkorában elszenvedett balesete után Frida úgy döntött, hogy festő lesz. 1929-ben kötött házassága Diego Riverával a mexikói kulturális reneszánsz és az Egyesült Államok művészeti színterének élvonalába helyezte őt. \u003cstrong\u003eAndré Breton\u003c\/strong\u003e költő méltatta munkásságát, \u003cstrong\u003ebeemelte a nemzetközi szürrealizmus soraiba\u003c\/strong\u003e, és 1939-ben Párizsban kiállította műveit, ahol Picasso, Kandinsky és Duchamp is megcsodálhatták azokat.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEz a kötet lehetővé teszi az olvasók számára, hogy \u003cstrong\u003eFrida Kahlo festményeit soha nem látott módon szemléljék\u003c\/strong\u003e, híres fényképek kíséretében. Magántulajdonban lévő, nehezen hozzáférhető gyűjteményekből származó műveket mutat be, és \u003cstrong\u003eújra közread olyan festményeket, amelyek elvesztek vagy több mint 80 éve nem voltak kiállítva\u003c\/strong\u003e. A kötet \u003cstrong\u003ea Frida Kahlo festményeiről eddig megjelent legátfogóbb tanulmányt tartalmazza\u003c\/strong\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAz olvasó ebben a könyvben lenyűgöző beszámolót talál Frida Kahlo művészi pályafutásáról. \u003cstrong\u003eBelepillanthatunk Frida bensőséges érzelmeibe és szenvedélyeibe\u003c\/strong\u003e egy válogatott rajzokon, személyes naplójának oldalain, valamint egy \u003cstrong\u003eFrida, Diego és a Kék Ház fényképeivel illusztrált részletes életrajzon\u003c\/strong\u003e keresztül, amely a festőnő otthona és világa központja volt.\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024984252760,"sku":"LIB-FR-TA-715","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/KAHLO_PAINTINGS_45_GB_3D_40780.jpg?v=1775165386"},{"product_id":"tarot-la-biblioteca-de-esoterismo-taschen","title":"Tarot. La Biblioteca de Esoterismo","description":"\u003ch3 class=\"read-more__title\"\u003eIsteni kártyapaklik\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003ch3 class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eA tarot vizuális története\u003c\/h3\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eA tarot felfedezése önmagunk felfedezése is egyben, és emlékeztet minket a jelentés, cél és az istenivel való kapcsolat iránti vágy univerzális jellegére. Ez a 600 éves hagyomány nemcsak a jóslás történetét tükrözi, hanem \u003cstrong\u003eművészi utazásunkat és az emberi módokat, ahogyan megosztott történetünket kifejezzük\u003c\/strong\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eNyugat szemszögéből a tarot sokak számára a közös kulturális tudatosságunk félhomályában foglal helyet, és egy metafizikai hagyomány, amely az okkult poros vitrinjeiben található. Hosszú és sötét történetét titkos szövegek, szóbeli hagyomány és bölcsek, filozófusok tudományos művei őrizték meg. Századok és kreatív kezek (misztikusok és művészek, akik gyakran együtt dolgoztak) \u003cstrong\u003eátalakították azt, ami lényegében egy társasjáték volt, jóslási és önismereti rendszerré\u003c\/strong\u003e, és minden generáció igyekezett továbbfejleszteni a formát és újraértelmezni a médiumot.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eA szerző \u003cstrong\u003eJessica Hundley\u003c\/strong\u003e ezt a lenyűgöző történetet követi nyomon a Tarot című könyvében, amely a TASCHEN \u003cem\u003eEzoterika Könyvtár\u003c\/em\u003e sorozatának \u003cstrong\u003eelső kötete\u003c\/strong\u003e. A könyv \u003cstrong\u003etöbb mint 500 kártya és eredeti műalkotás szimbolikus jelentését\u003c\/strong\u003e vizsgálja, amelyek több mint kétharmadát soha nem tették közzé a paklin kívül. Ez \u003cstrong\u003eaz első ilyen vizuális összefoglaló\u003c\/strong\u003e, a középkortól a kortárs korig terjed, és \u003cstrong\u003ea 78 lapos pakli nagy- és kismamutjainak sorrendje szerint van rendszerezve\u003c\/strong\u003e. Feltárja a tarot erőteljes hatását olyan művészek múzsájaként, mint \u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/salvador-dali\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/salvador-dali\/\"\u003eSalvador Dalí\u003c\/a\u003e és Niki de Saint Phalle, és bemutatja közel \u003cstrong\u003e100 kortárs, sokszínű művész pakliját a világ minden tájáról\u003c\/strong\u003e, akik ezt a médiumot választották kulturális identitásuk kifejezésére. A kötetet kiegészítik olyan gondolkodók szövegrészletei, mint \u003cstrong\u003eÉliphas Lévi, Carl Jung és Joseph Campbell\u003c\/strong\u003e; Penny Slinger művész előszava; a kártyák értelmezéséhez készült útmutató \u003cstrong\u003eJohannes Fiebig\u003c\/strong\u003e tollából; valamint egy esszé az orákulum paklikról \u003cstrong\u003eMarcella Kroll\u003c\/strong\u003e tollából.