{"title":"Kunst, Bild und Design","description":"","products":[{"product_id":"annie-leibovitz-edicion-limitada-xxl","title":"Annie Leibovitz - Edición Limitada XXL","description":"\u003cp\u003eDas begehrte SUMO von Annie Leibovitz in unbegrenzter XXL-Ausgabe präsentiert über 40 Jahre Arbeit der renommierten Fotografin, von intimen Reportagen für das Magazin \u003cem\u003eRolling Stone\u003c\/em\u003e in den 1970er Jahren bis hin zu eleganten Porträts für \u003cem\u003eVanity Fair\u003c\/em\u003e und \u003cem\u003eVogue\u003c\/em\u003e. Diese Ausgabe enthält ikonische Bilder und Fotos, die zuvor nie oder nur selten zu sehen waren.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAls Benedikt Taschen Annie Leibovitz, die bedeutendste aktive Porträtfotografin, bat, ihre Bilder in einem SUMO-Buch zusammenzustellen, fand sie die Herausforderung faszinierend.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDas Projekt dauerte mehrere Jahre. Schließlich wog das Buch bei seiner Veröffentlichung 2014 26 kg.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDiese unglaubliche Sammlung ist jetzt in einem zugänglicheren XXL-Format erhältlich.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDas SUMO von Annie Leibovitz durchquert die Geschichte der Popkultur, von Königin Elisabeth II. bis zu Richard Nixon, Laurie Anderson, Keith Haring und Lady Gaga.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIn den Worten von Leibovitz: „Was ich anfangs als einen ziemlich einfachen Prozess dachte, bei dem man sich vorstellt, welche Fotos gut aussehen und im Großformat funktionieren, wurde zu etwas anderem. Das Buch ist sehr persönlich, aber die Erzählung stützt sich auf die Popkultur. Es ist nicht chronologisch geordnet und keine Retrospektive. Es ähnelt eher einer Achterbahnfahrt.“\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFans von Leibovitz und den vielen Popkultur-Themen, die in ihren Fotografien festgehalten sind, haben nun die Gelegenheit, diese Achterbahnfahrt mit dieser unbegrenzten Ausgabe zu erleben.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302201934168,"sku":"LIB-AN-TA-4","price":125.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/annie-leibovitz-edicion-limitada-xxl-7278352.jpg?v=1757469038"},{"product_id":"andy-warhol-polaroids-libro","title":"Andy Warhol: Polaroids 1958 – 1987","description":"\u003cp\u003eAndy Warhol war ein unermüdlicher Beobachter des Lebens und seiner Interaktionen. Immer begleitet von einer Polaroid-Kamera, schuf er von Ende der 1950er Jahre bis zu seinem Tod 1987 eine umfangreiche Sammlung von Schnappschüssen, die Freunde, Geliebte, Mäzene, Prominente und Unbekannte sowie Landschaften, Modeobjekte und Selbstporträts festhalten. Dieses Buch, das in Zusammenarbeit mit der Andy Warhol Stiftung entstanden ist, präsentiert mehr als 150 dieser Sofortbilder.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eZu den enthaltenen Porträts gehören berühmte Persönlichkeiten wie Mick Jagger, Alfred Hitchcock, Jack Nicholson, Yves Saint Laurent, Pelé und Debbie Harry, neben Szenen aus Warhols persönlichem Umfeld, seinem luxuriösen Leben und seinen Landschaften sowie Stillleben mit Cabbage Patch Puppen und seinen ikonischen Campbell-Suppendosen. Diese Polaroids, oft einfach und improvisiert, dokumentieren Warhols Ära ähnlich wie Instagram heute unsere Zeit festhält. Ein unvergleichliches Zeugnis des Lebens, der Welt und der Vision des Meisters der Pop-Art und Moderne.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1981 führte die BBC ein Interview mit Andy Warhol, in dem seine Sicht auf die Fotografie, seine Methoden und die Wahl der Motive, die sein Werk prägten, erkundet wurden. Von Salvador Dalí bis Muhammad Ali, von Blondie bis Basquiat – Warhol fing Freunde, Geliebte und Objekte mit seinem charakteristischen Pop-Blick ein. Dieses Video bietet einen einzigartigen Einblick in seinen kreativen Prozess und ergänzt die definitive Sammlung seiner Polaroids, die in \u003cem\u003eAndy Warhol. Polaroids 1958-1987\u003c\/em\u003e zusammengetragen wurde.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302211469656,"sku":"LIB-AN-TA-25","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/andy-warhol-polaroids-1958-1987-3186027.jpg?v=1757469114"},{"product_id":"the-male-nude","title":"The Male Nude","description":"\u003cp\u003eWährend der weibliche Akt ein vorherrschendes Symbol in der westlichen Ikonographie ist, hat der männliche Akt eine weniger sichtbare und oft unterschätzte Entwicklung durchlaufen. \u003cem\u003eThe Male Nude\u003c\/em\u003e bietet eine tiefgehende Betrachtung dieses Genres, das über Jahrhunderte hinweg im Hintergrund blieb oder nur heimlich zugänglich war und Bilder zwischen Kunst und Provokation beherbergt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVon der anonymen und fast verbotenen Erotik des 19. Jahrhunderts bis zu den provokativen Werken von Fotografen der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts dokumentiert und feiert diese Sammlung den männlichen Akt in all seinen Facetten. Die ersten Bilder umfassen die ikonischen homoerotischen Fotografien des Barons Wilhelm von Gloeden, der die männliche Jugend in Taormina mit einer klassischen Sensibilität einfing, die die Ästhetik seiner Zeit neu definierte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDas Buch behandelt auch die goldene Ära von Publikationen wie \u003cem\u003ePhysique Pictorial\u003c\/em\u003e, die in den 1950er Jahren nicht nur als Bodybuilding-Magazine dienten, sondern auch zu visuellen Symbolen der aufkommenden Gay-Kultur wurden und eine Brücke zwischen männlicher Sinnlichkeit und queerer Sichtbarkeit schlugen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAuf seinen Seiten präsentiert \u003cem\u003eThe Male Nude\u003c\/em\u003e Meister des Aktes wie Herbert List mit seinem poetischen Blick; George Platt Lynes, der Surrealismus und Sinnlichkeit verband; und Robert Mapplethorpe, dessen Werk Kontroversen und kulturelle Debatten auslöste und die Diskussion über den männlichen Körper als Kunst- und Begehrensobjekt erweiterte. Ebenso werden die virilen Pin-ups aus Underground-Magazinen erkundet, die konventionelle Geschlechter- und Ästhetiknormen herausforderten und eine vielfältige und komplexe visuelle Erzählung schufen.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302214680920,"sku":"LIB-TH-TA-52","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-male-nude-6953071.jpg?v=1757469203"},{"product_id":"formen-filas-choriza-may","title":"FORMEN FILAS","description":"\u003ch3\u003eEin einzigartiger Einblick in das faszinierende Drag-Universum im ersten Fotobuch von Choriza May\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eFormen filas\u003c\/em\u003e entführt uns in die intime und elektrisierende Welt von Choriza May, einer Drag Queen, die die internationale Szene erobert hat. Dieses fesselnde Fotobuch beschränkt sich nicht auf die schillernden Kostüme und das Bühnenlicht; es lädt uns ein, hinter die Kulissen zu blicken, in den Backstage-Bereich, wo die großen Verwandlungen entstehen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDurch eine exquisite Sammlung von Fotografien fängt das Buch die Momente von Spannung, Emotion und Verletzlichkeit ein, die einem Drag Race-Auftritt vorausgehen. Von der Adrenalinladung im Umkleideraum bis zum Ruhm unter den Scheinwerfern zeigt \u003cem\u003eFormen filas\u003c\/em\u003e den Mut und die Hingabe, die die Drag-Künstlerinnen auszeichnen, indem es gesellschaftliche Normen herausfordert und die Show von innen heraus subvertiert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMehr als ein Bildband ist dieses Werk ein kraftvolles visuelles Manifest, das mit den Ideen von \u003cem\u003eCruising Utopia\u003c\/em\u003e von José Esteban Muñoz, \u003cem\u003eLove and Resistance\u003c\/em\u003e von Jason Baumann und dem transgressiven Geist des ikonischen Films \u003cem\u003eWigstock\u003c\/em\u003e von Barry Shils in Resonanz steht. Choriza May nutzt die Fotografie, um Stereotype zu hinterfragen und die Tiefe sowie Vielfalt der Drag-Kultur zu feiern, und beleuchtet eine Kunstform, die Verletzlichkeit, Widerstand und Transformation vereint.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eÜber Choriza May\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eChoriza May\u003c\/strong\u003e ist eine spanische Drag-Künstlerin mit internationaler Ausstrahlung, bekannt durch ihre Teilnahme an der dritten Staffel von \u003cem\u003eRuPaul's Drag Race UK\u003c\/em\u003e und der zweiten Ausgabe von \u003cem\u003eRuPaul's Drag Race: UK vs The World\u003c\/em\u003e. Ihr Stil zeichnet sich durch eine Mischung aus Humor, Pop-Ästhetik und kulturellen Referenzen aus und hat sie zu einer herausragenden Figur der globalen Drag-Szene gemacht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNeben ihrer Tätigkeit als Performerin ist Choriza auch Illustratorin und Grafikdesignerin und hat an Produktionen wie \u003cem\u003eWe're Here\u003c\/em\u003e von HBO sowie mit Marken wie Wigs and Grace zusammengearbeitet. Im musikalischen Bereich hat sie Singles wie „My Pussy Is Like a Peach“, „Pollo Frito“ und „Party in Hell“ veröffentlicht, die ihre Kreativität und künstlerische Vielseitigkeit widerspiegeln.\u003c\/p\u003e","brand":"Iridiscente","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302217335128,"sku":"LIB-FO-IR-75","price":19.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/formen-filas-choriza-may-1040183.jpg?v=1761780141"},{"product_id":"the-little-big-penis-book","title":"The Little Big Penis Book","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePhallische Faszination: Eine imposante Realität nackt\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWir alle wissen es: Die Größe ist nicht entscheidend, was zählt, ist die Fähigkeit; oder anders gesagt: Qualität statt Quantität. Aber seien wir ehrlich: Ein großer Penis beeindruckt, und nicht nur das, im Gegensatz zu anderen physischen Prototypen (große Schultern, schlank, muskulös usw.) ist ein großer Penis niemals aus der Mode. Wenn man bedenkt, dass nur 2 % der männlichen Weltbevölkerung den Rekord von 20 cm halten, ist es offensichtlich, dass ein Accessoire dieser Größe immer verstörend, wenn nicht sogar überraschend wirkt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFür diejenigen, die diese Faszination in einem zugänglicheren Format genießen möchten, gibt es \u003cem\u003eThe Little Big Penis Book\u003c\/em\u003e. Diese kompakte Version des Klassikers \u003cem\u003eThe Big Penis Book\u003c\/em\u003e bietet ein ebenso beeindruckendes Erlebnis in einem kleineren Format, ideal für alle, die diese visuelle Sammlung auf Reisen mitnehmen oder diskret in ihrer persönlichen Bibliothek aufbewahren möchten.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMit über 150 außergewöhnlich gut ausgestatteten Modellen umfassen die Fotografien die Jahrzehnte von 1940 bis 1990 und beinhalten Arbeiten ikonischer Fotografen wie Bob Mizer (AMG), David Hurles (Old Reliable), Rip Colt (Colt Studio), Craig Calvin Anderson (Sierra Domino), Hal Roth (Filmco), Jim Jaeger (Third World Studios) und Falcon Studios, unter anderen. Die ausgewählten Porträts stammen nicht nur aus der Originalausgabe mit 384 Seiten, sondern auch aus späteren Kalendern, was dieser Ausgabe 30 % neuen Inhalt verleiht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDian Hanson, die zwischen 1976 und 2001 verschiedene Männermagazine wie \u003cem\u003eJuggs\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eOutlaw Biker\u003c\/em\u003e und \u003cem\u003eLeg Show\u003c\/em\u003e produzierte, bevor sie Herausgeberin der Sexy Books-Kollektion von TASCHEN wurde, hat diese Version mit besonderem Augenmerk auf Format und visuelle Erfahrung kuratiert. Zu ihren herausragenden Titeln gehören auch die Serien über Körperteile, \u003cem\u003eThe Art of Pin-up\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eMasterpieces of Fantasy Art\u003c\/em\u003e und Arbeiten wie die von Ren Hang.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDurch die Reduzierung der Texte wurde der Platz für Farbfotografien und Schwarzweißbilder maximiert, was eine direktere und intensivere Erkundung dieser ikonischen Bilder ermöglicht. Mit einer sorgfältigen Präsentation und einem erneuerten Fokus ist diese Ausgabe perfekt für alle, die die Kunst der auf den menschlichen Körper fokussierten Fotografie schätzen möchten. \u003cem\u003eThe Little Big Penis Book\u003c\/em\u003e feiert nicht nur Größe im kleinen Format, sondern bestätigt auch die Fähigkeit der Fotografie, das Außergewöhnliche einzufangen und neu zu interpretieren.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302221857112,"sku":"LIB-TH-TA-95","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-little-big-penis-book-4773816.jpg?v=1757469445"},{"product_id":"lady-gaga-aplauso","title":"LADY GAGA: APLAUSO","description":"\u003cp\u003eLady Gaga, eine der einflussreichsten und erfolgreichsten Künstlerinnen unserer Zeit, hat in der Musik, Mode und Popkultur einen Wendepunkt gesetzt. Seit \u003cem\u003eThe Fame\u003c\/em\u003e (2008), ihrem ersten Album, hat sie über 124 Millionen Tonträger verkauft und eine beeindruckende Sammlung von Auszeichnungen erhalten, darunter zwölf Grammy, drei Brit Awards und achtzehn MTV Music Video Awards.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDoch Lady Gaga ist viel mehr als nur eine Sängerin. An der Spitze der Haus of Gaga, einem Kreis von Kreativen, die ihre künstlerische Vision zum Leben erwecken, hat sie sich als wahre Performance-Künstlerin etabliert. Ihre Stilrichtungen und avantgardistischen Innovationen haben sie als einzigartige Nonkonformistin positioniert, die ständig überrascht und sich neu erfindet.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDieses Buch ist eine Feier einer wahren zeitgenössischen Künstlerin. Mit einer sorgfältigen Auswahl an Fotografien und Abschnitten, die ihren ikonischsten Designs gewidmet sind, verfolgt dieses Werk Lady Gagas Karriere und hebt ihre Vielseitigkeit und Entwicklung hervor.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIm Laufe der Jahre hat Lady Gaga viele künstlerische Facetten erkundet. Als Jazz-Interpretin arbeitete sie mit der Legende Tony Bennett an den Alben \u003cem\u003eCheek to Cheek\u003c\/em\u003e (2014) und \u003cem\u003eLove For Sale\u003c\/em\u003e (2021) zusammen. Im Film beeindruckte sie mit Hauptrollen in \u003cem\u003eA Star Is Born\u003c\/em\u003e (\u003cem\u003eHa nacido una estrella\u003c\/em\u003e, 2018) und \u003cem\u003eHouse of Gucci\u003c\/em\u003e (\u003cem\u003eLa casa Gucci\u003c\/em\u003e, 2021). Ihr Aktivismus hat ebenfalls Spuren hinterlassen, besonders durch die Born This Way Foundation, die sie 2011 gemeinsam mit ihrer Mutter Cynthia Germanotta gründete, und die sie zu einer Referenz über die Bühnen hinaus macht.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eLADY GAGA: APLAUSO\u003c\/strong\u003e bietet zudem einen Überblick über ihr bedeutendstes musikalisches Werk, darunter \u003cem\u003eAurora\u003c\/em\u003e, ein Lied, das die emotionale Verbindung zwischen der Künstlerin und ihrem Publikum symbolisiert und die Tiefe und Bedeutung ihrer Texte widerspiegelt. Dieses Stück ist zu einer Hymne für ihre Fans geworden und festigt ihr musikalisches Erbe weiter.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVon ihren beeindruckenden Auftritten bis zu ihren ikonischen Designs bietet dieses Werk einen detaillierten und bereichernden Einblick in ihren Einfluss auf Musik, Film und Mode.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEin unverzichtbares Buch für die Little Monsters („kleine Monster“) und alle, die eine Künstlerin kennenlernen möchten, die ständig Grenzen überschreitet.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eÜber die Autorin\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eAnnie Zaleski ist Musikjournalistin, Redakteurin und Autorin mit einer etablierten Laufbahn bei Medien wie Rolling Stone, NPR Music, The Guardian oder Billboard. Ihr kritischer und einfühlsamer Blick auf zeitgenössische Popmusik hat ihr internationale Anerkennung eingebracht. Sie ist Autorin von Büchern wie Taylor Swift: The Stories Behind the Songs, das auf den Bestsellerlisten der New York Times steht, sowie von Monografien über Duran Duran, Pink, Harry Styles und Lady Gaga, unter anderem. Sie hat mit der Rock \u0026amp; Roll Hall of Fame zusammengearbeitet, indem sie Essays für die Einführungszeremonien von Künstlern wie Cher und George Michael schrieb, und Texte für offizielle Neuauflagen von R.E.M. und Jason Mraz verfasst. Mit einem Abschluss von Harvard verbindet sie analytische Strenge mit großer Leidenschaft für Popkultur und ist eine der herausragendsten Stimmen des heutigen Musikjournalismus.\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\u003c\/ul\u003e","brand":"Blume","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302222119256,"sku":"LIB-LA-BL-97","price":33.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/lady-gaga-aplauso-9691336.jpg?v=1761779926"},{"product_id":"david-bowie-the-man-who-fell-to-earth","title":"DAVID BOWIE. The Man Who Fell to Earth","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDAVID BOWIE. THE MAN WHO FELL TO EARTH. 40TH ED.\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTauchen Sie ein in das Universum von \u003cem\u003eEl hombre que cayó a la Tierra\u003c\/em\u003e (1976), dem ikonischen Film von Nicolas Roeg, der einen Wendepunkt im Science-Fiction-Kino markierte. Mit der Glam-Rock-Legende David Bowie in seiner ersten Hauptrolle verzauberte dieses Meisterwerk das Publikum mit seiner kühnen Erzählweise und visuellen Innovation und wurde zu einem Klassiker des Genres.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eBasierend auf dem gleichnamigen Roman von Walter Tevis erzählt \u003cem\u003eThe Man Who Fell to Earth\u003c\/em\u003e die Geschichte von Newton, einem Außerirdischen, der zur Erde kommt, um Wasser zu finden und seinen Planeten zu retten. Durch seinen Aufstieg als Unternehmer, seine Beziehung zu Mary-Lou und seinen tragischen Fall in den Alkoholismus behandelt der Film Themen wie Entfremdung, Verletzlichkeit und den Preis der Macht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDiese Sonderausgabe von TASCHEN feiert 40 Jahre dieses visionären Films mit:\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003eEine außergewöhnliche Auswahl an Standbildern und Fotografien von David James, die das ambivalente und charismatische Wesen von Bowie einfangen.