{"title":"Andy Warhol","description":"","products":[{"product_id":"andy-warhol-polaroids-libro","title":"Andy Warhol: Polaroids 1958 – 1987","description":"\u003cp\u003eAndy Warhol était un observateur infatigable de la vie et de ses interactions. Toujours accompagné d’un appareil Polaroid, de la fin des années 50 jusqu’à son décès en 1987, il a créé une vaste collection d’instantanés capturant amis, amants, mécènes, célébrités et inconnus, ainsi que des paysages, des objets de mode et des autoportraits. Ce livre, réalisé en collaboration avec la Fondation Andy Warhol, présente plus de 150 de ces images instantanées.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eParmi les portraits inclus figurent des personnalités célèbres telles que Mick Jagger, Alfred Hitchcock, Jack Nicholson, Yves Saint Laurent, Pelé et Debbie Harry, ainsi que des scènes de l’entourage personnel de Warhol, sa vie de luxe et ses paysages, en plus de natures mortes de poupées Cabbage Patch et ses iconiques boîtes de soupe Campbell. Ces polaroids, souvent simples et improvisés, documentent l’époque de Warhol de manière similaire à la façon dont Instagram enregistre la nôtre aujourd’hui. Un témoignage inégalé de la vie, du monde et de la vision du maître de l’art pop et de la modernité.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEn 1981, la BBC a interviewé Andy Warhol, explorant sa vision de la photographie, ses méthodes et le choix des sujets qui ont marqué son œuvre. De Salvador Dalí à Muhammad Ali, en passant par Blondie et Basquiat, Warhol a capturé amis, amants et objets avec son regard pop caractéristique. Cette vidéo offre une fenêtre unique sur son processus créatif, complétant la collection définitive de ses polaroids réunie dans \u003cem\u003eAndy Warhol. Polaroids 1958-1987\u003c\/em\u003e.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302211469656,"sku":"LIB-AN-TA-25","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/andy-warhol-polaroids-1958-1987-3186027.jpg?v=1757469114"},{"product_id":"andy-warhol-la-biografia-grafica","title":"Andy Warhol. La biografía gráfica","description":"\u003ch4\u003eLe premier roman graphique sur le roi de l'art pop\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eLa vie d'Andy Warhol, le génie de l'art pop, prend vie dans ce roman graphique impressionnant. De son enfance à Pittsburgh à sa consécration à New York, ce livre offre un parcours visuel et narratif unique à travers la carrière de l'un des artistes les plus influents du XXe siècle.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eQui était Andy Warhol ?\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eNé en 1928 dans une famille d'immigrants slovaques, Warhol a grandi dans un milieu modeste où sa fascination pour l'art et la culture populaire a commencé dès son enfance. Ses problèmes de santé durant l'enfance l'ont maintenu à la maison pendant de longues périodes, ce qui a renforcé sa passion pour les bandes dessinées, le cinéma et les magazines de mode. Sa sensibilité artistique et son regard innovant l'ont conduit à défier les conventions et à transformer la manière dont le monde perçoit l'art.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eComment a commencé sa carrière artistique ?\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eAprès avoir étudié l'art commercial au Carnegie Institute of Technology (aujourd'hui Carnegie Mellon University), Warhol s'est installé à New York, où il est rapidement devenu un illustrateur publicitaire très demandé. Cependant, son ambition allait au-delà du design commercial : il a exploré des techniques innovantes, expérimenté la sérigraphie et s'est inspiré de la culture de masse pour créer un nouveau langage visuel. Dans les années 1960, avec des œuvres emblématiques comme \u003cem\u003eMarilyn Diptych\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eCampbell’s Soup Cans\u003c\/em\u003e et \u003cem\u003eBrillo Boxes\u003c\/em\u003e, il a redéfini le concept d'art et transformé la vie quotidienne en une œuvre digne d'un musée.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eUn portrait en vignettes de son univers et de son héritage\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eCe roman graphique présente non seulement l'évolution de Warhol en tant qu'artiste, mais aussi son côté le plus personnel, son cercle d'amis et collaborateurs dans la mythique Factory, son incursion dans le cinéma expérimental ainsi que son influence sur la musique, la mode et la publicité. À travers une narration visuelle captivante, le lecteur pourra découvrir l'histoire de l'homme qui a révolutionné l'art moderne et laissé une empreinte indélébile dans la culture contemporaine.