{"title":"Művészet","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eFedezze fel a queer művészettel, fotográfiával és történelemmel foglalkozó könyveket. Vizuális alkotások és művészeti könyvek, amelyek a kortárs és klasszikus művészet kreativitását és sokszínűségét vizsgálják.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"annie-leibovitz-edicion-limitada-xxl","title":"Annie Leibovitz - Edición Limitada XXL","description":"\u003cp\u003eAnnie Leibovitz vágyott SUMO kiadása korlátlan XXL méretben több mint 40 év munkáját mutatja be a neves fotósnak, az 1970-es évek intim riportjaitól a \u003cem\u003eRolling Stone\u003c\/em\u003e magazinnak, egészen az elegáns portrékig a \u003cem\u003eVanity Fair\u003c\/em\u003e és a \u003cem\u003eVogue\u003c\/em\u003e számára. Ez a kiadás ikonikus képeket és olyan fotókat tartalmaz, amelyeket korábban soha vagy ritkán láthattunk.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAmikor Benedikt Taschen arra kérte Annie Leibovitz-t, a legfontosabb aktív portréfotóst, hogy gyűjtse össze képeit egy SUMO méretű könyvben, a kihívás felkeltette az érdeklődését.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA projekt több évig tartott. Végül, amikor 2014-ben megjelent, a könyv súlya 26 kg volt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEz a hihetetlen gyűjtemény most egy könnyebben hozzáférhető XXL formátumban érhető el.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAnnie Leibovitz SUMO-ja végigvezeti az popkultúra történetét, II. Erzsébettől Richard Nixonon, Laurie Andersonon, Keith Haring-en át Lady Gaga-ig.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLeibovitz szavaival: „Amit eleinte elég egyszerű folyamatnak képzeltem, hogy elképzeljem, mely fotók néznek ki jól és működnek nagy formátumban, az valami többre vált. A könyv nagyon személyes, de a történetmesélés a popkultúrára épül. Nem kronologikus, és nem retrospektív. Inkább egy hullámvasúthoz hasonlít.”\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLeibovitz rajongói és a popkultúra számos témájának fotóin keresztül most lehetőségük van élvezni ugyanazt a hullámvasutat ezzel a korlátlan kiadással.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302201934168,"sku":"LIB-AN-TA-4","price":125.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/annie-leibovitz-edicion-limitada-xxl-7278352.jpg?v=1757469038"},{"product_id":"tom-of-finland-xxl","title":"Tom of Finland - Edición XXL","description":"\u003cp\u003eÉlvezze Tom of Finland minden tehetségét ezzel az elegáns, óriási méretű kiadással, amely több mint 1 000 rajzot, illusztrációt és vázlatot tartalmaz, sok közülük korábban soha nem látott. Camille Paglia, John Waters, Armistead Maupin, Todd Oldham és mások esszéi Tom társadalmi és személyes hatásáról, valamint Edward Lucie-Smith művészettörténész egyéni rajzok tudományos elemzése teszi teljessé ezt a monumentális kötetet.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2009-ben a TASCHEN kiadta Tom munkásságának végleges gyűjteményét: \u003cem\u003eTom of Finland XXL\u003c\/em\u003e, egy gyönyörű és hatalmas gyűjtői kiadást, amely ezer képet tartalmaz az alkotó 60 éves pályafutásából. A mű az Egyesült Államokból és Európából származó gyűjteményekből állt össze, a Tom of Finland Alapítvány együttműködésével, és számos korábban nem publikált rajzot, illusztrációt és vázlatot tartalmaz. Más képeket már bemutattak, de kontextus nélkül, ebben a kötetben pedig Tom által meghatározott sorrendben szerepelnek, hogy így teljes mértékben értékelhető legyen művészi értékük és erotikus hatásuk.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEz az elegáns, extraméretű könyv Tom tehetségének minden oldalát csodálja, az érzékeny portréktól a nyíltan szexuális örömöt ábrázoló képekig, a gyengéd szeretetkifejezéseken át a megrázó AIDS-ben szenvedő fiataloknak szentelt tisztelgésig. A bemutatót nyolc, külön erre a célra írt szöveg egészíti ki Camille Paglia, John Waters, Armistead Maupin és Todd Oldham tollából, többek között Tom személyes és társadalmi hatásáról, valamint Edward Lucie-Smith művészettörténész alapos elemzése minden egyes rajzról.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAz egyetlen hiányossága a \u003cem\u003eTom of Finland XXL\u003c\/em\u003e-nek az volt, hogy nem volt elég megfizethető, de ezt már megoldottuk. Az új \u003cem\u003eTom of Finland XXL\u003c\/em\u003e továbbra is elég nagy ahhoz, hogy eddzen vele, és tartalmazza az eredeti teljes tartalmat, de az eredeti ár töredékébe kerül. Igazi élvezet.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302209831256,"sku":"LIB-TO-TA-9","price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tom-of-finland-xxl-7899387.jpg?v=1757469059"},{"product_id":"lo-que-los-libros-de-historia-del-arte-no-quieren-que-sepas","title":"Lo que los libros de Historia del Arte no quieren que sepas","description":"\u003ch4\u003eA MŰVÉSZET TÖRTÉNETE NEM UNALMAS\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eTudnád mondani, mi a közös Frida Kahlo és Taylor Swift között? Vagy milyen elemek kötik össze a prerafaelita művész Millais-t a Twilight szerelmi háromszögével? És ha azt mondom, hogy egy ártatlan csendélet rejti a művészettörténet leglenyűgözőbb önarcképeit? El tudod hinni, hogy Caravaggio festményei egy bűntény vallomásai? Vagy hogy van egy rajz, ami megerősíti Lorca és Dalí shipjét? Vagy hogy a görög mitológiában volt egy tragikus Heartstopper? Tudtad, hogy létezik egy középkori Tinder-profil?\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFedezd fel a legjobb érdekességeket, anekdotákat és rejtett szimbolikákat a leghíresebb műalkotásokban, és éld át a művészettörténetet úgy, ahogy még soha!\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eMűvészi szenzációk és még sok más...\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Random Cómic","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302210224472,"sku":"LIB-LO-RA-13","price":19.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/lo-que-los-libros-de-historia-del-arte-no-quieren-que-sepas-1394272.jpg?v=1761781809"},{"product_id":"the-male-nude","title":"The Male Nude","description":"\u003cp\u003eMíg a női akt a nyugati ikonográfiában domináns szimbólum volt, a férfi akt kevésbé volt reflektorfényben, és gyakran alulértékelt. \u003cem\u003eThe Male Nude\u003c\/em\u003e mélyreható áttekintést nyújt erről a műfajról, amely évszázadokon át másodlagos szerepet töltött be, vagy csak titokban volt hozzáférhető, művészi és provokatív képek között ingadozva.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA XIX. század névtelen, szinte tiltott erotikájától a XX. század második felének provokatív fotóművészeti alkotásaiig ez a gyűjtemény nemcsak dokumentálja, hanem ünnepli a férfi aktot minden aspektusában. Az első képek között megtalálhatók Wilhelm von Gloeden báró ikonikus homoerotikus fotói, aki Taorminában a férfi fiatalságot klasszikus érzékenységgel örökítette meg, újradefiniálva korának esztétikáját.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA könyv bemutatja az olyan kiadványok aranykorát is, mint a \u003cem\u003ePhysique Pictorial\u003c\/em\u003e, amelyek az 1950-es években nemcsak testépítő magazinként működtek, hanem a feltörekvő meleg kultúra vizuális jelképévé váltak, hidat képezve a férfi szexualitás és a queer láthatóság között.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOldalain \u003cem\u003eThe Male Nude\u003c\/em\u003e olyan aktmestereket vonultat fel, mint Herbert List költői látásmódja; George Platt Lynes, aki a szürrealizmust és a szenvedélyt ötvözte; valamint Robert Mapplethorpe, akinek munkássága vitákat és kulturális diskurzust váltott ki, bővítve a férfi test mint művészeti és vágy tárgyának értelmezését. Emellett feltárja az underground magazinok férfias pin-upjait, amelyek kihívták a hagyományos nemi és esztétikai normákat, sokszínű és összetett vizuális narratívát teremtve.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302214680920,"sku":"LIB-TH-TA-52","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-male-nude-6953071.jpg?v=1757469203"},{"product_id":"keith-haring","title":"Keith Haring","description":"\u003cp\u003eKözvetlenül az alapján, amit Haring maga tervezett a monográfiájához, amelyet korai halála előtt szeretett volna kiadni, ez a kötet több mint egy évtizednyi kutatást foglal magában, és gazdag, eddig kiadatlan fotó- és írott anyaggyűjteményt tartalmaz, beleértve rajzokat, műtermi fényképeket és naplójegyzeteket. A New York-i metróban krétával készült rajzoktól kezdve a pisai és berlini falfestményeken át William Burroughsszal való együttműködésekig és Grace Jones híres testfestéséig ez a könyv követi Keith Haring hihetetlen művészi pályafutását: hogyan vált egy pennsylvaniai kisváros fiatalja alig több mint egy évtized alatt a művészeti világ—és a művészettörténet—forradalmasítójává.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHihetetlenül termékeny művészként Keith Haring számtalan merész, provokatív, megindító és felejthetetlen képet alkotott, amelyek továbbra is inspirálják a művészeket—és elbűvölik a gyerekeket—világszerte. Ez a vizuálisan lenyűgöző könyv végigköveti ívét az első metróaluljárós \"tagjeitől\" kezdve a társadalmi kérdésekről szóló megindító művekig, mint az AIDS, az írástudatlanság és az apartheid, így ez a mű a végső kiadvány Keith Haringről.\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302214746456,"sku":"LIB-KE-RI-53","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9780847842988_01PB.jpg?v=1773267265"},{"product_id":"ocana-el-eterno-brillo-del-sol-de-cantillana","title":"Ocaña: El eterno brillo del Sol de Cantillana","description":"\u003cp\u003e\u003cspan class=\"a-text-bold\"\u003e\u003cstrong\u003eEgy közös kötet, amely mélyrehatóan vizsgálja Ocaña alakját, aki a legcsodáltabb, legszabadabb és leglázadóbb művészek egyike volt az Átmenet éveiben.\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMi az, ami José Pérez Ocaña alakjában negyven évvel halála után is csodálatot ébreszt? Ocaña. El eterno brillo del Sol de Cantillana egy közös kötet, amelyet Carlos Barea koordinált, és amely multidiszciplináris szemlélettel próbál választ adni erre a kérdésre, bemutatva az egyik legkiemelkedőbb katalán ellenkulturális művész életét és munkásságát a hetvenes évek végén és a nyolcvanas évek elején.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAz a szándék vezérelte a könyvet, hogy fényt derítsen egy olyan személyiségre, akiről sokat beszéltek, de keveset írtak, ezért a kötet számos szerzőt gyűjt össze, akik kutatták munkásságát és mindazt, ami alakját körülvette: a majdnem kényszerű szexiljétől kezdve a vallási képzeletvilág iránti megszállottságán át festményeiben és performanszaiban, egészen a művészeti-kulturális kontextus elemzéséig, amelyben tevékenykedett.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOcaña közeli ismerősei, mint Ventura Pons filmrendező, közeli barátja, Nazario, vagy egy interjú a ikertestvérével írt szövegek mellett két eddig kiadatlan dokumentum is szerepel a kötetben: egy életrajzi elbeszélés, amelyet maga a művész írt, valamint egy kézzel írt levél, amelyet Felipe de Pacónak címezett.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOcaña. El eterno brillo del Sol de Cantillana végső soron egy olyan könyv, amely megpróbálja megfejteni egy teljesen szabad művész rejtélyét, aki napként öltözve távozott, és akinek ragyogása napjainkig elért.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSzerzők\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCarlos Barea ('La Pasionaria de las mariquitas') · Ventura Pons ('Una película catalana hablada en andaluz') · Nazario ('Ocaña: chou, exhibicionismo y cachondeo') · Roberta Marrero ('Ocaña y la España perdida') · Luis Maura ('Irse para salvarse: Ocaña y el sexilio') · Ernesto Artillo ('Virgen de carne') · Joan Galo [MARINA] ('Ocaña y el instinto de la pluma') · Juan-Ramón Barbancho ('Una fórmula irrepetible. Cuadros, artefactos y performances') · Pedro G. Romero ('Ocaña: el ángel de la histeria') · Álex Ánder ('Entrevista a Jesús Pérez Ocaña')\u003c\/p\u003e","brand":"Dos Bigotes","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302215663960,"sku":"LIB-OC-DO-62","price":20.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/ocana-el-eterno-brillo-del-sol-de-cantillana-7773739.jpg?v=1761780376"},{"product_id":"una-historia-de-las-imagenes-david-hockney-y-martin-gayford","title":"UNA HISTORIA DE LAS IMAGENES","description":"\u003ch4\u003eKÉPEK TÖRTÉNETE. A barlangtól a számítógép képernyőjéig.\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFedezd fel a képek erejét az idők során\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDavid Hockney, aki egész életét a festésnek, rajzolásnak és a fényképezőgéppel való képkészítésnek szentelte, egy izgalmas beszélgetésben Martin Gayford műkritikussal azt vizsgálja, hogyan és miért készültek képek az évezredek során. A gazdag képi anyag párhuzamba állításával a szerzők átlépik a magas kultúra és a népszerű szórakoztatás szokásos határait, és váratlan összefüggéseket tárnak fel az idő és a különböző médiumok között. A végül átdolgozott záró fejezetben Hockney néhány legújabb műve is szerepel, ez a kritikusok által méltatott könyv pedig arra ösztönöz, hogy az ismert képeket úgy nézzük meg, mintha először látnánk őket.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e310 illusztrációval, amelyek inspirálnak és elbűvölnek.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote class=\"ecwid-description-blockquote\"\u003e„A képek története a barlangokban kezdődik, és egyelőre a számítógép képernyőjén ér véget. Ki tudja, merre tart a jövőben? Azonban a kihívás ugyanaz marad: hogyan ábrázoljuk a háromdimenziós világot egy kétdimenziós felületen.” David Hockney\u003cbr\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cblockquote class=\"ecwid-description-blockquote\"\u003e„A művészet az emberek számára olyan szükséges, mint a kenyér. Kenyér nélkül, mondja Dubuffet, éhen halnak; művészet nélkül unalomban halnak meg.” Antonio Muñoz Molina, Babelia, El Pais\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e","brand":"Siruela","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302217007448,"sku":"LIB-UN-SI-74","price":28.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/una-historia-de-las-imagenes-david-hockney-y-martin-gayford-8336910.jpg?v=1761780186"},{"product_id":"formen-filas-choriza-may","title":"FORMEN FILAS","description":"\u003ch3\u003eEgyszeri bepillantás a lenyűgöző drag univerzumba Choriza May első fotókönyvében\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eFormen filas\u003c\/em\u003e elmerít minket Choriza May intim és izgalmas világában, egy drag queenben, aki meghódította a nemzetközi színteret. Ez a lebilincselő fotókönyv nem csupán a káprázatos jelmezekről és a színpadi fényekről szól; arra hív, hogy fedezzük fel, mi zajlik a kulisszák mögött, a backstage-ben, ahol a nagy átalakulások születnek.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAz ízléses fotógyűjteményen keresztül a könyv megragadja a feszültség, az érzelem és a sebezhetőség pillanatait, amelyek egy Drag Race előadás előtt állnak. A sminkszobában átélt adrenalintól a reflektorok alatti dicsőségig \u003cem\u003eFormen filas\u003c\/em\u003e feltárja a bátorságot és az elkötelezettséget, amelyek meghatározzák a drag művészeket, miközben társadalmi normákat kérdőjeleznek meg és belülről forgatják fel az előadást.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTöbb mint egy képalbum, ez a mű egy erőteljes vizuális manifesztum, amely rezonál José Esteban Muñoz \u003cem\u003eCruising Utopia\u003c\/em\u003e, Jason Baumann \u003cem\u003eLove and Resistance\u003c\/em\u003e című műveinek és Barry Shils ikonikus \u003cem\u003eWigstock\u003c\/em\u003e filmjének lázadó szellemével. Choriza May a fotográfiát használja arra, hogy megkérdőjelezze a sztereotípiákat és elismerje a drag kultúra mélységét és sokszínűségét, megvilágítva egy olyan művészetet, amely a sebezhetőséget, az ellenállást és az átalakulást ötvözi.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eChoriza May-ról\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eChoriza May\u003c\/strong\u003e egy nemzetközi hírű spanyol drag művész, aki a \u003cem\u003eRuPaul's Drag Race UK\u003c\/em\u003e harmadik évadában és a \u003cem\u003eRuPaul's Drag Race: UK vs The World\u003c\/em\u003e második kiadásában való részvételével vált ismertté. Stílusát a humor, a pop esztétika és a kulturális utalások fúziója jellemzi, így a globális drag színtéren kiemelkedő alaknak számít.