\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024984187224,"sku":"LIB-TA-TA-714","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/esoterica_tarot_va_e_3d_08003_2008141453_id_1316343.jpg?v=1775164839"},{"product_id":"los-archivos-personales-de-stanley-kubrick","title":"Los archivos personales de Stanley Kubrick","description":"\u003cdiv class=\"read-more__title\"\u003e\u003cstrong\u003eMinden Kubrickról: A filmes zseni személyes archívumai\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e1968-ban, amikor Stanley Kubricktól megkérdezték, mit jelent metafizikailag a \u003cem\u003e2001: Űrodüsszeia,\u003c\/em\u003e így válaszolt: „Nem egy olyan üzenet, amit szavakkal akartam kifejezni. A \u003cem\u003e2001\u003c\/em\u003e egy nem verbális élmény […]. Megpróbáltam létrehozni \u003cstrong\u003eegy vizuális élményt, amely közvetlenül a tudatalattiba hatol érzelmi és filozófiai tartalommal.”\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eElőször érhető el a \u003cem\u003eBibliotheca Universalis sorozatunkban, Stanley Kubrick személyes archívumai\u003c\/em\u003e, amely hű a rendező filozófiájához. Az első jelenettől az \u003cem\u003eA gyilkos csókja\u003c\/em\u003e című filmtől az \u003cem\u003eEyes Wide Shut\u003c\/em\u003e utolsó képkockáiig lenyűgöző a filmjeinek mesteri vizuális stílusa, \u003cstrong\u003eaz állóképekből álló, hipnotikus és lenyűgöző jelenetsorai.\u003c\/strong\u003e Emellett feltárjuk \u003cstrong\u003eKubrick alkotói folyamatát egyedi archív anyagokon keresztül,\u003c\/strong\u003e mint például \u003cstrong\u003edíszletek, vázlatok, levelezések, dokumentumok, forgatókönyvek, tervezetek, jegyzetek\u003c\/strong\u003e és \u003cstrong\u003eforgatási tervek.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eA vizuális és dokumentációs anyagot \u003cstrong\u003eszakértői szövegek Kubrick alakjáról,\u003c\/strong\u003e a rendező által írt és róla szóló cikkek, valamint válogatás \u003cstrong\u003ea legjobb interjúiból\u003c\/strong\u003e kísérik. Az eredmény egy vizuális, dokumentarista és alapos utazás a XX. századi filmművészet remekművein és annak a kivételes elmének a világában, aki megalkotta őket.\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024984285528,"sku":"LIB-LO-TA-713","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/KUBRICK_ARCHIVES_BU_E_3D_45439.jpg?v=1775164423"},{"product_id":"the-pedro-almodovar-archives-taschen","title":"The Pedro Almodóvar Archives","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eAz elmúlt 45 év egyik legbefolyásosabb és legtermékenyebb aktív filmkészítője, a spanyol kultuszrendező \u003cstrong\u003ePedro Almodóvar\u003c\/strong\u003e lenyűgözte a nemzetközi közönséget \u003cstrong\u003ea vágy, a szenvedély, a család és az identitás izgalmas elemzéseivel.\u003c\/strong\u003e Elég egy egyszerű áttekintés a hosszú alkotói listáján, hogy izgalmas történeteket találjunk, tele \u003cstrong\u003epszichológiai melodrámával, fekete humorral, családi veszekedésekkel és heves vággyal.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEz a \u003cem\u003eLos Archivos de Pedro Almodóvar\u003c\/em\u003e kiadás egyedülálló betekintést nyújt \u003cstrong\u003ea kulisszák mögötti képekbe és személyes emlékekbe,\u003c\/strong\u003e amelyekkel a rendező feltárja pályafutását a kezdetektől egészen a \u003cem\u003eThe Room Next Door\u003c\/em\u003e (2024) és a \u003cem\u003eBitter Christmas\u003c\/em\u003e (2026) című művekig. A TASCHEN XL kötetén alapulva, \u003cstrong\u003eAlmodóvarral együttműködésben készült,\u003c\/strong\u003e a könyv az eredeti bővített változata, és \u003cstrong\u003elenyűgöző bepillantást nyújt a kreatív folyamat kulcsaiba\u003c\/strong\u003e olyan mesterművek esetében, mint a \u003cem\u003eMujeres al borde de un ataque de nervios,\u003c\/em\u003e az Oscar-díjas \u003cem\u003eTodo sobre mi madre\u003c\/em\u003e és a \u003cem\u003eHable con ella.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eMinden filmet bemutat az \u003cstrong\u003eeredeti plakát, a szereplő- és stáblista,\u003c\/strong\u003e valamint egy esszé egy neves spanyol szerző tollából. \u003cstrong\u003eMagától Almodóvartól származnak a gazdag fotóanyaghoz fűzött gondolatok és kommentárok is.