\u003c\/p\u003e","brand":"Libros Cúpula","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302224183640,"sku":"LIB-AN-LI-117","price":17.1,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/andy-warhol-la-biografia-grafica-4733923.jpg?v=1761779710"},{"product_id":"scum-manifesto-valerie-solanas-edicion-ingles","title":"SCUM Manifesto (Edición Inglés)","description":"\u003cp\u003eDéfiant et explosif, \u003cem\u003eSCUM Manifesto\u003c\/em\u003e a été vivement critiqué lors de sa première parution en 1968. Valerie Solanas, la femme qui a tiré sur Andy Warhol, a autoédité ce livre peu avant de devenir un nom tristement célèbre et d’être internée dans un établissement psychiatrique. Cette œuvre s’est révélée visionnaire, non seulement comme une analyse féministe radicale en avance sur son temps — prédisant l’insémination artificielle, les distributeurs automatiques et un soulèvement féministe contre le manque de représentation dans les arts — mais aussi comme un témoignage saisissant de la colère d’une femme abusée et appauvrie.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e« Vivre dans cette société est, dans le meilleur des cas, un ennui absolu et aucun aspect de la société n’est pertinent pour les femmes. Les femmes responsables, civiques et en quête d’émotions n’ont d’autre choix que de renverser le gouvernement, d’éliminer le système monétaire, d’instaurer l’automatisation totale et de détruire le sexe masculin. »\u003c\/em\u003e – Valerie Solanas\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCette édition comprend une introduction de la philosophe Avital Ronell, qui reconsidère l’exubérance provocante de ce texte controversé.\u003c\/p\u003e","brand":"Verso Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302226411864,"sku":"LIB-SC-VE-138","price":8.83,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/scum-manifesto-valerie-solanas-edicion-ingles-5558518.jpg?v=1761779566"},{"product_id":"andy-warhol-i-jean-michel-basquiat","title":"Andy Warhol i Jean-Michel Basquiat","description":"\u003cp\u003eLe genre de la biographie s'est imposé dans le secteur jeunesse il y a quelques années, mais personne n'avait présenté la modalité que propose désormais Mosquito Books avec Duo : une collection de biographies de couples. Art, musique, peinture, science, sport… tous les domaines seront abordés par nos auteurs. Parce qu'il y a des personnes et des personnages qui ne s'expliquent pas sans la présence de l'autre.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAndy Warhol et Jean-Michel Basquiat se sont rencontrés à New York, alors un véritable fourmillement d'inquiétudes artistiques et culturelles. Ensemble, ils ont changé l'art, ensemble ils ont marqué les esprits et brisé les codes. Leur succès fut retentissant et spectaculaire. Le Pop Art était né.\u003c\/p\u003e","brand":"Mosquito","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302234407256,"sku":"LIB-AN-MO-205","price":16.1,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/andy-warhol-i-jean-michel-basquiat-1154139.jpg?v=1757470299"},{"product_id":"el-arte-mecanico-andy-warhol","title":"El arte mecánico","description":"\u003cp\u003e\n  Andy Warhol, l’un des artistes les plus influents et reconnaissables du XXe siècle, a redéfini la relation entre l’art,\n  la culture populaire et la production en série. \u003cem\u003eEl arte mecánico\u003c\/em\u003e est bien plus qu’un catalogue d’exposition :\n  c’est une fenêtre ouverte sur l’univers créatif de Warhol et sur la révolution que représentait sa manière de concevoir l’art.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  L’exposition, ainsi que ce volume qui l’accompagne, invite à plonger dans l’esprit d’un artiste fasciné par\n  l’iconographie de la consommation, les processus industriels et le pouvoir de l’image répétée. Warhol n’a pas seulement adopté des techniques\n  comme la sérigraphie pour reproduire ses œuvres en série, il a transformé son atelier, « The Factory », en un laboratoire\n  collectif où l’art se produisait presque comme sur une chaîne de montage.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Le parcours à travers \u003cem\u003eEl arte mecánico\u003c\/em\u003e révèle son obsession pour les célébrités et les objets du quotidien,\n  comme les boîtes de soupe Campbell ou les bouteilles de soda, élevant le banal au rang d’art.\n  La répétition et l’impersonnalité, si présentes dans ses sérigraphies, remettent en question l’idée traditionnelle d’originalité\n  artistique et ouvrent le débat sur la démocratisation de l’art : où s’arrête la haute culture et où commence la culture populaire ?\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  \u003cem\u003eEl arte mecánico\u003c\/em\u003e ne se contente pas de documenter l’exposition, il permet de comprendre de près la radicalité de Warhol\n  et sa capacité à transformer des objets et des visages ordinaires en symboles universels. C’est un voyage à travers l’évolution de son\n  langage visuel et la manière dont il a redéfini les frontières entre art, industrie et vie quotidienne.