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eElőadói szerepén túl Choriza illusztrátor és grafikus tervező is, aki dolgozott olyan produkciókban, mint a HBO \u003cem\u003eWe're Here\u003c\/em\u003e és olyan márkákkal, mint a Wigs and Grace. Zenei téren olyan kislemezeket adott ki, mint a \"My Pussy Is Like a Peach\", \"Pollo Frito\" és \"Party in Hell\", amelyek tükrözik kreativitását és művészi sokoldalúságát.\u003c\/p\u003e","brand":"Iridiscente","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302217335128,"sku":"LIB-FO-IR-75","price":19.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/formen-filas-choriza-may-1040183.jpg?v=1761780141"},{"product_id":"eloy-de-la-iglesia-el-placer-oculto-del-cine-espanol","title":"Eloy de la Iglesia. El placer oculto del cine español","description":"\u003ch4\u003eKollektív esszé, amely közelít az egyik elátkozott spanyol filmrendező munkásságához.\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eEloy de la Iglesia. El placer oculto del cine español\u003c\/em\u003e közelebb visz bennünket az egyik \u003cstrong\u003eátmeneti időszak legfontosabb rendezőjének\u003c\/strong\u003e vibráló és összetett pályafutásához, aki olyan népszerű címekért felelős, mint az \u003cem\u003eEl techo de cristal\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eLa semana del asesino\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eEl diputado\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eEl pico\u003c\/em\u003e vagy a \u003cem\u003eLa estanquera de Vallecas\u003c\/em\u003e. Az akkori kritika megvetéssel nézte, mert nem bocsátotta meg neki kereskedelmi ambícióit, és \u003cstrong\u003eaz új generációk által elismert\u003c\/strong\u003e \u003cstrong\u003eEloy de la Iglesia\u003c\/strong\u003e alakja alapvető fontosságú, hogy megértsük legviharosabb korszakaink egyikét a közelmúlt történelmében.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEz a \u003cstrong\u003ekollektív esszé\u003c\/strong\u003e, amelyet \u003cstrong\u003eCarlos Barea\u003c\/strong\u003e koordinált, mélyrehatóan vizsgálja a baszk filmrendező filmjeiben egyesülő különböző aspektusokat, ahol a \u003cstrong\u003eprovokáció szándéka\u003c\/strong\u003e és a \u003cstrong\u003enyers erotika\u003c\/strong\u003e együtt él a \u003cstrong\u003epolitikai hullámzások\u003c\/strong\u003e és a \u003cstrong\u003etársadalmi átalakulások\u003c\/strong\u003e realisztikus bemutatásának szándékával. Hosszú filmográfiájában szerepeltek a kor sztárjai (Carmen Sevilla, Amparo Muñoz, Simón Andreu, Vicente Parra vagy José Sacristán, többek között) és tapasztalatlan új tehetségek a kamera előtt (például José Luis Manzano, kedvenc színésze).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHomokos és kommunista volt, Eloy de la Iglesia döntő módon hozzájárult egy olyan ország fény- és főként árnyoldalainak ábrázolásához, amely ébredt a demokráciára, de hátat fordított a lakosság egy részének. A kirekesztettek között voltak az úgynevezett \u003cstrong\u003equinkik\u003c\/strong\u003e, akik a sikeres filmes alzsáner nevét adták, valamint az \u003cstrong\u003eLGTB közösség\u003c\/strong\u003e tagjai, akiknek addig elhallgatott hangot adott.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eA könyv adatai:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSzerzők\u003c\/strong\u003e: Diana Aller | Alejandro Melero | Juan Sánchez | Eduardo Bravo | La Caneli | Nicolás Grijalba de la Calle | David Velduque | Vicente Monroy | Francina Ribes Pericàs | Violeta Kovacsics | Carlos Barea\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Dos Bigotes","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302218744152,"sku":"LIB-EL-DO-89","price":19.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/eloy-de-la-iglesia-el-placer-oculto-del-cine-espanol-5256636.jpg?v=1761780066"},{"product_id":"tarot-salvador-dali-libro-y-cartas","title":"Tarot Salvador Dalí: Libro y cartas","description":"\u003ch4\u003eEl Mago, la Muerte y la Luna\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSzürrealizmus és szimbolizmus Salvador Dalí tarotkártya készletében\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003eA legenda szerint a James Bond-film, az Élni és meghalni hagyni előkészületei alatt Albert Broccoli producer megbízta a szürrealista mestert, Salvador Dalít, hogy tervezzen egy tarotkártya készletet. Valószínűleg Gala inspirálta, aki táplálta érdeklődését a miszticizmus iránt, Dalí hozzáfogott a munkához. A projekt lelkesítette, és folytatta, még akkor is, amikor a producerrel kötött megállapodás végül nem valósult meg.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eA terveit 1984-ben egy limitált művészeti kiadásban tették közzé, amely már rég elfogyott, így Dalí az első neves festő, aki teljesen új tarotkártya készletet alkotott. A nyugati mesterműveket az ókortól a modern korig (beleértve néhány saját alkotását is) felhasználva Dalí tökéletesen ötvözi az okkult tudását egyedi leleményességével. Az eredmény egy szürrealista kaleidoszkóp az európai művészettörténetből.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eA TASCHEN újra kiadja a 78 kártyát, tisztelegve Dalí utánozhatatlan tervezése előtt, egy jegyzetfüzettel kiegészítve, amelyet a neves német tarot-szakértő, Johannes Fiebig készített. Ez tartalmazza Dalí életének és a projekt megvalósításának bevezetőjét, minden kártya részletes leírását, jelentését és gyakorlati tanácsokat, lépésről lépésre útmutatót a kártyák olvasásához, valamint egy egyszerű, szakzsargon nélküli magyarázatot, amely megkönnyíti a tarot kezdők számára.\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch5\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h5\u003e\n\u003ch4\u003eA szerzőről\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eJohannes Fiebig elismert tarot-író és a szimbólumok pszichológiai értelmezésének kiemelkedő szakértője. Első könyvét 1984-ben adta ki. Azóta műveiből több mint kétmillió példány kelt el, és több nyelvre lefordították őket. 1989-ben alapította a Königsfurt kiadót, és 2018-ig vezérigazgatója volt a Königsfurt-Urania és AGM-Urania kiadóknak. Azóta független íróként él Kielben.\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003eRészletek a Dalí Tarot-ról\u003c\/h5\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e78 lapos tarotkártya készlet jegyzetfüzettel, dobozban, 18,8 x 33 cm, 1,65 kg, 184 oldal\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eKiadás: Többnyelvű (spanyol, olasz, portugál)\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003eISBN 978-3-8365-7669-7\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302221300056,"sku":"LIB-TA-TA-90","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tarot-salvador-dali-libro-y-cartas-3576410.jpg?v=1757469402"},{"product_id":"david-bowie-the-man-who-fell-to-earth","title":"DAVID BOWIE. The Man Who Fell to Earth","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDAVID BOWIE. THE MAN WHO FELL TO EARTH. 40. KIADÁS.\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMerülj el az \u003cem\u003eEl hombre que cayó a la Tierra\u003c\/em\u003e (1976) univerzumában, Nicolas Roeg ikonikus filmjében, amely mérföldkő volt a sci-fi mozi történetében. A glam-rock legenda, David Bowie első főszerepében, ez a mestermű lenyűgözte a közönséget merész narratívájával és vizuális újításaival, és a műfaj klasszikusává vált.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWalter Tevis azonos című regénye alapján az \u003cem\u003eThe Man Who Fell to Earth\u003c\/em\u003e Newton történetét meséli el, egy földönkívüliét, aki vizet keres bolygója megmentésére. Vállalkozóként való felemelkedésén, Mary-Louval való kapcsolatán és tragikus alkoholizmusán keresztül a film az elidegenedés, a sebezhetőség és a hatalom ára témáit járja körül.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEz a TASCHEN különleges kiadás a film 40 éves évfordulóját ünnepli az alábbiakkal:\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eKivételes válogatás David James által készített képkockákból és állófotókból, amelyek Bowie kétértelmű és karizmatikus lényegét ragadják meg.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eBevezető esszé, amely elemzi a mű kontextusát, kulturális hatását és forgatását.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eExkluzív interjú David Jamesszel, aki megosztja forgatási élményeit és anekdotáit.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003eAz emlékezetes szereplőgárdában Candy Clark, Rip Torn és Buck Henry is szerepel, David Bowie főszereplésével, a film továbbra is a sci-fi mozi mércéje és a humanitás költői feltárása.\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003eA kiadóról\u003c\/h5\u003e\n\u003cp\u003ePaul Duncan filmhistorikus, akinek TASCHEN-kiadványai között szerepelnek a \u003cem\u003eThe Star Wars Archives\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eThe James Bond Archives\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eThe Charlie Chaplin Archives\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eThe Godfather Family Album\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eTaxi Driver\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eFilm Noir\u003c\/em\u003e és \u003cem\u003eHorror Cinema\u003c\/em\u003e, valamint könyvek filmrendezőkről, filmes műfajokról és filmsztárokról.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302222184792,"sku":"LIB-DA-TA-98","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/david-bowie-the-man-who-fell-to-earth-7290049.jpg?v=1757469474"},{"product_id":"pop-art-edicion-en-espanol","title":"POP ART (Edición en Español)","description":"\u003cp\u003eA pop art az 1960-as években robbant be erőteljesen, hogy megrázza mindazt, amit addig „művészetnek” és „kultúrának” tartottunk. Ez a kreatív forradalom nemcsak a megszokott ízlést kérdőjelezte meg, hanem a fogyasztói társadalmat, a hírnév kultuszát és magának a művész szerepét is, beemelve mindazt, amit korábban vulgárisnak, banálisnak vagy tömegjelenségnek tartottak.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eReklámokból, képregényekből, hollywoodi hírességekből és még a szupermarketek csomagolásaiból is merítve (igen, Warhol ikonikus Campbell’s leveskonzervjei), a pop art nemcsak ezeket a népszerű és giccses képeket magasztalta, hanem a sorozatgyártási folyamatokat és a mechanizált technikákat, például a szitanyomást is alkalmazta. Ezzel elmosódott az egyedi művész mítosza, és megkérdőjeleződött az „eredeti” mű értéke.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEz a könyv a mozgalom nagy neveit gyűjti össze, mint Andy Warhol, Allen Jones, Ed Ruscha, Robert Indiana, Jasper Johns, Robert Rauschenberg és Roy Lichtenstein; hogy megmutassa a modern művészet egyik legmeghatározóbb irányzatának sokszínűségét, energiáját és hatását. Egy elengedhetetlen utazás, amely más szemmel láttatja veled, hogyan tört be a művészeti színtérre a giccs, a banalitás és a kereskedelmiesítés, hogy örökre átalakítsa azt.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eA szerzőről\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eKlaus Honnef a kasseli Művészeti Akadémia fotóelmélet tiszteletbeli professzora. A kasseli documenta 5 és documenta 6 egyik szervezője volt, és több mint 500 kiállítás kurátora Németországban és külföldön. Számos könyvet írt, köztük a TASCHEN kiadásában megjelent Contemporary Art, Andy Warhol és Pop Art című műveket.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302223397208,"sku":"LIB-PO-TA-108","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/pop-art-edicion-en-espanol-4275155.jpg?v=1757469560"},{"product_id":"la-mirada-queer-en-el-cine-leandro-palencia","title":"La mirada queer en el cine","description":"\u003cp\u003eA mozi egy erőteljes kifejezési eszköz, amely nemcsak a társadalmat tükrözi, amelyben létezik, hanem formálja annak képzeletét és narratíváit is. \u003cem\u003eLa mirada queer en el cine\u003c\/em\u003e, Leandro Palencia műve, elengedhetetlen olvasmány azok számára, akik meg akarják érteni, hogyan építette fel és ábrázolta a hetedik művészet a sokszínűséget a nem, szexualitás, faj, osztály és funkcionális sokféleség szempontjából.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEz a könyv, amely kézikönyv formátumához közelít, de nem veszti el elemző mélységét, kritikus és könnyen érthető áttekintést nyújt arról, miként erősíti vagy néha kihívja a mozi a fehér, patriarchális kapitalizmus uralkodó struktúráit.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAz ilyen kérdések feltárásához a szerző ötven alapvető film elemzésén keresztül vezeti az olvasót, miközben több mint kétszáz különböző nemzetiségű és korszakbeli alkotást is megemlít. Távol attól, hogy kizárólag a hagyományos LGTBIQ+ filmekre vagy anekdotikus ábrázolásokra koncentrálna, \u003cem\u003eLa mirada queer en el cine\u003c\/em\u003e olyan kulcsfontosságú témákba merül bele, mint a nemi erőszak, heteropatriarchátus, szolidaritás, heteronormatívitás vagy homoszociális kötelékek.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMélyreható elemzését kiegészítve a mű mintegy száz kulcsfogalmat tartalmazó szószedetet is magában foglal, megkönnyítve a legfontosabb fogalmak megértését a film- és queer elméleti tanulmányokban.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Última Línea","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302224576856,"sku":"LIB-LA-UL-120","price":20.85,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/la-mirada-queer-en-el-cine-leandro-palencia-2739012.jpg?v=1761779677"},{"product_id":"cine-crush-popy-blasco","title":"Cine Crush","description":"\u003ch4\u003eUtazás a nem szándékos homoerotikus filmek világában, amelyek kulcsszerepet játszottak szexuális ébredésünkben.\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e„Nem az iskolatársammal fedeztem fel a szexualitásomat, és nem is egy nyári szerelemmel. Kurt Russell-lel fedeztem fel a szexualitásomat a \u003cem\u003eGolpe en la pequeña China\u003c\/em\u003e című filmben.”\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eÍgy kezdődik a \u003cem\u003eCine Crush. El cine homoerótico involuntario en nuestro despertar sexual\u003c\/em\u003e, az az esszé, amelyben \u003cstrong\u003ePopy Blasco\u003c\/strong\u003e újságíró áttekinti azokat az \u003cstrong\u003eerotikus mítoszokat\u003c\/strong\u003e, amelyek révén felfedeztük orientációnkat egy sor kereskedelmi film segítségével, amelyek emlékezetünkben akaratlanul is homoerotikusnak tűnnek.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA könyv \u003cstrong\u003eszázakra tehető címeket\u003c\/strong\u003e jár be, amelyeket filogay erotikával átitatott, heteronormatív szemnek láthatatlan idolok főszereplésével; legendás színészek és karakterek, akik egyesekben csodálatot, az LGTBIQ+ közösségben vágyat ébresztettek.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePopy Blasco nemcsak az LGTBIQ+ filmek és a homoerotikus vagy filogay filmek közötti különbségeket tárja fel, hanem alapos áttekintést nyújt a \u003cstrong\u003efilm- és tévésztárokról\u003c\/strong\u003e is, akik meghatározták a boomer generáció, az X generáció, a millenniumiak és a Z generáció életét.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eA szerző életrajza\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePopy Blasco (Madrid, 1978), a \u003cem\u003eYo fui teen en los 90\u003c\/em\u003e szerzője, több médiumban dolgozott, mint például az \u003cem\u003eEl País, Vogue, Rolling Stone, Neo2, Vanidad, V Magazine, Primera Línea, Candy, L’Officiel, Playground\u003c\/em\u003e vagy az \u003cem\u003eGQ\u003c\/em\u003e. Emellett a \u003cem\u003ecoolhunting\u003c\/em\u003e tanára az IED-n és az IADE-n, valamint társadalmi és fogyasztói trendek tanácsadója.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e2004-ben indította el spanyol nyelvű blogját, a \u003cem\u003ePopyB\u003c\/em\u003e-t, amely az egyik legrégebbi ilyen blog. Kulturális menedzserként a \u003cem\u003eCineshock\u003c\/em\u003e filmklub programját vezette, és olyan podcastok élén állt, mint a \u003cem\u003eRadioshock\u003c\/em\u003e, jelenleg pedig a \u003cem\u003ePijas Marrones\u003c\/em\u003e a Subterfuge Radio számára.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Dos Bigotes","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302225002840,"sku":"LIB-CI-DO-123","price":18.