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEin einführender Essay, der den Kontext, die kulturelle Wirkung und die Dreharbeiten dieses Meisterwerks analysiert.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEin exklusives Interview mit David James, in dem er seine Erlebnisse und Anekdoten vom Filmset teilt.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003eMit einer unvergesslichen Besetzung, darunter Candy Clark, Rip Torn und Buck Henry, und der herausragenden Leistung von David Bowie bleibt dieser Film ein Meilenstein des Science-Fiction-Kinos und eine poetische Erkundung der menschlichen Existenz.\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003eÜber den Herausgeber\u003c\/h5\u003e\n\u003cp\u003ePaul Duncan ist ein Filmhistoriker, dessen Titel für TASCHEN unter anderem \u003cem\u003eThe Star Wars Archives\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eThe James Bond Archives\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eThe Charlie Chaplin Archives\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eThe Godfather Family Album\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eTaxi Driver\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eFilm Noir\u003c\/em\u003e und \u003cem\u003eHorror Cinema\u003c\/em\u003e umfassen, sowie Bücher über Filmregisseure, Filmgenres und Leinwandstars.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302222184792,"sku":"LIB-DA-TA-98","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/david-bowie-the-man-who-fell-to-earth-7290049.jpg?v=1757469474"},{"product_id":"superstars-kenai-alkazar-libro","title":"Superstars – Un ensayo visual sobre la estética, la cultura pop y los referentes","description":"\u003ch4\u003eSUPERSTARS. Ein visueller Essay über Ästhetik, Popkultur und Vorbilder\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eAusgehend von den Aufnahmen, die Andy Warhol Mitte des 20. Jahrhunderts machte, und diese Arbeit auf die spanische Gesellschaft des 21. Jahrhunderts übertragend, hat der Autor fast ein Jahrzehnt damit verbracht, mit einer Polaroid-Kamera Vorbilder, Idole, Mythen und Ikonen zu porträtieren, die Dissidenz und Authentizität symbolisieren und ihm definitiv das Leben verändert haben.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSuperstars. Ein visueller Essay über Ästhetik, Popkultur und Vorbilder\u003c\/strong\u003e ist das Ergebnis einer Pop-Anthropologie, die die Macht der Ästhetik als Werkzeug der Selbstgestaltung analysiert und die Figur des Vorbilds als ein fundamentales kulturelles Phänomen hervorhebt, begleitet von den bekanntesten und erkennbarsten Gesichtern unseres Landes.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDas Buch beginnt mit einem ausführlichen Gespräch in Interviewform, das im Juni 2019 zusammen mit Mario Vaquerizo geführt wurde. Ein Text, der Themen wie Ästhetik, die Bedeutung von Vorbildern beim Identitätsaufbau, den Unterschied zwischen Hoch- und Populärkultur, Ruhm, Prominente und Popkultur behandelt.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEs folgen über 150 Polaroid-Porträts, aufgenommen zwischen Dezember 2017 und Dezember 2024 in Städten wie Pamplona, Madrid, Barcelona, Bilbao, Santander, Zaragoza, Valencia, Benidorm, Paris, London und Ibiza. Diese Aufnahmen bilden den visuellen Teil des Projekts und verleihen dem Werk Gestalt, das die Gesichter einer Epoche aus der Perspektive des Autors dokumentiert, feiert und bewahrt.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRund dreißig Interviews mit einer gemeinsamen Basis analysieren die Realität aus verschiedenen Blickwinkeln, um die Menschen hinter den bekanntesten Gesichtern der nationalen Szene kennenzulernen. Sänger, Performer, Vedetten, Künstler, Prominente, Socialites, Aktivisten, Travestiekünstler oder Designer reflektieren über Themen wie Schönheitschirurgie, Political Correctness, Oberflächlichkeit, Natürlichkeit oder die Zukunft.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDer Rundgang endet mit einem Epilog. Eine Sammlung von Texten, die das Gesamtwerk ergänzen und ihm Sinn verleihen. Darin teilt der Autor seinen kreativen Prozess und enthüllt die Geheimnisse dieses Abenteuers. Außerdem beantwortet er Fragen und entwickelt Konzepte weiter, die bewusst offen gelassen wurden, um den Leser nicht zu beeinflussen und ihm zu ermöglichen, die gesamte Erfahrung grenzenlos zu erleben.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eÜber den Autor:\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKenai Alkazar (Pamplona, 1998) ist das Ergebnis einer bewussten und aktiven kulturellen Selbstherstellung, die er seit über einem Jahrzehnt betreibt. Von Natur aus ein Mythomane, Experte für Pop-Imagery und erklärter Schüler von Warhol, definiert er sich als homoerotischer Fotograf, kitschiger Sammler und Drag-Künstler. Er ist der Autor von \u003cem\u003eSuperstars. Ein visueller Essay über Ästhetik, Popkultur und Vorbilder\u003c\/em\u003e, einem Werk, das von einer Idee durchdrungen ist, die ihn stets begleitet: „Man ist umso authentischer, je mehr man dem ähnelt, was man sich von sich selbst erträumt hat.“\u003c\/p\u003e","brand":"Independiente","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302228509016,"sku":"LIB-SU-IN-156","price":39.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/superstars-un-ensayo-visual-sobre-la-estetica-la-cultura-pop-y-los-referentes-4527373.jpg?v=1761779469"},{"product_id":"the-little-big-book-of-pussy-taschen","title":"The Little Big Book of Pussy","description":"\u003cp\u003eSeit dem Moment, in dem The Big Penis Book veröffentlicht wurde, begannen die Leser, die Tage zu zählen, bis The Big Book of Pussy erschien. Nun gut, vielleicht nicht dieselben Leser, aber Tatsache ist, dass ein Samen gesät wurde und Briefe und Anrufe begannen, einzutreffen. Nachdem das lang erwartete Buch veröffentlicht wurde, waren einige Leser überwältigt – nicht nur von der Vielfalt und Fülle, sondern auch von den Dimensionen des Buches. In den Worten eines Kritikers: „Man muss Amazon zugutehalten, dass sie so robuste Verpackungen verwenden. Wer möchte schon, dass sein Postbote weiß, dass er ein Buch über Schambereiche gekauft hat, das zwei Tonnen wiegt?“\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eManche finden, dass Übermaß nicht gut ist; für diese Personen haben wir eine verkleinerte Version von The Big Book of Pussy entworfen, mit dem Besten, was das Buch zu bieten hat – ein leichtes Werk, das dieses so explizite und provokante Material aus einer anderen Perspektive zeigt. Nun ist es möglich, die Entwicklung der genitalen Darstellung vor der Kamera leichter nachzuvollziehen, über 100 Jahre Fotografie mit einem gemeinsamen Element: das exhibitionistische Vergnügen, mit dem die Modelle ihre weibliche Reinheit offenbaren. Und mit über 150 Fotos (36 neue in dieser Ausgabe) von diesem so reizenden und scheuen Wesen, ohne lästige Texte, die den Rhythmus unterbrechen, und alles in einem Format, das garantiert nicht den Rücken des Postboten belastet, haben wir möglicherweise das perfekte Selbstgeschenk für dieses Jahr geschaffen.\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003ch4\u003eÜber die Herausgeberin\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eDian Hanson produzierte zwischen 1976 und 2001 verschiedene Männermagazine wie \u003cem\u003eJuggs, Outlaw Biker\u003c\/em\u003e und \u003cem\u003eLeg Show\u003c\/em\u003e, bevor sie Herausgeberin der Sexy Books-Reihe bei TASCHEN wurde. Zu ihren Titeln gehören die Serie über Körperteile, \u003cem\u003eThe Art of Pin-up, Masterpieces of Fantasy Art\u003c\/em\u003e und \u003cem\u003eRen Hang.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302228705624,"sku":"LIB-TH-TA-158","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-little-big-book-of-pussy-4718767.jpg?v=1757469888"},{"product_id":"the-adidas-archive-the-footwear-collection-40th-ed","title":"The adidas Archive. The Footwear Collection. 40th Ed.","description":"\u003cp\u003e\n  Die Geschichte von adidas ist geprägt von Innovation, epischen Momenten und der Fürsorge für Sportschuhe, die von Stars wie Messi, Run-DMC und Madonna getragen werden. Dieses Buch, ein wahres Mekka für Sneaker-Fans, präsentiert die Geschichte von adidas anhand von fast 200 Paar Schuhen, von einzigartigen Originalen und Vintage-Modellen bis hin zu Designstücken.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch4\u003eDie visuelle Geschichte von adidas\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\n  Alles begann vor über 100 Jahren in der Waschküche seiner Mutter in der ruhigen deutschen Stadt Herzogenaurach. Dort fertigten Adolf Dassler, den alle „Adi“ nannten, und sein Bruder Rudolf ihr erstes Paar Sportschuhe an. Nach Hunderten innovativer Designs, ikonischen Momenten und unzähligen Kooperationen mit großen Persönlichkeiten\n  \u003cstrong\u003ezeigt dieses Buch eine visuelle Geschichte der adidas-Sneaker anhand von fast 200 Modellen\u003c\/strong\u003e.\n\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\n  Um die Anpassung seiner Produkte an die spezifischen Bedürfnisse der Athleten zu entwickeln und zu verbessern, bat Dassler sie, abgenutzte Schuhe zurückzugeben, wenn sie diese nicht mehr benötigten. Diese Schuhe sammelte er auf seinem Dachboden (bis heute geben viele Athleten ihre Schuhe an adidas zurück, oft als Dankeschön nach einem Titelgewinn oder Weltrekord).\n  \u003cstrong\u003eDiese Sammlung bildet heute das Historische Archiv von adidas, eines der größten Archive\u003c\/strong\u003e aller Sportartikelhersteller weltweit,\n  \u003cstrong\u003evisuell über Jahre hinweg mit großer Detailgenauigkeit von den Fotografen Christian Habermeier und Sebastian Jäger dokumentiert\u003c\/strong\u003e.\n\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\n  Dank des Einsatzes hochentwickelter Reproduktionstechniken zeigen die Bilder subtile Details wie Flecken, Risse, Reparaturbandreste, Grasflecken oder verblasste Autogramme.\n  \u003cstrong\u003eAlles wird mit extrem hoher Auflösung und ohne Retusche festgehalten\u003c\/strong\u003e, um die persönlichen Geschichten der Träger jedes Paares sichtbar zu machen.\n  Wir sehen die Schuhe der Fußballnationalmannschaft der Bundesrepublik Deutschland bei ihrem „Wunder“ im WM-Finale 1954 oder die, die Kathrine Switzer trug, als sie 1967 den Boston-Marathon lief, bevor Frauen offiziell teilnehmen durften;\n  \u003cstrong\u003emaßgeschneiderte Modelle für große Stars von Madonna bis Lionel Messi; Kooperationen mit Künstlern wie Pharrell Williams, Raf Simons, Stella McCartney oder Yohji Yamamoto\u003c\/strong\u003e;\n  sowie die bahnbrechenden Techniken und Materialien der Marke.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch4\u003eÜber die Fotografen und Autoren\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\n  \u003cstrong\u003eChristian Habermeier\u003c\/strong\u003e arbeitet seit 1989 als Fotograf und Designer. Er studierte Kommunikationsdesign und war von 2000 bis 2006 Professor für Fotografie und digitale Illustration. Er realisierte Projekte in Kuba, Kenia, Nepal, Indien, der Schweiz und Hongkong, unter anderem. Im Jahr 2000 gründete er studio waldeck photographers, mit dem er sein Ziel verwirklichte, ein CO₂-neutrales Studio zu schaffen.\n\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\n  \u003cstrong\u003eSebastian Jäger\u003c\/strong\u003e studierte Design an der Hochschule für angewandte Wissenschaften Georg-Simon-Ohm in Nürnberg, wo er 2005 Christian Habermeier, seinen zukünftigen Partner, kennenlernte. Ihr Studio waldeck photographers betreut Kunden aus Industrie und Kulturbereich. Seit 2011 widmen sich beide der Visualisierung der historischen Archive von adidas.\n\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302228935000,"sku":"LIB-TH-TA-161","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-adidas-archive-the-footwear-collection-40th-ed-3155176.jpg?v=1757469920"},{"product_id":"david-lachapelle-lost-found-libro","title":"David LaChapelle – Lost + Found","description":"\u003ch4\u003eEin illuminiertes Manuskript aus der Zeit, in der wir leben\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eTASCHEN präsentiert \u003cem\u003eLost + Found\u003c\/em\u003e und \u003cem\u003eGood News\u003c\/em\u003e, die neuesten und endgültigen Veröffentlichungen des Künstlers David LaChapelle. Die Bücher sind der vierte und fünfte Band der fünfteiligen Anthologie über LaChapelle, die mit \u003cem\u003eLaChapelle Land\u003c\/em\u003e (1996) begann und mit \u003cem\u003eHotel LaChapelle\u003c\/em\u003e (1999) sowie \u003cem\u003eHeaven to Hell\u003c\/em\u003e (2006) fortgesetzt wurde.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eLost + Found\u003c\/em\u003e ist ein visueller Bericht über die Zeit, in der wir leben, und die Herausforderungen, denen wir gegenüberstehen, ausgedrückt durch die \u003cstrong\u003eeinzigartige und unverwechselbare Perspektive\u003c\/strong\u003e von David LaChapelle. Mit \u003cstrong\u003eeiner monumentalen Auswahl an Fotografien, die zuvor nie in Buchform veröffentlicht wurden\u003c\/strong\u003e, bietet es einen Rundgang durch die eindrucksvollsten Bilder LaChapelles, eines visionären Künstlers, der zugleich ein Zeugnis der gegenwärtigen historischen Epoche ablegt.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDieser vierte Band enthüllt dem Leser auch \u003cstrong\u003eein Jahrzehnt unveröffentlichter Arbeiten\u003c\/strong\u003e von LaChapelle, eine Phase kreativer Wiedergeburt, die das Erhabene und Paradiesische thematisiert und die Betrachter zum zweiten Band führt: \u003cem\u003eGood News\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eLost + Found präsentiert: \u003c\/strong\u003ePamela Anderson, Julian Assange, Isabella Blow, David Bowie, Naomi Campbell, Hillary Clinton, Frances Bean Cobain, Miley Cyrus, Lana Del Rey, Lady Gaga, Sharon Gault, Daphne Guinness, Whitney Houston, Kris Jenner, Kendall Jenner, Bruce Jenner, Kylie Jenner, Dwayne Johnson, Khloe Kardashian, Kim Kardashian, Eartha Kitt, David LaChapelle, Amanda Lepore, Nicki Minaj, Katy Perry, Sergei Polunin, Keith Richards, Rihanna, Chris Rock, Amber Rose, Britney Spears, Uma Thurman, Andy Warhol, Kanye West, Pharrell Williams, Amy Winehouse und viele andere...\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eLost + Found\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003cstrong\u003e und \u003cem\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.plasticbooks.com\/products\/david-lachapelle-good-news-libro\"\u003eGood News\u003c\/a\u003e\u003c\/em\u003e werden separat verkauft.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003eÜber den Künstler\u003c\/h5\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eObwohl er die High School noch nicht abgeschlossen hatte, erhielt David \u003cstrong\u003eLaChapelle\u003c\/strong\u003e sein erstes professionelles Angebot von Andy Warhol für das Magazin Interview. Seine Fotografien wurden in zahlreichen Galerien und Museen ausgestellt, darunter die Tony Shafrazi Gallery und Deitch Projects in New York sowie das Barbican Museum in London. Seine unkonventionellen Bilder von Prominenten und der zeitgenössischen Popkultur erschienen auf den Titelseiten und in den Innenseiten von Magazinen wie Vogue Italia, Vogue France, Vanity Fair, i-D und Rolling Stone. In den letzten Jahren hat LaChapelle sein Werk auf Musikvideos, Live-Theateraufführungen und Dokumentarfilme ausgeweitet.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302230540632,"sku":"LIB-DA-TA-169","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/david-lachapelle-lost-found-1854034.jpg?v=1761842775"},{"product_id":"david-lachapelle-good-news-libro","title":"David LaChapelle – Good News","description":"\u003ch4\u003eEin illuminiertes Manuskript aus der Zeit, in der wir leben\u003cbr\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eTASCHEN präsentiert \u003cem\u003eLost + Found\u003c\/em\u003e und \u003cem\u003eGood News\u003c\/em\u003e, die neuesten und endgültigen Veröffentlichungen des Künstlers David LaChapelle. Die Bücher sind der vierte und fünfte Band der fünfteiligen Anthologie über LaChapelle, die mit \u003cem\u003eLaChapelle Land\u003c\/em\u003e (1996) begann und mit \u003cem\u003eHotel LaChapelle\u003c\/em\u003e (1999) sowie \u003cem\u003eHeaven to Hell\u003c\/em\u003e (2006) fortgesetzt wurde.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGood News widmet sich der kreativen Wiedergeburt von David LaChapelle, mit Werken, in denen er sich der Betrachtung der Sterblichkeit hingibt und über die materielle Welt hinaus nach dem Paradies sucht. Das Buch, das eine monumentale Auswahl an Bildern bietet, ist ein sublimes und faszinierendes Kompendium von Werken, die versuchen, das einzufangen, was nicht fotografiert werden kann. Es stellt das letzte Kapitel der Geschichte von LaChapelles beruflichem Werdegang in einer Buchreihe dar, die eine Generation von Zuschauern weltweit begeistert hat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eGood News zeigt: \u003c\/strong\u003ePamela Anderson, Lana Del Rey, Sharon Gault, Janet Jackson, Michael Jackson, Paris Jackson, David LaChapelle, Amanda Lepore, Miriam Makeba, Sergei Polunin, Tupac Shakur, Elizabeth Taylor und viele andere\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.plasticbooks.com\/products\/david-lachapelle-lost-found-libro\"\u003e\u003cem\u003e\u003cstrong\u003eLost + Found\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e\u003c\/a\u003e\u003cstrong\u003e und \u003cem\u003eGood News\u003c\/em\u003e werden separat verkauft.