\n\u003c\/p\u003e","brand":"La Fábrica","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55448633639256,"sku":"LIB-EL-LA-229","price":18.9,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/el-arte-mecanico-andy-warhol-4428025.jpg?v=1761842629"},{"product_id":"the-velvet-underground-nico-lp-vinilo-reedicion","title":"The Velvet Underground \u0026 Nico (Reedición)","description":"\u003cp data-start=\"78\" data-end=\"514\"\u003ePublié en 1967, \u003cem data-start=\"97\" data-end=\"128\"\u003eThe Velvet Underground \u0026amp; Nico\u003c\/em\u003e est le premier album historique du groupe de Lou Reed et John Cale, produit et parrainé par Andy Warhol et reconnu pour sa célèbre pochette à la banane, l’une des images les plus emblématiques du pop art et de l’histoire de la musique. Plus qu’une simple couverture, son design a transformé l’album en objet culte et en un pont direct entre l’art des galeries et le rock le plus dérangeant de son époque.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"516\" data-end=\"952\"\u003eAvec la voix hypnotique de Nico sur plusieurs chansons, le disque a marqué un tournant dans le rock alternatif grâce à son mélange de poésie urbaine, d’expérimentation sonore et de thèmes dérangeants pour l’époque : de la mélancolie de \u003cem data-start=\"735\" data-end=\"751\"\u003eSunday Morning\u003c\/em\u003e à l’obscurité de \u003cem data-start=\"770\" data-end=\"785\"\u003eVenus In Furs\u003c\/em\u003e ou la crudité de \u003cem data-start=\"802\" data-end=\"810\"\u003eHeroin\u003c\/em\u003e. Son son rugueux, minimaliste et riche en textures a fait du marginal un canon et a influencé des générations entières de groupes indépendants.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"954\" data-end=\"1338\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eCette réédition en vinyle restitue l’album tel qu’il a été conçu, avec tous les morceaux originaux et une qualité sonore soignée, et inclut un téléchargement numérique gratuit pour pouvoir l’écouter aussi en format digital. Une pièce fondamentale pour toute collection souhaitant comprendre où commence le rock moderne et comment l’art contemporain s’est immiscé pour toujours dans la culture pop.\u003c\/p\u003e","brand":"The Velvet Underground \u0026 Nico","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55513728418136,"sku":"VIN-TH-TH-235","price":31.99,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-velvet-underground-nico-lp-vinilo-reedicion-9563817.jpg?v=1757015036"},{"product_id":"eramos-unos-ninos-patti-smith","title":"Éramos unos niños","description":"\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003eLAURÉAT DU NATIONAL BOOK AWARD\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eLe livre emblématique de Patti Smith, dans lequel elle raconte sa relation avec Robert Mapplethorpe : un hommage à l’amitié dont les pages pleines de vitalité et d’humour nous rendent le goût d’un New York où presque tout était possible.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003eC’était l’été où Coltrane est mort. [ ] Les hippies levaient leurs bras vides et la Chine a fait exploser la bombe à hydrogène. Jimi Hendrix a enflammé sa guitare à Monterrey. [...] C’était l’été de l’amour. Et dans ce climat changeant et hostile, une rencontre fortuite a changé le cours de ma vie. C’était l’été où j’ai rencontré Robert Mapplethorpe.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eSynopsis\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eCela s’est passé en juillet 1967 et ils étaient des enfants, mais à partir de ce moment-là Patti Smith et Robert Mapplethorpe ont scellé une amitié qui ne s’est terminée qu’avec la mort du grand photographe, en 1989. C’est ce dont parle ce splendide livre de mémoires, lauréat du National Book Award, de la vie commune de deux artistes, tous deux enthousiastes et passionnés, qui ont traversé à grands pas la périphérie de New York pour atteindre le centre névralgique du nouvel art. C’est ainsi qu’ils ont fini par s’installer à l’hôtel Chelsea et sont devenus les protagonistes d’un monde aujourd’hui disparu où régnaient Allen Ginsberg, Andy Warhol et ses acolytes, et où se formaient les grands groupes de musique qui ont marqué les dernières années du XXe siècle, tandis que le sida faisait des ravages.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLoin d’être un livre triste et nostalgique, Éramos unos niños constitue un hommage à l’amitié sans entraves, et ses pages, pleines de vitalité et d’humour, nous rendent le goût de cette grande ville où il fut un temps où presque tout était possible.