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/cine-crush-popy-blasco-4427569.jpg?v=1761779665"},{"product_id":"tom-of-finland-the-complete-kake-comics","title":"TOM OF FINLAND. The Complete Kake Comics","description":"\u003cp\u003e1965-ben Tom of Finland elkezdett játszani azzal az ötlettel, hogy állandó karaktert hozzon létre képregényeihez, a „Tom férfi” megtestesítőjét. Kipróbált egy szőke figurát, Vickyt — egy Finnországban gyakori férfinév —, majd jött Jack, akit Tarzan ihletett. Később, 1968-ban Tom a Kake nevű, bajszos, bőrruhás, gyakran fehér, testhezálló „Fucker” feliratú pólót viselő barna hajú karakterre fókuszált. Kake méltó volt a mottójára, és egyfajta hipermaszkulin, Stonewall utáni férfiként járta a világot motorjával, hogy elhintse a felszabadult meleg szex magjait, amely egyszerre volt kielégítő és extatikusan explicit. Tom sok személyes fantáziáját Kake által élte meg, és Kake nemzetközi rajongói őt tették a 1970-es évek meleg megjelenésének ikonikus mintájává.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e1968 és 1986 között Tom 26 epizódot jelentetett meg Kake kalandjaiból, többségüket 20 oldalas füzetek formájában. Most a 26 történet egy könyvben, a Tom of Finland - The Complete Kake Comics című kiadványban jelent meg. Az olvasó Kake-kel együtt idézheti fel azokat az időket, amikor a férfiak férfiak voltak, a szex gondtalanul zajlott, és mindenki vastag, nagy bajuszt viselt.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch4\u003eA művészről\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTouko Laaksonen\u003c\/strong\u003e, aki Tom of Finland néven vált ismertté (1920–1991), már ötéves korában elkezdett karikatúrákat rajzolni. Kedvenc témái a kemény, férfias férfiak voltak szülőhazájából, Finnországból, mivel Touko már fiatalon tudta, hogy a férfiak érdeklik jobban, mint a nők. Tehetségét Helsinkiben művészeti tanulmányokkal fejlesztette tovább. Sikereket ért el a finn reklámiparban, de titokban továbbra is egyre erotikusabb, hipermaszkulin férfiakat ábrázoló rajzokat készített. 1957-ben néhányat elküldött az amerikai \u003cem\u003ePhysique Pictorial\u003c\/em\u003e magazinnak, és megszületett a „Tom of Finland” legenda. Az 1960-as évek végére Tom „piszkos rajzai” a meleg művészet szabványává váltak, és Tom férfiai az új, homoszexuális férfiasság mintaképeivé. Tom művészete továbbra is fontos szerepet játszik az önbizalom, a pozitív önkép és a nyitott gondolkodás előmozdításában a meleg közösségben.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eA kiadóról és szerzőről\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDian Hanson\u003c\/strong\u003e 1976 és 2001 között több férfi magazint készített, mint például a \u003cem\u003eJuggs, Outlaw Biker\u003c\/em\u003e és a \u003cem\u003eLeg Show\u003c\/em\u003e, mielőtt a TASCHEN Sexy Books sorozatának szerkesztője lett. Munkái között szerepel a testtájékoknak szentelt sorozat, a \u003cem\u003eThe Art of Pin-up, Masterpieces of Fantasy Art\u003c\/em\u003e és a \u003cem\u003eRen Hang\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302225199448,"sku":"LIB-TO-TA-126","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tom-of-finland-the-complete-kake-comics-1976716.jpg?v=1757469662"},{"product_id":"superstars-kenai-alkazar-libro","title":"Superstars – Un ensayo visual sobre la estética, la cultura pop y los referentes","description":"\u003ch4\u003eSUPERSTARS. Egy vizuális esszé az esztétikáról, a popkultúráról és a példaképekről\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eAndy Warhol XX. század közepén készült pillanatképeit állítva középpontba, és ezt a munkát a XXI. századi spanyol társadalomra kivetítve, a szerző közel egy évtizedet szentelt annak, hogy egy Polaroiddal megörökítse azokat a példaképeket, idolokat, mítoszokat és ikonokat, akik a disszidenciát, az autentikusságot szimbolizálták, és akik határozottan megváltoztatták az életét.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSuperstars. Egy vizuális esszé az esztétikáról, a popkultúráról és a példaképekről\u003c\/strong\u003e egy popantropológiai munka eredménye, amely az esztétika erejét az önépítés eszközeként elemzi, és a példakép figuráját alapvető kulturális jelenségként állítja be, hazánk legismertebb és legfelismerhetőbb arcain keresztül.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA könyv egy hosszabb beszélgetéssel kezdődik, interjú formátumban, amelyet Mario Vaquerizóval készítettek 2019 júniusában. Egy olyan szöveg, amelyben olyan témák kerülnek elő, mint az esztétika, a példaképek fontossága az identitásépítésben, a magas- és alacsonykultúra közötti különbség, a hírnév, a celebek és a populáris kultúra.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEzt több mint 150 Polaroid portré követi, amelyeket 2017 decemberétől 2024 decemberéig készítettek olyan városokban, mint Pamplona, Madrid, Barcelona, Bilbao, Santander, Zaragoza, Valencia, Benidorm, Párizs, London és Ibiza. Ezek a pillanatképek a projekt vizuális részét alkotják, és testet adnak egy olyan műnek, amely dokumentálja, ünnepli és megőrzi egy korszak arcait a szerző szemszögéből.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKörülbelül harminc interjú, közös alapokra építve, különböző nézőpontokból elemzi a valóságot, hogy megismerjük azokat az embereket, akik a nemzeti színtér legismertebb arcai mögött állnak. Énekesek, előadók, vedettek, művészek, celebritások, társasági személyiségek, aktivisták, travestik vagy tervezők reflektálnak olyan témákra, mint a plasztikai sebészet, a politikailag korrekt, a felszínesség, a természetesség vagy a jövő.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAz út egy epilógusban ér véget. Egy szöveggyűjtemény, amely kiegészíti és értelmet ad a mű egészének. Ezekben a szerző megosztja alkotói folyamatát, és felfedi ennek a kalandnak a titkait. Emellett válaszol kérdésekre, és kifejti azokat a fogalmakat, amelyek szándékosan a levegőben maradtak, azzal a céllal, hogy ne befolyásolja az olvasót, és lehetővé tegye számára, hogy korlátok nélkül élje át az egész élményt.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eA szerzőről:\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKenai Alkazar (Pamplona, 1998) egy tudatos és aktív kulturális önépítés eredménye, amelyet több mint egy évtizede épít. Természeténél fogva mítoszgyáros, popképalkotás szakértője és Warhol elkötelezett tanítványa, homoerotikus fotósként, kitsch gyűjtőként és drag művészként határozza meg magát. Ő a \u003cem\u003eSuperstars. Egy vizuális esszé az esztétikáról, a popkultúráról és a példaképekről\u003c\/em\u003e szerzője, egy olyan műé, amelyet egy mindig vele lévő gondolat átsző: „minél inkább hasonlít valaki arra, amit önmagáról álmodott, annál autentikusabb.”\u003c\/p\u003e","brand":"Independiente","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302228509016,"sku":"LIB-SU-IN-156","price":39.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/superstars-un-ensayo-visual-sobre-la-estetica-la-cultura-pop-y-los-referentes-4527373.jpg?v=1761779469"},{"product_id":"the-little-big-book-of-pussy-taschen","title":"The Little Big Book of Pussy","description":"\u003cp\u003eAmint megjelent a The Big Penis Book, az olvasók elkezdték számolni a napokat, hogy mikor jelenik meg a The Big Book of Pussy. Nos, rendben: talán nem ugyanazok az olvasók, de tény, hogy elültettek egy magot, és a levelek és hívások elkezdtek érkezni. Miután megjelent a régóta várt könyv, néhány olvasó túlterheltnek érezte magát, nemcsak a változatosság és bőség miatt, hanem a könyv mérete miatt is. Egy kritikus szavaival élve: „elismerést kell adni az Amazonnak a masszív csomagolásért. Ki szeretné, hogy a postása tudja, hogy egy két tonnás, ágyékokról szóló könyvet vásárolt?”\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVannak, akik szerint a túlzások nem jók; ezeknek az embereknek terveztünk egy csökkentett változatot a The Big Book of Pussy-ból, amely a könyv legjavát kínálja, egy könnyű kötetet, amely más perspektívába helyezi ezt a nagyon explicit és provokatív anyagot. Most könnyebb követni a nemi szervek kamerabeli megjelenésének fejlődését 100 évnyi fotón keresztül, egy közös elemmel: a modelljeik exhibicionista örömével, amellyel felfedik női tisztaságukat. Több mint 150 fotóval (ebből 36 új ebben a kiadásban) erről a bájos és nehezen megfogható kis lényről, zavaró szövegek nélkül, amelyek megszakítanák a ritmust, és mindezt egy olyan formátumban, amely semmiképp sem terheli meg a postás hátát, nagyon valószínű, hogy megalkottuk az idei év tökéletes önajándékát.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch4\u003eA kiadóról\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eDian Hanson 1976 és 2001 között több férfi magazint készített, mint például a \u003cem\u003eJuggs, Outlaw Biker\u003c\/em\u003e és a \u003cem\u003eLeg Show\u003c\/em\u003e, mielőtt a TASCHEN Sexy Books sorozatának szerkesztőjévé vált. Címei között szerepel a testtájaknak szentelt sorozat, a \u003cem\u003eThe Art of Pin-up, Masterpieces of Fantasy Art\u003c\/em\u003e és a \u003cem\u003eRen Hang.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302228705624,"sku":"LIB-TH-TA-158","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-little-big-book-of-pussy-4718767.jpg?v=1757469888"},{"product_id":"the-adidas-archive-the-footwear-collection-40th-ed","title":"The adidas Archive. The Footwear Collection. 40th Ed.","description":"\u003cp\u003e\n  Az adidas története az innovációról, epikus pillanatokról és a sportcipők iránti gondoskodásról szól, amelyeket olyan sztárok viselnek, mint Messi, Run-DMC és Madonna. Ez a könyv, amely igazi zarándokhely a cipőrajongók számára, az adidas történetét mutatja be közel 200 pár cipőn keresztül, az egyedi eredetiektől és vintage modellektől a dizájn darabokig.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch4\u003eAz adidas vizuális története\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\n  Mindez több mint 100 évvel ezelőtt kezdődött anyja mosókonyhájában, a nyugodt németországi Herzogenaurach városában. Ott Adolf Dassler, akit mindenki „Adi”-nak hívott, és testvére, Rudolf elkészítették első sportcipőjüket. Számtalan innovatív dizájn, ikonikus pillanat és nagy nevek együttműködése után,\n  \u003cstrong\u003eez a könyv az adidas cipők vizuális történetét mutatja be közel 200 modell segítségével\u003c\/strong\u003e.\n\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\n  Annak érdekében, hogy termékeiket az atléták speciális igényeihez igazítsák és fejlesszék, Dassler megkérte őket, hogy amikor már nincs szükségük rá, adják vissza a kopott cipőket, amelyeket a padlásán gyűjtött össze (még ma is sok sportoló visszajuttatja cipőjét az adidasnak, gyakran köszönetképpen egy bajnoki cím vagy világrekord megdöntése után).\n  \u003cstrong\u003eEz a gyűjtemény ma az adidas Történeti Archívuma, amely a világ egyik legnagyobb sportfelszerelés-gyártói archívuma\u003c\/strong\u003e,\n  \u003cstrong\u003eés amelyet Christian Habermeier és Sebastian Jäger fotósok évek óta nagy részletességgel dokumentálnak vizuálisan\u003c\/strong\u003e.\n\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\n  A fejlett reprodukciós technikáknak köszönhetően a képek apró részleteket is feltárnak, mint foltok, szakadás, javító szalag darabok, fűnyomok vagy kifakult aláírások.\n  \u003cstrong\u003eMinden rendkívül nagy felbontásban, retusálás nélkül készült, hogy feltárja az egyes párokat viselő személyek személyes történeteit\u003c\/strong\u003e.\n  Láthatjuk a Német Szövetségi Köztársaság labdarúgócsapatának cipőit az 1954-es világbajnokság „csodálatos” győzelmében, vagy Kathrine Switzer cipőit, amikor 1967-ben lefutotta a bostoni maratont, még mielőtt a nők hivatalosan részt vehettek volna;\n  \u003cstrong\u003eegyedi modellek nagy sztároknak, Madonna-tól Lionel Messiig; együttműködések olyan művészekkel, mint Pharrell Williams, Raf Simons, Stella McCartney vagy Yohji Yamamoto\u003c\/strong\u003e;\n  valamint a márka úttörő technikái és anyagai.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch4\u003eA fotósokról és szerzőkről\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\n  \u003cstrong\u003eChristian Habermeier\u003c\/strong\u003e 1989 óta dolgozik fotósként és tervezőként. Kommunikációs dizájnt tanult, és 2000 és 2006 között fényképészetet és digitális illusztrációt tanított. Projektekben vett részt Kubában, Kenyában, Nepálban, Indiában, Svájcban és Hongkongban, többek között. 2000-ben alapította a studio waldeck photographers-t, amellyel megvalósította célját, hogy egy CO₂-kibocsátás-semleges stúdiót hozzon létre.\n\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\n  \u003cstrong\u003eSebastian Jäger\u003c\/strong\u003e a nürnbergi Georg-Simon-Ohm Alkalmazott Tudományok Egyetemén tanult dizájnt, ahol 2005-ben ismerte meg jövőbeli társát, Christian Habermeiert. Stúdiójuk, a waldeck photographers, ipari és kulturális ügyfeleket szolgál ki. 2011 óta mindketten az adidas történeti archívumainak vizualizálásával foglalkoznak.\n\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302228935000,"sku":"LIB-TH-TA-161","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-adidas-archive-the-footwear-collection-40th-ed-3155176.jpg?v=1757469920"},{"product_id":"david-lachapelle-lost-found-libro","title":"David LaChapelle – Lost + Found","description":"\u003ch4\u003eAz időszakunk megvilágított kézirata\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eA TASCHEN bemutatja a \u003cem\u003eLost + Found\u003c\/em\u003e és a \u003cem\u003eGood News\u003c\/em\u003e című, David LaChapelle művész legújabb és végleges kiadványait. A könyvek a LaChapelle-ről szóló, öt kötetes antológia negyedik és ötödik részei, amely az \u003cem\u003eLaChapelle Land\u003c\/em\u003e (1996) című kötettel indult, majd folytatódott az \u003cem\u003eHotel LaChapelle\u003c\/em\u003e (1999) és az \u003cem\u003eHeaven to Hell\u003c\/em\u003e (2006) című művekkel.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLost + Found\u003c\/em\u003e vizuális dokumentuma a jelen korunknak és az általunk szembesült problémáknak, amelyeket David LaChapelle \u003cstrong\u003eegyedi és felismerhetetlen látásmódja\u003c\/strong\u003e közvetít. \u003cstrong\u003eSoha korábban könyv formájában nem publikált monumentális fotóválogatással\u003c\/strong\u003e mutatja be LaChapelle legmeghatározóbb képeit, egy olyan látomásos művészét, aki egyben képes megörökíteni a jelen történelmi pillanatát.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEz a negyedik kötet a \u003cstrong\u003eLaChapelle egy évtizednyi eddig kiadatlan munkásságát\u003c\/strong\u003e is felfedi az olvasó előtt, egy kreatív újjászületési időszakot, amely a szublimális és paradicsomi témákat járja körül, és amely a nézőket a második kötethez, a \u003cem\u003eGood News\u003c\/em\u003e-hez vezeti.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eA Lost + Found szereplői: \u003c\/strong\u003ePamela Anderson, Julian Assange, Isabella Blow, David Bowie, Naomi Campbell, Hillary Clinton, Frances Bean Cobain, Miley Cyrus, Lana Del Rey, Lady Gaga, Sharon Gault, Daphne Guinness, Whitney Houston, Kris Jenner, Kendall Jenner, Bruce Jenner, Kylie Jenner, Dwayne Johnson, Khloe Kardashian, Kim Kardashian, Eartha Kitt, David LaChapelle, Amanda Lepore, Nicki Minaj, Katy Perry, Sergei Polunin, Keith Richards, Rihanna, Chris Rock, Amber Rose, Britney Spears, Uma Thurman, Andy Warhol, Kanye West, Pharrell Williams, Amy Winehouse és még sokan mások...\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eLost + Found\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003cstrong\u003e és a \u003cem\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.plasticbooks.com\/products\/david-lachapelle-good-news-libro\"\u003eGood News\u003c\/a\u003e\u003c\/em\u003e külön-külön kaphatók.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003eA művészről\u003c\/h5\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eMég középiskolai tanulmányai befejezése előtt David \u003cstrong\u003eLaChapelle\u003c\/strong\u003e megkapta első professzionális munkáját Andy Warholtól az Interview magazinnál. Fotói számos galériában és múzeumban voltak kiállítva, többek között a New York-i Tony Shafrazi és Deitch Projects galériákban, valamint a londoni Barbican Múzeumban. Szokatlan képei a hírességekről és a kortárs popkultúráról megjelentek olyan magazinok címlapjain és belső oldalain, mint a Vogue Italia, Vogue Franciaország, Vanity Fair, i-D és Rolling Stone. Az utóbbi években LaChapelle munkássága kibővült zenei videók, élő színházi előadások és dokumentumfilmek készítésével.