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEz a kötet mélyrehatóan tárja fel a filmkészítés egy ragyogó korszakát, tele kreativitással. Elengedhetetlen útmutató Almodóvar \u003cstrong\u003elenyűgöző filmes kánonjának felfedezéséhez, amelyet maga alkotott meg.\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57025116176728,"sku":"LIB-TH-TA-718","price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/FILM_ALMODOVAR_ARCHIVES_FP_GB_3D_04813.jpg?v=1775166016"},{"product_id":"art-record-covers-taschen","title":"Art Record Covers. 40th Ed.","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eA modernitás születése óta a vizuális alkotás és a zene különösen szoros kapcsolatban áll egymással. Luigi Russolo 1913-as futurista kiáltványától, az \u003cem\u003eL’Arte dei Rumori (A zajok művészete)\u003c\/em\u003e című műtől kezdve Marcel Duchamp kétoldalas \u003cem\u003eRotereliefs\u003c\/em\u003e lemezeiig a XX. század termékeny cserét hozott létre a hangok és formák, a szimbólumok és dallamok, valamint a különböző kompozíciós és előadói területek között.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEbben az egyedülálló antológiában, amelyet Francesco Spampinato állított össze, és amely 1950-es évektől napjainkig művészi alkotásként megalkotott 450 lemezborítót gyűjt össze, felfedezhetjük egy különleges kreatív történet ritmusát. Egy bemutató, amely feltárja, hogyan formálták a modernizmus, a pop art, a konceptuális művészet, a posztmodernizmus és a kortárs művészet különböző kifejezési formái ezt a sajátos vizuális alkotói területet, és hogyan segítették elő a zene népszerű terjesztését mítikus képek révén. Egy képzeletvilág, amely érzékletesen és azonnal idézi fel a hallási élményt.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eÚtközben találkozunk Jean-Michel Basquiat városi hieroglifáival saját lemezkiadójához, a Tartownhoz; Banksy graffitijével a Blur számára, valamint Salvador Dalí felhúzott pillangójával Jackie Gleason \u003cem\u003eLonesome Echo\u003c\/em\u003e című albumához. A borítókat rövid elemzések kísérik, továbbá adatlap tartalmazza a művész, az előadó, az album címe, a lemezkiadó és a megjelenés éve mellett az eredeti műalkotásra vonatkozó információkat is. Interjúk Tauba Auerbach-kal, Shepard Fairey-vel, Kim Gordonnal, Christian Marclay-jel, Albert Oehlen-nel és Raymond Pettibon-nal személyes gondolatokat és nézőpontokat adnak hozzá a vizuális művészek és zenészek közötti együttműködő és lenyűgöző kapcsolathoz.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57053867966808,"sku":"LIB-AR-TA-741","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/COVERS_ART_RECORDS_45_INT_3D_40721.jpg?v=1775414565"},{"product_id":"1000-record-covers-taschen","title":"1000 Record Covers","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eA lemezborítók életünk és korunk tükrei; akárcsak a zene, olyan témákról mesélnek nekünk, mint a szerelem, az élet, a halál, a divat és a lázadás. A zenerajongók számára ezek a borítók egy korszakot, életük egy adott pillanatát idézik fel. Néhány igazi műalkotás, és olyan híressé váltak, mint a zenék, amelyeket képviselnek: jó példa erre Andy Warhol borítói, köztük a híres banán, amelyet a The Velvet Underground számára tervezett.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAz itt bemutatott \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eRecord Covers\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e kiadás a 1960-as, 1970-es, 1980-as és 1990-es évek \u003c\/span\u003e\u003cem\u003erock\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e legjobb borítóiból válogat, Michael Ochs hatalmas magángyűjteményéből, aki zenei archivista, \u003c\/span\u003e\u003cem\u003edisc-jockey\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e, újságíró és egykori lemezkiadói reklámszakember. Oldalai egyszerre nosztalgia a múlt iránt és a lemezborítók fejlődésének tanulmánya, és arra hívnak, hogy jobban megismerjük ezt a művészi kifejezésmódot, amelyet ritkán értékelnek meg méltó módon.