\u003c\/p\u003e","brand":"Lumen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56008054505816,"sku":"LIB-ER-LU-308","price":20.8,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/eramos-unos-ninos-patti-smith-6717799.jpg?v=1767396914"},{"product_id":"jean-michel-basquiat-40th","title":"Jean-Michel Basquiat. 40th Ed.","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eLa légende de \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eJean-Michel \u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/jean-michel-basquiat\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/jean-michel-basquiat\/\"\u003eBasquiat\u003c\/a\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (1960-1988) reste intacte. \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eSymbole du New York des années 1980\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, l’artiste a commencé sa carrière à la fin des années 1970 sous le pseudonyme SAMO, remplissant les murs de la ville de graffitis contenant des messages mordants et des fragments de poèmes. Il faisait partie \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003ed’une scène \u003cem\u003eunderground\u003c\/em\u003e en plein essor composée de toutes sortes d’artistes, qui se consacraient aux arts plastiques, au graffiti, au hip-hop, au post-punk et au cinéma \u003cem\u003eamateur\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e, peintre à la voix puissante et personnelle, n’a pas tardé à triompher dans des milieux plus conventionnels et a exposé dans des galeries du monde entier.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eLe style expressif de \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e reposait sur \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003edes figures rudimentaires auxquelles il ajoutait des mots et des phrases\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Son œuvre a inspiré tout un éventail de célébrités du jazz, de la boxe et du basketball, avec des références ésotériques et à la vie de la rue. Lorsqu’on lui demandait quel était le thème principal de son œuvre, \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e répondait « royauté, héroïsme et les rues ». En 1983, il a commencé à collaborer avec la star la plus célèbre du monde de l’art, \u003c\/span\u003eAndy Warhol\u003cspan\u003e, et en 1985, il a fait la couverture du magazine \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eThe New York Times Magazine\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e. Lorsque \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e est mort à 27 ans, il était déjà \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003edevenu l’un des artistes les plus réussis de son temps\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003ePublié à l’origine en édition XXL\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, cette \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eapproche inédite\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e de l’art de \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e est maintenant disponible dans \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eun volume compact et accessible pour célébrer le 40e anniversaire de TASCHEN\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. À travers des reproductions impeccables de \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eses peintures, dessins et croquis les plus remarquables\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, vous pourrez admirer en détail les signes complexes et les gribouillis cryptiques de l’artiste et approfondir son univers grâce à une introduction de l’éditeur \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eHans Werner Holzwarth\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e et un essai sur ses thématiques et son évolution créative signé par la conservatrice et historienne de l’art \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eEleanor Nairne\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Organisés par années et richement illustrés, les chapitres parcourent la vie de \u003c\/span\u003eBasquiat\u003cspan\u003e avec des citations de l’artiste lui-même et des critiques qui offrent au lecteur à la fois une perspective personnelle et un contexte historique.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024983794008,"sku":"LIB-JE-TA-720","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9783836581349.jpg?v=1775163693"},{"product_id":"mi-filosofia-de-a-a-b-y-de-b-a-a-maxi","title":"Mi filosofía de A a B y de B a A","description":"\u003cp\u003eUne vision personnelle, irrévérencieuse et férocement sincère du monde actuel, canaille, débridé, et souvent grotesque.