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302230540632,"sku":"LIB-DA-TA-169","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/david-lachapelle-lost-found-1854034.jpg?v=1761842775"},{"product_id":"david-lachapelle-good-news-libro","title":"David LaChapelle – Good News","description":"\u003ch4\u003eAz időnkben készült megvilágított kézirat\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eA TASCHEN bemutatja a \u003cem\u003eLost + Found\u003c\/em\u003e és a \u003cem\u003eGood News\u003c\/em\u003e című, David LaChapelle művész legújabb és végleges kiadványait. A könyvek a LaChapelle-ről szóló, öt kötetes antológia negyedik és ötödik részei, amely az \u003cem\u003eLaChapelle Land\u003c\/em\u003e (1996) című kötettel indult, majd folytatódott az \u003cem\u003eHotel LaChapelle\u003c\/em\u003e (1999) és a \u003cem\u003eHeaven to Hell\u003c\/em\u003e (2006) című művekkel.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eA Good News David LaChapelle kreatív újjászületésének szentelt kötet, amelyben a művész a halandóság elmélkedésének szenteli magát, és a materiális világon túl a paradicsom után kutat. A monumentális képkiválasztást kínáló könyv egy szublimált és lenyűgöző gyűjtemény, amely megpróbálja megragadni azt, amit nem lehet lefényképezni. Ez a kötet zárja LaChapelle pályafutásának történetét egy olyan könyvsorozatban, amely egy egész generációt varázsolt el világszerte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eA Good News szereplői: \u003c\/strong\u003ePamela Anderson, Lana Del Rey, Sharon Gault, Janet Jackson, Michael Jackson, Paris Jackson, David LaChapelle, Amanda Lepore, Miriam Makeba, Sergei Polunin, Tupac Shakur, Elizabeth Taylor és még sokan mások\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.plasticbooks.com\/products\/david-lachapelle-lost-found-libro\"\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eLost + Found\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/a\u003e\u003cstrong\u003e és a \u003cem\u003eGood News\u003c\/em\u003e külön-külön kapható.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003eA művészről\u003c\/h5\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eMielőtt befejezte volna a középiskolát, David \u003cstrong\u003eLaChapelle\u003c\/strong\u003e megkapta első profi munkáját Andy Warholtól az Interview magazinnál. Fényképei számos galériában és múzeumban voltak kiállítva, többek között a New York-i Tony Shafrazi és Deitch Projects galériákban, valamint a londoni Barbican Múzeumban. Szokatlan celeb- és kortárs popkultúra képei megjelentek olyan magazinok címlapjain és belső oldalain, mint a Vogue Italia, Vogue Franciaország, Vanity Fair, i-D és Rolling Stone. Az utóbbi években LaChapelle munkássága kibővült zenei videók, élő színházi előadások és dokumentumfilmek készítésével.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302230671704,"sku":"LIB-DA-TA-171","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/david-lachapelle-good-news-3250620.jpg?v=1761842774"},{"product_id":"cronicas-inenarrables-javier-comas","title":"Crónicas inenarrables","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eCrónicas inenarrables\u003c\/em\u003e egy \u003cstrong\u003eLGTBIQ+ ifjúsági regény\u003c\/strong\u003e, amely egy 60-as évekbeli barcelonai faluban játszódik. Miguel, a fiatal főszereplő, arról álmodik, hogy művész lesz egy olyan korban, amikor a másság veszélyes lehetett. A művészet, a barátság és a vágy felfedezése révén Miguel megtalálja az útját és az identitását.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eÉrzékeny és érzelmes narratívával Javier Comas egy személyes fejlődéstörténetet ábrázol egy ellenséges környezetben, ahol az emberi támogatás és a saját érzések tisztelete kulcsfontosságúvá válik.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA regényt a Kabo-Bero Ediciones és az It Gets Better España által odaítélt \u003cstrong\u003eTodo Mejora 2024\u003c\/strong\u003e LGTBIQ+ ifjúsági irodalmi díjjal ismerték el, mint az emlékezet, a sokszínűség és az ellenállás tanúbizonyságát.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eA szerző életrajza\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eJavier Comas\u003c\/strong\u003e (Barcelona, 1961) író, fotós, képzőművész és egykori táncos. Művészi pályafutása a táncot, a fotográfiát és a kortárs művészetet öleli fel, nemzetközi kiállításokkal. Íróként, miután noir regényekkel és novellákkal foglalkozott, a Todo Mejora 2024 díjat nyerte el ezzel a félig önéletrajzi művel, amely láthatóvá teszi a meleg tinédzserkor élményét, és a művészet és barátság által érvényesíti az identitást.\u003c\/p\u003e","brand":"Kabo\u0026Bero Ediciones","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302231687512,"sku":"LIB-CR-KA-181","price":19.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/cronicas-inenarrables-javier-comas-5531541.jpg?v=1761778818"},{"product_id":"tina-turner-by-peter-lindbergh","title":"Tina Turner by Peter Lindbergh","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eEgyszerűen a legjobb. Tina Turner Peter Lindbergh fotóin\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTASCHEN Kiadó | Fotográfia, zene és egy legenda portréja\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEz a könyv gondosan válogatott portrégyűjteményt mutat be Tina Turnerről, amelyeket Peter Lindbergh fotós készített több évtizeden át. Intim, spontán és mélyen kifejező képeken keresztül Lindbergh dokumentálja Turner színpadi erejét, valamint személyes, elgondolkodtató oldalát. Nemzetközi színpadoktól a mindennapi tájakig a fotók az előadót teljes hitelességében tárják fel.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA kötet előszavát Erwin Bach írta — Turner férje és zenei producer —, aki intim dimenziót ad a projekthez. Minden fotó tanúskodik a két művész közötti kreatív összhangról és a kölcsönös tiszteletről.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA TASCHEN kiadásában megjelent könyv jeleneteket gyűjt össze Párizsból, tengerpartokról, stúdiókból és koncertekről, vizuális narratívát alkotva a XX. század zenei kultúrájának egyik kulcsfigurájáról.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eA fotósról\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003ePeter Lindbergh a kortárs fotográfia egyik nagy alakja volt, akit filmes stílusáról és alanyai emberi oldalának megörökítéséről ismernek. A világ vezető kiadványaival dolgozott, és olyan intézményekben állított ki, mint a Pushkin Múzeum (Moszkva), az UCCA Kortárs Művészeti Központ (Peking) és a Gagosian galéria (London).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAz előszó szerzőjéről\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eErwin Bach német zenei vezető, aki a 80-as évektől Tina Turner partnere volt, 2013-ban házasodtak össze. Pályafutása során olyan művészekkel dolgozott együtt, mint Queen, Pink Floyd, Lenny Kravitz, Paul McCartney és David Bowie.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302232867160,"sku":"LIB-TI-TA-191","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tina-turner-by-peter-lindbergh-3786612.jpg?v=1761842773"},{"product_id":"tom-of-finland-the-complete-kake-comics-45th-ed","title":"Tom of Finland. The Complete Kake Comics. 45th Ed.","description":"\u003ch3\u003eEmlékezve arra az időre, amikor a férfiak férfiak voltak, és a szex gondtalan.\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  1965-ben Tom of Finland elkezdett kacérkodni azzal az ötlettel, hogy állandó karaktert hozzon létre képregényeihez, a\n  \"Tom-féle férfit\". Kipróbált egy szőke Vicky nevűt — ami Finnországban egy férfi név —, majd jött Jack, akit Tarzan ihletett.\n  Később, 1968-ban Tom a Kake-re fókuszált, egy bajszos, bőrbe öltözött barna hajú férfira, aki gyakran viselt egy szűk fehér pólót,\n  amin az állt: \"Fucker\". Kake méltó volt erre a mottóra, és egyfajta hipermaszkulin, Stonewall utáni férfiként járta a világot motorjával,\n  hogy elhintse a felszabadult meleg szex magjait, amely egyszerre volt kielégítő és extatikusan explicit. Tom sok személyes fantáziáját\n  Kake-en keresztül élte meg, és Kake nemzetközi rajongói őt tették a 1970-es évek meleg ikonikus megjelenésének mintájává.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  1968 és 1986 között Tom 26 epizódot jelentetett meg Kake kalandjaiból, többségük 20 oldalas füzetek formájában.\n  Most a 26 történetet egy könyvbe gyűjtötték, \u003cem\u003eTom of Finland - The Complete Kake Comics\u003c\/em\u003e címmel. Az olvasó Kake-kel együtt\n  idézheti fel azokat az időket, amikor a férfiak férfiak voltak, a szex gondtalanul zajlott, és mindenki nagy, sűrű bajuszt viselt.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003eA művészről\u003c\/h5\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Touko Laaksonen, aki később Tom of Finland néven vált ismertté (1920-1991), öt éves korában kezdett karikatúrákat rajzolni.\n  Kedvenc témái a kemény, férfias férfiak voltak szülőhazájából, Finnországból, mivel már fiatalon tudta, hogy a férfiak érdeklik jobban, mint a nők.\n  Tehetségét Helsinkiben művészeti tanulmányokkal fejlesztette. Sikereket ért el a finn reklámiparban, de titokban továbbra is egyre erotikusabb,\n  hipermaszkulin férfiakat ábrázoló rajzokat készített. 1957-ben néhányat elküldött az amerikai \u003cem\u003ePhysique Pictorial\u003c\/em\u003e magazinnak, és megszületett a\n  „Tom of Finland” legenda. Az 1960-as évek végére „piszkos rajzai” a meleg művészet szabványává váltak, és Tom férfiai az új, homoszexuális férfiasság mintáivá.\n  Műve ma is kulcsszerepet játszik az önbizalom, a pozitív önkép és a nyitott gondolkodás előmozdításában a meleg közösségben.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch5\u003eA kiadóról és szerzőről\u003c\/h5\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Dian Hanson 1976 és 2001 között több férfimagazint készített, mint például a \u003cem\u003eJuggs\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eOutlaw Biker\u003c\/em\u003e és \u003cem\u003eLeg Show\u003c\/em\u003e,\n  mielőtt a TASCHEN Sexy Books sorozatának szerkesztője lett. Kiemelkedő művei közé tartozik a testtájakat bemutató sorozat,\n  \u003cem\u003eThe Art of Pin-up\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eMasterpieces of Fantasy Art\u003c\/em\u003e és \u003cem\u003eRen Hang\u003c\/em\u003e.\n\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302233882968,"sku":"LIB-TO-TA-201","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tom-of-finland-the-complete-kake-comics-45th-ed-2920452.png?v=1761842774"},{"product_id":"bettina-rheims-40th-ed-taschen","title":"Bettina Rheims. 40th Ed.","description":"\u003ch3\u003eBettina visszatért: 35 év merész és kihívó fotográfia\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eAz 1970-es évek vége óta Bettina Rheims provokatív és kompromisszummentes látásmódjával formálja a kortárs fotográfiát. Ez a retrospektív több mint 300 képet gyűjt össze 35 éves pályafutásából, amelyeket maga a művész válogatott össze, és az első pigalle-i striptízsorozataitól (1980) kezdve a Chambre close, Héroïnes vagy Rose, c’est Paris sorozatokon át egészen a legújabb projektekig, mint a Gender Studies (2011).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA könyv egy olyan utazást kínál, amely kihívja a hagyományos ikonográfiát, és a szépség és tökéletlenség határát kutatja. Egyedi nőiességábrázolásával Bettina anonim nőket és nagy hírességeket egyaránt megörökít, köztük Kate Mossot, Madonnát, Monica Belluccit, Claudi Schiffert és Naomi Campbellt, kiemelve erejüket, törékenységüket és a klasszikus erotika keretein túli érzékiségüket.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eA szerzőről\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eBettina Rheims\u003c\/strong\u003e, nemzetközileg elismert francia fotográfus, olyan sorozatok szerzője, mint a Female Trouble, Modern Lovers, Chambre Close, I.N.R.I., Shanghai, More Trouble, Héroïnes, The Book of Olga, Rose, c’est Paris és Gender Studies. Munkáit világszerte múzeumokban és galériákban állították ki.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eA kiadóról\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePatrick Remy\u003c\/strong\u003e, író és kurátor, a Fashion Images de Mode és a Strip\/Paradise\/Desire\/Sensation (Steidl) sorozatok szerzője, valamint nagy fotósokról szóló monográfiák és divatkiállítások rendezője Miami, Tokió és Melbourne városaiban.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302233948504,"sku":"LIB-BE-TA-202","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/bettina-rheims-40th-ed-9348008.jpg?v=1761842776"},{"product_id":"andy-warhol-i-jean-michel-basquiat","title":"Andy Warhol i Jean-Michel Basquiat","description":"\u003cp\u003eA biográfia műfaja néhány évvel ezelőtt hódított a gyermek- és ifjúsági szektorban, de senki sem mutatta be azt a formátumot, amit most a Mosquito Books kínál a Duo-val: egy életrajzi párosokból álló gyűjteményt. Művészet, zene, festészet, tudomány, sport… minden területet érintenek majd szerzőink. Mert vannak emberek és személyiségek, akiket nem lehet megérteni mások közreműködése nélkül.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAndy Warhol és Jean-Michel Basquiat New York városában találkoztak, amely akkoriban a művészeti és kulturális izgalmak hangyabolyának számított. Együtt megváltoztatták a művészetet, együtt léptek határozottan és törtek meg minden szabályt. Sikereik látványosak és meggyőzőek voltak. Megszületett a Pop Art.\u003c\/p\u003e","brand":"Mosquito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302234407256,"sku":"LIB-AN-MO-205","price":16.1,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/andy-warhol-i-jean-michel-basquiat-1154139.jpg?v=1757470299"},{"product_id":"historia-arte-rapida-carla-serrano","title":"Una historia del arte MUY RÁPIDA","description":"\u003ch4\u003eA művészettörténet trendi! Egy könyv, amivel szórakoztató módon tanulhatunk a közösségi média egyik legkedveltebb ismeretterjesztőjének vezetésével.\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eEgy nagyon gyors művészettörténet\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e egy világos, lendületes és szórakoztató bevezető a művészettörténetbe. \u003cstrong\u003eCarla Serrano\u003c\/strong\u003e, művészettörténész és kulturális ismeretterjesztő, végigvezet minket a főbb művészeti irányzatokon a barlangrajzoktól a digitális művészetig, elmagyarázva azok kontextusát, kulcsait és legkiemelkedőbb alkotóit.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEz a könyv lerombolja a gyakori tévhiteket és meglepő érdekességeket tár fel, például azt, hogy a paleolitikumban már létezett absztrakt művészet, vagy hogy sok ma csodált művészt korukban elutasítottak. Emellett láthatóvá teszi azokat a festőnőket és fotóművésznőket, akiket a hivatalos történelem elfelejtett, egy befogadó és kortárs nézőpontot kínálva.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKözvetlen és élvezetes megközelítéssel az \u003cem\u003e\u003cstrong\u003eEgy nagyon gyors művészettörténet\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e minden fejezetét egy ablakává alakítja az adott művészeti korszak érzelmeire, küzdelmeire és forradalmaira, megkönnyítve a stílusok és fogalmak megértését minden olvasó számára, akár művészeti kezdő, akár mélyebb betekintést keres.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIdeális könyv a művészet játékos és gazdagító felfedezéséhez, valamint annak megértéséhez, hogy a művészet mindenekelőtt egy élet- és érzésforma.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eCarla Serranóról\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCarla Serrano (\u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/la.inercia\" target=\"_blank\"\u003e@la.inercia\u003c\/a\u003e) művészettörténész, kulturális ismeretterjesztő és tartalomkészítő, aki a művészettörténetre és a vizuális kultúrára specializálódott. A Santiago de Compostela Egyetemen végzett művészettörténet szakon, és kiemelkedik abban, hogy világosan és vonzóan magyarázza el a nagy művészeti irányzatokat, közelebb hozva azokat mindenféle közönséghez.