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57053868491096,"sku":"LIB-10-TA-742","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/1000_RECORD_COVERS_BU_INT_3D_45425.jpg?v=1775414838"},{"product_id":"helmut-newton-sumo-20th-anniversary-edition-mehrsprachige-ausgabe","title":"Helmut Newton. SUMO. 20th Anniversary Edition: Mehrsprachige Ausgabe","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eHelmut Newton (1920-2004) mindig is egészséges megvetéssel viseltetett az egyszerű vagy kiszámítható dolgok iránt, így nem meglepő, hogy a SUMO egy ellenállhatatlan projektnek tűnt számára. Az ötlet, hogy egy könyv akkora legyen, mint egy privát kiállítás, és lenyűgöző képek jelenjenek meg művészi minőségi szabványok szerint, egy nyitott és kreatív párbeszédből született a fotós és a kiadó között. A több mint 35 kg-os SUMO-val, amely egy dobozban, hőre záródó műanyagban volt csomagolva, Newton olyan mérföldkövet alkotott, amely minden korábbi könyvet felülmúlt, mind koncepcionális extravaganciájában, mind technikai jellemzőiben.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e10 000 példányban, aláírva és számozva jelent meg, a SUMO hamarosan elfogyott a megjelenése után, és értéke gyorsan megsokszorozódott. Ma számos gyűjtemény része világszerte, köztük a New York-i Modern Művészeti Múzeumé. A legendás első példány, amelyet több mint 100, a könyvben szereplő személyiség írt alá, megdöntötte a XX. század legdrágább könyvének rekordját: 2000. április 6-án Berlinben 620 000 német márkáért, azaz körülbelül 317 000 €-ért kelt el árverésen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEz az XL kiadás most ünnepli a SUMO 20. évfordulóját, amely egy évekkel ezelőtt Helmut Newton által megálmodott projekt eredménye. A kötetet June Newton felülvizsgálta, és 394 képet, valamint egy füzetet tartalmaz, amely elmeséli ezt a kiadói kalandot, egy lenyűgöző tisztelgést egy új, könnyebben elérhető formátumban a nagy Helmut Newton előtt.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056556548440,"sku":"LIB-HE-TA-743","price":125.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/NEWTON_SUMO_20TH_ANNIVERSARY_XL_INT_3D_01104.jpg?v=1775428333"},{"product_id":"libro-warhol-taschen-es","title":"Warhol","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eAndy Warhol (1928-1987) ma a pop art legnagyobb képviselőjének számít. Kreatív megfigyelőként és az amerikai társadalom kritikusaként olyan kulcstémákat vizsgált, mint a fogyasztói társadalom, a materializmus, a média és a hírnév.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eKortárs hirdetésekből, képregényekből, fogyasztási cikkekből és Hollywood leghíresebb arcairól merítve Warhol radikálisan újragondolta a műtárgy fogalmát. Elérte, hogy egy Campbell leves és egy Coca-Cola üveg ugyanakkora művészi értékkel bírjon, mint bármely hagyományos csendélet. Ugyanakkor újraformálta a művész szerepét is. Híres kijelentésével, hogy „géppé akarok válni”, szisztematikusan csökkentette saját szerzői jelenlétét, tömeggyártási módszerekkel és képekkel dolgozva, valamint tucatnyi segítővel egy Factory nevű műhelyben.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEz a könyv bemutatja Warhol kiterjedt és sokoldalú munkásságát, amely forradalmasította a „nagybetűs művészet” és a „kisbetűs művészet” közötti különbséget, és olyan élet-, termelési és fogyasztási elképzeléseket tárgyal, amelyek a mai modern élmény központi kérdései maradtak.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056634143064,"sku":"LIB-WA-TA-744","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/WARHOL_BA_GB_3D_41955.jpg?v=1775505353"},{"product_id":"tarot-waite-colman-taschen-es","title":"El Tarot de A․E․ Waite y P․ Colman Smith","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eEz az egyedülálló kiadás megvilágító szövegeket, ragyogó képeket és történelmi újranyomásokat gyűjt össze, és mindent biztosít, amire a kezdő és haladó tarot használóknak szükségük lehet és amire vágynak, hogy maguk olvassák a kártyákat, tanulmányozzák és megtapasztalják ezt a kulturális gyöngyszemet teljes szépségében és jelentésében.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eEz az értékes gyűjtői doboz tartalmaz \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eegy teljes Waite Smith tarot kártyapaklit és a hozzá tartozó híres könyvet, a The Key to the Tarot-t\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Ebben a \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eillusztrált könyvben\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, amelynek szövegeit és képeit Johannes Fiebig gyűjtötte össze, a tarot kártyák pszichológiai tükrökké és jelekké válnak\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, amelyek új válaszokhoz és személyes megoldásokhoz vezetnek. Ennek a hatékonysága bizonyos, a Waite-Smith kártyákban rejlő előnyöknek köszönhető, amelyeket Rachel Pollack esszéje világít meg.