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch5\u003eÜber den Künstler\u003c\/h5\u003e\n\u003cdiv\u003e\n\u003cp\u003eOhne die High School abgeschlossen zu haben, wurde David \u003cstrong\u003eLaChapelle\u003c\/strong\u003e sein erster professioneller Job angeboten, von Andy Warhol für das Magazin Interview. Seine Fotografien wurden in zahlreichen Galerien und Museen ausgestellt, darunter die Tony Shafrazi Gallery und Deitch Projects in New York sowie das Barbican Museum in London. Seine unkonventionellen Bilder von Prominenten und der zeitgenössischen Popkultur erschienen auf den Titelseiten und in den Innenseiten von Magazinen wie Vogue Italia, Vogue France, Vanity Fair, i-D und Rolling Stone. In den letzten Jahren hat LaChapelle sein Werk auf Musikvideos, Live-Theateraufführungen und Dokumentarfilme ausgeweitet.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302230671704,"sku":"LIB-DA-TA-171","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/david-lachapelle-good-news-3250620.jpg?v=1761842774"},{"product_id":"tina-turner-by-peter-lindbergh","title":"Tina Turner by Peter Lindbergh","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSimply the Best. Tina Turner von Peter Lindbergh\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eVerlag TASCHEN | Fotografie, Musik und Porträt einer Legende\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDieses Buch präsentiert eine sorgfältige Sammlung von Porträts von Tina Turner, aufgenommen vom Fotografen Peter Lindbergh über mehrere Jahrzehnte hinweg. Durch intime, spontane und tief ausdrucksstarke Bilder dokumentiert Lindbergh sowohl die Bühnenpräsenz von Turner als auch ihre persönlichere und nachdenklichere Seite. Von internationalen Bühnen bis hin zu alltäglichen Landschaften zeigen die Fotografien die Künstlerin in ihrer ganzen Authentizität.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDer Band enthält ein Vorwort von Erwin Bach — Ehemann von Turner und Musikproduzent — das dem Projekt eine intime Dimension verleiht. Jedes Foto zeugt von der kreativen Verbundenheit zwischen den beiden Künstlern und dem gegenseitigen Respekt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eVeröffentlicht von TASCHEN, vereint diese Ausgabe Szenen, die in Paris, an Stränden, in Studios und bei Konzerten aufgenommen wurden, und erzählt so eine visuelle Geschichte einer Schlüsselfigur der Musikkultur des 20. Jahrhunderts.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eÜber den Fotografen\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003ePeter Lindbergh war einer der großen Namen der zeitgenössischen Fotografie, bekannt für seinen filmischen Stil und seine Fähigkeit, die Menschlichkeit seiner Motive einzufangen. Er arbeitete mit den wichtigsten Publikationen weltweit zusammen und stellte in Institutionen wie dem Pushkin-Museum (Moskau), dem UCCA Center for Contemporary Art (Peking) und der Gagosian-Galerie (London) aus.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eÜber den Autor des Vorworts\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eErwin Bach ist ein deutscher Musikmanager und war seit den 80er Jahren Partner von Tina Turner, mit der er 2013 heiratete. Im Laufe seiner Karriere arbeitete er mit Künstlern wie Queen, Pink Floyd, Lenny Kravitz, Paul McCartney und David Bowie zusammen.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302232867160,"sku":"LIB-TI-TA-191","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tina-turner-by-peter-lindbergh-3786612.jpg?v=1761842773"},{"product_id":"bettina-rheims-40th-ed-taschen","title":"Bettina Rheims. 40th Ed.","description":"\u003ch3\u003eBettina ist zurück: 35 Jahre gewagte und herausfordernde Fotografie\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eSeit Ende der 70er Jahre prägt Bettina Rheims die zeitgenössische Fotografie mit ihrer provokativen und kompromisslosen Sichtweise. Diese Retrospektive versammelt über 300 Bilder aus ihren 35 Berufsjahren, sorgfältig von der Künstlerin selbst ausgewählt, und reicht von ihren ersten Serien über Stripperinnen in Pigalle (1980) über Chambre close, Héroïnes oder Rose, c’est Paris bis hin zu aktuellen Projekten wie Gender Studies (2011).\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDas Buch bietet eine Reise, die die traditionelle Ikonografie herausfordert und die Grenze zwischen Schönheit und Unvollkommenheit erkundet. Mit ihrem einzigartigen Blick auf Weiblichkeit porträtiert Bettina sowohl anonyme Frauen als auch große Persönlichkeiten wie Kate Moss, Madonna, Monica Bellucci, Claudia Schiffer und Naomi Campbell und hebt dabei ihre Stärke, Zerbrechlichkeit und Sinnlichkeit jenseits klassischer erotischer Muster hervor.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eÜber die Autorin\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eBettina Rheims\u003c\/strong\u003e, international renommierte französische Fotografin, ist Autorin von Serien wie Female Trouble, Modern Lovers, Chambre Close, I.N.R.I., Shanghai, More Trouble, Héroïnes, The Book of Olga, Rose, c’est Paris und Gender Studies. Ihre Werke wurden in Museen und Galerien weltweit ausgestellt.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eÜber den Herausgeber\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePatrick Remy\u003c\/strong\u003e, Autor und Kurator, hat die Serien Fashion Images de Mode und Strip\/Paradise\/Desire\/Sensation (Steidl) veröffentlicht sowie Monografien über bedeutende Fotografen und Modeausstellungen in Miami, Tokio und Melbourne.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55302233948504,"sku":"LIB-BE-TA-202","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/bettina-rheims-40th-ed-9348008.jpg?v=1761842776"},{"product_id":"libro-tulsa-larry-clark-fotografia","title":"Tulsa","description":"\u003ch3\u003eDokumentarfotografie der amerikanischen Gegenkultur\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Ursprünglich 1971 veröffentlicht, ist \u003cem\u003eTulsa\u003c\/em\u003e ein grundlegendes Werk der Dokumentarfotografie\n  und der amerikanischen Gegenkultur. Durch 64 Schwarzweißbilder porträtiert Larry Clark\n  das Leben der Jugend im Mittleren Westen in den sechziger Jahren und zeigt Szenen von Gewalt, Drogenkonsum\n  und von Marginalisierung geprägten Beziehungen. Das Buch gilt als direkter und unverfälschter Bericht,\n  sorgte wegen seiner Offenheit und Ehrlichkeit für Kontroversen und ist zu einem Bezugspunkt geworden, um\n  die sozialen und kulturellen Veränderungen jener Zeit zu verstehen.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Weit entfernt vom Ideal der amerikanischen Vororte enthüllt Clark das verborgene Leben hinter den Fassaden: Waffen, Drogen\n  und Sex gehören zum Alltag einer Gruppe junger Menschen, die auf den ersten Blick gewöhnlich erscheinen würden.\n  Die Arbeit, die einen starken autobiografischen Charakter hat, dokumentiert über drei Jahre die Erfahrungen seines Freundeskreises\n  und bietet eine bis dahin unbekannte „von innen“ Perspektive. Während Fotografen wie Robert Frank\n  die USA als externe Beobachter erkundeten, liefert Clark einen inneren Blick, der den dokumentarischen Stil mit der visuellen Erzählweise klassischer Fotoessays verbindet, jedoch mit einer Intimität und Offenheit, die\n  nachfolgende Generationen prägen sollte.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Der Einfluss von \u003cem\u003eTulsa\u003c\/em\u003e war entscheidend für die zeitgenössische Fotografie, zusammen mit Werken von Autoren\n  wie Nan Goldin, und gilt als Meilenstein innerhalb der sogenannten intimen Fotografie.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eBiografie des Autors\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Larry Clark (Tulsa, Oklahoma, 1943) ist Fotograf und Filmemacher. Bekannt für seine provokanten und realistischen Arbeiten,\n  hat er Themen wie Jugend, Gewalt und Drogenabhängigkeit in der amerikanischen Gesellschaft erforscht.\n  \u003cem\u003eTulsa\u003c\/em\u003e ist sein erstes veröffentlichtes Werk und eines der einflussreichsten in diesem Genre.\n\u003c\/p\u003e","brand":"Grove Atlantic","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55454066213208,"sku":"LIB-TU-GR-230","price":29.99,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/tulsa-larry-clark-4955413.jpg?v=1761842621"},{"product_id":"gio-ponti-libro-taschen-arte-diseno","title":"Gio Ponti – Monografía XXL","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eDas Studium des umfangreichen Werks von \u003cstrong\u003eGio Ponti\u003c\/strong\u003e bedeutet, die klare und vereinigende Vision hinter einem \u003cstrong\u003ekomplexen kreativen Universum\u003c\/strong\u003e zu schätzen. Als Synthese der Künste verbinden seine Kreationen die italienische Großartigkeit mit einer bewusst gewählten Leichtigkeit, um einen ikonischen Stil zu formen, der sich intuitiv entwickelte. Seine einzigartige Fähigkeit, mit verschiedenen Maßstäben perfekt zu arbeiten, ermöglichte es ihm, mit derselben Überzeugung und Sinn für Schönheit sowohl das Design eines Löffels als auch einer ganzen Stadt anzugehen. Er war Architekt und Designer ebenso wie Herausgeber, Dichter und Mensch. Ein Schatz für sich, ist sein Werk auch \u003cstrong\u003eein Meilenstein der italienischen Renaissance der Mitte des Jahrhunderts\u003c\/strong\u003e und der modernistischen Werte, die er in die Praxis umsetzen wollte.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDieses neue Buch über Pontis Arbeit ist \u003cstrong\u003edie bisher umfassendste Monografie\u003c\/strong\u003e, beispiellos in Umfang und Reichweite. Es analysiert die Entwicklung seines Werks über 6 Jahrzehnte hinweg, mit \u003cstrong\u003e136 katalogisierten Projekten\u003c\/strong\u003e, die in hoher Auflösung reproduziert werden, und stellt jedes Objekt in den Kontext, in dem Ponti es schuf. Als Fenster zu seinem schwer fassbaren Leben schaffen die enthaltenen \u003cstrong\u003eunveröffentlichten Materialien\u003c\/strong\u003e und \u003cstrong\u003eprivaten Bilder\u003c\/strong\u003e neue Dialoge zwischen seinen berühmten Meisterwerken und seinen weniger bekannten Leistungen. In enger Zusammenarbeit mit dem Archiv Gio Ponti entstanden, enthält das Buch einen ausführlichen biografischen Essay von Stefano Casciani sowie eine Reihe von Texten, die einen intimen Einblick in sein gesamtes Werk bieten. Die Essenz von Pontis Philosophie der Moderne materialisierend, präsentiert dieses Buch die Architektur als szenisches Objekt, eine „selbstbeleuchtete“ Bühne für seine humanistische Lebenskunst und unbegrenzte Kreativität.\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003ch3\u003e\n\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\n\u003c\/h3\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55469884244312,"sku":"LIB-GI-TA-232","price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/gio-ponti-monografia-xxl-7558898.jpg?v=1757015006"},{"product_id":"all-american-ads-of-the-90s","title":"All-American Ads of the 90s","description":"\u003cp\u003e\n  Eine unverzichtbare Reise in die Werbung der neunziger Jahre: ein visuelles Kompendium, das die Kampagnen, Anzeigen\n  und Marketingstrategien zusammenfasst, die eine ganze Generation prägten.\n  \u003cstrong\u003eAll-American Ads of the '90s\u003c\/strong\u003e blickt mit Ironie und Nostalgie darauf zurück, wie Marken es schafften, von tragbaren Konsolen wie der \u003cstrong\u003eGame Boy\u003c\/strong\u003e bis hin zu Alben von Bands wie \u003cstrong\u003eBoyz II Men\u003c\/strong\u003e zu verkaufen, einschließlich Luxusparfums und futuristischer Autos.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Das Werk fängt den Kontrast eines Jahrzehnts ein, das von Massenkonsum und großen Meilensteinen der Popkultur geprägt war.\n  In einem Band vereinen sich soziale Kontroversen wie die Unruhen in Los Angeles oder die Tragödie von Columbine\n  mit dem Aufstieg des digitalen Zeitalters, dem Einfluss von Silicon Valley und den Skandalen der Präsidentschaft von Bill Clinton.\n  All dies eingebettet in eine mutige Werbung, in der Nacktheit, Sex und Humor zu Mitteln wurden, um praktisch alles zu verkaufen.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Die \u003cstrong\u003e90er Jahre\u003c\/strong\u003e waren auch das goldene Zeitalter ikonischer Spielzeuge: Wasserpistolen\n  \u003cstrong\u003eSuper Soakers\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003ePlayStation\u003c\/strong\u003e-Konsolen und unsterbliche Figuren wie\n  \u003cstrong\u003eSuper Mario\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eSonic\u003c\/strong\u003e oder die Autos aus \u003cstrong\u003eGran Turismo\u003c\/strong\u003e.\n  Luxusmodemarken wie \u003cstrong\u003eGucci\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003ePrada\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eLouis Vuitton\u003c\/strong\u003e\n  oder \u003cstrong\u003eHermès\u003c\/strong\u003e festigten ihren Status als Symbole der Begierde, während die Automobilindustrie\n  Klassiker wie den \u003cstrong\u003eVolkswagen Escarabajo\u003c\/strong\u003e wiederbelebte und mit Modellen wie dem\n  \u003cstrong\u003eFord Probe\u003c\/strong\u003e oder dem \u003cstrong\u003eHummer\u003c\/strong\u003e experimentierte.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Mit sechs thematischen Kapiteln zu Ernährung, Mode, Unterhaltung, Autos und mehr versammelt dieses Buch\n  das Beste des amerikanischen Marketings der Neunziger. Eine Hommage, gedacht sowohl für diejenigen, die Nostalgie\n  für \u003cstrong\u003etazos\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eBeanie Babies\u003c\/strong\u003e, die ersten Staffeln von\n  \u003cstrong\u003eLos Simpson\u003c\/strong\u003e oder die \u003cstrong\u003eHarry Potter\u003c\/strong\u003e-Bücher empfinden, als auch für Fachleute und Neugierige,\n  die die Entwicklung der modernen Werbung verstehen wollen.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3\u003eÜber die Autoren\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003e\n    \u003cstrong\u003eSteven Heller\u003c\/strong\u003e, international anerkannter Grafikdesigner, war über drei Jahrzehnte\n    Art Director der \u003cem\u003eNew York Times\u003c\/em\u003e. Autor von mehr als 120 Büchern, ist er Co-Vorsitzender des Programms\n    „MFA Designer as Author“ an der School of Visual Arts.\n  \u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003e\n    \u003cstrong\u003eJim Heimann\u003c\/strong\u003e, Executive Editor von TASCHEN Amerika, ist Kulturantropologe und Historiker mit Schwerpunkt\n    Popkultur, Architektur sowie der Geschichte von Los Angeles und Hollywood. Zu seinen Titeln zählen\n    \u003cem\u003eSurfing\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eCalifornia Crazy\u003c\/em\u003e und die Serie \u003cem\u003eAll-American Ads\u003c\/em\u003e.\n  \u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55736986435928,"sku":"LIB-AL-TA-267","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/all-american-ads-of-the-90s-4594019.jpg?v=1761842624"},{"product_id":"valentino-a-grand-italian-epic","title":"Valentino. a Grand Italian Epic","description":"\u003cp\u003eFast ein halbes Jahrhundert lang dominierte Valentino Garavani die italienische Haute Couture und kleidete die reichsten und glamourösesten Frauen der Welt. Nur wenige Jahre nach der Eröffnung seines Geschäfts in Rom im Jahr 1959 zählten bereits Elizabeth Taylor, Jackie Kennedy und Audrey Hepburn zu seinen Anhängerinnen. Trotz seines Rückzugs im Jahr 2008 und seines Todes im Jahr 2026 hat sich wenig verändert; seine Marke wächst und gedeiht weiterhin und wird von Prominenten wie Emma Roberts, Zendaya, Jennifer Lopez und Lady Gaga getragen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eValentino hat stets prächtige Kleider entworfen und dabei nie von seinem persönlichen Stil abgewichen, trotz Moden wie Grunge, Dekonstruktion und Minimalismus oder dem unaufhaltsamen Aufstieg des Athleisure. Dieses Buch zeichnet seinen illustren Werdegang anhand zahlreicher Bilder aus seinen Archiven nach, darunter Zeichnungen, redaktionelle Magazinfotos, Werbeanzeigen, Porträts und dokumentarische Fotografien. Chronologisch präsentiert, wird das prachtvolle Bildmaterial von einer umfangreichen Auswahl an Zeitungs- und Magazinartikeln über Valentino im Laufe der Jahre begleitet. Zusammen ergeben sie ein detailliertes Porträt des Mannes, seines Umfelds und seines unvergänglichen kreativen Erbes.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55883826135384,"sku":"LIB-VA-TA-281","price":175.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/VALENTINO_FP_GB_3D_41425.jpg?v=1769086373"},{"product_id":"pormishuevismo-un-movimiento-artistico-libro","title":"Pormishuevismo: Un movimiento artístico. El libro definitivo","description":"\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003ePormishuevismo: reale Fälle von Verschwendung und Spekulation, von Benidorm bis Calatrava. Du wirst gleichermaßen lernen und dich empören.\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eEntdecke die Geschichte der städtebaulichen Spekulationen in Spanien\u003c\/strong\u003e, wie sie dir noch nie erzählt wurde, mit dem \u003cstrong\u003edefinitiven Buch über \u003cem\u003ePormishuevismo\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e. Von \u003cstrong\u003eErik Harley\u003c\/strong\u003e, \u003cem\u003eExperte für Stadtstudien und Mitarbeiter von \u003cstrong\u003eEl Intermedio\u003c\/strong\u003e\u003c\/em\u003e, bietet dieses Buch eine \u003cstrong\u003ekritische und bissige Betrachtung\u003c\/strong\u003e der bekanntesten Fälle von \u003cstrong\u003eVerschwendung\u003c\/strong\u003e und \u003cstrong\u003eSpekulation\u003c\/strong\u003e in unserem Land.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eWas ist \u003cem\u003ePormishuevismo\u003c\/em\u003e?\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eVom Autor \u003cstrong\u003eErik Harley\u003c\/strong\u003e selbst im \u003cstrong\u003eJahr 2019\u003c\/strong\u003e geschaffen, ist \u003cem\u003ePormishuevismo\u003c\/em\u003e eine \u003cstrong\u003efiktive konstruktive Bewegung\u003c\/strong\u003e, die als Werkzeug dient, um \u003cstrong\u003espekulative\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003ekorruptive\u003c\/strong\u003e und \u003cstrong\u003egentrifizierende\u003c\/strong\u003e Projekte zu \u003cstrong\u003edenunzieren\u003c\/strong\u003e. Der Name, \u003cem\u003eso übertrieben und testosterongeladen wie die Geschichten, die er erzählt\u003c\/em\u003e, spiegelt die \u003cstrong\u003eObszönität\u003c\/strong\u003e der Architektur des \u003cem\u003e„weil ich es wert bin“\u003c\/em\u003e wider, die einen Teil der spanischen Landschaft geprägt hat.