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJelenleg kommunikátorként és ismeretterjesztőként dolgozik a közösségi médiában, ahol több ezer követőt gyűjt egy aktív közösségben, amely gazdag vitákat generál. Beszélgetéseket szervezett az utcai művészetről és művészeti alkotásról, azzal a céllal, hogy bemutassa fiatal művészek munkáit, és konstruktívabb, kevésbé polarizált nézőpontokat javasoljon a művészetről, filmről és kortárs kultúráról.\u003c\/p\u003e","brand":"Ediciones B","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302235062616,"sku":"LIB-UN-ED-213","price":20.8,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/una-historia-del-arte-muy-rapida-carla-serrano-3399516.jpg?v=1761777867"},{"product_id":"el-arte-mecanico-andy-warhol","title":"El arte mecánico","description":"\u003cp\u003e\n  Andy Warhol, a XX. század egyik legbefolyásosabb és legismertebb művésze, újradefiniálta a művészet, a populáris kultúra és a tömeggyártás kapcsolatát. \u003cem\u003eEl arte mecánico\u003c\/em\u003e sokkal több, mint egy kiállítás katalógusa: betekintést nyújt Warhol kreatív univerzumába és abba a forradalomba, amelyet művészetfelfogásával indított el.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  A kiállítás, és ezt kísérő kötet, arra hív, hogy mélyedjünk el egy olyan művész gondolataiban, akit lenyűgözött a fogyasztói ikonográfia, az ipari folyamatok és az ismétlődő kép ereje. Warhol nemcsak olyan technikákat alkalmazott, mint a szitanyomás, hogy sorozatban reprodukálja műveit, hanem műtermét, a „The Factory”-t is egy kollektív laboratóriummá alakította, ahol a művészet szinte futószalagon készült.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Az \u003cem\u003eEl arte mecánico\u003c\/em\u003e bemutatója feltárja megszállottságát a hírességek és a mindennapi tárgyak iránt, mint például a Campbell leveskonzervek vagy az üdítőitalos palackok, amelyekkel a banálisat a művészet kategóriájába emelte. Az ismétlés és az impersonalitás, amelyek annyira jellemzőek szitanyomataira, megkérdőjelezik a művészi eredetiség hagyományos fogalmát, és megnyitják a vitát a művészet demokratizálódásáról: hol ér véget a magas kultúra, és hol kezdődik a populáris kultúra?\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  \u003cem\u003eEl arte mecánico\u003c\/em\u003e nemcsak dokumentálja a kiállítást, hanem lehetővé teszi Warhol radikalizmusának és annak megértését, hogyan tudott hétköznapi tárgyakat és arcokat egyetemes szimbólumokká alakítani. Ez egy utazás vizuális nyelvének fejlődésén keresztül, és azon, hogy miként határozta újra a művészet, az ipar és a mindennapi élet határait.\n\u003c\/p\u003e","brand":"La Fábrica","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55448633639256,"sku":"LIB-EL-LA-229","price":18.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/el-arte-mecanico-andy-warhol-4428025.jpg?v=1761842629"},{"product_id":"gio-ponti-libro-taschen-arte-diseno","title":"Gio Ponti – Monografía XXL","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eGio Ponti \u003cstrong\u003etermékeny munkásságának tanulmányozása\u003c\/strong\u003e azt jelenti, hogy értékeljük azt a tiszta és egységes látásmódot, amely egy \u003cstrong\u003eösszetett kreatív univerzum\u003c\/strong\u003e mögött áll. A művészetek szintézise, alkotásai az olasz nagyságot és egy előre megfontolt könnyedséget ötvöznek, hogy egy intuitív módon fejlődő ikonikus stílust formáljanak. Egyedülálló képessége, hogy tökéletesen dolgozzon különböző méretekben, lehetővé tette számára, hogy ugyanazzal a meggyőződéssel és szépségérzékkel tervezzen egy kiskanalat vagy akár egy egész várost. Egyszerre volt építész, tervező, szerkesztő, költő és ember. Önmagában is kincs, munkássága \u003cstrong\u003eaz olasz középkori reneszánsz egyik mérföldköve\u003c\/strong\u003e és a modernista értékek megtestesítője, amelyeket gyakorlatba kívánt ültetni.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEz az új könyv Ponti munkásságáról \u003cstrong\u003ea legteljesebb monográfia, amely eddig megjelent\u003c\/strong\u003e, példa nélküli méretben és terjedelemben. Hat évtized munkásságát elemzi, \u003cstrong\u003e136 katalogizált projektet\u003c\/strong\u003e mutat be nagy felbontású reprodukciókkal, és minden tárgyat abban a kontextusban helyez el, amelyben Ponti megalkotta. Mint ablakok az ő rejtőzködő életére, a \u003cstrong\u003eeddig nem publikált anyagok\u003c\/strong\u003e és a \u003cstrong\u003emagánképek\u003c\/strong\u003e új párbeszédeket teremtenek híres mesterművei és kevésbé ismert eredményei között. A Gio Ponti archívummal szoros együttműködésben készült, tartalmaz egy terjedelmes életrajzi esszét Stefano Cascianitól, valamint egy sor szöveget, amelyek intim betekintést nyújtanak egész munkásságába. Ponti modernitásfilozófiájának lényegét megtestesítve ez a könyv az építészetet színpadi tárgyként, egy „önmegvilágított” színpadként mutatja be humanista életművészetéhez és korlátlan kreativitásához.\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\n\u003c\/h3\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55469884244312,"sku":"LIB-GI-TA-232","price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/gio-ponti-monografia-xxl-7558898.jpg?v=1757015006"},{"product_id":"all-american-ads-of-the-90s","title":"All-American Ads of the 90s","description":"\u003cp\u003e\n  Egy elengedhetetlen utazás a kilencvenes évek reklámvilágába: egy vizuális összefoglaló, amely összegyűjti azokat a kampányokat, hirdetéseket és marketingstratégiákat, amelyek egy egész generációt meghatároztak.\n  \u003cstrong\u003eAll-American Ads of the '90s\u003c\/strong\u003e ironikusan és nosztalgiával mutatja be, hogyan sikerült a márkáknak eladniuk a hordozható konzoloktól, mint a \u003cstrong\u003eGame Boy\u003c\/strong\u003e, a \u003cstrong\u003eBoyz II Men\u003c\/strong\u003e zenekarok lemezein át a luxusparfümökig és futurisztikus autókig.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  A mű megragadja egy olyan évtized kontrasztját, amelyet a tömeges fogyasztás és a popkultúra nagy mérföldkövei jellemeztek. Egy kötetben élnek együtt a társadalmi viták, mint a los angelesi zavargások vagy a Columbine-tragédia, a digitális korszak felemelkedése, a Silicon Valley befolyása és Bill Clinton elnökségének botrányai. Mindez egy merész reklámvilág keretében, ahol a meztelenség, a szexualitás és a humor szinte minden eladásának eszközeivé váltak.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  A \u003cstrong\u003e90-es évek\u003c\/strong\u003e az ikonikus játékok aranykora is volt: \u003cstrong\u003eSuper Soakers\u003c\/strong\u003e vízipisztolyok, \u003cstrong\u003ePlayStation\u003c\/strong\u003e konzolok és halhatatlan karakterek, mint \u003cstrong\u003eSuper Mario\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eSonic\u003c\/strong\u003e vagy a \u003cstrong\u003eGran Turismo\u003c\/strong\u003e autói. A magas divatmárkák, mint a \u003cstrong\u003eGucci\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003ePrada\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eLouis Vuitton\u003c\/strong\u003e vagy a \u003cstrong\u003eHermès\u003c\/strong\u003e megerősítették státuszukat a vágy szimbólumaiként, miközben az autóipar klasszikusokat élesztett fel, mint a \u003cstrong\u003eVolkswagen Escarabajo\u003c\/strong\u003e, és kísérletezett olyan modellekkel, mint a \u003cstrong\u003eFord Probe\u003c\/strong\u003e vagy a \u003cstrong\u003eHummer\u003c\/strong\u003e.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Hat tematikus fejezetben, amelyek az élelmiszertől, divaton és szórakoztatáson át az autókig terjednek, ez a könyv összegyűjti a kilencvenes évek amerikai marketingjének legjavát. Egy tisztelgés azoknak, akik nosztalgiával gondolnak a \u003cstrong\u003etazos\u003c\/strong\u003e-okra, a \u003cstrong\u003eBeanie Babies\u003c\/strong\u003e-ekre, a \u003cstrong\u003eLos Simpson\u003c\/strong\u003e első évadaira vagy a \u003cstrong\u003eHarry Potter\u003c\/strong\u003e könyvekre, valamint a szakembereknek és érdeklődőknek, akik a modern reklám fejlődését szeretnék megérteni.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eA szerzőkről\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003e\n    \u003cstrong\u003eSteven Heller\u003c\/strong\u003e, a nemzetközi grafikai dizájn meghatározó alakja, több mint három évtizeden át volt a \u003cem\u003eNew York Times\u003c\/em\u003e művészeti vezetője. Több mint 120 könyv szerzője, a School of Visual Arts „MFA Designer as Author” programjának társelnöke.\n  \u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003e\n    \u003cstrong\u003eJim Heimann\u003c\/strong\u003e, a TASCHEN Amerika ügyvezető szerkesztője, kulturális antropológus és történész, aki a popkultúra, az építészet, valamint Los Angeles és Hollywood történelmének szakértője. Kiemelkedő művei közé tartozik a \u003cem\u003eSurfing\u003c\/em\u003e, a \u003cem\u003eCalifornia Crazy\u003c\/em\u003e és az \u003cem\u003eAll-American Ads\u003c\/em\u003e sorozat.\n  \u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55736986435928,"sku":"LIB-AL-TA-267","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/all-american-ads-of-the-90s-4594019.jpg?v=1761842624"},{"product_id":"jean-michel-basquiat-monografia-taschen-xxl","title":"Jean-Michel Basquiat - Monografía en formato XXL","description":"\u003cp\u003e\n  Nézze meg közelről Jean-Michel Basquiat jeleit, szimbólumait és firkáit, amelyek festményei ma is ugyanolyan frissességet és aktualitást őriznek, mint a nyolcvanas évek New Yorkjában. Ez a XXL formátumú monográfia kiváló reprodukciókat gyűjt össze legkiemelkedőbb műveiből, amelyeket Hans Werner Holzwarth szerkesztő és Eleanor Nairne művészettörténész, kurátor szövegei kísérnek. Egy művész végleges portréja, akinek legendája tovább él, a nyolcvanas évek New Yorkjának jelképévé vált.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Jean-Michel Basquiat (1960–1988) először SAMO álnéven robbant be a New York-i művészeti színtérre, amikor szarkasztikus megjegyzéseket és töredékes verseket fújt a város falaira. Ahogy az a hip-hop, poszt-punk és utcai művészet által jellemzett underground színtér egyre inkább a hivatalosabb körök felé nyitott, Basquiat átlépett a galériák világába.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Amikor vászonra kezdett festeni a falak helyett, Basquiat egy rendkívül kifejező nyelvet talált, ahol a szöveg és a kép, a történelmi utalások és a kor kritikája természetesen fonódnak össze. Festményei naplóként olvashatók, mert a témák mélyen érintették őt. Gyakran politikai jellegűek, tükrözik fekete művészként szerzett tapasztalatait egy tudatos státuszú közegben. Jazz sztárok, nagy bokszolók vagy kosárlabdázók inspirálták, és amikor megkérdezték témáiról, így válaszolt: „Királyok, hősiesség és az utca.”\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Sikere villámgyors volt: 1981-re már New York vezető galériáiban szerepelt, és nem sokkal később neve világszerte ismertté vált. 1983-ban Andy Warhollal kezdett együttműködni, 1985-ben pedig a \u003cem\u003eThe New York Times Magazine\u003c\/em\u003e címlapján jelent meg. Ez az intenzitás azonban áldozatot követelt: mindössze 27 évesen túladagolásban hunyt el. Olyan életművet hagyott hátra, amely ma sem veszített frissességéből, spontaneitásából és erejéből.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Számos kiállítási katalógus és emlékirat után ez a nagyméretű monográfia lehetővé teszi műveinek részletes tanulmányozását kiváló reprodukciókon keresztül. A gazdag képtárat Hans Werner Holzwarth szerkesztő bevezetője és Eleanor Nairne kurátor esszéje egészíti ki a témákról és művészi fejlődésről.\n\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55883653349720,"sku":"LIB-JE-TA-279","price":175.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/jean-michel-basquiat-monografia-en-formato-xxl-5875460.jpg?v=1761842625"},{"product_id":"arte-moderno-una-historia-desde-el-impresionismo-hasta-hoy","title":"Arte moderno. Una historia desde el impresionismo hasta hoy","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003e“\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1135\" data-start=\"1072\"\u003eArte moderno. Una historia desde el impresionismo hasta hoy \u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003eátfogó és pontos képet nyújt a művészeti változásról, amely a \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1240\" data-start=\"1214\"\u003e1870-es évek párizsi\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e időszakában kezdődött, és egészen a jelenig tart. A könyv \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1316\" data-start=\"1289\"\u003e200 alapvető művet\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e gyűjt össze — festményeket, szobrokat, fényképeket és konceptuális alkotásokat — részletes leírásokkal és kontextussal, hogy megértsük hatásukat.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eA bemutató az \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1486\" data-start=\"1468\"\u003eimpresszionistákat\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e fordulópontként helyezi el, és követi az avantgárd mozgalmak terjedését: \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1566\" data-start=\"1552\"\u003eszimbolizmus\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e és \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1586\" data-start=\"1569\"\u003eexpresszionizmus\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e a belső világ nyelveként; \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1631\" data-start=\"1618\"\u003efuturisztikus\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e és \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1646\" data-start=\"1634\"\u003edadizmus\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e mint szakítás; \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1676\" data-start=\"1661\"\u003eabsztrakció\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e és \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1694\" data-start=\"1679\"\u003eszürrealizmus\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e mint új jelrendszerek; és a század második felében az \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1787\" data-start=\"1760\"\u003eabsztrakt expresszionizmus\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1800\" data-start=\"1789\"\u003epop art\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1817\" data-start=\"1802\"\u003eminimalizmus\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e és \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1839\" data-start=\"1820\"\u003ekonceptuális művészet\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIdővonalakkal és kulcsfogalmakkal a mű bemutatja, hogyan \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1957\" data-start=\"1931\"\u003ekérdőjelezték meg a művészek és mozgalmak a kánonokat\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, változtatták meg a nézőkkel való kapcsolatot, és nyitották meg az utat a mai gyakorlatok előtt. Referenciaként szolgál diákok, szakemberek és művészetkedvelők számára, akik \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"2153\" data-start=\"2131\"\u003emegbízható iránymutatást\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, összehasonlító kronológiát és egy \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"2202\" data-start=\"2182\"\u003egondosan válogatott\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e műgyűjteményt keresnek, amely elmagyarázza a modern művészet fejlődését.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e \u003cstrong data-end=\"96\" data-start=\"77\"\u003eA kiadóról\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong data-end=\"124\" data-start=\"99\"\u003eHans Werner Holzwarth\u003c\/strong\u003e könyvtervező és számos kiadvány szerkesztője, főként kortárs művészettel és fotográfiával foglalkozik. A \u003cstrong data-end=\"252\" data-start=\"241\"\u003eTASCHEN\u003c\/strong\u003e számára gyűjteményes kiadásban készített monográfiákat olyan művészekről, mint \u003cstrong data-end=\"350\" data-start=\"336\"\u003eJeff Koons\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong data-end=\"372\" data-start=\"352\"\u003eChristopher Wool\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong data-end=\"391\" data-start=\"374\"\u003eAlbert Oehlen\u003c\/strong\u003e és \u003cstrong data-end=\"407\" data-start=\"394\"\u003eAi Weiwei\u003c\/strong\u003e; továbbá a \u003cstrong data-end=\"428\" data-start=\"420\"\u003eSUMO\u003c\/strong\u003e \u003cem data-end=\"459\" data-start=\"429\"\u003eDavid Hockney. A Bigger Book\u003c\/em\u003e és a \u003cstrong data-end=\"507\" data-start=\"483\"\u003eJean-Michel Basquiat\u003c\/strong\u003e XXL monográfiáját.