{"title":"Livres de Hans Werner Holzwarth","description":null,"products":[{"product_id":"jean-michel-basquiat-monografia-taschen-xxl","title":"Jean-Michel Basquiat - Monografía en formato XXL","description":"\u003cp\u003e\n  Contemplez de près les signes, symboles et gribouillis de Jean-Michel Basquiat, dont les peintures conservent aujourd’hui la même fraîcheur\n  et actualité que dans le New York des années quatre-vingts. Cette monographie au format XXL réunit de magnifiques reproductions de ses\n  œuvres les plus marquantes, accompagnées de textes de l’éditeur Hans Werner Holzwarth et de la commissaire et historienne de l’art\n  Eleanor Nairne. Le portrait définitif d’un artiste dont la légende reste vivante, emblème du New York des années quatre-vingt.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Jean-Michel Basquiat (1960–1988) a fait irruption pour la première fois sur la scène artistique new-yorkaise sous le pseudonyme SAMO,\n  lorsqu’il pulvérisait des commentaires sarcastiques et des poèmes fragmentés sur les murs de la ville. À mesure que cette scène\n  underground, marquée par l’art urbain, le hip-hop et le post-punk, gagnait des circuits plus établis,\n  Basquiat fit le saut vers les galeries.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  En passant de la peinture murale au tableau sur toile, Basquiat trouva un langage d’une grande force expressive,\n  où texte et image, références historiques et critique de son temps s’entrelacent naturellement. Ses tableaux se lisent comme\n  des journaux intimes car les sujets le touchaient profondément. Souvent politiques, ils reflètent ses expériences en tant qu’artiste noir dans une\n  scène très consciente du statut. Inspiré par des stars du jazz, de grands boxeurs ou joueurs de basket-ball, il répondait\n  lorsqu’on lui demandait ses thèmes : « Rois, héroïsme et la rue ».\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Le succès fut fulgurant : en 1981, il exposait déjà dans les principales galeries de New York et, peu après, son nom était connu\n  dans le monde entier. En 1983, il commença à collaborer avec Andy Warhol et en 1985, il apparut en couverture de\n  \u003cem\u003eThe New York Times Magazine\u003c\/em\u003e. Cette intensité eut un prix : à seulement 27 ans, Basquiat mourut d’une overdose.\n  Il laissa un corpus d’œuvres qui n’a pas perdu jusqu’à aujourd’hui sa fraîcheur, sa spontanéité et sa puissance.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Après de nombreux catalogues d’exposition et mémoires, cette monographie grand format permet d’étudier ses œuvres avec de magnifiques\n  reproductions détaillées. Le large catalogue d’images est complété par une introduction de l’éditeur Hans Werner Holzwarth\n  et un essai de la commissaire Eleanor Nairne sur ses thèmes et son évolution artistique.\n\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55883653349720,"sku":"LIB-JE-TA-279","price":175.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/jean-michel-basquiat-monografia-en-formato-xxl-5875460.jpg?v=1761842625"},{"product_id":"arte-moderno-una-historia-desde-el-impresionismo-hasta-hoy","title":"Arte moderno. Una historia desde el impresionismo hasta hoy","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003e“\u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1135\" data-start=\"1072\"\u003eL'art moderne. Une histoire de l'impressionnisme à aujourd'hui \u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003eoffre une vision synthétique et précise du changement artistique qui commence dans le \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1240\" data-start=\"1214\"\u003eParis des années 1870\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e et se projette jusqu'à nos jours. Le livre rassemble \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1316\" data-start=\"1289\"\u003e200 œuvres fondamentales\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e — peintures, sculptures, photographies et pièces conceptuelles — avec des descriptions détaillées et un contexte pour comprendre leur impact.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLe parcours situe les \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1486\" data-start=\"1468\"\u003eimpressionnistes\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e comme un tournant et suit l'expansion des avant-gardes : \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1566\" data-start=\"1552\"\u003esymbolisme\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e et \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1586\" data-start=\"1569\"\u003eexpressionnisme\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e comme langages de l'intériorité ; \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1631\" data-start=\"1618\"\u003efuturisme\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e et \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1646\" data-start=\"1634\"\u003edadaïsme\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e comme rupture ; \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1676\" data-start=\"1661\"\u003eabstraction\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e et \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1694\" data-start=\"1679\"\u003esurréalisme\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e comme nouveaux systèmes de signes ; et la seconde moitié du siècle avec \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1787\" data-start=\"1760\"\u003eexpressionnisme abstrait\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1800\" data-start=\"1789\"\u003epop art\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1817\" data-start=\"1802\"\u003eminimalisme\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e et \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1839\" data-start=\"1820\"\u003eart conceptuel\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAvec des lignes du temps et des définitions clés, l'ouvrage montre comment artistes et mouvements \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"1957\" data-start=\"1931\"\u003eont défié les canons\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, changé la relation avec le spectateur et ouvert la voie aux pratiques actuelles. Un guide de référence pour étudiants, professionnels et amateurs d'art cherchant \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"2153\" data-start=\"2131\"\u003eune orientation fiable\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, une chronologie comparée et une \u003c\/span\u003e\u003cstrong data-end=\"2202\" data-start=\"2182\"\u003esélection soignée\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e d'œuvres qui expliquent l'évolution de l'art moderne.