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eIn diesem Buch findest du\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eEine detaillierte Analyse\u003c\/strong\u003e der bekanntesten Fälle von Verschwendung im Land, die Genauigkeit, Kritik und \u003cem\u003eviel Humor\u003c\/em\u003e verbindet.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDie \u003cstrong\u003eperfekte Kombination\u003c\/strong\u003e aus \u003cem\u003e„Spekulation und Drama“\u003c\/em\u003e, um die \u003cstrong\u003eHintergründe\u003c\/strong\u003e der \u003cstrong\u003eImmobilienblase\u003c\/strong\u003e und ihre Folgen zu verstehen.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eEine Übersicht\u003c\/strong\u003e über ikonische Figuren und Orte wie \u003cstrong\u003eBenidorm\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong\u003eMarina d’Or\u003c\/strong\u003e, die Werke von \u003cstrong\u003eCalatrava\u003c\/strong\u003e, die Ära von \u003cstrong\u003eJesús Gil\u003c\/strong\u003e, die \u003cstrong\u003eTorres Colón\u003c\/strong\u003e und das gescheiterte \u003cstrong\u003eBalenciaga-Museum\u003c\/strong\u003e unter anderem.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eEine einzigartige Sichtweise\u003c\/strong\u003e, die dich zum \u003cem\u003eLachen\u003c\/em\u003e und \u003cem\u003eEmpören\u003c\/em\u003e gleichermaßen bringt, während du über die \u003cstrong\u003ejüngere Geschichte Spaniens\u003c\/strong\u003e lernst.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eÜber den Autor\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eErik Harley\u003c\/strong\u003e (\u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/preferiria.periferia\/\" rel=\"noopener\" target=\"_blank\"\u003e \u003cem\u003e@preferiria.periferia\u003c\/em\u003e \u003c\/a\u003e) ist ein \u003cstrong\u003eanerkanntes Expert für Stadtstudien\u003c\/strong\u003e, der die Analyse von Architektur einem \u003cstrong\u003ebreiten Publikum\u003c\/strong\u003e durch seine \u003cstrong\u003eBeiträge in Medien und sozialen Netzwerken\u003c\/strong\u003e nähergebracht hat, insbesondere durch seine Mitwirkung in der Sendung \u003cem\u003eEl Intermedio\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e","brand":"Blackie Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55889874288984,"sku":"LIB-PO-BL-282","price":23.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/pormishuevismo-un-movimiento-artistico-el-libro-definitivo-de-erik-harley-7822732.jpg?v=1761842626"},{"product_id":"eramos-unos-ninos-patti-smith","title":"Éramos unos niños","description":"\u003ch3\u003e\u003cstrong\u003eGEWINNER DES NATIONAL BOOK AWARD\u003c\/strong\u003e\u003c\/h3\u003e\n\u003cp\u003eDas ikonische Buch von Patti Smith, in dem sie ihre Beziehung zu Robert Mapplethorpe erzählt: eine Hommage an die Freundschaft, deren Seiten voller Lebendigkeit und Humor uns den Geschmack eines New York zurückgeben, in dem fast alles möglich war.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003eEs war der Sommer, in dem Coltrane starb. [ ] Die Hippies hoben ihre leeren Arme, und China zündete die Wasserstoffbombe. Jimi Hendrix setzte seine Gitarre in Monterrey in Brand. [...] Es war der Sommer der Liebe. Und in diesem wechselhaften und unwirtlichen Klima veränderte eine zufällige Begegnung den Lauf meines Lebens. Es war der Sommer, in dem ich Robert Mapplethorpe kennenlernte.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eSynopsis\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eEs geschah im Juli 1967, und sie waren Kinder, doch von da an besiegelten Patti Smith und Robert Mapplethorpe eine Freundschaft, die erst mit dem Tod des großen Fotografen 1989 endete. Davon handelt dieses großartige Memoirenbuch, Gewinner des National Book Award, vom gemeinsamen Leben zweier Künstler, beide enthusiastisch und leidenschaftlich, die mit großen Schritten die Peripherie New Yorks durchquerten, um ins Herzstück der neuen Kunst zu gelangen. So landeten sie schließlich im Hotel Chelsea und wurden zu den Protagonisten einer heute verschwundenen Welt, in der Allen Ginsberg, Andy Warhol und seine Leute herrschten und die großen Bands entstanden, die die letzten Jahre des 20. Jahrhunderts prägten, während AIDS verheerend wütete.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWeit davon entfernt, ein trauriges und nostalgisches Buch zu sein, ist Éramos unos niños eine uneingeschränkte Hommage an die Freundschaft, und seine Seiten, voller Lebendigkeit und Humor, geben uns den Geschmack jener großen Stadt zurück, in der einst fast alles möglich war.\u003c\/p\u003e","brand":"Lumen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56008054505816,"sku":"LIB-ER-LU-308","price":21.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/eramos-unos-ninos-patti-smith-6717799.jpg?v=1767396914"},{"product_id":"the-queer-face-of-war-ukraine","title":"The Queer Face of War: Portraits and Stories from Ukraine","description":"\u003ch2\u003eThe Queer Face of War: Portraits and Stories from Ukraine\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eDie Erfahrungen queerer Menschen in Kriegszeiten sind weitgehend unsichtbar geblieben. Porträts wie die in diesem Buch versammelten sind selten, da die meisten jüngeren Konflikte an Orten ausgetragen wurden, an denen es gefährlich ist, sich zu outen. Doch die russische Invasion in der Ukraine ist anders: Queere Menschen sind zu einem sichtbaren Teil des Kriegseinsatzes geworden, kämpfen weiterhin für ihre Rechte und zugleich für ihr Land.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIn der Ukraine sind queere Freiheit und die Verteidigung der Demokratie eng miteinander verbunden. Der russische Präsident Wladimir Putin hat den Krieg teilweise als Kampf zum Schutz der „traditionellen Werte“ dargestellt, was diesen Konflikt zur \u003cstrong\u003eersten Krieg macht, in dem eine Weltmacht ihren Nachbarn mit dem ausdrücklichen Ziel angreift, LGBTQ+-Rechte rückgängig zu machen\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDer preisgekrönte Fotograf und Journalist \u003cstrong\u003eJ. Lester Feder\u003c\/strong\u003e zeigt \u003cem\u003edas queere Gesicht des Krieges\u003c\/em\u003e in dieser außergewöhnlichen Sammlung eindrucksvoller Porträts und bewegender Profile.\u003c\/p\u003e","brand":"Verlag Kettler","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56071134151000,"sku":"LIB-TH-VE-317","price":28.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/the-queer-face-of-war-retratos-e-historias-desde-ucrania-9628882.jpg?v=1767396862"},{"product_id":"keith-haring-journals-deluxe-edition","title":"Keith Haring Journals: Diarios del artista (English edition)","description":"\u003cp\u003e\n  Keith Haring ist ein Synonym für die Kunstszene des New Yorker Downtown der 1980er Jahre.\n  Sein Werk – mit einfachen, kühnen Linien und dynamischen, bewegten Figuren – prägte das weltweite Bewusstsein\n  und ist Jahrzehnte nach seinem Tod sofort wiedererkennbar. Diese Ausgabe versammelt neunzig Schwarzweißbilder\n  von klassischen Werken und unveröffentlichten Polaroids und bietet einen außergewöhnlichen Einblick in einen Mann, der\n  in seinem Bestreben, Künstler zu werden, zum Ikon wurde.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Keith Haring (1958–1990) war eine der sichtbarsten Stimmen der urbanen Kunst und der New Yorker Clubkultur.\n  Auf den schwarzen Tafeln, die leere Werbeflächen in der U-Bahn bedeckten, wo er mit Kreide zeichnete,\n  und auf Wandgemälden wie \u003cem\u003eCrack Is Wack\u003c\/em\u003e oder \u003cem\u003eTuttomondo\u003c\/em\u003e schuf er ein direktes grafisches Vokabular – strahlende Babys,\n  bellende Hunde, sich bewegende Körper –, das den öffentlichen Raum zu einem Kommunikationsmedium machte.\n  Diese Praxis, die oft von der Polizei geahndet wurde, steigerte nur seine Bekanntheit.\n  Als engagierter Aktivist setzte er sich für Kunsterziehung, LGTBIQ+-Rechte und den Kampf gegen HIV\/AIDS ein\n  und arbeitete mit Musikern, Tänzern und Designern zusammen, indem er Kunst und Alltag durch den\n  \u003cstrong\u003ePop Shop\u003c\/strong\u003e, seinen Laden in SoHo (1986), verband, der dazu gedacht war, seine Ikonografie zu demokratisieren und Fälschungen zu verhindern.\n\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\n  Ausgabe in \u003cstrong\u003eOriginalversion (Englisch)\u003c\/strong\u003e. Ein wesentliches Dokument, um seinen kreativen Prozess\n  und den kulturellen Kontext der 1980er Jahre aus seiner eigenen Stimme zu verstehen.\n\u003c\/p\u003e","brand":"Penguin Classics","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56099920183640,"sku":"LIB-KE-PE-318","price":24.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/keith-haring-journals-diarios-del-artista-1244810.jpg?v=1767396843"},{"product_id":"transparencia-soy-selena-milan-y-soy-una-chica-trans","title":"Transapariencia: Soy Selena y soy una chica trans","description":"\u003cp\u003eSo wie es mir erging, gibt es viele Kinder, die ihre Transition beginnen möchten, die genau wissen, wer sie sind und welche Geschlechtsidentität sie haben, aber nicht wissen, wie sie mit dem Prozess anfangen oder es überhaupt mit ihrer Familie teilen sollen. Es ist ein schwieriger Weg, und manchmal stellen sich viele Hindernisse in den Weg, aber es lohnt sich immer. Ich kann das bezeugen. Zunächst schlage ich dir vor, dir einzuprägen, dass wir nicht auf diese Welt gekommen sind, um zu leiden, dass du das Recht hast, deine Identität frei zu leben und dich so auszudrücken, wie du möchtest.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIn diesem Buch werde ich dir von meiner Transition erzählen, von meiner Kindheit, der Unterstützung meiner Familie, den bürokratischen und medizinischen Hürden, denen ich mich stellen musste, den Vorurteilen und dem Spott der Menschen, der Transphobie, meinen eigenen Ängsten… Ich werde versuchen, meine Erfahrung so gut wie möglich zu teilen, falls sie dir oder den Menschen in deinem Umfeld helfen kann. Um etwas zu normalisieren, wofür wir auch heute noch kämpfen, und um eine bessere Zukunft zu erreichen.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\u003cstrong\u003eÜber die Autorin:\u003c\/strong\u003e\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eSelena Milán\u003c\/strong\u003e (Gran Canaria, 2000) ist YouTuberin, Influencerin und Schriftstellerin, anerkannt als eine der ersten Frauen, die Transsexualität über soziale Medien in Spanien sichtbar gemacht hat.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e2021 veröffentlichte sie ihr Buch \u003cem data-start=\"302\" data-end=\"357\"\u003eTransparencia. Soy Selena Milán y soy una chica trans\u003c\/em\u003e, in dem sie ihre eigene Erfahrung und den Weg der Selbstermächtigung von der Kindheit bis heute schildert. Durch ihr Werk und ihr Online-Aktivismus hat sie auf die Ungleichheiten, die Verletzung von Rechten, die Diskriminierung und Stigmatisierung aufmerksam gemacht, die die Trans-Community täglich erfährt, und ist gleichzeitig für viele Menschen zu einem Vorbild für Überwindung, Mut, Freiheit und Kampf geworden.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Libros Cúpula","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56305822597464,"sku":"LIB-TR-LI-339","price":5.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/transapariencia-soy-selena-y-soy-una-chica-trans-5883441.jpg?v=1764510859"},{"product_id":"la-mala-costumbre-edicion-especial","title":"La mala costumbre (Edición Especial)","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eLa mala costumbre\u003c\/em\u003e, der erste Roman von \u003cstrong\u003eAlana S. Portero\u003c\/strong\u003e, ist eine rohe, poetische und bewegende Erzählung über die Kindheit und Jugend eines Mädchens, das in einem Körper gefangen ist, den es nicht erkennt. Die Handlung spielt in einem Arbeiterviertel von Madrid in den achtziger Jahren, geprägt von Heroin, und in den illegalen Nächten der neunziger Jahre. Die Protagonistin sieht sich mit Gewalt, Ablehnung und der Suche nach Identität konfrontiert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDer Roman verbindet die Härte des Überlebens mit der Kraft der Kultur, Pop-Diven und weiblicher Solidarität und zeigt, wie Wut gegen ein ausschließendes System zum Lebensmotor werden kann. Als internationales literarisches Phänomen bereits vor der Veröffentlichung angesehen, markiert dieses Werk einen Meilenstein in der zeitgenössischen queeren Erzählkunst.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDu kannst den Soundtrack zum Roman hören unter: \u003ca rel=\"noopener\" title=\"Spotify\" href=\"https:\/\/open.spotify.com\/playlist\/0gQEfjdfg1iInLPl5JPoho?si=rirNC6yaRsautEDcBe27GA\" target=\"_blank\"\u003ehttps:\/\/open.spotify.com\/playlist\/0gQEfjdfg1iInLPl5JPoho?si=rirNC6yaRsautEDcBe27GA\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e\n\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e \u003cstrong\u003eEin Roman, der viel mehr ist als ein literarisches Phänomen. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/h4\u003e\n\u003cblockquote\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eEine Stimme, die bei denen bleibt, die sie lesen.\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e„Ich empfehle, La mala costumbre zu lesen, um eine Vorstellung davon zu bekommen, wie viel Leid, wie viel Schmerz, wie viel Risiko darin liegt, in einem falschen Körper geboren zu werden.“\u003cb\u003e Pedro Almodóvar\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e„Dieses Buch hat mich zum Lachen, Weinen und Schreien gebracht. Es hat mich von der ersten Seite an gefesselt.“\u003cb\u003e Dua Lipa\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e„Wenn wir verstehen, dass Literatur die Fähigkeit besitzt, uns in die menschliche Seele einzutauchen, erlaubt dir dieses Buch zu verstehen, dass nichts einfach, oberflächlich oder launisch ist.“ \u003cb\u003eElvira Lindo\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cb\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e„\u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003eLa mala costumbre\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003elehrt uns, alles noch einmal anders zu betrachten und besser zu verstehen.“ \u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cb\u003eBob Pop\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cbr\u003e„Eines der Bücher, die mich in letzter Zeit am meisten berührt und bewegt haben [?]. Eine äußerst harte Geschichte, meisterhaft geschrieben.“\u003cb\u003e Zahara\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e\u003cb\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e„Ein wunderschönes, grausames und erlösendes Buch über \u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003eden Weg, den wir gehen, um zu werden, \u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003ewer wir sind.“\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cb\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003eElena Medel\u003c\/span\u003e\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003e„Eine Schriftstellerin in Großbuchstaben, roh und brillant. Ein mitreißendes Debüt voller guter Vorzeichen. Eine namenlose Wunde, \u003c\/span\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003edie endlich heilen kann.“\u003c\/span\u003e\u003cb\u003e\u003cspan role=\"presentation\" dir=\"ltr\"\u003eMaría Sánchez\u003c\/span\u003e\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003ch4 data-end=\"2713\" data-start=\"2681\"\u003eÜber die Autorin:\u003c\/h4\u003e\n\u003cp data-end=\"2713\" data-start=\"2681\"\u003eAlana S. Portero (Madrid, 1978) ist Mittelalterwissenschaftlerin, Schriftstellerin, Dramatikerin und Regisseurin. Sie hat die Theatergruppe STRIGA mitbegründet und schreibt über Kultur, Feminismus und LGTBIQ+-Realität – mit besonderem Fokus auf die Erfahrungen von trans Frauen – in Medien wie \u003cem data-end=\"2994\" data-start=\"2981\"\u003eeldiario.es\u003c\/em\u003e, \u003cem data-end=\"3003\" data-start=\"2996\"\u003eSModa\u003c\/em\u003e, \u003cem data-end=\"3012\" data-start=\"3005\"\u003eVogue\u003c\/em\u003e oder \u003cem data-end=\"3024\" data-start=\"3015\"\u003ePúblico\u003c\/em\u003e. \u003cem data-end=\"3045\" data-start=\"3026\"\u003eLa mala costumbre\u003c\/em\u003e ist ihr erster Roman und hat sie zu einer der stärksten literarischen Stimmen der zeitgenössischen spanischen Erzählkunst gemacht.\u003c\/p\u003e","brand":"Seix Barral","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56320506265944,"sku":"LIB-LA-SE-343","price":21.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/la-mala-costumbre-edicion-especi.png?v=1768945260"},{"product_id":"el-camino-del-artista-edicion-especial-en-tapa-dura-y-bitono-un-curso-de-descubrimiento-y-rescate-de-tu-propia-creatividad-inspiracion-y-creatividad","title":"El camino del artista (Edición especial)","description":"\u003cp data-start=\"450\" data-end=\"791\"\u003e\u003cem data-start=\"450\" data-end=\"514\"\u003eEl camino del artista (Sonderausgabe in Hardcover und Zweifarbendruck)\u003c\/em\u003e präsentiert die klassische Methode von Julia Cameron in einem neuen Format. Über zwölf Wochen bietet es einen praktischen Weg, um die Kreativität freizusetzen und die eigene künstlerische Stimme wiederzufinden – ein Programm, dem Filmemacher, Schriftstellerinnen und Musiker aus aller Welt gefolgt sind.