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eAndy Warhol, l’un des artistes qui ont révolutionné l’art contemporain au début des années soixante et dont les tableaux figurent aujourd’hui parmi les plus prisés, a vécu immergé dans son époque, la renouvelant tout en se modelant lui-même à son image. Il l’a observée avec le même regard curieux et critique avec lequel il a ironiquement représenté ses mythes sur toiles et objets. Avec l’aide de A (Andy, on suppose) et de B, qui « est n’importe qui m’aidant à tuer le temps » et que A peut appeler pendant des heures pour bavarder et parler d’amour, de succès, d’argent, de beauté, de mort, de travail, de fêtes, de la ville et de comment évacuer le stress avec un aspirateur, Warhol révèle au lecteur une vision personnelle, irrévérencieuse et férocement sincère du monde.\u003c\/p\u003e","brand":"Maxi-Tusquets","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57025147535704,"sku":"LIB-MI-MA-722","price":10.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788490669785.jpg?v=1775167681"},{"product_id":"warhol-la-vida-como-arte-biografias","title":"Warhol: La vida como arte","description":"\u003cp\u003e«Une biographie épique. Un livre à savourer, agréable et rempli de détails. Fascinant».\u003cbr\u003eKirkus Reviews\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eBasée sur des années de recherche et d’entretiens avec des dizaines d’amis, amants et détracteurs de Warhol, cette biographie retrace le parcours de l’artiste depuis ses origines en tant que fils d’immigrants d’Europe de l’Est à Pittsburgh jusqu’à son rôle révolutionnaire dans le monde de l’art. De plus, c’est un portrait fascinant de la société et du monde des années soixante-dix et quatre-vingts ainsi que des grandes transformations survenues dans le commerce et la culture.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDerrière l’éclat de sa célèbre Factory, où passèrent les figures les plus glamour de son époque (Susan Sontag, Mick Jagger ou les barons de Rothschild, entre autres), se cachait un homme timide qui vécut une grande partie de sa vie avec sa mère et protégea jalousement sa vie privée. Rempli de nouvelles idées sur le travail et la personnalité de l’artiste, ce livre saisit parfaitement les contradictions et l’ingéniosité radicale qui ont conduit Warhol à révolutionner le paysage culturel. Était-ce une plaisanterie ou un véritable génie ? Était-il un radical ou un arriviste ? Comme Warhol lui-même aurait répondu : oui.\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLa critique a dit :\u003cbr\u003e« J’aurais aimé mieux connaître Warhol. Cette biographie fantastique me donne l’impression que c’est le cas. Elle révèle autant l’homme que le génie qui se cachent sous cette perruque argentée ». \u003cbr\u003eELTON JOHN\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e« Il y a tant de moments warholiens dans ce magnifique livre que je ne saurais par où commencer. Captivant, il mêle autant histoire de l’art et philosophie que biographie ».\u003cbr\u003eThe Guardian\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e« Warhol a vécu l’une des vies les plus grandioses du XXe siècle et il a maintenant une biographie à la hauteur de cette vie. Pas une page de trop ».\u003cbr\u003eLos Angeles Times\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e« Captivant ».\u003cbr\u003eThe Wall Street Journal\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e« Impressionnant, bouleversant ».\u003cbr\u003eWashington Post\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e« Fantastique et minutieux. L’auteur explore la vie de l’un des plus grands mythes de notre époque, perruque argentée incluse ».\u003cbr\u003eThe Evening Standard\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e« Une biographie épique du roi du pop art. Un livre à savourer, qui offre un luxe de détails avec une écriture fluide. Fascinant ».\u003cbr\u003eKirkus Reviews\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e« La biographie la plus complète et lucide de Warhol. L’auteur navigue à travers une documentation abondante sans s’embourber, et défend Warhol comme un génie autodidacte ».\u003cbr\u003eApollo Magazine\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e« Un excellent regard sur la vie, la personnalité et le génie d’Andy ».\u003cbr\u003eDiane Von Furstenberg\u003c\/p\u003e","brand":"Taurus","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57025148158296,"sku":"LIB-WA-TA-723","price":39.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788430624683.jpg?v=1775167706"},{"product_id":"libro-warhol-taschen-es","title":"Warhol","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eAndy Warhol (1928-1987) est aujourd’hui considéré comme le principal représentant de l’art pop. En tant qu’observateur créatif et critique de la société américaine, il a exploré des thèmes clés tels que le consumérisme, le matérialisme, les médias et la célébrité.