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e \u003cstrong data-end=\"96\" data-start=\"77\"\u003eÀ propos de l'éditeur\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong data-end=\"124\" data-start=\"99\"\u003eHans Werner Holzwarth\u003c\/strong\u003e est designer de livres et éditeur de nombreuses publications, principalement d'art contemporain et de photographie. Pour \u003cstrong data-end=\"252\" data-start=\"241\"\u003eTASCHEN\u003c\/strong\u003e, il a conçu des monographies en \u003cstrong data-end=\"309\" data-start=\"281\"\u003eÉdition de Collection\u003c\/strong\u003e dédiées à des artistes comme \u003cstrong data-end=\"350\" data-start=\"336\"\u003eJeff Koons\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong data-end=\"372\" data-start=\"352\"\u003eChristopher Wool\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong data-end=\"391\" data-start=\"374\"\u003eAlbert Oehlen\u003c\/strong\u003e et \u003cstrong data-end=\"407\" data-start=\"394\"\u003eAi Weiwei\u003c\/strong\u003e ; ainsi que le \u003cstrong data-end=\"428\" data-start=\"420\"\u003eSUMO\u003c\/strong\u003e \u003cem data-end=\"459\" data-start=\"429\"\u003eDavid Hockney. A Bigger Book\u003c\/em\u003e et la monographie XXL de \u003cstrong data-end=\"507\" data-start=\"483\"\u003eJean-Michel Basquiat\u003c\/strong\u003e.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55883818074456,"sku":"LIB-AR-TA-280","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/arte-moderno-una-historia-desde-el-impresionismo-hasta-hoy-2261120.jpg?v=1761842622"},{"product_id":"jean-michel-basquiat-40th","title":"Jean-Michel Basquiat. 40th Ed.","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eLa légende de \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eJean-Michel \u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/jean-michel-basquiat\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/jean-michel-basquiat\/\"\u003eBasquiat\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (1960-1988) reste intacte. \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eSymbole du New York des années 1980\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, l’artiste a commencé sa carrière à la fin des années 1970 sous le pseudonyme SAMO, remplissant les murs de la ville de graffitis contenant des messages mordants et des fragments de poèmes. Il faisait partie \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ed’une scène \u003cem\u003eunderground\u003c\/em\u003e en plein essor composée de toutes sortes d’artistes, qui se consacraient aux arts plastiques, au graffiti, au hip-hop, au post-punk et au cinéma \u003cem\u003eamateur\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e, peintre à la voix personnelle puissante, n’a pas tardé à triompher dans des milieux plus conventionnels et a exposé dans des galeries du monde entier.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eLe style expressif de \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e reposait sur \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003edes figures rudimentaires auxquelles il ajoutait des mots et des phrases\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Son œuvre a inspiré tout un éventail de célébrités du jazz, de la boxe et du basketball, avec des références ésotériques et à la vie de la rue. Lorsqu’on lui demandait quel était le thème principal de son œuvre, \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e répondait « royauté, héroïsme et les rues ». En 1983, il a commencé à collaborer avec la star la plus célèbre du monde de l’art, \u003c\/span\u003eAndy Warhol\u003cspan\u003e, et en 1985, il a fait la couverture du magazine \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eThe New York Times Magazine\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e. Lorsque \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e est mort à 27 ans, il était déjà devenu \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003el’un des artistes les plus réussis de son époque\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePublié à l’origine en édition XXL\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, cette \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eapproche inédite\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e de l’art de \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e est désormais disponible dans \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eun volume compact et accessible pour célébrer le 40e anniversaire de TASCHEN\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. À travers des reproductions impeccables de \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eses peintures, dessins et croquis les plus remarquables\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, vous pourrez admirer en détail les signes complexes et les gribouillis cryptiques de l’artiste et approfondir son univers grâce à une introduction de l’éditeur \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eHans Werner Holzwarth\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e et un essai sur ses thématiques et son évolution créative signé par la conservatrice et historienne de l’art \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eEleanor Nairne\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Organisés par années et richement illustrés, les chapitres parcourent la vie de \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e avec des citations de l’artiste lui-même et des critiques qui offrent au lecteur à la fois une perspective personnelle et un contexte historique.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024983794008,"sku":"LIB-JE-TA-720","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9783836581349.jpg?v=1775163693"}],"url":"https:\/\/eu.plasticbooks.com\/fr\/collections\/libros-hans-werner-holzwarth.oembed","provider":"Plastic Books","version":"1.0","type":"link"}