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eA 78 kártya egyenként és részletesen kerül bemutatásra.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e A magyarázó szövegek \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003etöbb dimenziójú és szintű értelmezést kínálnak\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, és konkrét \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003egyakorlati tanácsokat\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e is tartalmaznak. Emellett a könyv új funkciót is kínál: a \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003egyors ellenőrzést\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Ez tömör megjegyzést ad minden kártya jelentéséről az összes, a könyvben szereplő elrendezési mintában lehetséges pozícióban.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAmikor Arthur E. Waite és Pamela Colman Smith 1909-ben Londonban kifejlesztették tarot paklijukat, senki sem tudta megjósolni azt a hatalmas sikert, amelyet körülbelül \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e60 évvel később\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e értek el. Milyen volt ezeknek a alkotóknak az élete, munkássága és szenvedélye? Pamela Colman Smith és Arthur E. Waite életre kelnek Mary K. Greer és Robert A. Gilbert esszéiben.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056646627672,"sku":"LIB-EL-TA-745","price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/WAITE_TAROT_VA_E_BOX001_08028.jpg?v=1775430468"},{"product_id":"the-little-book-of-tom-blue-collar","title":"The Little Book of Tom: Blue Collar","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eTom gyermekkori első szerelme egy fiatal és erős napszámos volt, aki a házuk közelében dolgozott a földeken. Finnország a robusztus testalkatú férfiak földje, akik a jeges tengerben halásznak, az végtelen erdőkben fát vágnak, és a farmokon zabot, rozsot és árpát csépelnek. Tom, egy érzékenyebb fiú, csodálta ezeket a durva férfiakat jellegzetes öltözékükben, amely védelmet és kényelmet nyújtott számukra. Később így nyilatkozott: „Amikor fiatal voltam, a bőrt azok viselték, akik a szabadban dolgoztak, mert nagyon melegen tartott. \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eMinden olyan férfi, aki bőrt viselt, az a fajta férfi volt, akit imádtam.”\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAmikor elkezdett rajzolni, ifjú hőseit úgy tisztelte meg, hogy öltözéküket \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eszűk farmernadrágokkal, kifakult pólókkal és magas, hegyes orrú lapp csizmákkal\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e egészítette ki. Valójában egy fiatal favágó, aki ebben az öltözékben szerepelt a Physique Pictorial címlapján, tette Tomot ismertté a világ számára 1957 tavaszán. Az elkövetkező évtizedekben a rajzoló \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ekamionosokat, szerelőket, építőmunkásokat, cirkuszi erőembereket és a tipikus amerikai cowboyokat\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e is hozzáadta a munkásosztály hőseinek válogatásához. Bár számára ezek csak szexuális fantáziák voltak, ezeknek a munkás szeretőknek az ábrázolása segített a munkásosztálybeli melegeknek elfogadni önmagukat.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThe Little Book of Tom: Blue Collar\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e Tom operátorok iránti rajongását egy kompakt és megfizethető kötetben örökíti meg. Egy \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eszéles válogatás képregénysorozatokból, rajzokból és egész oldalas illusztrációkból\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, kiegészítve archív és kontextuális anyagokkal, amelyek között történelmi filmek képkockái és plakátjai, Tom személyes fényképei, vázlatok és az alkotót inspiráló képek is megtalálhatók.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056667599192,"sku":"LIB-TH-TA-746","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/TOM_OF_FINLAND_BLUE_COLLAR_PO_INT_3D_44025.jpg?v=1776118162"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/collections\/editorial-taschen-2049847.jpg?v=1757469128","url":"https:\/\/eu.plasticbooks.com\/hu\/collections\/editorial-taschen.oembed?page=8","provider":"Plastic Books","version":"1.0","type":"link"}