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eS’inspirant des publicités contemporaines, des bandes dessinées, des produits de consommation et des visages les plus célèbres d’Hollywood, Warhol a proposé une révision radicale du concept d’objet artistique. Il a réussi à conférer à une soupe Campbell et à une bouteille de Coca-Cola la même valeur artistique que n’importe quelle nature morte traditionnelle. Parallèlement, Warhol a reconfiguré le rôle de l’artiste. Avec sa célèbre affirmation « Je veux être une machine », il a systématiquement réduit sa propre présence en tant qu’auteur en travaillant avec des images et des méthodes de production de masse, et avec des dizaines d’assistants dans un atelier qu’il a baptisé la Factory.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eCe livre présente l’œuvre vaste et polyvalente de Warhol, qui a révolutionné la distinction entre « l’Art avec un grand A » et « l’art avec un petit a », et a abordé des idées de vie, de production et de consommation qui restent des questions centrales de l’expérience moderne.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57056634143064,"sku":"LIB-WA-TA-744","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/WARHOL_BA_GB_3D_41955.jpg?v=1775505353"},{"product_id":"andy-warhol-love-sex-and-desire-nudes-drawings-1950-1962-taschen","title":"Andy Warhol: Love, Sex, and Desire. Drawings 1950–1962","description":"\u003cp data-start=\"101\" data-end=\"1046\"\u003eBien avant qu'Andy Warhol n'atteigne le sommet du pop art, l'artiste a créé et exposé des dessins fascinants célébrant la beauté masculine. \u003cem data-start=\"245\" data-end=\"298\"\u003eAndy Warhol Love, Sex, \u0026amp; Desire: Drawings 1950–1962\u003c\/em\u003e présente plus de trois cents dessins réalisés principalement à l'encre sur papier. Warhol y a représenté de jeunes hommes, beaucoup nus, certains ouvertement sexualisés et, parfois, arborant d'extravagants cœurs noirs et des ornements fascinants. Ils apparaissent oisifs ou fanfarons, fiers ou même ennuyés par leur beauté, tandis que l'artiste les dessine captivé. Ils établissent rarement un contact visuel avec leur observateur enthousiaste, tout comme Warhol se concentre sur leur forme et leurs qualités érotiques. Si ses modèles se contentent de se délecter de leur attrait, il en va de même pour l'artiste. Son trait sûr dépeint un grand nombre de personnages très remarquables, mais révèle aussi beaucoup sur cet artiste énigmatique.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1048\" data-end=\"2086\"\u003eWarhol était déjà un illustrateur commercial en plein essor lorsqu'en 1956 il exposa les études de ce projet à la Galerie Bodley, dans l'Upper East Side de New York. Il se trompa en pensant que ces illustrations le feraient connaître sur la scène artistique de la ville, sous-estimant l'homophobie généralisée de l'époque. Il produisit plus de mille dessins d'après nature, élégants et apparemment simples, mais son projet de les réunir dans une monographie ne se réalisa jamais. Ce volume complet réalise enfin son projet en rassemblant ses images les plus marquantes, publiées pour la première fois et sélectionnées en collaboration avec la Andy Warhol Foundation for the Visual Arts. Il inclut un texte introductif signé par son éditeur, Michael Dayton Hermann, de la Andy Warhol Foundation, ainsi que des essais du biographe de Warhol Blake Gopnik et du critique d'art Drew Zeiba. Les poèmes de James Baldwin, Thom Gunn, Harold Norse, Essex Hemphill et Allen Ginsberg créent des moments d'introspection qui élargissent les thèmes et les ambiances présents dans les dessins.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2088\" data-end=\"2567\"\u003eLe style des dessins évoque les croquis de Jean Cocteau et même de Matisse, avec une ligne aussi agile que raffinée et précise. Par ailleurs, le voyeurisme espiègle est propre à Warhol, et même les dessins les plus audacieux contiennent une forme d'humour malicieux, une sensation de détachement ironique qui deviendra une marque personnelle de Warhol. Son trait sûr dépeint un grand nombre de personnages très remarquables, mais révèle aussi beaucoup sur cet artiste énigmatique.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57131226562904,"sku":"LIB-AN-TA-877","price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/warhol_early_drawings_va_int_3d_05345_2009250917_id_1321323.jpg?v=1776463833"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/collections\/andy-warhol-9548967.jpg?v=1762435563","url":"https:\/\/eu.plasticbooks.com\/fr\/collections\/andy-warhol.oembed","provider":"Plastic Books","version":"1.0","type":"link"}