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"793\" data-end=\"1216\"\u003eAusgehend von einer einfachen Idee, dass alle Menschen kreativ sind, auch wenn sie oft von diesem Teil abgeschnitten leben, lädt Cameron dazu ein, Ängste, einschränkende Glaubenssätze und Unsicherheiten zu überdenken, die den kreativen Impuls erstickt haben. Das Buch kombiniert Übungen, Reflexionen und konkrete Vorschläge, die für alle gedacht sind, die schreiben, malen, schauspielern, Musik komponieren oder das Gefühl haben, etwas ausdrücken zu wollen, aber nicht wissen, wo sie anfangen sollen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1218\" data-end=\"1607\"\u003eDie zentralen Werkzeuge der Methode sind die Morgenseiten, das tägliche Schreiben als Übung für mentale Hygiene, und die Treffen mit dem Künstler, Momente des Spiels und der persönlichen Erkundung. Woche für Woche arbeitet der Kurs an kreativen Blockaden, Selbstkritik, der Beziehung zu Erfolg und Misserfolg, Disziplin und Selbstvertrauen, bis ein freierer Raum zum Schaffen entsteht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1609\" data-end=\"1952\"\u003eDiese Sonderausgabe lädt dazu ein, das Buch als Workshop für zu Hause zu nutzen, eine Schritt-für-Schritt-Begleitung, um die Freude am Fantasieren, Ausprobieren und den Aufbau einer nachhaltigen kreativen Praxis wiederzuentdecken. Ein Referenzwerk für alle, die einen klaren Rahmen und eine strukturierte Anleitung suchen, um den Künstler in sich zu befreien.\u003c\/p\u003e","brand":"Aguilar","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56329507602776,"sku":"LIB-EL-AG-354","price":24.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/el-camino-del-artista-edicion-especial-julia-cameron-5626005.jpg?v=1764842302"},{"product_id":"libro-amo-a-dick-chris-kraus","title":"Amo a Dick","description":"\u003cp data-end=\"907\" data-start=\"388\"\u003eAls Chris Kraus Dick kennenlernt, einen Theoretiker, der mit den Gegenkulturbewegungen verbunden ist, nimmt ihr Leben eine unerwartete Wendung. Als frustrierte Künstlerin kurz vor den Vierzigern, verheiratet mit einem anerkannten Filmemacher, gerät sie in einen Liebesrausch, der sie dazu bringt, den Komfort eines Lebens im Schatten hinter sich zu lassen und ihrem dunklen Objekt der Begierde durch verschiedene Städte der Vereinigten Staaten zu folgen. Diese Verliebtheit wird zu einem Riss, durch den all ihre Zweifel an Liebe, Weiblichkeit, Erfolg und Scheitern eindringen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1418\" data-start=\"909\"\u003eWas als eine Reihe obsessiver Liebesbriefe beginnt, verwandelt sich in etwas anderes. Die Briefe, die die Erzählerin zwanghaft schreibt, drehen sich nicht mehr um Dick und werden zu einer eigenen künstlerischen Form, einem Mittel, um die Beziehung zwischen Verlangen, Macht, Geschlecht, Klasse und der Kunstwelt zu reflektieren. \u003cem data-end=\"1242\" data-start=\"1230\"\u003eAmo a Dick\u003c\/em\u003e verbindet Autobiografie, Essay und Fiktion in einem Text, der die Figur der Frau hinterfragt, die begehrt, schaut und schreibt, und dabei den traditionellen Blick auf das männliche Genie verschiebt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1974\" data-start=\"1420\"\u003eUrsprünglich 1997 veröffentlicht und als einer der einflussreichsten feministischen Romane der letzten Jahrzehnte angesehen, ebnete \u003cem data-end=\"1548\" data-start=\"1536\"\u003eAmo a Dick\u003c\/em\u003e den Weg für zeitgenössische Autofiktion und für eine Schreibweise, die Kulturkritik, Theorie und Intimleben verbindet. Diese spanische Ausgabe von Alpha Decay, überarbeitet und mit einem Vorwort von Gabriela Wiener versehen, bringt die ganze Kraft, Ironie und Klarheit des Buches zurück und bestätigt es als unverzichtbare Lektüre für alle, die sich für das Zusammenspiel von Literatur, Kunst, Feminismen und narrativer Experimentierfreude interessieren.\u003c\/p\u003e","brand":"Alpha Decay","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56330768056664,"sku":"AM-AL-357","price":21.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/amo-a-dick-chris-kraus-7840924.jpg?v=1764842292"},{"product_id":"deseo-de-ser-arbol-angelo-nestore","title":"Deseo de ser árbol","description":"\u003cp data-end=\"463\" data-start=\"89\"\u003e\u003cem data-end=\"109\" data-start=\"89\"\u003eDeseo de ser árbol\u003c\/em\u003e ist ein mutiges und zutiefst ehrliches Gedichtband, der das Verlangen als Kraft erforscht, die Kindheit, Familie, Liebe und den Körper durchdringt. Ángelo Néstore bleibt seiner Poetik treu und dringt in die Orte vor, an denen dieser Impuls entsteht und zugleich gezähmt wird: das Zuhause, die emotionalen Bindungen, die Normen, die versuchen, die Grenzen des Begehrenswerten zu markieren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"872\" data-start=\"465\"\u003eAus dieser Spannung heraus versetzt uns das Buch in einen Konflikt, der zugleich eine Möglichkeit der Befreiung darstellt. Die Gedichte stellen sich andere Formen des Genießens, Liebens und des Wohnens im eigenen Körper vor, die auf das Kollektive, das Organische und das Animalische ausgerichtet sind. Auf seinen Seiten öffnet sich Raum, um Gemeinschaften der Zuneigung zu denken, in denen andere Freuden, andere Vergnügungen und andere Weisen, das zu benennen, was wir fühlen, möglich sind.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1041\" data-start=\"874\"\u003eGewinner des V Premio ESPASAesPOESÍA \u003cspan\u003e2022\u003c\/span\u003e, bestätigt \u003cem data-end=\"931\" data-start=\"911\"\u003eDeseo de ser árbol\u003c\/em\u003e Ángelo Néstore als eine der einzigartigsten Stimmen der zeitgenössischen spanischsprachigen Poesie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cstrong\u003eÁngelo Néstore\u003c\/strong\u003e (Lecce, 1986) ist Dichter, Performer und Künstler mit Wohnsitz in Málaga. Er hat unter anderem die Gedichtbände \u003c\/span\u003e\u003cem style=\"font-size: 0.875rem;\" data-end=\"229\" data-start=\"214\"\u003eActos impuros\u003c\/em\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e, \u003c\/span\u003e\u003cem style=\"font-size: 0.875rem;\" data-end=\"251\" data-start=\"231\"\u003eHágase mi voluntad\u003c\/em\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e und \u003c\/span\u003e\u003cem style=\"font-size: 0.875rem;\" data-end=\"274\" data-start=\"254\"\u003eDeseo de ser árbol\u003c\/em\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e veröffentlicht, die mit Preisen wie dem Hiperión, dem Emilio Prados und dem V Premio ESPASAesPOESÍA ausgezeichnet wurden. Sein poetisches Werk erscheint in verschiedenen Anthologien und wurde in mehrere Sprachen übersetzt. Neben seiner Tätigkeit als Übersetzer und Dozent leitet er den Lyrikverlag Letraversal und ist Mitdirektor des Festivals Irreconciliables. \u003c\/span\u003e\u003cem style=\"font-size: 0.875rem;\" data-end=\"589\" data-start=\"576\"\u003eLeche cruda\u003c\/em\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e ist sein erster Roman.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Espasa","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56331188109656,"sku":"LIB-DE-ES-358","price":5.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/deseo-de-ser-arbol-angelo-nestore-8932364.jpg?v=1764842288"},{"product_id":"helmut-newton-libro","title":"Helmut Newton","description":"\u003cp data-start=\"101\" data-end=\"381\"\u003eDie unvergesslichen Fotografien von Helmut Newton, zeitlos und zugleich provokativ, schaffen ein reiches und stets aktuelles künstlerisches Erbe. Dieses Buch präsentiert ein kompaktes Portfolio seines Werks, ergänzt durch eine aufschlussreiche Einführung und eine detaillierte biografische Chronologie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"383\" data-end=\"715\"\u003eDie stets mehrdeutigen Bilder von Newton verführen mit subtilen Anspielungen und feinen Assoziationen, die den Betrachter fesseln und zugleich herausfordern. In diesem Gesamtüberblick zeigt sich sein einzigartiger Blick in den komplexen Nuancen, die seine Arbeit durchziehen, besonders in den Genres Mode und Porträt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"717\" data-end=\"1254\"\u003eDas Buch zeigt Newtons Entwicklung zu einem unkonventionellen, intelligenten Fotografen mit ironischem Augenzwinkern, einem Voyeur und Satiriker, dessen Linse widersprüchliche und entscheidende Aspekte der Haute Couture und der High Society in den letzten Jahrzehnten des 20. Jahrhunderts einfing. Als Auftragsfotograf, als „\u003cem data-start=\"1010\" data-end=\"1024\"\u003eGun for Hire\u003c\/em\u003e“, wie er sich selbst bezeichnete, übertrug er visuell seine persönlichen Perspektiven und Obsessionen, wie die Idee einer starken und selbstbewussten Frau. Diese Figur wurde zu einem der zentralen Themen seiner Modebilder.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1256\" data-end=\"1926\"\u003eSeine erotisch aufgeladenen Szenarien spielten sich oft im verführerischen Ambiente opulenter Apartments oder großer Hotels ab, vor allem in Paris, Montecarlo und Los Angeles. Seit Mitte der sechziger Jahre machte sich Newton in der Modewelt einen Namen. Seine Arbeiten wurden in renommierten Zeitschriften veröffentlicht, darunter \u003cem data-start=\"1580\" data-end=\"1593\"\u003eVogue Paris\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1595\" data-end=\"1601\"\u003eElle\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1603\" data-end=\"1617\"\u003eMarie Claire\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1619\" data-end=\"1625\"\u003eNova\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1627\" data-end=\"1634\"\u003eQueen\u003c\/em\u003e und der britischen \u003cem data-start=\"1640\" data-end=\"1647\"\u003eVogue\u003c\/em\u003e. Mitte der siebziger Jahre machten ihn seine ersten Bücher und Ausstellungen noch bekannter. Seine Bilder verewigten unzählige Berühmtheiten aus der Welt der Schönen und Reichen, wie Caroline von Monaco, Charlotte Rampling, Paloma Picasso und Karl Lagerfeld.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56381286252888,"sku":"LIB-HE-TA-369","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/helmut-newton-3068632.jpg?v=1765588050"},{"product_id":"sabrina-carpenter-a-vibrant-journey-through-the-career-and-influence-of-a-pop-princess-fierce-and-fearless","title":"Sabrina Carpenter: A Vibrant Journey Through the Career and Influence of a Pop Princess","description":"\u003cp\u003e„Ein empowernder und visuell atemberaubender Blick auf eine selbstbewusste junge Künstlerin, die ebenso charismatisch wie attraktiv ist“, so \u003cem\u003eKirkus Reviews\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eFeiere die Erfolge und den Stil der Popprinzessin von \u003cem\u003eShort n’ Sweet\u003c\/em\u003e in dieser üppigen Biografie.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eVon der besten Freundin der Hauptfigur zur Grammy-Gewinnerin: Sabrina Carpenter gewann 2025 zwei Grammys, für das beste Pop-Vokalalbum mit \u003cem\u003eShort n’ Sweet\u003c\/em\u003e und für die beste Pop-Solo-Performance mit \u003cem\u003e„Espresso“\u003c\/em\u003e. Mit einer Reihe eingängiger Singles und ironischer Texte ist es kein Wunder, dass sich Sabrina Carpenter als echte Prinzessin des zeitgenössischen Pop etabliert hat. Aber wusstest du, dass Carpenter vor ihrem Aufstieg in den Musikcharts auch Schauspielerin bei Disney Channel war? (Es scheint, als hätte sie, während sie sich als Schauspielerin einen Namen machte, wirklich bis spät gearbeitet… denn sie ist Sängerin). Mit einem raketenhaften Aufstieg zum Ruhm ist \u003cem\u003eSabrina Carpenter\u003c\/em\u003e eine visuell dynamische Biografie des Stars, die ihren ersten Plattenvertrag, ihre Freundschaften und bekanntesten Beziehungen dokumentiert und eine der derzeit meistdiskutierten Persönlichkeiten porträtiert – ein Talent, dem nachgesagt wird, „einen bemerkenswerten Eindruck“ in Hollywood hinterlassen zu haben.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eMit über 50 lebendigen Fotos untersucht dieses Buch Sabrinas Erfolge, ihre Herausforderungen, Triumphe und ihre strahlendsten und spektakulärsten Momente. Aufgeteilt in fünf Hauptabschnitte (als Anspielung auf ihre oft erwähnte Körpergröße) entdeckt man fast alle Facetten von Carpenters vielseitiger Karriere, darunter:\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n  \u003cli\u003eKindheit und Inspirationen: von Sabrinas YouTube-Videos, in denen sie Coverversionen von Songs von Christina Aguilera und Adele sang.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003ePop-Hymnen an der Spitze der Charts: darunter \u003cem\u003e„Espresso“\u003c\/em\u003e, eines der weltweit meistgehörten Lieder auf Spotify im Jahr 2024 mit über 200 Millionen Streams im ersten Monat.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eAuftritte, über die alle sprechen: ein Rückblick auf ihre stilvollen Live-Shows und ausverkauften Welttourneen.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eMode: wie sie zu einem Trendsetter-Ikone wurde, mit fantasievollen Looks und Kooperationen mit Haute-Couture-Designern.\u003c\/li\u003e\n  \u003cli\u003eEinfluss auf die Popkultur: warum die Generation Z sich mit Sabrina verbindet, dank ihrer verspielten Texte und ihres ironischen Humors.\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003eDem Weg der Schildkröte folgend (wie ihre Mutter gerne sagte), hat sich Sabrinas langsamer Aufstieg zum Ruhm im Laufe eines unvergesslichen Jahres zu einer steilen Karriere entwickelt. \u003cem\u003eSabrina Carpenter\u003c\/em\u003e bietet einen umfassenden Einblick in das Leben und den Ruhm der Sängerin von \u003cem\u003e„Espresso“\u003c\/em\u003e. Perfekt für Fans von Sabrina und Enthusiasten der Generation Z ist dieses Buch dein exklusiver Blick auf die „short“ Popprinzessin, die die Welt erobert.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDie Serie \u003cem\u003eFierce and Fearless\u003c\/em\u003e taucht Fans und Musikliebhaber in das Leben und die Karrieren der strahlendsten Popstars von heute ein. Entdecke die faszinierenden Geschichten hinter ihren Chartstürmern, ihre spektakulärsten Modeauftritte und ihre größten Erfolge. Durch nachdenkliche Biografien, die sowohl Triumphe als auch Herausforderungen zeigen, erfährst du, was es braucht, um eine unaufhaltsame Kraft in der Musikindustrie zu werden. Mit eindrucksvollen Fotos und inspirierenden Zitaten bieten diese Bücher einen exklusiven Blick hinter die Kulissen der besten Sänger und Songwriter unserer Zeit.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eDiese Serie umfasst: Sabrina Carpenter, Chappell Roan und Lana Del Rey.\u003c\/p\u003e","brand":"Epic Ink","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56381758374232,"sku":"LIB-SA-EP-370","price":19.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/sabrina-carpenter-a-vibrant-journey-through-the-career-and-influence-of-a-pop-princess-8856619.jpg?v=1765588035"},{"product_id":"libro-madres-paralelas-pedro-almodovar","title":"Madres paralelas","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"94\"\u003eDas Buch, das den preisgekrönten Film von Pedro Almodóvar mit Penélope Cruz in der Hauptrolle begleitet.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"96\" data-end=\"708\"\u003eZwei Frauen, Janis und Ana, treffen sich in einem Krankenhauszimmer, in dem sie kurz davor stehen, zu entbinden. Beide sind ledig und wurden ungewollt schwanger. Janis, mittleren Alters, erlebt den Moment voller Erfüllung und ohne Reue. Ana hingegen ist eine verängstigte, reumütige und traumatisierte Jugendliche. In den Stunden vor der Geburt versucht Janis, sie aufzumuntern, während sie fast schlafwandlerisch den Krankenhausflur entlanggehen. Die wenigen Worte, die sie austauschen, reichen aus, um eine enge Verbindung zwischen ihnen zu schaffen, und der Zufall wird dafür sorgen, dass sich diese entwickelt und verkompliziert, bis sich ihr Leben verändert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"710\" data-end=\"1016\"\u003eDiese Ausgabe enthält das Originaldrehbuch des Films und einen umfangreichen Abschnitt mit Kommentaren zum kreativen Prozess und den Dreharbeiten, verfasst von Almodóvar selbst. Außerdem ist sie reich illustriert in Farbe mit Fotografien und Ausschnitten aus dem Storyboard und endet mit einem Epilog von Vicente Molina Foix.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1018\" data-end=\"1151\"\u003e\u003cem data-start=\"1018\" data-end=\"1036\"\u003eMadres paralelas\u003c\/em\u003e ist eine ideale Begleitung zum Spielfilm und eine interessante Lektüre für alle, die Kino und Kultur genießen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1153\" data-end=\"1312\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eFalls gewünscht, kann ich auch die Zitate von Esquire und Fotogramas als abschließende „Erwähnungen“ integrieren, aber im Moment habe ich es für die Produktbeschreibung sauberer gelassen.\u003c\/p\u003e","brand":"Reservoir Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56554778820952,"sku":"LIB-MA-RE-417","price":21.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788418897238.jpg?v=1768679916"},{"product_id":"sneaker-freaker-the-ultimate-book-taschen","title":"Sneaker Freaker. The Ultimate Sneaker Book. 40th Ed.","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\n\u003cp\u003eIm Jahr 2002 tüftelte \u003cstrong\u003eSimon „Woody“ Wood\u003c\/strong\u003e an der Formel, um kostenlose Sneaker zu bekommen. Zwei Wochen später war er stolzer Besitzer von \u003cem\u003eSneaker Freaker\u003c\/em\u003e und sein Leben sollte nie wieder dasselbe sein.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eVon den ersten Schritten als \u003cem\u003eFanzine\u003c\/em\u003e im \u003cem\u003epunkigen\u003c\/em\u003e Stil bis hin zur liebevoll gestalteten Printausgabe und der aktuellen Präsenz im Internet hat diese äußerst unabhängige Publikation \u003cstrong\u003ealle kollaborativen, personalisierten, limitierten, Retro-, Quickstrike-, Hyperstrike- und Tier Zero-Sneaker\u003c\/strong\u003e der letzten 20 Jahre dokumentiert.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eWoodys ursprüngliche Idee, dass \u003cem\u003eSneaker Freaker\u003c\/em\u003e „ernst und lustig, bedeutungsvoll und gleichzeitig belanglos“ sein sollte, spiegelt sich in \u003cem\u003eThe Ultimate Sneaker Book\u003c\/em\u003e wider. Mit über \u003cspan\u003e500\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e Seiten voller Expertenwissen \u003c\/strong\u003eund seinen eigenen respektlosen Beobachtungen geht seine Aufmerksamkeit für historische Details und seine \u003cem\u003eotaku\u003c\/em\u003e-artige Gründlichkeit weit über das Besessene hinaus.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eÜber \u003cstrong\u003e100 Jahre Geschichte\u003c\/strong\u003e hinweg bietet jedes Kapitel einen unterhaltsamen Einblick in die Entwicklung der Sneaker-Industrie. Die Air Max, Air Force, Adi Dassler, Converse, Dapper Dan, Dee Brown und Michael Jordan sowie versteckte Schätze wie Troop, Airwalk und Vision Street Wear sind umfassend dokumentiert.