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55883818074456,"sku":"LIB-AR-TA-280","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/arte-moderno-una-historia-desde-el-impresionismo-hasta-hoy-2261120.jpg?v=1761842622"},{"product_id":"pormishuevismo-un-movimiento-artistico-libro","title":"Pormishuevismo: Un movimiento artístico. El libro definitivo","description":"\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003e Pormishuevismo: valódi pazarlási és spekulációs esetek Benidormtól Calatraváig. Egyformán tanulsz és felháborodsz majd. \u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFedezd fel Spanyolország városfejlesztési botrányainak történetét\u003c\/strong\u003e úgy, ahogy még soha nem mesélték el neked a \u003cstrong\u003e\u003cem\u003ePormishuevismo\u003c\/em\u003e végleges könyvében\u003c\/strong\u003e. \u003cstrong\u003eErik Harley\u003c\/strong\u003e, \u003cem\u003evároskutató szakértő és az \u003cstrong\u003eEl Intermedio\u003c\/strong\u003e munkatársa\u003c\/em\u003e vezetésével ez a könyv \u003cstrong\u003ekritikus és szellemes\u003c\/strong\u003e áttekintést nyújt az ország legismertebb \u003cstrong\u003epazarlási\u003c\/strong\u003e és \u003cstrong\u003espekulációs\u003c\/strong\u003e eseteiről.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eMi az a \u003cem\u003ePormishuevismo\u003c\/em\u003e?\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eErik Harley\u003c\/strong\u003e által \u003cstrong\u003e2019-ben\u003c\/strong\u003e alkotott \u003cem\u003ePormishuevismo\u003c\/em\u003e egy \u003cstrong\u003efiktív építészeti mozgalom\u003c\/strong\u003e, amely eszközként szolgál \u003cstrong\u003espekulatív\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003ekorrupt\u003c\/strong\u003e és \u003cstrong\u003egentrifikáló\u003c\/strong\u003e projektek \u003cstrong\u003eleleplezésére\u003c\/strong\u003e. A név, \u003cem\u003eolyan túlzó és tesztoszteron-dús, mint a történetek, amelyeket mesél\u003c\/em\u003e, tükrözi a spanyol tájat meghatározó \u003cstrong\u003e„mert megérdemlem”\u003c\/strong\u003e építészet \u003cstrong\u003eobscénitását\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eEbben a könyvben megtalálod\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eRészletes elemzését\u003c\/strong\u003e az ország legismertebb pazarlási eseteinek, ötvözve a szigorúságot, kritikát és \u003cem\u003esok humort\u003c\/em\u003e.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eA \u003cstrong\u003etökéletes kombinációját\u003c\/strong\u003e a \u003cem\u003e„spekulációnak és pletykának”\u003c\/em\u003e, hogy megértsd az \u003cstrong\u003eingatlanpiaci buborék\u003c\/strong\u003e bonyodalmait és következményeit.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eÁttekintést\u003c\/strong\u003e ikonikus alakokról és helyszínekről, mint \u003cstrong\u003eBenidorm\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eMarina d’Or\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eCalatrava\u003c\/strong\u003e művei, \u003cstrong\u003eJesús Gil\u003c\/strong\u003e korszaka, a \u003cstrong\u003eTorres Colón\u003c\/strong\u003e és a meghiúsult \u003cstrong\u003eBalenciaga múzeum\u003c\/strong\u003e, többek között.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eOlyan egyedi nézőpontot\u003c\/strong\u003e, amely egyszerre fog megnevettetni és felháborítani, miközben megismered \u003cstrong\u003eSpanyolország közelmúltjának történetét\u003c\/strong\u003e.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eA szerzőről\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eErik Harley\u003c\/strong\u003e (\u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/preferiria.periferia\/\" rel=\"noopener\" target=\"_blank\"\u003e \u003cem\u003e@preferiria.periferia\u003c\/em\u003e \u003c\/a\u003e) elismert \u003cstrong\u003evároskutató szakértő\u003c\/strong\u003e, aki az építészet elemzését \u003cstrong\u003eszéles közönséghez\u003c\/strong juttatta el \u003cstrong\u003emédia- és közösségi média megjelenésein\u003c\/strong\u003e keresztül, kiemelve részvételét az \u003cem\u003eEl Intermedio\u003c\/em\u003e műsorban.\u003c\/p\u003e","brand":"Blackie Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55889874288984,"sku":"LIB-PO-BL-282","price":22.7,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/pormishuevismo-un-movimiento-artistico-el-libro-definitivo-de-erik-harley-7822732.jpg?v=1761842626"},{"product_id":"the-queer-face-of-war-ukraine","title":"The Queer Face of War: Portraits and Stories from Ukraine","description":"\u003ch2\u003eA háború queer arca: Portrék és történetek Ukrajnából\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eA queer emberek háborús tapasztalatai nagyrészt láthatatlanok voltak. Az olyan portrék, mint amilyeneket ez a könyv gyűjt össze, ritkák, mert a legtöbb közelmúltbeli konfliktus olyan helyeken zajlott, ahol veszélyes volt coming outolni. Az orosz invázió Ukrajnában azonban más: a queer emberek a háborús erőfeszítés látható részévé váltak, miközben tovább küzdenek jogaikért és hazájukért is.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eUkrajnában a queer szabadság és a demokrácia védelme mélyen összefonódik. Az orosz elnök, Vladímir Putyin részben úgy állította be a háborút, mint a „hagyományos értékek” védelméért folytatott harcot, ami ezt a konfliktust \u003cstrong\u003eaz első világhatalmak közötti háborúvá teszi, amelynek célja kifejezetten az LGBTQ+ jogok visszafordítása\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eA díjnyertes fotós és újságíró, \u003cstrong\u003eJ. Lester Feder\u003c\/strong\u003e ebben a rendkívüli portré- és életrajzgyűjteményben mutatja be \u003cem\u003ea háború queer arcát\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e","brand":"Verlag Kettler","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56071134151000,"sku":"LIB-TH-VE-317","price":28.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-queer-face-of-war-retratos-e-historias-desde-ucrania-9628882.jpg?v=1767396862"},{"product_id":"keith-haring-journals-deluxe-edition","title":"Keith Haring Journals: Diarios del artista (English edition)","description":"\u003cp\u003e\n  Keith Haring a nyolcvanas évek New York-i downtown művészeti szcénájának szinonimája.\n  Művei — egyszerű, merész vonalakkal és dinamikus, mozgásban lévő alakokkal — világszerte ismertté váltak,\n  és halála után évtizedekkel is azonnal felismerhetők maradtak. Ez a kiadás kilencven fekete-fehér képet gyűjt össze\n  klasszikus alkotásaiból és eddig nem látott Polaroidokból, és rendkívüli betekintést nyújt egy olyan ember életébe,\n  aki művésszé válni törekedve végül ikonná vált.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Keith Haring (1958–1990) az urbánus művészet és a New York-i klubkultúra egyik leglátványosabb hangja volt.\n  Azokon a fekete táblákon, amelyek az üres metróreklámokat fedték, és amelyeken krétával rajzolt,\n  valamint olyan falfestményeken, mint a \u003cem\u003eCrack Is Wack\u003c\/em\u003e vagy a \u003cem\u003eTuttomondo\u003c\/em\u003e, egy közvetlen grafikai szókincset alkotott —\n  ragyogó babák, ugató kutyák, mozgásban lévő testek —, amelyek a közteret kommunikációs eszközzé tették.\n  Ez a gyakorlat, amelyet gyakran a rendőrség is büntetett, csak növelte hírnevét.\n  Elkötelezett aktivistaként támogatta a művészeti oktatást, az LGTBIQ+ jogokat és a HIV\/AIDS elleni küzdelmet,\n  és zenészekkel, táncosokkal, tervezőkkel működött együtt, integrálva a művészetet a mindennapi életbe a\n  \u003cstrong\u003ePop Shop\u003c\/strong\u003e révén, amely SoHóban (1986) nyílt, és célja az ikonográfiája demokratizálása és a hamisítások visszaszorítása volt.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  \u003cstrong\u003eEredeti (angol) változatban\u003c\/strong\u003e. Alapvető dokumentum alkotói folyamatának és a nyolcvanas évek kulturális kontextusának megértéséhez, saját hangján keresztül.\n\u003c\/p\u003e","brand":"Penguin Classics","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56099920183640,"sku":"LIB-KE-PE-318","price":23.27,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/keith-haring-journals-diarios-del-artista-1244810.jpg?v=1767396843"},{"product_id":"libro-otra-historia-de-la-musica-el-barroquista","title":"Otra historia de la música: ¿Qué pensaría Bach de la música actual?","description":"\u003cp\u003eA zene mindenütt jelen van: a mindennapi beszélgetésekben, a város zajában, az utcák nyüzsgésében és a pihenő pillanatokban. Ez a nyelv, amely szavak nélkül köt össze minket, megindít, mozgásba hoz és átalakít. Az afrikai rabszolgák énekeitől a K-pop forradalmáig, Rosalía provokációján át Bach matematikai tisztaságáig a zene mindig is a történetek, ünnepek és tragédiák mozgatórugója volt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKorábbi műveihez hasonlóan Miguel Ángel Cajigal (El Barroquista) ebben a könyvben is lebontja a kialakult előítéleteket, hogy feltárja a zene évszázadokon át betöltött fontos társadalmi és kulturális szerepeit, bemutatva annak képességét, hogy átlépje a határokat és megváltoztassa, hogyan éljük meg a világot.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAz Otra historia kulturális trilógia harmadik kötete arra hívja fel a figyelmet, hogy a zene egyetemes nyelvként köti össze az emberiséget a legszélesebb értelemben: érzelmeket, identitást és kultúrát. Friss és közérthető elbeszélésén keresztül Cajigal új nézőpontot kínál arra, hogyan vált a zene többé, mint egyszerű kísérő, és hogyan lett alapvető szereplője történelmünk mesélésének.\u003c\/p\u003e","brand":"Somos B","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56320677577048,"sku":"LIB-OT-SO-347","price":19.85,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/otra-historia-de-la-musica-que-pensaria-bach-de-la-musica-actual-miguel-angel-cajigal-7973280.jpg?v=1764759429"},{"product_id":"libro-me-dibujaron-asi-por-que-el-mundo-odia-la-feminidad","title":"Me dibujaron así: Por qué el mundo odia la feminidad","description":"\u003cp data-end=\"1120\" data-start=\"641\"\u003eNoemí López Trujillo már egészen kicsi korától megtanulta, hogy a hiperfeminitás a felszínesség, gonoszság vagy fenyegetés szinonimája. \u003cem data-end=\"776\" data-start=\"758\"\u003eÍgy rajzoltak meg\u003c\/em\u003e ez a korai gyanakvás része volt, hogy egyenes védelmet alakítson ki mindaz ellen, amit „túl nőiesnek” tartanak, és ezért felszínesnek vagy romlottnak. Pamela Andersontól és Britney Spears-től Jessica Rabbitig vagy La Veneno-ig az írónő újraértékeli a megbélyegzett kulturális ikonokat, és ellenállás, vágy és túlzás alakjaiként olvassa őket.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1648\" data-start=\"1122\"\u003eA könyv összefonja ezeket a popképeket a saját történetével: egy Jehova tanújaként töltött gyerekkorral, egy viharos kamaszkorral és egy anyasággal, amelyet az „jó anya” elvárásai határoznak meg. A médiabeli példaképek mellett megjelennek a bibliai alakok, Jezabel és Salome, a harpiák, a sellők és más „szörnyetegek”, amelyeket a hagyomány a veszélyesen csábító nők elleni figyelmeztetésként épített fel. Az eredmény egy világos és gátlástalan védelem a \u003cem data-end=\"1624\" data-start=\"1617\"\u003efemme\u003c\/em\u003e minden formája mellett.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2274\" data-start=\"1650\"\u003eA kulturális esszé és az önéletrajzi elbeszélés között félúton, a \u003cem data-end=\"1772\" data-start=\"1718\"\u003eÍgy rajzoltak meg. Miért gyűlöli a világ a nőiességet\u003c\/em\u003e lebontja azokat a diskurzusokat, amelyek a nőiességet alávetettségre és engedelmességre redukálják. Egy olyan kontextusban, ahol folyamatosan elméletileg vizsgálják az „új férfiasságokat”, ez a könyv elmozdítja a fókuszt, és azt vizsgálja, hogyan támaszkodik a nemi erőszak kultúrája éppen a nőiesség iránti gyűlöletre. Ez egyben ünneplése mindannak, amit „lányosnak” bélyegeztek, a bimbóktól és transzvesztitáktól a chonikig, prostikig vagy cigányokig, követelve a nőiességet politikai identitásként, örömként és harctérként.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-end=\"2274\" data-start=\"1650\"\u003eAz íróról\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-end=\"2274\" data-start=\"1650\"\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eNoemí López Trujillo (Bilbao, 1988) újságíró és író, társadalmi és nemi témákra szakosodva. Dolgozott olyan médiumoknál, mint az ABC, a 20minutos vagy az \u003c\/span\u003e\u003cem data-end=\"2476\" data-start=\"2464\"\u003eEl Español\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e, jelenleg a Newtral nemi felelőse. Ő a szerzője a \u003c\/span\u003e\u003cem data-end=\"2617\" data-start=\"2552\"\u003eVolveremos. Memoria oral de los que se fueron durante la crisis\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e és az \u003c\/span\u003e\u003cem data-end=\"2638\" data-start=\"2620\"\u003eEl vientre vacío\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e című könyveknek, valamint a \u003c\/span\u003e\u003cem data-end=\"2688\" data-start=\"2664\"\u003eLo conocí en un Corpus\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e című hangdokumentumnak, amely Ana Orantes férfi erőszak általi meggyilkolásáról szól. 2017-ben megkapta az Injuve Nemi Erőszak Elleni Fiatal Újságírói Díját.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Ediciones Península","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56320833519960,"sku":"LIB-ME-ED-350","price":17.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/me-dibujaron-asi-por-que-el-mundo-odia-la-feminidad-noemi-lopez-trujillo-5721439.jpg?v=1766416812"},{"product_id":"el-camino-del-artista-edicion-especial-en-tapa-dura-y-bitono-un-curso-de-descubrimiento-y-rescate-de-tu-propia-creatividad-inspiracion-y-creatividad","title":"El camino del artista (Edición especial)","description":"\u003cp data-start=\"450\" data-end=\"791\"\u003e\u003cem data-start=\"450\" data-end=\"514\"\u003eEl camino del artista (különleges, keménytáblás, kétszínű kiadás)\u003c\/em\u003e bemutatja Julia Cameron klasszikus módszerét megújult formátumban. Tizenkét héten át gyakorlati utat kínál a kreativitás felszabadításához és a saját művészi hang újracsatlakoztatásához, egy olyan programot, amelyet filmesek, írók és zenészek követtek világszerte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"793\" data-end=\"1216\"\u003eEgy egyszerű ötletből kiindulva, miszerint minden ember kreatív, bár gyakran el vagyunk választva ettől a résztől, Cameron arra hív, hogy vizsgáljuk felül a félelmeket, korlátozó hiedelmeket és bizonytalanságokat, amelyek elfojtották a kreatív impulzust. A könyv gyakorlatokat, elmélkedéseket és konkrét javaslatokat ötvöz azok számára, akik írnak, festenek, színészkednek, zenét komponálnak vagy úgy érzik, van mondanivalójuk, de nem tudják, hol kezdjék.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1218\" data-end=\"1607\"\u003eA módszer központi eszközei a reggeli oldalak, a napi írás mint mentális higiéniai gyakorlat, valamint a művésszel való találkozások, amelyek játékos és személyes felfedező pillanatok. Hétről hétre a tanfolyam dolgozik a kreatív blokkoldáson, az önkritikán, a sikerhez és kudarchoz való viszonyon, a fegyelmen és az önbizalmon, hogy egy szabadabb teret nyisson a teremtéshez.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1609\" data-end=\"1952\"\u003eEz a különleges kiadás arra ösztönöz, hogy a könyvet otthoni műhelyként kezeljük, lépésről lépésre kísérve vissza az elképzelés örömét, az új dolgok kipróbálását és egy fenntartható kreatív gyakorlat kialakítását. Alapmű azok számára, akik világos keretet és strukturált útmutatót keresnek a bennük rejlő művész felszabadításához.\u003c\/p\u003e","brand":"Aguilar","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56329507602776,"sku":"LIB-EL-AG-354","price":23.65,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/el-camino-del-artista-edicion-especial-julia-cameron-5626005.jpg?v=1764842302"},{"product_id":"helmut-newton-libro","title":"Helmut Newton","description":"\u003cp data-start=\"101\" data-end=\"381\"\u003eHelmut Newton felejthetetlen, időtlen és egyben provokatív fényképei gazdag és mindig aktuális művészi örökséget alkotnak. Ez a könyv egy tömör válogatást mutat be munkásságából, kiegészítve egy világos bevezetővel és egy részletes életrajzi kronológiával.