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEine autorisierte Wissensquelle. Das ultimative Buch über Sneaker!\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564657553752,"sku":"LIB-SN-TA-420","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/SNEAKERS_HISTORY_45_GB_3D_40791.jpg?v=1768905620"},{"product_id":"libro-los-archivos-de-walt-disney","title":"Los Archivos de Walt Disney. Sus películas de animación 1921–1968.","description":"\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003eEine spektakuläre Reise durch die Animationswerke von Walt Disney\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\n\u003cstrong\u003eWalt Disney\u003c\/strong\u003e, einer der kreativsten Köpfe des 20. Jahrhunderts, schuf ein einzigartiges und unvergleichliches imaginäres Universum. Wie nur wenige andere Klassiker des Kinos revolutionierte seine erstaunliche Sammlung von Zeichentrickfilmen die Art und Weise, Geschichten auf der großen Leinwand zu erzählen, und hat es geschafft, bis heute ganze Generationen aus aller Welt zu begeistern.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDieser Band, \u003cstrong\u003eeine der umfassendsten illustrierten Veröffentlichungen, die Walt Disney gewidmet wurden\u003c\/strong\u003e, präsentiert Hunderte von Bildern sowie Essays renommierter Experten über Disney und führt uns ins Herz des Studios während des „Goldenen Zeitalters der Animation“. \u003cstrong\u003eWir verfolgen die gesamte Laufbahn von \u003ca class=\"keyword-link\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/es\/collection\/disney\/\" data-uw-rm-brl=\"PR\" data-uw-original-href=\"\/es\/collection\/disney\/\"\u003eDisney\u003c\/a\u003e \u003c\/strong\u003evon der Stummfilmzeit über seinen ersten abendfüllenden Film, \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eBlancanieves y los siete enanitos\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1937) und \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eFantasía\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1940) bis hin zu seinen letzten Meisterwerken: \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eWinnie the Pooh y el árbol de la miel\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1966) und \u003cstrong\u003e\u003cem\u003eEl libro de la selva\u003c\/em\u003e\u003c\/strong\u003e (1967).\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eNach \u003cstrong\u003egründlicher Dokumentationsarbeit\u003c\/strong\u003e, bei der \u003cstrong\u003eZugang zu den historischen Sammlungen von The Walt Disney Company\u003c\/strong\u003e sowie zu \u003cstrong\u003eprivaten Sammlungen\u003c\/strong\u003e bestand, hat der Herausgeber Daniel Kothenschulte einige der \u003cstrong\u003eherausragendsten Konzeptzeichnungen und Storyboards\u003c\/strong\u003e ausgewählt, um zu zeigen, wie diese Meisterwerke der Animation zum Leben erweckt wurden. Mit meisterhaften und \u003cstrong\u003edetailreichen Illustrationen\u003c\/strong\u003e auf Zelluloid aus Szenen der berühmtesten Filme und \u003cstrong\u003eweniger bekannten Bildern von Disney-Fotografen\u003c\/strong\u003e bietet das Buch \u003cstrong\u003eexklusive Einblicke in den kreativen Prozess im Studio\u003c\/strong\u003e.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eJedem der wichtigsten Zeichentrickfilme, die zu Lebzeiten von Walt Disney entstanden sind, ist ein Kapitel gewidmet\u003c\/strong\u003e, darunter \u003cem\u003ePinocho\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eFantasía\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eDumbo\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eBambi\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eCenicienta\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003ePeter Pan\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eLa dama y el vagabundo\u003c\/em\u003e und \u003cem\u003e101 Dálmatas\u003c\/em\u003e, ohne dabei weniger bekannte Juwelen wie die experimentellen Kurzfilme der Serie \u003cstrong\u003eSilly Symphonies\u003c\/strong\u003e und unterschätzte segmentierte \u003cstrong\u003eMusikfilme\u003c\/strong\u003e wie \u003cem\u003eMúsica maestro\u003c\/em\u003e und \u003cem\u003eTiempo de melodía\u003c\/em\u003e zu vergessen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIn dem Bewusstsein, dass der Disney-Stil ein kollektives Projekt war, das sowohl dem Meister als auch der Teamarbeit zu verdanken ist, möchte \u003cem\u003eLos archivos de Walt Disney\u003c\/em\u003e seine Anerkennung für die außergewöhnlichen Animator:innen und Designer:innen zeigen, die die Arbeit des Studios beeinflussten, wie \u003cstrong\u003eAlbert Hurter, Gustaf Tenggren, Kay Nielsen, Mary Blair, Sylvia Holland, Tyrus Wong, Ken Anderson, Eyvind Earle und Walt Peregoy\u003c\/strong\u003e.\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564657652056,"sku":"LIB-LO-TA-421","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/DISNEY_ARCHIVES_MOVIES_1_45_E_3D_43911.jpg?v=1768854920"},{"product_id":"lugares-sagrados-la-biblioteca-de-esoterismo","title":"Lugares sagrados. La Biblioteca de Esoterismo","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eSacred Sites\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e nimmt uns mit auf eine Reise durch\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e die Geschichte der Kunst und sakralen Architektur\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, um die unzähligen Formen zu erkunden, mit denen wir unsere Umgebung mit tiefgründiger und dauerhafter Bedeutung erfüllen. Von unserer frühen Sicht auf \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003edie Natur und den Körper als Tempel\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e bis hin zu unserer Annahme zukünftiger \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eimaginärer Reiche\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e reisen wir durch die weiten und mystischen Landschaften von Mythos, Religion und Fantasie.  \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eBei unseren Zusammenkünften \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003everleihen wir den Räumen eine Seele\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, versammeln uns um Lagerfeuer, verneigen uns vor dem Altar des Waldes, preisen in Tempeln unsere Gottheiten. Auf unseren \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ePilgerreisen\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e schlagen wir unauslöschliche Pfade ein, gehen unseren meditativen Weg über Kontinente hinweg und betreten, Generation für Generation, immer wieder \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eheilige Stätten\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Und in unseren kreativen Gaben an den Geist denken wir neue Welten mit ungemein einfallsreichen Oden an das, was wir als heilig erachten: \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003egoldene Tempel\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, die in Felsen gemeißelt sind, riesige Spiralen, die in Sand und Erde geformt wurden, oder \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003estille Heiligtümer\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, versteckt in Hainen. Wir bemalen die \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ealten Höhlenwände\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, schnitzen Petroglyphen, um den Weg zu markieren, legen Rosen im Heiligtum bei Kerzenlicht nieder.  \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eLangsam, Stein für Stein, errichten wir \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eMonumente für unsere Götter\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, eine \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003ekosmische Geometrie\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, eingebettet in unsere \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003esakrale Architektur\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e der Anbetung. Diese verborgenen Muster finden sich in den \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003emysteriösen und imposanten Pyramiden\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, die an verschiedenen Orten der Welt und in einer erstaunlichen Vielfalt von Kulturen verteilt sind, in den \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eMarmorsanktuarien\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, die gebaut wurden, um die griechischen und römischen Göttinnen zu beherbergen, in den \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eBergklöstern\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e des alten Asiens, vom Wind gepeitscht, und in den \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eFelswohnungen\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e der Ureinwohner des Südwestens der Vereinigten Staaten.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eNatur, Kunst, Schönheit\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, das sind die gemeinsamen Elemente, die sowohl an den heiligen Orten unserer Vorfahren als auch in der Vielzahl von Umgebungen zu finden sind, in denen wir danach streben, zu transzendieren und mit uns selbst in Verbindung zu treten. Indem es eine \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eheilige Route\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e von den schroffen \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSteintempeln\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e bis zu Werken der \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003emodernen Architektur\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e nachzeichnet, zollt der fünfte Band der \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eBibliothek des Esoterismus\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e der kollektiven Geschichte derer Tribut, die der menschliche Kult zu \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eheiligen Stätten\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e gemacht hat.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564657717592,"sku":"LIB-LU-TA-422","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9783754401743.jpg?v=1768850270"},{"product_id":"koolhaas-elements-of-architecture-taschen","title":"Koolhaas. Elements of Architecture","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cem\u003eElements of Architecture\u003c\/em\u003e konzentriert sich auf jedes einzelne Fragment des reichen und komplexen \u003cem\u003eCollage\u003c\/em\u003e dieser Disziplin. Fenster, Fassaden, Balkone, Flure, Kamine, Treppen, Rolltreppen, Aufzüge: Das Buch beabsichtigt, in die \u003cstrong\u003eMicronarrative der Baudetails\u003c\/strong\u003e einzutauchen. Das Ergebnis ist keine einzige Geschichte, sondern vielmehr das Netz von Ursprüngen, Einflüssen, Ähnlichkeiten und Unterschieden in der architektonischen Entwicklung, das die Bedeutung von \u003cstrong\u003etechnologischen Fortschritten, klimatischer Anpassung, politischer Kalkulation, wirtschaftlichen Kontexten, regulatorischen Anforderungen und neuen digitalen Regimen\u003c\/strong\u003e einschließt.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eEntstanden, erweitert und aktualisiert aus der umfassenden und hochgelobten Ausstellung von Koolhaas auf der \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eBiennale di Architettura di Venezia 2014,\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e ist dies ein unverzichtbares Handbuch zum Verständnis der Grundlagen, die Bauwerke weltweit ausmachen. Entworfen von \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eIrma Boom\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e und basierend auf Forschungen der \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eHarvard Graduate School of Design\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e, enthält diese 2.600 Seiten umfassende Monografie Essays von \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eRem Koolhaas, Stephan Trueby, James Westcott\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e und \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eStephan Petermann\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e;\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e Interviews mit \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eWerner Sobek\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e und \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eTony Fadell\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (von Nest); sowie einen \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eexklusiven fotografischen Essay von Wolfgang Tillmans.\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eNeben \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003egründlich aktualisierten Texten\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e und \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eneuen Bildern\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e wurde diese Ausgabe so gestaltet und produziert, dass sie alle Aspekte ihres Inhalts visuell (und physisch) repräsentiert.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cstrong\u003eIndividuelle Bindung mit Scharnierrücken\u003c\/strong\u003e: Unser Drucker hat seine industrielle Bindemaschine modifiziert, um einen flexiblen Rücken mit acht Zentimetern Dicke zu erzielen.\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eEnthält ein \u003cstrong\u003eneues Kapitel\u003c\/strong\u003e mit Vorworten, Inhaltsverzeichnis und einem Index\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eGedruckt auf 50 g Opakal-Papier, das die notwendige Opazität für das von Boom inspirierte Palimpsest-Design bietet\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eIn jedem Kapitel werden \u003cstrong\u003etransparente Folien\u003c\/strong\u003e und \u003cstrong\u003epersönliche Anmerkungen\u003c\/strong\u003e von Koolhaas und Boom kombiniert, die Sie schneller durch das Buch führen\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cstrong\u003eGedruckt in der ursprünglich vorgesehenen 100%-Größe\u003c\/strong\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564817297752,"sku":"LIB-KO-TA-423","price":125.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/KOOLHAAS_ELEMENTS_OF_ARCH_VA_GB_3D_04634.jpg?v=1768852227"},{"product_id":"costume-jewelry","title":"Costume Jewelry","description":"\u003cp\u003eTauchen Sie ein in die faszinierende Geschichte des Modeschmucks durch die außergewöhnliche Sammlung von Patrizia Sandretto Re Rebaudengo. Anfang des 20. Jahrhunderts wurde New York zum Epizentrum des Designs von Modeschmuckstücken, als Handwerker, die vor einem vom Krieg verwüsteten Europa flohen, ihr Handwerk in den Vereinigten Staaten wieder aufbauten. Ihre Erfahrung brachte die Stadt an die Spitze der Mode und markierte den Beginn einer Ära von mutigem, schönem und zugänglichem Modeschmuck.\u003cbr\u003eDieses großartige Buch, mit Texten von Carol Woolton und Maria Luisa Frisa (die eine persönliche Reflexion über Patrizia und ihre Sammlung verfasst), zeigt fast 600 der besten Stücke von den 1930er Jahren bis ins neue Jahrtausend.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMit den beeindruckenden Fotografien von Luciano Romano zeichnet es die Geschichte der Demokratisierung des Schmucks nach, während Frauen auffällige Accessoires annahmen und eine neue Freiheit im Kleidungsstil zelebrierten. Über ihre Schönheit hinaus verkörperten diese Schmuckstücke Rebellion und Transformation: Sie schmückten die ikonischsten Figuren Hollywoods und wurden zu Symbolen von Identität und Kreativität.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWir analysieren die visionären Designer und kulturellen Bewegungen jeder Epoche, die die künstlerischen, wirtschaftlichen und sozialen Veränderungen widerspiegeln, die sie prägten. Wir entdecken, wie innovative Materialien wie Lucite und Bakelit zusammen mit der Einführung auffälliger tropischer Farben neue Designtrends inspirierten. Wir lernen die außergewöhnliche Meisterschaft der Designer kennen, die ihren Kreationen oft avantgardistische, detailreiche und auffällige Motive verliehen, die Grenze zwischen feinem Schmuck und Modeschmuck verwischten und Accessoires in tragbare Kunst verwandelten. Eine Inspirationsquelle für Sammler, Designer und Schmuckliebhaber.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56564834468184,"sku":"LIB-CO-TA-424","price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/COSTUME_JEWELRY_XL_INT_3D_08045__1.jpg?v=1768852796"},{"product_id":"the-book-of-printed-fabrics-from-the-16th-century-until-today","title":"The Book of Printed Fabrics. from the 16th Century Until Today","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eIm äußersten Osten Frankreichs, nahe den Grenzen zu Deutschland und der Schweiz, liegt die historische Stadt Mulhouse, die Anfang des 19. Jahrhunderts eines der wichtigsten Zentren der Textilindustrie des Landes war. Heute beherbergt sie das Musée de l'Impression sur Étoffes, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eein Museum, das sich vollständig der Geschichte des Textildrucks vom 17. Jahrhundert bis heute widmet\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eEs gibt nur wenige \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eseriöse Modedesigner\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, die \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003edieses erstaunliche Heiligtum der Stoffe nicht besucht haben\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Dieses außergewöhnliche Buch ist ihr Grundpfeiler. Seine umfangreichen Seiten zeigen großartige Bilder aus den Sammlungen, die vier Kontinente umfassen. Eine Erzählung eines faszinierenden künstlerischen und technologischen Abenteuers rund um die Welt, die in ihren Ursprüngen in Indien beginnt und bis zu den zeitgenössischsten Kreationen reicht.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eIn zwei Bänden entdecken Sie\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e neun luxuriös illustrierte Kapitel, die \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eeine glorreiche chronologische und thematische Beschreibung der beispiellosen Retrospektive des Museums über die Kunst der bedruckten Stoffe zum Leben erwecken\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Und diese Reise beginnt in Indien, mit dem ersten Band, der den Ursprüngen im Fernen Osten der Designs gewidmet ist, die diese Drucke berühmt machten, und wie sie in die Fabriken Europas gelangten. Hier finden Sie auch Geschichten und Bilder, die künstlerische Innovationen wie die \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003etoile de Jouy \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eund die Entwicklung neuer Farbspektren behandeln.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eIm zweiten Band wird der Leser mit der \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eunglaublichen Erfindungsgabe der Hersteller und ihrer Designer im 19. und 20. Jahrhundert vertraut gemacht\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e. Erkunden Sie die auffälligen Paisley-Motive und die intensive Leidenschaft für Natur und Blumen, die unter dem Zweiten Kaiserreich entstanden, bevor die künstlerischen Avantgarden und die Moderne die Kunst der Textildrucke tiefgreifend weiterentwickelten.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eMit \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003efast 900 Stücken\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, die in bestmöglicher Qualität reproduziert sind, reisen Sie durch das außergewöhnliche Geflecht von Motiven und Farben, das \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003edieses Buch zu einer unvergleichlichen Inspirationsquelle für alle Liebhaber der Textilkunst macht.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56566702244184,"sku":"LIB-TH-TA-425","price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/TEXTILE_HISTORY_CL_INT_SLIPCASE001_01166_b17cb985-01aa-4ce8-9eb1-7b86e6559811.jpg?v=1776287850"},{"product_id":"araki-tokyo-lucky-hole","title":"Araki: Tokyo Lucky Hole","description":"\u003cdiv class=\"read-more__title\"\u003e\u003cstrong\u003eGenuss-Ecken\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description\"\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003cstrong\u003eArakis Reise durch die erotische Unterwelt\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--subtitle\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003eAlles begann 1978 in einem ganz normalen Café bei Kyoto. Es verbreitete sich das Gerücht, dass die Kellnerinnen \u003cstrong\u003eunter den Miniröcken keine Unterwäsche oder transparente \u003cem\u003ePanties\u003c\/em\u003e trugen.\u003c\/strong\u003e Ähnliche Etablissements entstanden im ganzen Land. Männer standen Schlange, um das Dreifache des üblichen Preises für einen Kaffee zu zahlen, der von einer jungen Frau ohne Höschen serviert wurde.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eInnerhalb weniger Jahre entstand ein neuer Trend: der \u003cstrong\u003e\"Massage\"-Salon ohne Unterwäsche\u003c\/strong\u003e. Der Kampf um Kunden führte zu immer ausgefalleneren Angeboten, von \u003cstrong\u003eKunden durch Löcher in Särgen zu streicheln\u003c\/strong\u003e, in denen sie nackt lagen und so taten, als seien sie tot, bis hin zu Räumen, die für \u003cstrong\u003eZug-Fetischisten\u003c\/strong\u003e gestaltet waren. Ein besonderer Ort war ein Club in Tokio namens Lucky Hole. Sein \u003cem\u003eModus Operandi\u003c\/em\u003e war einfach: Die Kunden standen auf einer Seite einer Sperrholztrennwand, eine Frau auf der anderen; dazwischen befand sich ein Loch, groß genug für einen bestimmten Teil der männlichen Anatomie.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eNobuyoshi Araki\u003c\/strong\u003e zeigt mit dem Titel \u003cem\u003eLucky Hole\u003c\/em\u003e die japanische Sexindustrie in voller Blüte und präsentiert in über 800 Fotos sowohl die Suchenden als auch die Anbieter von Vergnügen im Shinjuku-Viertel Tokios, bevor das neue Gesetz zur Verbesserung und Kontrolle der Freizeitindustrie von 1985 viele der sexuellen Etablissements im Land schloss. Mit \u003cstrong\u003eSpiegelwänden, Laken, Käfigen, Orgien, Bondage und Stöhnen\u003c\/strong\u003e ist es der letzte Schrei einer Ära von Ausschweifungen, voller humorvoller Momente, präziser Poesie und fragender Ausrufe.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"read-more__description--content\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56570025083224,"sku":"LIB-AR-TA-443","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/ARAKI_TOKYO_LUCKY_HOLE_BU_INT_3D_45453.jpg?v=1769109368"},{"product_id":"ad-at-home-architectural-digest","title":"AD at Home: Architectural Digest","description":"\u003cp data-start=\"99\" data-end=\"501\"\u003eChefredakteurin Amy Astley hat \u003cem data-start=\"143\" data-end=\"147\"\u003eAD\u003c\/em\u003e und die Welt des Innendesigns revolutioniert, indem sie betont, dass das Zuhause vor allem ein Spiegelbild der Menschen ist, die darin leben. Ihre Lieblingsgeschichten der letzten zehn Jahre über einzigartige Häuser, Innenräume und Lebensstile einiger der kreativsten und einflussreichsten Persönlichkeiten unserer Zeit werden jeden Designliebhaber inspirieren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"503\" data-end=\"905\"\u003eAls unbestrittene Autorität im Design des letzten Jahrhunderts ist \u003cem data-start=\"562\" data-end=\"566\"\u003eAD\u003c\/em\u003e unter Astleys Leitung heute beliebter und relevanter denn je. Das Magazin präsentiert eine große Vielfalt an Stilen und Meinungsbildnern und trägt dazu bei, Innendesign für alle zu personalisieren. Dieses Buch versammelt tief originelle Innenräume sowie die Persönlichkeit und Kreativität der herausragendsten Namen, die in ihnen leben.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"907\" data-end=\"1375\"\u003eDie Personen, die diese Seiten füllen, stammen aus der ganzen Welt und zeigen uns, dass es unendlich viele Möglichkeiten gibt, ein schönes Zuhause zu schaffen – sie umfassen die Welten von Mode, Musik, Film, Kunst und Design. Die Innenräume reichen von urban bis ländlich, von klassisch bis bohemien, von modern bis traditionell, darunter städtische Lofts voller Kunst, klassische Reihenhäuser, große Landgüter und tropische Rückzugsorte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1377\" data-end=\"2174\"\u003eAstley führt uns auf eine persönliche Reise durch einige ihrer Lieblingswohnungen, die für das Magazin fotografiert wurden, vertieft sich in sie und zeigt bisher unveröffentlichte Bilder. Vom entspannten \u003cem data-start=\"1587\" data-end=\"1607\"\u003emid-century modern\u003c\/em\u003e-Haus mit Innen-Außen-Verbindung des Schauspielers Dakota Johnson in Los Angeles bis zum New Yorker Apartment mit klassischer Eleganz der Produzentin und Drehbuchautorin Shonda Rhimes spiegelt jeder dieser sorgfältig gestalteten Räume die Persönlichkeit und den Lebensstil seiner Bewohner wider. Die Künstlerin Mariko Mori erscheint in ihrer minimalistischen weißen Kapsel auf einer japanischen Insel, der Künstler RuPaul posiert in seiner üppig glamourösen Villa in Los Angeles, und Alicia Keys und Swizz Beatz öffnen uns die Türen zu ihrem beeindruckenden modernen Zuhause und laden uns in ihr kunstvolles Wohnzimmer ein.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2176\" data-end=\"2465\"\u003eMit außergewöhnlicher Fotografie von den besten Fotografen von \u003cem data-start=\"2244\" data-end=\"2248\"\u003eAD\u003c\/em\u003e und nachdenklichen, aufschlussreichen Texten von Astley und ihrem Redaktionsteam über das, was jeden Innenraum besonders macht, ist dieses Werk eine Feier des Designs und des persönlichen Ausdrucks in seiner inspirierendsten Form.\u003c\/p\u003e","brand":"Rizzoli","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56570222641496,"sku":"LIB-AD-RI-444","price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/AD1025_BOOK_AT_HOME_2.jpg?v=1769462558"},{"product_id":"rocky-horror-a-behind-the-scenes-look-at-the-cult-classic","title":"Rocky Horror: A Behind the Scenes Look at the Cult Classic","description":"\u003cp data-start=\"68\" data-end=\"423\"\u003eVom legendären Rockfotografen Mick Rock zeigt dieses visuelle Werk das Universum von \u003cem data-start=\"155\" data-end=\"186\"\u003eThe Rocky Horror Picture Show\u003c\/em\u003e durch seine \u003cem data-start=\"213\" data-end=\"232\"\u003eBehind-the-Scenes\u003c\/em\u003e-Fotografie. Es enthält unveröffentlichte Bilder, die während der Dreharbeiten aufgenommen wurden, Interviews mit Mitgliedern der Besetzung und ein Vorwort von Richard O’Brien selbst, dem Autor des Originaltexts und Schauspieler, der Riff Raff verkörperte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"425\" data-end=\"1222\"\u003eDie Begeisterung, mit der Richard O’Brien den \u003cem data-start=\"468\" data-end=\"474\"\u003eCamp\u003c\/em\u003e des B-Movies und die sexuelle Fluidität feierte, führte zu einem der seltsamsten und süchtig machendsten Filme aller Zeiten. Nachdem er das Theaterstück geschrieben hatte, arbeitete O’Brien mit Jim Sharman zusammen, um seine überbordende und respektlose Welt auf die große Leinwand zu bringen. Obwohl der Film bei seiner Premiere ein Misserfolg war, erlebte \u003cem data-start=\"763\" data-end=\"794\"\u003eThe Rocky Horror Picture Show\u003c\/em\u003e dank Mitternachtsvorführungen in alternativen Kinos ein Comeback und wurde im Laufe der Jahrzehnte zu einem kulturellen Phänomen. Das Publikum sah den Film nicht nur, es lebte ihn, indem es aktiv mit Kostümen, Requisiten und kollektiven Antworten teilnahm. Heute hält er den Rekord für die längste Kinovorführung der Geschichte mit Einnahmen von fast 225 Millionen Dollar über fast fünfzig Jahre.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1224\" data-end=\"1672\"\u003eWährend der sechs Wochen der Dreharbeiten war Mick Rock anwesend, bekannt für seine ikonischen Bilder von David Bowie, Queen, T. Rex, Iggy and the Stooges und Blondie. „Man gab mir völlige Freiheit, rein- und rauszugehen, wann immer ich wollte“, erinnert sich Rock. „Ich konnte alles fotografieren, was meine Aufmerksamkeit erregte oder meine Fantasie beflügelte.“ Neben der Dokumentation der Dreharbeiten fing er die besondere Energie und die intimen Momente ein, die die Besetzung und das Filmteam teilten.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1674\" data-end=\"2002\"\u003eZum ersten Mal werden diese außergewöhnlichen Fotografien zusammen mit Mick Rocks persönlichen Notizen, Interviews mit den Schauspielern und verschiedenem Produktionsmaterial in einer sorgfältig gestalteten, farbigen Ausgabe versammelt. Ein definitives Werk, das für Millionen von Fans konzipiert wurde und anlässlich des 50. Jubiläums der Filmpremiere veröffentlicht wird.\u003c\/p\u003e","brand":"HarperPop","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56607443124568,"sku":"LIB-RO-HA-459","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9780063385689.jpg?v=1769521915"},{"product_id":"libro-101-boys-of-bel-ami","title":"101 Boys of Bel Ami","description":"\u003cp data-start=\"217\" data-end=\"632\"\u003e\u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003e101 Boys of Bel Ami\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e versammelt Porträts von 101 Models, die seit Anfang der neunziger Jahre bis heute Teil des visuellen Universums des Studios Bel Ami sind. Durch diese Bilder entsteht ein Überblick über eine der bekanntesten Ästhetiken der zeitgenössischen homoerotischen Fotografie, die sich auf Jugend, Natürlichkeit und körperliche Präsenz als visuelle Sprache konzentriert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"634\" data-end=\"1033\"\u003eDer Band enthält ikonische Figuren aus der Geschichte des Studios wie Kris Evans, Jack Harrer, Dolph Lambert, Mick Lovell und Kevin Warhol sowie weitere Models, die verschiedene Phasen seiner Entwicklung geprägt haben. Die Fotografien, signiert von Autoren, die mit dem Projekt verbunden sind, wie Joan Crisol und Dylan Rosser, spiegeln die Kontinuität eines charakteristischen Stils innerhalb der europäischen schwulen visuellen Kultur wider.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1035\" data-end=\"1223\"\u003eHerausgegeben von Salzgeber im Großformat und mit Hardcover, dient das Buch als fotografisches Archiv und repräsentative Übersicht von mehr als drei Jahrzehnten ästhetischer Produktion im Zusammenhang mit Bel Ami.\u003c\/p\u003e","brand":"Salzgeber, Salzgeber Buchverlage GmbH","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56608947208536,"sku":"LIB-10-SA-463","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9783959857123.jpg?v=1769540044"},{"product_id":"taschen-big-penis-book","title":"The Big Penis Book","description":"\u003cp data-start=\"309\" data-end=\"762\"\u003e\u003cem data-start=\"309\" data-end=\"329\"\u003eThe Big Penis Book\u003c\/em\u003e ist ein ergänzender Band innerhalb der \u003cem data-start=\"369\" data-end=\"390\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e, der sich der Darstellung des großen Penis in der Fotografie und der visuellen Kultur des 20. Jahrhunderts widmet. Anhand von über 400 Bildern, die hauptsächlich aus historischen Archiven stammen und viele davon aus den 1970er Jahren datiert sind, behandelt das Buch ein Bildrepertoire, das im Laufe der Zeit sowohl bei Männern als auch bei Frauen Faszination, Neugier und Diskussionen ausgelöst hat.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"764\" data-end=\"1146\"\u003eDie Veröffentlichung versammelt Material aus bedeutenden Studios und Verlagen der Zeit sowie Interviews und Zeugnisse von Fotografen und Herausgebern, die im Bereich der erotischen und männlichen Fotografie eine Schlüsselrolle spielen. Darunter finden sich Persönlichkeiten, die mit historischen Archiven und Studios wie Athletic Model Guild, Old Reliable, Colt, Falcon, Sierra Domino, Third World oder Champion Studios verbunden sind.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1148\" data-end=\"1553\"\u003eMit einem dokumentarischen und visuellen Ansatz setzt das Buch diese Bilder in ihren historischen und kulturellen Kontext, entfernt sich von einer bloß anekdotischen Betrachtung und positioniert sie als Teil einer konkreten fotografischen Tradition. Das Ergebnis ist ein Band, der Archivmaterial, Zeugnisse und visuelle Analyse vereint und \u003cem data-start=\"1458\" data-end=\"1478\"\u003eThe Big Penis Book\u003c\/em\u003e als bedeutendes Werk innerhalb der Serie und des Taschen-Katalogs festigt.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56623317844312,"sku":"LIB-TH-TA-470","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/penis.jpg?v=1769719421"},{"product_id":"taschen-big-butt-book","title":"The Big Butt Book","description":"\u003cp data-start=\"305\" data-end=\"741\"\u003e\u003cem data-start=\"305\" data-end=\"324\"\u003eThe Big Butt Book\u003c\/em\u003e ist der vierte Band der \u003cem data-start=\"349\" data-end=\"370\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e, herausgegeben von Dian Hanson, und widmet sich der Darstellung des weiblichen Gesäßes in der Geschichte der Fotografie und der visuellen Kultur. Der Band behandelt eine Faszination, die in verschiedenen Epochen und Kulturen präsent ist, von der klassischen Antike bis zur Gegenwart, und analysiert, wie dieser Körperteil sowohl aus ästhetischer als auch symbolischer Perspektive interpretiert wurde.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"743\" data-end=\"1164\"\u003eAnhand von über 400 Fotografien, die zwischen 1900 und heute datiert sind, verfolgt das Buch die Entwicklung dieser Darstellungen, von zurückhaltenderen Formen bis hin zu markanteren Volumen, und ordnet sie in ihren historischen, sozialen und künstlerischen Kontext ein. Das Werk hebt hervor, wie das Interesse an weiblichen Gesäßen kulturelle Bewegungen, Moden und visuelle Strömungen durchdrungen hat, weit entfernt davon, ein ausschließlich zeitgenössisches Phänomen zu sein.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1166\" data-end=\"1608\"\u003eDer Band enthält Arbeiten von Fotografen und Künstlern wie Elmer Batters, Ellen von Unwerth, Jean-Paul Goude, Ralph Gibson, Richard Kern, Jan Saudek, Ed Fox, Terry Richardson und Sante D’Orazio sowie Interviews und Zeugnisse bedeutender Persönlichkeiten aus den Bereichen Kunst, Film und Verlagswesen. Das Ergebnis ist ein umfangreiches visuelles Kompendium, das \u003cem data-start=\"1523\" data-end=\"1542\"\u003eThe Big Butt Book\u003c\/em\u003e als ein Schlüsselwerk innerhalb der Serie und des Taschen-Katalogs festigt.\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56623317909848,"sku":"LIB-TH-TA-471","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/butt.jpg?v=1769720124"},{"product_id":"taschen-big-book-of-pussy","title":"The Big Book of Pussy","description":"\u003cp data-start=\"1705\" data-end=\"2122\"\u003e\u003cem data-start=\"1705\" data-end=\"1728\"\u003eThe Big Book of Pussy\u003c\/em\u003e schließt die \u003cem data-start=\"1736\" data-end=\"1757\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e mit einem Band ab, der der visuellen Darstellung der Vulva in der Geschichte der Fotografie und der visuellen Kultur gewidmet ist. Herausgegeben von Dian Hanson, bietet das Buch eine Reise von Bildern aus dem frühen 20. Jahrhundert bis hin zu zeitgenössischen Produktionen und versammelt über 400 Fotografien aus verschiedenen künstlerischen, verlegerischen und kulturellen Kontexten.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2124\" data-end=\"2548\"\u003eDer Band untersucht, wie dieser Körperteil im Laufe der Zeit dargestellt, verborgen, idealisiert oder stigmatisiert wurde, wobei der Fokus auf den sozialen und ästhetischen Veränderungen liegt, die seine Wahrnehmung beeinflusst haben. Fern von einer einzigen Perspektive versammelt das Buch unterschiedliche Ansätze, die von klassischer Fotografie bis zur zeitgenössischen Kunst reichen, mit besonderem Augenmerk auf die visuelle und expressive Autonomie der porträtierten Modelle.