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"383\" data-end=\"715\"\u003eNewton képei, amelyek mindig kétértelműek, finom utalásokkal és kifinomult asszociációkkal csábítanak, képesek megragadni a néző figyelmét, ugyanakkor megszólítani is őt. Ebben az átfogó látásmódban egyedi tekintete a munkáját átszövő összetett árnyalatokban érzékelhető, különösen a divat és a portré műfajában.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"717\" data-end=\"1254\"\u003eA könyv bemutatja Newton fejlődését, mint egy lázadó, intelligens és ironikus kacsintással rendelkező fotósét, egy voyeur és szatirikusét, akinek lencséje a XX. század utolsó évtizedeiben a haute couture és a felső társadalom ellentmondásos és döntő aspektusait ragadta meg. Megrendelésre dolgozó fotósként, mint ahogy ő maga nevezte magát, „\u003cem data-start=\"1010\" data-end=\"1024\"\u003eGun for Hire\u003c\/em\u003e”, vizuálisan közvetítette személyes nézőpontjait és megszállottságait, mint például az erős és magabiztos nő eszményét. Ez a figura a divatképeinek egyik központi témájává vált.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1256\" data-end=\"1926\"\u003eErotikával átitatott helyszínei gyakran gazdag lakások vagy nagy szállodák csábító légkörében játszódtak, főként Párizsban, Monte-Carlóban és Los Angelesben. Az 1960-as évek közepétől Newton nevet szerzett a divat világában. Munkái olyan meghatározó magazinokban jelentek meg, mint a \u003cem data-start=\"1580\" data-end=\"1593\"\u003eVogue Paris\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1595\" data-end=\"1601\"\u003eElle\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1603\" data-end=\"1617\"\u003eMarie Claire\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1619\" data-end=\"1625\"\u003eNova\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1627\" data-end=\"1634\"\u003eQueen\u003c\/em\u003e és a brit \u003cem data-start=\"1640\" data-end=\"1647\"\u003eVogue\u003c\/em\u003e. Az 1970-es évek közepén első könyvei és kiállításai még ismertebbé tették. Képei számtalan szépség- és gazdagságvilágban ismert hírességet örökítettek meg, mint például Mónika hercegnő, Charlotte Rampling, Paloma Picasso és Karl Lagerfeld.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56381286252888,"sku":"LIB-HE-TA-369","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/helmut-newton-3068632.jpg?v=1765588050"},{"product_id":"amy-winehouse-de-su-puno-y-letra-libros-del-kultrum","title":"Amy Winehouse: De su puño y letra","description":"\u003cp\u003eAz előadóművész naplói, kiadatlan dalszövegek, levelek és egyéb ritkaságok, amelyek közelebb visznek bennünket a nagy művész belső világához és valódi életéhez\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eSokat beszéltek Amy Winehouse-ról tragikus, 27 éves korában bekövetkezett halála óta. De ki volt az az igazi személy, aki e korai mítosz mögött rejtőzött? Amy Winehouse: Saját kézírásával bensőséges portrét nyújt a naplók (eddig kiadatlanok) és dalszövegei révén, egy intim tisztelgés keretében, amely emellett más ritkaságokat és a családi archívumból előkerült fényképeket is összegyűjt, bemutatva alkotói fejlődését a londoni északi részén töltött gyermekkortól a világsztárság eléréséig, egyedülálló képet adva a tinédzser művészről, aki legendává vált, és túl korán hagyott itt minket.\u003c\/p\u003e","brand":"Libros del Kultrum","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56554776068440,"sku":"LIB-AM-LI-409","price":39.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788418404443.jpg?v=1768679894"},{"product_id":"libro-madres-paralelas-pedro-almodovar","title":"Madres paralelas","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"94\"\u003eA könyv, amely Pedro Almodóvar díjnyertes filmjét kíséri, amelyben Penélope Cruz a főszereplő.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"96\" data-end=\"708\"\u003eKét nő, Janis és Ana, egy kórházi szobában találkoznak, ahol éppen szülni készülnek. Mindketten egyedülállók, és véletlenül estek teherbe. Janis, középkorú nő, teljesen átéli a pillanatot, megbánás nélkül. Ana viszont egy megijedt, megbánó és traumás tinédzser. A szülés előtti órákban Janis megpróbálja bátorítani, miközben majdnem alvajáróként sétálnak a kórház folyosóján. A néhány szóváltás elég ahhoz, hogy szoros kötelék alakuljon ki közöttük, és a véletlen gondoskodik róla, hogy ez a kapcsolat fejlődjön és bonyolódjon, megváltoztatva az életüket.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"710\" data-end=\"1016\"\u003eEz a kiadás tartalmazza a film eredeti forgatókönyvét és egy terjedelmes részt a kreatív folyamatról és a forgatásról szóló kommentárokkal, amelyeket maga Almodóvar írt alá. Emellett gazdagon illusztrált, teljes színes fotókkal és storyboard részletekkel, és egy Vicente Molina Foix által írt epilógussal zárul.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1018\" data-end=\"1151\"\u003e\u003cem data-start=\"1018\" data-end=\"1036\"\u003eMadres paralelas\u003c\/em\u003e ideális kísérője a játékfilmnek, és érdekes olvasmány azok számára, akik élvezik a filmet és a kultúrát.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1153\" data-end=\"1312\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eHa szeretné, beilleszthetem az Esquire és a Fotogramas idézeteit is „említésként” a végén, de most egyelőre tisztán hagytam a termékleírást.\u003c\/p\u003e","brand":"Reservoir Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56554778820952,"sku":"LIB-MA-RE-417","price":21.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788418897238.jpg?v=1768679916"},{"product_id":"lugares-sagrados-la-biblioteca-de-esoterismo","title":"Lugares sagrados. La Biblioteca de Esoterismo","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eSacred Sites\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e elkalauzol minket egy utazásra\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e a művészet és a szent építészet történetében,\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e hogy felfedezzük, milyen számtalan módon ruházzuk fel környezetünket mély és tartós jelentéssel. Korai látásmódunktól,\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e amely a természetet és a testet templomként kezeli,\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e egészen a jövőbeli\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e képzeletbeli birodalmak\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e elfogadásáig utazunk a mítosz, a vallás és a képzelet hatalmas, misztikus tájain.  \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eTalálkozóink során\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e lelket adunk a tereknek,\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e tábortüzek köré gyűlünk, leborulunk az erdő oltára előtt, imádjuk istennőinket a templomban. Zarándoklataink során\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e kitörölhetetlen útvonalakat faragunk, meditációs utunkat kontinenseken át járjuk, és generációról generációra újra meg újra\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e szent helyeken\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e lépdelünk. Kreatív áldozatainkban a szellemnek új világokat képzelünk el, rendkívül képzeletgazdag ódákkal tisztelve azt, amit szentnek tartunk:\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e aranyozott templomokat\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e sziklába vésett formában, hatalmas spirálokat homokban és földben, vagy\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e csendes szentélyeket\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e rejtett ligetekben. Megfestjük a\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e ősi barlangfalakat,\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e petroglifákat faragunk az útjelzéshez, gyertyafény mellett rózsákat helyezünk a szentélybe.  \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eLassan, kőről kőre\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e építünk\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e istenünknek emlékműveket, egy\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e kozmikus geometriát\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e foglalva magába a\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e szent imádat építészetében.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e Ezek a rejtett minták megtalálhatók a\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e titokzatos és lenyűgöző piramisokban,\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e amelyek a világ különböző részein és számos kultúrában állnak, a\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e márvány szentélyekben,\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e amelyeket a görög és római istennők tiszteletére emeltek, a\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e szeles ősi ázsiai hegyi kolostorokban,\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e valamint az Egyesült Államok délnyugati őslakosainak\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e sziklafalba vájt lakóhelyein.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eTermészet, művészet, szépség\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e – ezek a közös elemek, amelyek megtalálhatók elődeink szent helyein, valamint azokban a sokféle környezetben, ahol arra törekszünk, hogy túllépjünk önmagunkon és kapcsolatba lépjünk önmagunkkal. Egy\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e szent útvonalat\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e rajzolva ki a meredek\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e kőtemplomoktól\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e a\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e modern építészet\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e alkotásaiig, a\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e La Biblioteca del Esoterismo\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e ötödik kötete tiszteletét fejezi ki azok közös története előtt, akiket az emberi kultusz\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e szent helyekké\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e alakított.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564657717592,"sku":"LIB-LU-TA-422","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9783754401743.jpg?v=1768850270"},{"product_id":"costume-jewelry","title":"Costume Jewelry","description":"\u003cp\u003eMerüljön el a bizsu ékszerek lenyűgöző történetében Patrizia Sandretto Re Rebaudengo rendkívüli gyűjteményén keresztül. A 20. század elején New York vált a bizsu ékszertervezés központjává, miközben a háború sújtotta Európából menekülő kézművesek az Egyesült Államokban építették újjá mesterségüket. Tapasztalatuk révén a város a divat élvonalába került, és egy merész, gyönyörű és megfizethető bizsu korszakának kezdetét jelentette.\u003cbr\u003eEz a csodálatos könyv, Carol Woolton és Maria Luisa Frisa szövegeivel (aki személyes gondolatait is megosztja Patriziáról és gyűjteményéről), közel 600 legjobb darabot mutat be az 1930-as évektől az új évezredig.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLuciano Romano lenyűgöző fotóival a bizsu ékszerek demokratizálódásának történetét követi nyomon, ahogy a nők feltűnő kiegészítőket kezdtek viselni, és új szabadságukat ünnepelték öltözködésükben. Ezen ékszerek szépségén túl a lázadás és átalakulás megtestesítői voltak: Hollywood ikonikus alakjait díszítették, és az identitás és kreativitás szimbólumaivá váltak.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBemutatjuk a korszakok látomásos tervezőit és kulturális mozgalmait, amelyek tükrözik az őket formáló művészeti, gazdasági és társadalmi változásokat. Felfedezzük, hogyan inspirálták az innovatív anyagok, mint a lucit és a bakelit, valamint a feltűnő trópusi színek bevezetése az új design trendeket. Megismerjük a tervezők rendkívüli mesterségbeli tudását, akik aprólékos részleteket és feltűnő motívumokat építettek alkotásaikba, gyakran avantgárd módon, elmosva a finom ékszerek és a bizsu közötti határt, és a kiegészítőket hordható művészetté alakítva. Inspirációforrás gyűjtőknek, tervezőknek és ékszerkedvelőknek egyaránt.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564834468184,"sku":"LIB-CO-TA-424","price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/COSTUME_JEWELRY_XL_INT_3D_08045__1.jpg?v=1768852796"},{"product_id":"otra-historia-del-arte-el-barroquista-no-pasa-nada-si-no-te-gustan-las-meninas-somos-b","title":"Otra historia del arte: No pasa nada si no te gustan Las meninas","description":"\u003cp\u003eA művészettörténet Spanyolország egyik nagy népszerűsítőjével: @ElBarroquista.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAkinek volt már alkalma múzeumban járni vagy művészetről szóló könyvet lapozgatni, biztosan hallott vagy olvasott már nagyzoló és határozott kijelentéseket, mint például: „A 20. század nagy mesterművével állunk szemben”, „Ez a művész zseni” vagy „Az a festmény megváltoztatta a világot”. Ez a művészi alkotásról alkotott felfogás – amely egy előre meghatározott kánon elfogadásán alapul, amely bizonyos stílusokat részesít előnyben és konkrét alkotókat emel piedesztálra – nemhogy elősegítené a tanulást és hozzáférhetőbbé tenné a művészetet, hanem inkább megkötözte a nagyközönség örömét és befolyásolta az ízlését.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eEbben a könyvben Miguel Ángel Cajigal Vera művészettörténész – aki El Barroquista néven ismert népszerűsítő munkájáról – egy új megközelítést javasol ehhez a tudományághoz, és arra hív minket, hogy előítéletek nélkül, teljes szabadsággal élvezzük a művészetet.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eA Másik művészettörténet egy ösztönző esszé, amely megnyitja előttünk a szerző sajátos múzeumának kapuit, ahol lenyűgöző történetekkel és nagyon személyes alkotásokkal ismerkedhetünk meg, mint például Maurizio Cattelan, Teresa Margolles, Piero Manzoni vagy Fiona Banner művei, valamint Guo Xi, Frida Kahlo vagy Artemisia Gentileschi jól ismert darabjai mellett.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eÉs a könyv elolvasása után megértjük, miért nem baj, ha nem szeretjük a Las meninas-t.\u003c\/p\u003e","brand":"PLAN B","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56569978192216,"sku":"LIB-OT-PL-426","price":18.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788418051258.jpg?v=1768957019"},{"product_id":"libro-patty-diphusa-pedro-almodovar","title":"Patty Diphusa","description":"\u003cp data-start=\"147\" data-end=\"538\"\u003ePatty Diphusa, a nemzetközi fotóregény-porno sztár — legalábbis saját bevallása szerint —, egy posztmodern magazin igazgatója meghívására meséli el emlékeit. Patty soha nem alszik, ezért sok mondanivalója van. Neki minden éjjel történik: egy sor kaland, amelyet a túlzás, a vágy, a drogok és az éles, szókimondó emberi létről alkotott nézőpont jellemez.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"540\" data-end=\"898\"\u003eTörténeteiben explicit szex, véget nem érő bulik, taxik, diszkók, művészeti galériák és a nyolcvanas évek madridi éjszakai életének állatvilága jelenik meg, de ezek többek, mint provokációk. A felszín alatt egy olyan nő tűnik fel, akinek kimeríthetetlen örömszerzési képessége van, csalódásra semmi, és állandó menekülés a magány elől. Egy radikális életigenlő.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"900\" data-end=\"1397\"\u003eA \u003cem data-start=\"929\" data-end=\"937\"\u003eMovida\u003c\/em\u003e virágkorában született \u003cem data-start=\"939\" data-end=\"954\"\u003ePatty Diphusa\u003c\/em\u003e tükrözi és torzítja a madridi éjszakákat és nappalokat, amelyeket olyan karakterek népesítenek be, akik valódi traumák, megszállottságok és szenvedélyek katalógusát alkotják. A kötetet kiegészíti az úgynevezett „egyéb szövegek” válogatása: Pedro Almodóvar újságokban és magazinokban megjelent cikkei és írásai, amelyek akaratlanul is töredékes önéletrajzzá állnak össze, mind személyes, mind alkotói szinten.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1399\" data-end=\"1576\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eKulcsfontosságú könyv Almodóvar teljes művészi és prózai oldalának megértéséhez, valamint kivételes lehetőség, hogy belülről járjuk be esztétikai, életviteli és narratív univerzumát.