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2550\" data-end=\"2954\"\u003eDie Veröffentlichung enthält außerdem Interviews und Zeugnisse bedeutender Persönlichkeiten aus den Bereichen Kunst, Performance und Verlagswesen sowie Arbeiten internationaler Fotografen wie Terry Richardson, Richard Kern, Ralph Gibson, Jan Saudek, Guido Argentini und Ed Fox, unter anderen. Das Ergebnis ist ein umfangreiches visuelles Kompendium, das diese Bilder in eine breitere künstlerische und kulturelle Tradition einordnet.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56623318237528,"sku":"LIB-TH-TA-473","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/pussy.jpg?v=1769720005"},{"product_id":"the-big-book-of-breasts","title":"The Big Book of Breasts","description":"\u003cp data-end=\"790\" data-start=\"229\"\u003e\u003cem data-end=\"254\" data-start=\"229\"\u003eThe Big Book of Breasts\u003c\/em\u003e, herausgegeben von Dian Hanson, ist einer der zentralen Titel der \u003cem data-end=\"337\" data-start=\"316\"\u003eThe Big Book Series\u003c\/em\u003e und erforscht die Faszination für große Brüste durch drei Jahrzehnte natürlicher Aktfotografie. Der Band verortet seine Ursprünge im kulturellen Kontext des Zweiten Weltkriegs und der Nachkriegszeit, einer Periode, die von der sogenannten „Pechomanie“ geprägt war und sowohl das Kino als auch die Fotografie und Popkultur beeinflusste, mit Verweisen auf Persönlichkeiten wie Russ Meyer, ikonische Produktionen des klassischen Hollywood und den Aufstieg der kommerziellen Dessous.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1323\" data-start=\"792\"\u003eAusgehend von diesem historischen Rahmen beleuchtet das Buch die Arbeit zahlreicher ikonischer Models des 20. Jahrhunderts, darunter Michelle Angelo, Candy Barr, Virginia Bell, Joan Brinkman, Lorraine Burnett, Lisa De Leeuw, Uschi Digard, Candye Kane, Jennie Lee, Sylvia McFarland, Margaret Middleton, Paula Page, June Palmer, Roberta Pedon, Rosina Revelle, Candy Samples, Tempest Storm, Linda West, June Wilkinson, Julie Wills und viele andere, einschließlich Norma Stitz, die vom Guinness World Records für den größten dokumentierten natürlichen Busen anerkannt wurde.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1896\" data-start=\"1325\"\u003eMit 396 Seiten versammelt die Veröffentlichung eine umfangreiche Auswahl an Fotografien sowie neun Originalinterviews, von denen einige nach langen Zeiten ohne öffentliche Auftritte geführt wurden, darunter das letzte Interview mit Candy Barr vor ihrem Tod im Jahr 2005. In einem von Schönheitschirurgie dominierten Kontext bietet das Buch einen rückblickenden Blick auf eine Ära, in der die Fotografie den weiblichen Körper aus einer natürlichen Perspektive feierte, und festigt diesen Band als ein Referenzwerk im Taschen-Katalog und in der Geschichte der erotischen Fotografie.\u003cstrong data-end=\"89\" data-start=\"69\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56636257894744,"sku":"LIB-TH-TA-475","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/BIG_BOOK_OF_BREASTS_V1_FO_INT_3D_03848.jpg?v=1769720091"},{"product_id":"the-bigger-book-of-breasts-volume-2","title":"The Bigger Book of Breasts: Volume 2","description":"\u003cp data-start=\"247\" data-end=\"678\"\u003eVeröffentlicht nach dem Erfolg von \u003cem data-start=\"274\" data-end=\"299\"\u003eThe Big Book of Breasts\u003c\/em\u003e (2006), erweitert und vertieft \u003cem data-start=\"308\" data-end=\"336\"\u003eThe Bigger Book of Breasts\u003c\/em\u003e das Archiv zur Darstellung natürlicher Brüste in der Fotografie des 20. Jahrhunderts und der zeitgenössischen Fotografie. Mit 448 Seiten versammelt der Band neue Bilder ikonischer Models der 1950er, 1960er und 1970er Jahre sowie einen erneuerten Ansatz, der kontextuelle Informationen und detaillierte biografische Profile einbezieht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"680\" data-end=\"983\"\u003eNeben der Erweiterung des ursprünglichen Bildmaterials enthält diese Ausgabe Daten zur persönlichen und beruflichen Laufbahn jedes Models sowie Verweise auf ihre Auftritte in Zeitschriften, Film und Fotografie, was eine umfassendere und dokumentiertere Lektüre des kulturellen Phänomens rund um diese Persönlichkeiten ermöglicht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"985\" data-end=\"1366\"\u003eDas Buch beinhaltet außerdem einen Abschnitt über zeitgenössische internationale Models mit natürlichen Brüsten, fotografiert vom Deutschen Bernd Daktari Lorenz. Namen wie Nadine Jansen, Milena Velba, Luna Amor, Valory Irene, Miosotis Claribel und Hitomi Tanaka erweitern den zeitlichen Rahmen des Bandes und schaffen einen Dialog zwischen verschiedenen Generationen und kulturellen Kontexten.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1368\" data-end=\"1628\"\u003eMit neuen Fotografien, einem größeren Inhaltsumfang und einem informativen Ansatz festigt sich \u003cem data-start=\"1449\" data-end=\"1477\"\u003eThe Bigger Book of Breasts\u003c\/em\u003e als natürliche Erweiterung der Serie und als Referenzwerk im Taschen-Katalog zur Körperfotografie.\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56636295217496,"sku":"LIB-TH-TA-476","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/breasts2.jpg?v=1769781985"},{"product_id":"palette-perfect-for-graphic-designers-and-illustrators","title":"Palette Perfect for Graphic Designers and Illustrators.","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDie perfekte Farbpalette für Grafikdesign und Illustration. Farbkombinationen, Symbolik und kulturelle Bezüge\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDieses zweite Buch der erfolgreichen Reihe La paleta perfecta konzentriert sich auf den kreativen Einsatz von Farbe im Grafikdesign und in der Illustration. Diese praktische und inspirierende Veröffentlichung, gefüllt mit Farbpaletten und Kommentaren zur Bedeutung von Farben in verschiedenen Kulturen der Welt, ist mit Projekten renommierter Designer und Illustratoren aus aller Welt illustriert. Das Buch ist nach Farben und Stimmungen gegliedert, die mit den Tageszeiten assoziiert sind. Anhand von realen Beispielen aus den Bereichen Grafikdesign und Illustration werden unterschiedliche und innovative Kombinationen aller Farben mit ihren Bedeutungen gezeigt, anregende Farbverläufe sowie eine Abstufung jeder Farbe in verschiedenen Prozentanteilen. Zu wissen, wie man Farbe kreativ einsetzt, bedeutet auch, die Emotionen zu verstehen, die sie vermittelt, und wie diese Emotionen unsere Kreationen beeinflussen. Außerdem sollten wir bedenken, dass Farbe in verschiedenen Ländern und Kulturen unterschiedlich wahrgenommen wird. Ein Buch für Grafikdesigner, Studierende und alle, die sich für effektive, spannende und unerwartete Farbkombinationen interessieren.\u003c\/p\u003e","brand":"Hoaki Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56638249632088,"sku":"LIB-PA-HO-479","price":24.35,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788417412944.jpg?v=1769797403"},{"product_id":"la-seduccion-sara-torres-libro","title":"La seducción","description":"\u003cp data-start=\"190\" data-end=\"347\"\u003eNach der Anerkennung, die sie mit \u003cem data-start=\"226\" data-end=\"238\"\u003eLo que hay\u003c\/em\u003e erhielt, kehrt Sara Torres mit \u003cem data-start=\"264\" data-end=\"278\"\u003eLa seducción\u003c\/em\u003e zurück, einem Roman über emotionale Distanz, Vorstellungskraft und Verlangen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"349\" data-end=\"846\"\u003eDie Geschichte beginnt, als eine junge Fotografin einer zwanzig Jahre älteren Autorin schreibt, um sie bei der Arbeit an ihrem nächsten Roman zu porträtieren. Nach mehreren E-Mail-Wechseln lädt die Schriftstellerin sie ein, einige Tage in ihrem Haus zu verbringen, einer kleinen Masia an der katalanischen Küste. Doch bei ihrer Ankunft stellt die Fotografin fest, dass die Realität anders ist als erwartet: Ihre Gastgeberin zeigt sich zurückhaltend, vermeidet es, fotografiert zu werden, und hält eine schwer zu deutende Distanz.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"848\" data-end=\"1202\"\u003eAngesichts dieses Widerstands beginnt die Fotografin, die Bilder zu erschaffen, die sie mit ihrer Kamera nicht einfangen kann. Die Szenen entfalten sich in ihrem Geist, während Angst, Faszination und Verlangen wachsen. Die Spannung dieser gemeinsamen Zeit verstärkt sich, als Greta auftaucht, eine Freundin der Schriftstellerin, mit der sie eine intime Beziehung mit unklaren Grenzen teilt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1204\" data-end=\"1510\"\u003eIn \u003cem data-start=\"1207\" data-end=\"1221\"\u003eLa seducción\u003c\/em\u003e erforscht Sara Torres die Macht des Blicks, die imaginäre Konstruktion des Verlangens und die Komplexität der emotionalen Bindungen zwischen Frauen. Mit präziser und sinnlicher Prosa reflektiert der Roman über Fantasie, den Körper und die Bilder, die wir erschaffen, um diejenigen zu verstehen, die uns anziehen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1512\" data-end=\"1716\"\u003eEin Werk, das das literarische Universum der Autorin weiterentwickelt, in dem Intimität, Sensibilität und das Nachdenken über Verlangen einen zentralen Platz in der zeitgenössischen Erzählkunst Spaniens einnehmen.\u003c\/p\u003e","brand":"Reservoir Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56857092620632,"sku":"LIB-LA-RE-540","price":19.8,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788419437808.jpg?v=1772929504"},{"product_id":"libro-foto-por-privado-simon-chevrier","title":"Foto por privado","description":"\u003cp data-end=\"236\" data-start=\"41\"\u003eDas literarische Debüt von Simon Chevrier, ausgezeichnet mit dem Prix Goncourt für den ersten Roman 2025, bestätigt ihn als eine der herausragendsten neuen Stimmen der zeitgenössischen französischen Literatur.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"450\" data-start=\"238\"\u003e„Mit einer rohen und entwaffnenden Ehrlichkeit berührt die klare und schonungslose Prosa dieses ersten Romans durch ihre Weigerung zu verführen […]. Man wird Simon Chevrier genau beobachten müssen.“\u003cbr data-end=\"416\" data-start=\"413\"\u003ePhilippe Jean Catinchi, \u003cem data-end=\"450\" data-start=\"440\"\u003eLe Monde\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"655\" data-start=\"452\"\u003e„Als ich mich vor einem Jahr auf dieser Webseite anmeldete, war der Platz für die Anzeige auf hundert Zeichen begrenzt. Über mich: Sprachstudent, maßgeschneiderter Liebhaber für gebildete Männer, Preise und Fotos auf Anfrage“.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1007\" data-start=\"657\"\u003eZwischen Enttäuschung und Resignation gleitet der Erzähler in eine immer prekärere Existenz. Die Familie ist weit entfernt, der Vater erkrankt, Begegnungen über Grindr folgen ohne Spuren zu hinterlassen, und Gelegenheitsjobs reichen kaum zum Überleben. Seit einigen Monaten hat er fast zwangsläufig begonnen, sich zu prostituieren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1548\" data-start=\"1009\"\u003eAlles ändert sich, als ein Porträt, das über dem Bett eines Freundes hängt, seine Aufmerksamkeit erregt. Es handelt sich um ein Schwarzweißfoto von \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003ePeter Hujar\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e. Darauf lutscht ein junger Mann mit gebeugtem Rücken an seinem Zeh, während er den Blick der Kamera zwischen Herausforderung und Aufgabe hält. Als ob das Bild einen intimen Schlüssel verbirgt, beginnt der Erzähler eine Recherche, die ihn ins künstlerische New York der 1980er Jahre führt, geprägt von der AIDS-Krise, und zu einer Geschichte, die ihm unerwartete Antworten zu geben beginnt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1869\" data-start=\"1550\"\u003eUnter einer scheinbaren Leichtigkeit schreitet Simon Chevriers Schreibstil mit zurückhaltender Emotion voran, die unnachgiebig wächst und einen Kloß im Hals verursacht. Ein intensives und präzises Debüt, das die emotionale Zerbrechlichkeit, das Verlangen und die Sinnsuche einer Generation porträtiert, die zwischen Überleben und Erinnerung schwebt.\u003c\/p\u003e\n\u003ch4 data-end=\"1869\" data-start=\"1550\"\u003eÜber den Autor:\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003e\u003cb\u003eSimon Chevrier\u003c\/b\u003e, geboren 1992, erwarb einen Bachelor in Englisch und einen Master in Kreativem Schreiben an der Universität Le Havre, Frankreich. Mit seinem ersten Roman, \u003ci\u003eFoto por privado\u003c\/i\u003e, erhielt er 2025 den Prix Goncourt für den ersten Roman.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1869\" data-start=\"1550\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Random House","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56986237534552,"sku":"LIB-FO-RA-586","price":18.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788439746294.jpg?v=1774591081"},{"product_id":"berlin-oculto-sexo-crimen-y-magia-antes-del-apocalipsis-nazi","title":"BERLÍN OCULTO: SEXO, CRIMEN Y MAGIA ANTES DEL APOCALIPSIS NAZI","description":"\u003cp\u003eBerlin, während der turbulenten Weimarer Republik (1918-1933), war eine ungewöhnliche und faszinierende „Stadt der Sünde“, ein modernes Babylon, frei und vielfältig, das niemals schlief.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWährend Kommunisten und Nazis auf den Straßen aufeinandertrafen und sogar die Berliner Unterwelt den gefürchteten SA die Stirn bot, tanzten Transvestiten, Bisexuelle, Schwule, Lesben und Transsexuelle wilden Jazz in einer Atmosphäre absoluter Toleranz. Kellner schoben in Cabarets und Orten der Perversion jegliche Art von Drogen in die Gläser. Die Stadt bot alles: Sex, Sadomasochismus, satanische Rituale und extreme Erfahrungen. Doch mit Hitlers Machtübernahme endete die legendäre Freiheit und Anarchie dieses einzigartigen Berlins und leitete eine gnadenlose und blutige Dunkle Zeit ein.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cem\u003eBerlín oculto\u003c\/em\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003e, herausgegeben von Servando Rocha (\u003ca href=\"https:\/\/www.instagram.com\/servandoxrocha\/\" title=\"Instagram\" rel=\"noopener\" target=\"_blank\"\u003e@servandoxrocha\u003c\/a\u003e), ist ein beeindruckendes Werk, das Berichte über Unterwelt, Verbrechen, Magie, Geheimgesellschaften und Sturmtruppen enthält, zusammen mit einem umfangreichen visuellen Archiv, das hilft, jene goldenen Jahre und die darauf folgende Apokalypse zu verstehen.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003eServando Rocha, Spezialist für Gegenkultur, geheime Geschichte und Underground-Kultur, bringt in die Ausgabe eine präzise und fesselnde Perspektive ein, die gründliche Recherche mit einem erzählerischen Ansatz verbindet, der das Archiv zu einem fast literarischen Erlebnis macht.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"La Felguera Editores","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57004833276248,"sku":"BE-LA-611","price":28.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/9788412932676-PlasticBooks.jpg?v=1777472841"},{"product_id":"historia-de-la-moda-del-siglo-xviii-al-siglo-xx-taschen","title":"Historia de la moda del siglo XVIII al siglo XX","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eKleidung definiert Menschen. Die Kleidung einer Person, sei es ein Sari, ein Kimono oder ein Anzug, ist der wesentliche Schlüssel zu ihrer Kultur, Klasse, Persönlichkeit oder sogar Religion. Gegründet im Jahr 1978, erkennt das \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eInstitut für Kleidung in Kyoto\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (KCI) die Bedeutung von \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eKleidung aus soziologischer, historischer und künstlerischer Sicht\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e an. Heute beherbergt das KCI \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eeine der umfangreichsten Kleidungs-Sammlungen der Welt\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e und hat eine breite Palette historischer Kleidungsstücke, Unterwäsche, Schuhe und Accessoires vom 18. Jahrhundert bis heute zusammengetragen.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eGeschichte der Mode\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e, das die umfangreiche Sammlung des Instituts zeigt, ist \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eeine faszinierende Reise durch die Mode der letzten drei Jahrhunderte\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e. Es enthält makellose Fotografien von kunstvoll organisierten und ausgestellten Kleidungsstücken auf maßgeschneiderten Schaufensterpuppen. Dieses Buch belegt, dass Kleidung „ein wesentlicher Ausdruck unserer Identität“ ist und die Leidenschaft des Instituts für Mode als eine komplexe und vielschichtige Kunstform widerspiegelt.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eZu den Autorinnen des Buches gehören einige der brillantesten Köpfe und schärfsten Augen der Modeforschung: \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eAkiko Fukai\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (Chefkuratorin des KCI), \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eTamami Suoh\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (Kuratorin des KCI), \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eMiki Iwagami\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (Professorin für Modegeschichte am Sugino Fashion College in Tokio), \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eReiko Koga\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (Professorin für Modegeschichte an der Bunka Frauenuniversität) und \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eRie Nii\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e (Konservierungsassistentin am KCI).\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Taschen","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":57024983892312,"sku":"LIB-HI-TA-799","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0925\/8464\/0856\/files\/FASHION_HISTORY_BU_E_3D_45473.jpg?v=1776288163"}],"url":"https:\/\/eu.plasticbooks.com\/de\/collections\/arte-imagen-y-diseno.oembed?page=6","provider":"Plastic Books","version":"1.0","type":"link"}