\u003c\/p\u003e","brand":"Editorial Anagrama","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56569980715352,"sku":"PA-ED-434","price":9.9,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788433921079.jpg?v=1768957142"},{"product_id":"araki-tokyo-lucky-hole","title":"Araki: Tokyo Lucky Hole","description":"\u003cdiv class=\"read-more__title\"\u003e\u003cstrong\u003eÉlvezet sarkai\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003cstrong\u003eAraki utazása az erotikus alvilágban\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eMinden 1978-ban kezdődött egy egyszerű kávézóban Kiotó mellett. Elterjedt a hír, hogy a pincérnők \u003cstrong\u003enem viselnek fehérneműt a miniszoknyájuk alatt, sem átlátszó \u003cem\u003epanties\u003c\/em\u003e-t.\u003c\/strong\u003e Hasonló helyek jelentek meg az egész országban. A férfiak sorban álltak, hogy háromszoros áron fizessenek egy kávéért, amit egy fiatal lány szolgált fel, aki nem viselt bugyit.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eNéhány év alatt új divat jelent meg: a \u003cstrong\u003efehérnemű nélküli \"masszázsszalon\"\u003c\/strong\u003e. Az ügyfelekért folytatott verseny egyre extravagánsabb szolgáltatások kialakulásához vezetett, az olyanoktól kezdve, mint a \u003cstrong\u003evendégek simogatása koporsókon át\u003c\/strong\u003e, ahol meztelenül feküdtek és halottnak tettették magukat, egészen a \u003cstrong\u003ehelyi vonatfetisisztáknak szánt belső terekig\u003c\/strong\u003e. Egy különleges helyszín egy tokiói klub volt, a Lucky Hole. A \u003cem\u003emodus operandi\u003c\/em\u003e egyszerű volt: a vendégek egy rétegelt fal mellett álltak, a lány pedig a másik oldalon; közöttük egy olyan lyuk volt, amely elég nagy volt ahhoz, hogy a férfi anatómia egy bizonyos része beférjen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eNobuyoshi Araki\u003c\/strong\u003e, a \u003cem\u003eLucky Hole\u003c\/em\u003e című művével a japán szexipar teljes pompáját örökíti meg, több mint 800 fotón mutatva be mind az élvezetet keresőket, mind az azt kínálókat Tokió Shinjuku negyedében, mielőtt az 1985-ös szórakoztatóipari szabályozás és ellenőrzésről szóló új törvény sok szexuális helyszínt bezáratott volna az országban. \u003cstrong\u003eTükrös falak, lepedők, ketrecek, orgiák, bondage és nyögések\u003c\/strong\u003e – ez egy kor végi mulatság utolsó kiáltványa, tele humoros pillanatokkal, pontos költészettel és kérdő felkiáltásokkal.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56570025083224,"sku":"LIB-AR-TA-443","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/ARAKI_TOKYO_LUCKY_HOLE_BU_INT_3D_45453.jpg?v=1769109368"},{"product_id":"ad-at-home-architectural-digest","title":"AD at Home: Architectural Digest","description":"\u003cp data-start=\"99\" data-end=\"501\"\u003eAmy Astley főszerkesztő forradalmasította az \u003cem data-start=\"143\" data-end=\"147\"\u003eAD\u003c\/em\u003e-t és a belsőépítészet világát azzal, hogy hangsúlyozta: az otthon mindenekelőtt a benne élő emberek tükre. Az elmúlt tíz év legkedvesebb történetei az otthonokról, belső terekről és az életstílus egyedi megnyilvánulásairól, amelyek néhány legkreatívabb és legbefolyásosabb kortárs személyhez kötődnek, inspirációt nyújtanak minden designkedvelő számára.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"503\" data-end=\"905\"\u003eAz elmúlt évszázad vitathatatlan design tekintélye, az \u003cem data-start=\"562\" data-end=\"566\"\u003eAD\u003c\/em\u003e Astley vezetésével ma népszerűbb és relevánsabb, mint valaha. A magazin széles stílus- és trendformáló választékot mutat be, és hozzájárul a belsőépítészet személyre szabásához mindenki számára. Ez a könyv mélyen eredeti belső tereket és a bennük élő, kiemelkedő személyiségek és kreatív elméik egyediségét gyűjti össze.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"907\" data-end=\"1375\"\u003eA divat, zene, film, művészet és design világát átfogva, az oldalakon szereplő emberek a világ minden tájáról érkeznek, és megmutatják, hogy végtelen módon lehet szép otthont teremteni. A belső terek különböző kontextusokat és stílusokat képviselnek, az urbántól a vidékiig, a klasszikustól a bohémig, a moderntől a hagyományosig, beleértve művészettel teli városi loftokat, klasszikus sorházakat, nagy vidéki birtokokat és trópusi menedékeket.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1377\" data-end=\"2174\"\u003eAstley személyes vezetésével járjuk be néhány kedvenc otthonát, amelyeket a magazin számára fényképeztek, mélyebben belemerülve és eddig nem látott képeket mutatva. A laza, belső és külső tereket összekapcsoló \u003cem data-start=\"1587\" data-end=\"1607\"\u003emid-century modern\u003c\/em\u003e stílusú háztól Los Angelesben, ahol Dakota Johnson színész él, egészen Shonda Rhimes producer és forgatókönyvíró klasszikus eleganciájú New York-i lakásáig, mindegyik gondosan megtervezett tér tükrözi lakóinak személyiségét és életstílusát. Mariko Mori művész fehér, minimalista kapszulájában egy japán szigeten, RuPaul művész ragyogó glamour villájában Los Angelesben pózol, Alicia Keys és Swizz Beatz pedig megnyitják modern, lenyűgöző otthonuk ajtaját, meghívva minket művészettel teli nappalijukba.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2176\" data-end=\"2465\"\u003eAz \u003cem data-start=\"2244\" data-end=\"2248\"\u003eAD\u003c\/em\u003e legjobb fotósainak kivételes fényképezésével, valamint Astley és szerkesztőcsapata elgondolkodtató és megvilágító szövegeivel, amelyek arról szólnak, mi tesz minden belső teret különlegessé, ez a kötet a design és a személyes kifejezés leginspirálóbb formájának ünneplése.\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56570222641496,"sku":"LIB-AD-RI-444","price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/AD1025_BOOK_AT_HOME_2.jpg?v=1769462558"},{"product_id":"rocky-horror-a-behind-the-scenes-look-at-the-cult-classic","title":"Rocky Horror: A Behind the Scenes Look at the Cult Classic","description":"\u003cp data-start=\"68\" data-end=\"423\"\u003eA legendás rockfotós, Mick Rock által készített vizuális kötet a \u003cem data-start=\"155\" data-end=\"186\"\u003eThe Rocky Horror Picture Show\u003c\/em\u003e univerzumát járja körül a kulisszák mögötti \u003cem data-start=\"213\" data-end=\"232\"\u003efotóin\u003c\/em\u003e keresztül. Tartalmaz eddig soha nem látott képeket a forgatásról, interjúkat a szereplőkkel, valamint egy előszót Richard O’Brien-től, az eredeti szöveg szerzőjétől és a Riff Raff karakter megformálójától.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"425\" data-end=\"1222\"\u003eRichard O’Brien a B-kategóriás \u003cem data-start=\"468\" data-end=\"474\"\u003ecamp\u003c\/em\u003e és a szexuális fluiditás magasztalásával az egyik legfurcsább és legfüggőséget okozó filmet hozta létre. Miután megírta a színpadi előadást, O’Brien Jim Sharmannal együttműködve vitte át ezt a túláradó és tiszteletlen világot a nagyvászonra. Bár a bemutató kudarc volt, a \u003cem data-start=\"763\" data-end=\"794\"\u003eThe Rocky Horror Picture Show\u003c\/em\u003e az alternatív mozik éjféli vetítéseinek köszönhetően újraéledt, és az évtizedek során kulturális jelenséggé vált. A közönség nemcsak nézte, hanem átélte is, aktívan részt vett jelmezekkel, kellékekkel és közös válaszokkal. Ma a filmtörténet leghosszabb ideig vetített alkotásának rekordját tartja, közel 225 millió dolláros bevétellel majdnem ötven év alatt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1224\" data-end=\"1672\"\u003eA hat hetes forgatás alatt jelen volt Mick Rock, aki David Bowie, Queen, T. Rex, Iggy and the Stooges és Blondie ikonikus képeiről ismert. „Teljes szabadságot kaptam, hogy bármikor be- és kijárhassak” – emlékszik vissza Rock. „Lefotózhattam mindent, ami felkeltette az érdeklődésemet vagy megmozgatta a képzeletemet.” A forgatás dokumentálása mellett megörökítette a különleges energiát és a szereplők, valamint a stáb közötti intim pillanatokat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1674\" data-end=\"2002\"\u003eElőször gyűjtik össze ezeket a kivételes fotókat Mick Rock személyes jegyzeteivel, színészekkel készült interjúkkal és különféle gyártási anyagokkal egy gondosan kidolgozott, teljes színes kiadásban. Egy végleges kötet, amelyet a film 50. évfordulója alkalmából adtak ki, milliók rajongóinak szánva.\u003c\/p\u003e","brand":"HarperPop","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56607443124568,"sku":"LIB-RO-HA-459","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9780063385689.jpg?v=1769521915"},{"product_id":"libro-101-boys-of-bel-ami","title":"101 Boys of Bel Ami","description":"\u003cp data-start=\"217\" data-end=\"632\"\u003e\u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003e101 Boys of Bel Ami\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e 101 modell portréit gyűjti össze, akik a Bel Ami stúdió vizuális világának részét képezték a kilencvenes évek elejétől napjainkig. Ezeken a képeken keresztül bejárhatjuk a kortárs homoerotikus fotográfia egyik legismertebb esztétikáját, amely a fiatalságra, a természetességre és a test jelenlétére, mint vizuális nyelvre fókuszál.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"634\" data-end=\"1033\"\u003eA kötet olyan ikonikus alakokat tartalmaz a stúdió történetéből, mint Kris Evans, Jack Harrer, Dolph Lambert, Mick Lovell és Kevin Warhol, valamint más modelleket, akik a stúdió fejlődésének különböző szakaszait határozták meg. A fotókat a projekthez kötődő szerzők, például Joan Crisol és Dylan Rosser jegyzik, és tükrözik a jellegzetes stílus folytonosságát az európai meleg vizuális kultúrában.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1035\" data-end=\"1223\"\u003eA Salzgeber nagy formátumú, keménytáblás kiadásában megjelent könyv fotóarchívumként és több mint három évtized Bel Ami-hoz kötődő esztétikai termelésének reprezentatív panorámájaként működik.\u003c\/p\u003e","brand":"Salzgeber, Salzgeber Buchverlage GmbH","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56608947208536,"sku":"LIB-10-SA-463","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9783959857123.jpg?v=1769540044"},{"product_id":"the-thirty-names-of-night-a-novel","title":"The Thirty Names of Night: A Novel (English edition)","description":"\u003cp data-end=\"297\" data-start=\"0\"\u003e\u003cstrong data-end=\"61\" data-start=\"0\"\u003eA Lambda Literary Award transznemű fikció kategória díjnyertese\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"64\" data-start=\"61\"\u003e\u003cstrong data-end=\"144\" data-start=\"64\"\u003eAz ALA Stonewall Book Award, Barbara Gittings Irodalmi Díj nyertese\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"147\" data-start=\"144\"\u003e\u003cstrong data-end=\"191\" data-start=\"147\"\u003eA \u003cem data-end=\"189\" data-start=\"181\"\u003eBustle\u003c\/em\u003e által az Év Legjobb Könyvének választva\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"194\" data-start=\"191\"\u003e\u003cstrong data-end=\"297\" data-start=\"194\"\u003eAz Év Legjobban Várt Könyvének választva a \u003cem data-end=\"259\" data-start=\"245\"\u003eThe Millions\u003c\/em\u003e, \u003cem data-end=\"282\" data-start=\"261\"\u003eElectric Literature\u003c\/em\u003e és \u003cem data-end=\"295\" data-start=\"285\"\u003eHuffPost\u003c\/em\u003e által\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"715\" data-start=\"299\"\u003eA \u003cem data-end=\"354\" data-start=\"327\"\u003eThe Map of Salt and Stars\u003c\/em\u003e díjnyertes szerzőjétől egy új regény három szíriai-amerikai generációról, akiket egy titokzatos madárfaj és a mélyen őrzött igazságok kötnek össze. Élénk feltárása a veszteségnek, a művészetnek, a queer és transz közösségeknek, valamint a történelem kitartásának. Gyakran gyengéd, mindig magával ragadó, a \u003cem data-end=\"690\" data-start=\"663\"\u003eThe Thirty Names of Night\u003c\/em\u003e kivételes mű.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1393\" data-start=\"717\"\u003eÖt évvel azután, hogy egy gyanús tűzvészben meghalt az anyja, egy madárkutató, egy csendben identitását élő szíriai-amerikai transz fiú elhagyja születési nevét, és új nevet keres. Nagymamája egyetlen gondozójaként napjait lakásában tölti, elkerülve a helyi mecsetet, eltávolodott nővérét és még legjobb barátját is, aki egyben első szerelme is. Csak éjszaka érzi igazán szabadnak magát, amikor a New York-i Little Syria régi negyedében falakat fest, bár anyja szelleme, aki minden alkonyatkor meglátogatja, nem hagyja nyugodni.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2173\" data-start=\"1395\"\u003eEgy éjszaka belép az elhagyatott közösségi központba, és megtalálja Laila Z nevű szíriai-amerikai művész megrongálódott naplóját, aki életét madarak festésének szentelte. Több mint hatvan éve rejtélyesen eltűnt, de naplója bizonyítékokat tartalmaz arra, hogy ő és a főhős anyja ugyanazzal a ritka madárral találkoztak haláluk előtt. Laila Z múltja és az anya kapcsolata sokkal bensőségesebb, mint azt valaha is gondolta volna. Még feltáróbb, hogy történetükön keresztül megismeri saját közösségén belüli láthatatlan queer és transz emberek életútját. Amikor rájön, hogy soha nem volt egyedül, bátorságot gyűjt, hogy új nevet vegyen fel: Nadir, egy arab szó, ami \u003cem data-end=\"2172\" data-start=\"2166\"\u003eritkát\u003c\/em\u003e jelent.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2614\" data-start=\"2175\"\u003eMiközben New York égboltján ismeretlen mennyiségű madár gyülekezik meg rejtélyesen, Nadir segítséget kér családjától és barátaitól, hogy kiderítse, mi történt Laila Z-vel és az anyja által megmenteni próbált madárral. Anyja szellemének nyomában feltárja a túlélés nevében közössége, családja és saját maga által őrzött hallgatásokat, és felfedezi azt a családot, amely mindig is ott volt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-is-only-node=\"\" data-is-last-node=\"\" data-end=\"2840\" data-start=\"2616\"\u003eZeyn Joukhadar jellegzetes stílusában, \u003cem data-end=\"2727\" data-start=\"2664\"\u003enépies, lírai és lenyűgöző érzelmi intenzitású\u003c\/em\u003e, a \u003cem data-end=\"2756\" data-start=\"2729\"\u003eThe Thirty Names of Night\u003c\/em\u003e erőteljes feltárása a veszteségnek, az emlékezetnek, a migrációnak és az identitásnak.\u003c\/p\u003e","brand":"Washington Square Press","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56608957694296,"sku":"LIB-TH-WA-465","price":19.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9781982121525.jpg?v=1769540057"},{"product_id":"taschen-big-penis-book","title":"The Big Penis Book","description":"\u003cp data-start=\"309\" data-end=\"762\"\u003e\u003cem data-start=\"309\" data-end=\"329\"\u003eThe Big Penis Book\u003c\/em\u003e a \u003cem data-start=\"369\" data-end=\"390\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e kiegészítő kötete, amely a nagy méretű pénisz ábrázolásának szentelt a XX. századi fotográfiában és vizuális kultúrában. Több mint 400, főként történelmi archívumokból származó képen keresztül, amelyek közül sok az 1970-es évekből származik, a könyv egy olyan képzeletvilágot tárgyal, amely idővel férfiak és nők körében egyaránt felkeltette a csodálatot, kíváncsiságot és vitát.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"764\" data-end=\"1146\"\u003eA kiadvány anyagokat gyűjt össze a korszak meghatározó stúdióiból és kiadóiból, valamint interjúkat és tanúvallomásokat erotikus és férfi fotográfiával foglalkozó kulcsfontosságú fotósoktól és szerkesztőktől. Kiemelkednek közöttük olyan személyiségek, akik történelmi archívumokhoz és stúdiókhoz kötődnek, mint az Athletic Model Guild, Old Reliable, Colt, Falcon, Sierra Domino, Third World vagy Champion Studios.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1148\" data-end=\"1553\"\u003eDokumentarista és vizuális megközelítéssel a könyv ezeket a képeket történelmi és kulturális kontextusba helyezi, elkerülve az anekdotikus olvasatot, hogy egy konkrét fotográfiai hagyomány részének tekintse őket. Az eredmény egy olyan kötet, amely ötvözi az archívumot, a tanúvallomást és a vizuális elemzést, megerősítve a \u003cem data-start=\"1458\" data-end=\"1478\"\u003eThe Big Penis Book\u003c\/em\u003e jelentős szerepét a sorozatban és a Taschen katalógusában.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56623317844312,"sku":"LIB-TH-TA-470","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/penis.jpg?v=1769719421"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/collections\/arte-5893478.jpg?v=1757521457","url":"https:\/\/eu.plasticbooks.com\/hu\/collections\/arte.oembed","provider":"Plastic Books","version":"1.0","type":"link"}